ミックスダウン・テクニック 72トラック目
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↑冒頭にコレを二行重ねてスレ立てしておく
ジャンルや手法を問わず、楽曲のミックス工程に関するノウハウや情報を交換するスレッドです。
個別のプラグインや機材の話題、アレンジ等他工程に関する議論、ミックスの範疇であるか怪しい初心者レベルの質問はそれぞれ専用のスレへどうぞ。
〜暗闇はなく、無知があるのみ〜
前スレ
ミックスダウン・テクニック 71トラック目
https://egg.5ch.net/test/read.cgi/dtm/1600526750/l50
VIPQ2_EXTDAT: checked:vvvvv:1000:512:: EXT was configured こちらはガチプロ同士が金言名句を走り井の如く書き連ね賜るスレとなっております。
また穎才俊傑と呼ぶべき方々も多数在籍しておられますので、ポンコツ、無礼者、その他Mr.Childrenのファンはお近付きならぬようご配慮願います。
なおご利用の際は「ド素人」をNGワードに登録の上でお使い下さい。 よっこらしょ。
∧＿∧ ミ ＿ ドスッ
（ ）┌─┴┴─┐
/ つ. 再 開 |
:/o /´ .└─┬┬─┘
（＿（＿） ；;､`;｡;`| |
このスレは残念ながら再開しました
心よりお悔やみ申し上げます
もう好きにしてください 改めて見ると、テンプレにあるプラグインの表って
ものすごくかたよってないか？w >>1
スレ立てホントありがとうね
これ最高だわ
↓
個別のプラグインや機材の話題、アレンジ等他工程に関する議論、ミックスの範疇であるか怪しい初心者レベルの質問はそれぞれ専用のスレへどうぞ。 前にこのスレでAndrew Schepsがマスターに常に指してるサチュレーターでBlack Box Analog Design HG-2が上がってましたが、フラッシュセールきてますね。48時間限定。メールで届いたバウチャー使って80%オフ。plugin Alliance voucher で検索するとさるに２５ドルオフのバウチャー見つかるのでそれ使って24.99ドルでゲットできました。情報までに。 スピーカーシミュのプラグイン買ったが、それでプロの音源を
様々なスピーカーの設定で鳴らしたら、ほとんどのスピーカーでは破綻はしてないが
さすがに安物のスピーカーのシミュだと音が破綻してる奴があるなぁ
こういうスピーカーシミュは、どこまで気にすればいいのかしら まあ同じ環境でリファレンスと比べて遥かに劣ってる、とかじゃなければ大丈夫でしょ
ちゃんとミキシングしてればそんな酷い破綻はしないから >>11
もうすぐ2が出るから今買うのは待ったほうがいいけどな
どうせこの程度の値引きまたあるし プラグイン気にしだしたらミックステク磨くどころじゃ無くなるぞ ストリングス系のミックスってパンニングどうしてますか？
空間系の演出でサウンドに厚み持たせたいんだけど。
ギターみたいにダブリングさせてLR50くらいの設定でやってますが、
ストリングス系のダブリングってやらんかな。もっとええ方法ありますかね。 >>18
その質問の仕方だと収集つかなくなるよ
まずはどんなストリングスなのか具体的に書いたほうが良い
・オーケストラ
・歌ものバック(恐らくこちらだと思うが)
歌ものバックでも
・パッド風
・四重奏
・リフ
大まかにこんなくらいは書いたほうが良い
さらに他の楽器兼ね合いもあるのでそこも書いたほうがよりベターだ
質問例
4リズムにストリングス足して歌ものを作っています
歌の後ろに白玉で鳴らす予定ですがこの構成の場合ストリングスの定位はどの様にすると良いでしょうか
皆さんのご意見をお願いします
こんな感じ あとストリングスの音色と音源の名前まで書けば完璧だね
ストリングスは本当に様々な条件で鳴らせるから質問をなるべく具体的にした方が良い返答が来ると思う
自分が歌を支えるバックで鳴らすなら
・第一バイオリンとビオラを左側
・第二バイオリンとチェロを右
にすると思う
バイオリンは定位外側でビオラとチェロはその内側にする
エレキベースあるだろうからコントラバスは入れない
メロディ的旋律ほど外側にすると良いよ バイオリンを全部左にしてビオラとチェロを右側でもいいね
旋律にもよるけどオーケストラに寄せるのかこだわらずやるかで定位は変わると思うよ >>20
言われてみれば確かにそうですね、、失敬しました
ジャンル：ゲーム系ロックインスト
構成：
ギター2本（ダブリング：LR100）、ベース、ドラム、リードシンセ（メロ担当）
シンセストリングス（厚み担当←この部分の質問ですね）
質問内容：
空間系トラックにて、少し物足りない感じに厚みを加えたいです
ベースやドラムのパンは基本的にセンター固定、ギターLR100にすると、
ちょうど間くらいのLR50にストリングス系を設定したほうがいいのか考えてます。
空間系トラックのパンニングについてアドバイスおねがいします シンセストリングスなら中央でいいんじゃないかな。
中央というか、実際はユニゾンでOSCごとにLRに散らす感じでステレオ音色的な感じにしてさ。 自分だったらL15〜25辺りに置くな
話は変わるけど最近のポップスはギタートラック左右に振り切ること多いのかな自分は結構狭めにまとめちゃうんだけど >>24
私なら音域にもよるけどシンセもLR100を試す。
それとモノラルR30目一杯空間ディレイリバーブ。
主観になるけど、LRギターは空間埋めてしまうから、それ以上ステレオで埋めないか、あえてLRギターと同化させるか良いのではないか。 >>27
最近がどうとかは分からないけど、AメロBメロでは若干狭めて、サビでLRに振り切るとサビ感が強まって良い 自分の場合、ストリング系は曲にもよるけどocean wa studioのようなルームシミュレーターでドラムよりも後ろに追いやって、さらにS1でスピーカーの左右のもっと外側からも音出るようにしてふんわり包み込むようにする ギター左右94〜98くらいにしちゃう
なんとなく100はやらないんだけど、中途半端かな、むしろそこまでやんなら100にしたほうがいいとかあるん？ >>24
シンセストリングスをパッド的に使うならパンはセンターでシンセのステレオ音源を鳴らしながらステレオイメージャーでしっくりくるところまで幅を調節するといいかも
ただしギターがすでにLR同じ位置に鳴ってるともっさりした感じになる可能性がある
大きなお世話とは思うがギターはLに配置してディレイでRに飛ばし疑似ステレオにした方が空間を活かせると思う
疑似ステレオも割と音圧稼げるよ
あとシンセストリングスが空間を埋めてしまうのでギターのリフやバッキングにアクセントつけてリスナーを飽きさせない曲作ると良いと思う
大きなお世話だけど シンセストリングスの音色をハッキリさせてしまうとのっぺりした感じになりやすいから気をつけて
イコライザー使うよりハイが落ち気味の音色を最初から使ったほうが奥行きが出るよ
エレキギター使うならそちらを目立たせる方が良いよね 皆様、助言ありがとうございます。なかなか難しいですね
やりたいことは、サウンドに厚みを付加したいので、
絶対シンセストリングスでないといけないってことはないんですけどね。
ロック系インストで、ギター、ベース、ドラムだけだと、、ちょっと物足りない感じするんですよね。
そういう時ってどうしたらいいのか、引き出しが少ないです、、（＞＜） シンセストリングスは和音を低-中-高で分けて左中右に振る
めんどいときはL5あたりに置いてMSで広げる ロック系インストでストリングス入れられたら正直ちょっとなぁってなる
どういうロックかにもよるがクラシックなロックならオルガンとかエレピとかのほうが あとは隙間を恐れんな
フレーズが良ければ隙間は聴く側が埋めてくれる シンセストリングスにメロトロン混ぜてあげるとロックに合う音になるよ >>35
ストリングス入れる必要が無いなら全てギターで埋める方法もあるよ
まあ何を入れるかはどんな曲にするかで決まるよね
自分なら勢い重視ならギターで埋めてミドルテンポやスローならパッド系の音色で埋めるかな
ギターインストなら全部ギターの方が個人的には好きだよ
エレキギターはエフェクトでパッド系の音も簡単に出せるしアームを使えば空間に変化も付けられるよ >>35
厚みが足りないだけなら音作りでガラッと変わるよ
・ドラムにOTT刺してリバーブ掛ける
・ベース歪ませる
・リズムギターにコーラスとステレオディレイ
・リードにエンハンサーディレイリバーブ
これらを一回エフェクトのそれっぽいプリセットでドサっと載せてから、「マスターで聞くとほぼ分からないが単品で聞くとガッツリ」ぐらいの感覚になるまで掛かり方を調整する
パートを足すのは厚みじゃなく旋律が足りない時だ 色々助言くださり感謝です。
隙間を恐れるな、は名言ですね＾＾
シンセストリングスやめて、オルガンあたりでギターバッキングとユニゾンしてみますかね、、
あとは、それぞれの空間（帯域）の譲り合いをどうするかですが。 ギターインストならギターの低域はなるべく削らずオルガンの低域切るといいよ
オルガンは結構低域あるから >>43
シンセストリングス入れろ
ロック系でストリングス入ってるのなんていくらでもあるやろ
ライブではオーケストラと共演してるのも多い
自身がこうしようと思った音を他の都合で変えるのは無い >>45
それを言うなら本人がもともとシンセストリングスにこだわってなく他の音使うと決めたのだから君が言うことに従わなくて良いと思う
本人がそう決めたのだからね やっぱ付け焼き刃はダメだな
付け焼き刃が成功するって幻想はアニメや漫画の中だけ
ミキシングも作曲も明確な意図をもってそこに向かって詰めていくべき >>47
付き焼き刃 ✖
付け焼刃 or 付け刃(やいば) ○
突っ込みも明確な意図をもってそこに向かって詰めていくべき >>46
まあ、それもそうだなｗ
余計なお世話でした 君の心を動かせたようで何よりです
音楽でも人生でも無感動ほど悲しいものはないからね >>47
詰めていくのは大事だが最終的に天才的な付け焼き刃に負けたりする
特に音楽はそういうもんだという覚悟がいる 付け焼刃は一発ドカンあるけど
継続は出来んよ
これは何事にでも言える 仕込みじゃないネットで流行ってる曲がまさにそれだな ミックスダウンのリファレンスって
市販曲は当然マスタリングされてるので
DAWに貼るなりプラグインに読み込むなりしてボリュームを下げて使いますよね？
そのときって何dB下げるとかセオリーはありますか？ 録音した時は特に気にならなかったボーカルにコンプかけたり処理していくと詰まった感じの声になって気持ち悪い時ありませんか？
アナログ感が出過ぎと言うかそんな感じ >>59
ない
自分が聴きやすい音量でオッケーです >>61
どうも
例えばインスト曲だったら
リファレンス下げる→それに対してキックなりベースのボリュームを合わせて基準にする
みたいな考え方でokですか？ >>62
そんなことせんでも勝手に合わせてくれるplug-inもダウもあるよ
手動でやるならそれこそ耳で聞いて同じ音量にすればいい アタック速すぎるか余計な帯域が出てるのかもな
関係ないが最近ボーカルにオートメーション書かない輩が多過ぎるミックス師は全然ダメだわ ボーカルのオートメーション面倒やねんな
上手くすりゃ無くてもイケるし >>65
ミックス師なんだからそんなことしないに決まってるだろ >>60
アナログ感とコンプで詰まるのと関係あるの？ アナログ感って汚れで歪みだからほんとだったら詰まるどころか飛び出るよね 「オートメーション書かない奴がよくここまで上がって来れたな」と言われた
書くとクオリティーが上がるらしい
みんなちゃんと書こう ボーカルライダーって重要なところで引っ込むからイラッとする 気持ちよく聴けたらなんでも良いと思う
ただボーカルに限っては耳障りな所をエンベロープ書いてごっそり削いだりはする
本人は気持ち良いシャウトと思っていても第三者にはそうではないことが多い 歪みギターのガァーとかゴォーとかジャァーって鳴ってるノイジーな音ってeqで押さえ込んだらいいんですかね?
ボリューム下げるとフレーズが埋もれて、ノイジーな音しか聞こえなくなるっす。 それ音作りから失敗してるから4kと600-800辺り下げて1k上げてどうにもならければとり直し >>76
Djent系ならむしろ進んでそういう音作りにするんだけどそうでないなら歪み選びの時点から間違えてるな
ジャンルに合ったペダルに変えようぜ
あと基本的にディストーションは掛けるほど音圧が落ちるものなので、録りなら大体のケースにおいてゲイン下げ目で録っといた方が良いよ
「歪みはディレイとEQで作る」っていう名言があるけどまさにそんな感じ waves goldにMS処理できるプラグインありますか？ >>79
S1に入ってるMS MatrixとDAWのルーティングを使えば実質なんでもMS処理できると思う。 レスありがとです
ザックリ聞いちゃったのが悪かったのですが、IF直刺しでクリーンで録ってアンプシミュかけてます。
ペダルはスクリーム系のみでドライブ０のレベル７くらい、アンプはJETCITYのJCA100HをDrive５、bass6、mid4、high7、Presence3っていうセッティングで、2回録ってダブリングしてます。
Djentというわけじゃないですが、ギター分厚めのラウドな感じにしようと思ってます。
ボリューム下げたときや車で走行中なんかだと、ノイジーな部分ばかり目立ってしまうのでなんとかしたいです。よろしくお願いします。 >>82
少しズレるかも知らんが
ローファイな環境で鳴らした時に変な聞こえ方する音源というのは、大体どこかの帯域の割り振りをミスって不得意な楽器に埋めさせてる音源
お客さんがラウドなギターの音だと思って聞いてる音は実は殆ど他のパートの音だったりする
ベースは粒の粗い歪みで割と中低域まで進出してるもんだし、同じく中低域のアンビエント感はスネアのリバーブが出してる
中域はもちろんボーカルとコーラス
高域は刻みのクラッシュを空間系で散らして埋める
そうなるとギターが担当するべき帯域って1000〜2000ぐらいしかなくなる
一回思い切ってバンドパスした上で他のパートで補うようにやってみれば多分上手く行く 車の走行中とか掃除機つけながらとか、騒音の中でリスニングすると色々見えてくるものがあるよね
プロの曲は騒音の中でも埋もれないんだよな >>84
ながら聴きは意識が他に向けられてる事も良いんだよね
ミックスに挑む耳や細かく確認する耳じゃない時に聴いてるとまた発見もある >>84
Bolero だれかオートメーション書いてくれないかな
終始 五月蠅い Boleroって それBoleroなのかよと思うがw 小スペでいかに良く鳴らせるかって開発側の努力があるからカーステって結構優秀だよな 手動で書くのに「オートメーション」というこの業界
MeldaのMAutoDynamicEqみたいなのが本当のオートメーションだと思う
あとはUI使い勝手
これで初心者でもプロ並みの仕上がりに バレンタインの手作りチョコレートに文句をつける様な奴はモテないぞ 本来ライブ(や生放送)では手動でツマミを回したりフェーダを上げ下げしてるのを自動でやってるからオートメーションで良いのでは ボーカル調整とかのオートメーションって波形見ながら判断の無い作業になってくるから、規則を決めたら自動的に書いてくれても良さそうやけどな。
で、聴覚的におかしいトコだけ調整。 >>91
まんまそれをやってるのがvocal riderだな ボーカル調整とかのオートメーションって波形見ながら判断の無い作業になってくる
頼むから他人の歌もののミックスはやらないであげてね >>92
ボーカルライダーはリアルタイムやろ？
じゃなく、解析してオートメーションを書くスクリプト。
あり得るならプラグインでは無くDAWに実装ちゃうかな >>90
所謂レコーディングでのミックスとライブとではちょっと違うかな
他のパート全部がリアルタイムで鳴ってるのでボーカルだけに集中は出来ない
スピーカーの前を横切るとか客席にマイク向けるとか、パフォーマンスに対しての対応の方がメインだね
逆にあまりちょこちょこ動かすと演者の方が自分の音量コントロールを見失ってしまう >>93
ボーカルのオートメーションに判断なんてある？ ボーカルライダーは守備範囲の広いコンプ
オートメーションは自動化できない表現に使うもん
本来の意味でのオートはコンプだけど 俺の場合はボーカルだと
ボーカルファイルをいったん波形ソフトで編集し
ノイズを取り(この時息継ぎノイズはなるべく残す)
ダイナミクスの凸凹を調整しておく
コンプは二段掛け
ボーカルライダーやフェーダーの上げ下げも
ほとんど必要ない オートメーションはガチのエンジニアのお手本見たことあるかないかで重要度かわるからなぁ 歌の表情ひとつでそこにオートメーションが必要かどうかも変わってくるし、当然曲毎に必要性は必須だったり皆無だったりもする
全ては聴いて判断 飛澤マンセーのﾜｯﾁｮｲ〇〇b1なら聴いて判断なんてしないだろうな
書いてある事、誰かが言ったことに従うだけ
「オートメーション書かないやつは無能」とか言うんじゃないか？w
>>104
ちゃんと目で見て判断できるようになれよ ＞当然曲毎に必要性は必須だったり皆無だったりもする
全ては聴いて判断
この一見プロっぽいこと言ってそうで中身のない感じは飛澤二ヶ月くんだろｗｗ
他人のふりするなて 聞いて判断以外にどうしろと言うんだろうな
視覚だけで判断出来るならコンピュータが一番得意なデシベルレベルの領域を出ないからただのリミッターで事足りるわけで
手コンプが必要なのはみたいな>>75みたいなケース
他にもRXだと不自然になるノイズの軽減とか、ノイズとブレスの中間みたいな音を丁度良いレベルに整えたりな
レベラーも勿論だが同じぐらいEQも積極的に使うわ 230名無しサンプリング＠48kHz (ﾜｯﾁｮｲ 5fb1-1ZXv)2020/09/27(日) 12:34:15.55ID:WHsYv1Fe0
アンプシミュレーターだったり専門音源打ち込みだったり、そう言った演者としての魂とプライドを捨てたふざけきった暴投さえの形にする力
97名無しサンプリング＠48kHz (ｱｳｱｳｳｰ Sa9d-nhHK)2020/11/01(日) 13:10:28.50ID:psPI51Yua
>>90
所謂レコーディングでのミックスとライブとではちょっと違うかな
他のパート全部がリアルタイムで鳴ってるのでボーカルだけに集中は出来ない
スピーカーの前を横切るとか客席にマイク向けるとか、パフォーマンスに対しての対応の方がメインだね
逆にあまりちょこちょこ動かすと演者の方が自分の音量コントロールを見失ってしまう
演者なんてワード使うのあんま見ないんだよなあ
怪しいなあｗｗ 荒らしを叩く者は、その過程で自分自身も荒らしになることのないように気をつけなくてはならない。
深淵をのぞく時、深淵もまたこちらをのぞいているのだ。
- フリードリヒ・ニーチェ >>110
やれやれ…
うちのWi-Fi(専ブラの緑)は〇〇02だから覚えとけマヌケw
https://i.imgur.com/j9ue0n4.png >>111
実はID:VC2Ea/E2aが飛澤マンセー〇〇b1ちゃんというオチもあるわなw ドラムのコンプって結構ガッツリ潰してる人が多いイメージ >>100
ボーカルのコンプってやっぱoptだよね
2段がけするときって他にも使ったりする？
例え話Muとか 一般的にはoptの後にfetだけどまれにどっちとも相性の悪いボーカルがいてそうなるととても楽しいことになる >>115
ドラムスはパタパタにした方が他のパートを聴かせやすくなるからね
>>116
EZmixのボーカルプリセット→optにしてるわ。
メチャ楽ちんｗ
出来るだけopt不要のミックスして、最期の方で追加すると気持ちよく効きを味わえる。 Bang Dream!(バンドリ！)、少女☆歌劇 レヴュースタァライトに続く、ブシロードによる新たなメディアミックスプロジェクトは「DJ」がテーマ!!DJライブ×アニメ×ゲームで全く新しいDJの世界をお届けします！
世代を超えた名曲の再生(リミックス)はもちろん、新たなオリジナル曲も展開♪「D4DJ」（ディーフォーディージェー）の今後にぜひご期待ください！
https://anime.d4dj-pj.com/
https://d4dj-pj.com/
D4DJ First MixはDAWでミックスもできないメディアミックスアニメ
https://rosie.5ch.net/test/read.cgi/anime/1602534658/
今期はナメられたもんですよ つまらん焼き直しで音楽自体も大した事ないのに宣伝は凄かった なんでみんな音どんどん足そうとするんだろう
洋楽聴かないのかな アレンジが苦手だから音数で埋めて安心感を得ようとするんよ 海苔波形は放送でOAされないかされても音小さくされるらしいね >>122
頭が良さそうに見えるからでは 日本人の場合
いやまじで
少ない音で儲かった方がお得だし 何をするにも楽だけどねぇ ボーカルが薄いから
パート一つ一つが薄い
なら多くしないと埋まらんわな アニソンとかそっち系ボーカルをすっげーカリカリにするよな 音数の多い曲を日本人が好きだからに決まってるだろ
海外は海外はっていうがじゃあそんなこと言うやつは
いつも芋とかパン食って、ご飯くわないのかよ
海外がどうとか関係ねぇだろ
自分たちが好きならそれでいいじゃないか リスナーはそんなことわからないよ
流行ってるから聞くだけ
あと例えが馬鹿すぎて笑える そうそう
日本は外国とは違うから日本な訳で
良いと思う部分だけ取り入れていけばよろし 確かに薄いには薄いの味あるもんな
ただ、好きだからってのは違うのではないか？と思うのよ
それを推しまくられるから、それに慣れてしまう
海外進出とか本気で言ってるの？って思うのはある
多分、シンガーだと認識しないのでは？って感じ >>130
音楽に対する捉え方の違いだと思ってるわ
欧米人にとって音楽はそれに合わせて踊ったり一緒に歌ったりするもの
アジア人にとっての音楽は椅子に座って黙々と聴くもの
それぞれ参加と傍観という対極の使われ方をするものなので、前者には明瞭さが求められるし後者には劇場型の演出が求められると
勿論そこに優劣なんか存在しねえ クラシックなんかはヨーロッパで広がったけど、一緒に歌ったり踊ったりという聴き方より、じっくり鑑賞するというスタイルの方が主流だったのでは。
音数多い日本的な曲も、例えばフランスなんかでは人気があったりもするし、日本人と感性が近い部分も一部あるのかもしれない。 海外で人気のJ-musicってどんなんなんやろ？
海外で流行マーケティングでは無くガチの アニソンはいつも強い印象
特に声優が歌ってるやつはKawaii系のサンプリング素材として使われたりリミックスも沢山あるし そんなのほんの一部のヲタが喰いついてるだけ
日本でのヨーデル程度の人気というか認知度だよ 借りにも音楽制作に携わってるなら自分の好みやジャンルに左右されて「優秀」を判断出来なくなったらダメっすよね★ リミッターでGainが上がった部分ってノーマライズと一緒で音質の劣化は無いで合ってる？
逆にリミットで音量が下がった部分は潰してる認識です。 なんとなくそう思うけど、もし内部でマルチバンド処理になってて周波数帯別に処理してから混ぜて戻すみたいになってたら何かしら変化がある可能性があるかも。
逆相で消えるか試してみるといいかもね。 海外の曲とか、日本でもクラブ系の人とかのあのLufsの値に比べて聴感がすごいデカイ感じを再現したいんだけど全然うまくいかない。
思った以上にトラックごとにトランジェント潰してるのかな？もちろん編曲とか元音のクオリティとかもあるんだろうけど。 >>137
シェア0.2%
つまり日本の人口分もいないマイナーミュージック
そもそも、海外（日本以外）の音楽はリズムが違う
日本だけ異質というか、素人が台頭してきたここ10年くらい特に酷いけど
本当にリズムが素人 耳良くならないとダメだなーと最近また感じてる
要は聴いて気づけるかどうかがすべてだからな
プロエンジニアが耳レベル100だとしたら俺はまだ20にも達していないわ 「海外」とか「国語」とか言うてるのは日本人だけ
自分中心の視点は偏向しやすいから「日本以外の地域では」と言うほうがいいと思う
>>137
「J-music」が何かわからんけど
日本音楽のことなら、「春の海」や演歌が多いと思う
統計ソースはないけど YouTubeなどでよく見かけるのはそれ
ジャマイカ音楽が海の外でどれくらい聞かれているかの質問は漠然すぎる >>147
そこってインプリンティング… 刷り込みかなって思うんですよね
エンドユーザーがそもそも気にしていないし また判断しようが無い *
それより業務効率化したり マーケティングにウェイト振った方が QOL的にも素敵
釈迦に説法 ｽﾐﾏｾﾝ
* 一部波形とか解析とか見て偽レゾとか判っている方もいますね。でも少数 >>149
仰られる通り、確かに気分良く作業するのが何より効率が良いので考えすぎは良くないね
多分独りで黙々とやってるのが良くないのだろうね
誰かと作業分担できたらどれほど楽なのだろうか…自分の音楽もそういうことを考える時期に来ているのかもしれないです 読み物
放送業界の人
D4DJ First Mix #01
https://takaoharada.hatena●blog.com/entry/2020/10/31/081307 よくCLA-2が例に上がってるけどそんな皆んな使ってるの？ 実機だと良い感じだから使うけどソフトなら別に他でも良いんじゃねって感じ 解析プラグインでリファレンスと自身の結果を比較すると
リファレンスは20Hzと20KHzが断然出てるんよ
自身曲はハイパスもローパスもしてる訳や無いのに全然足りない
あれ、超ローと超ハイをブーストしてるんかね？ ハイはアウトボードとかそれ系のプラグインで出てるんじゃね？ >>157
極端に言えばキックとボーカルしか聴こえ無いようなリファレンス曲でも上下しっかり出てるんだよな
もっと修行せねば、と自戒 生音ならレコーディングがちゃんとしてるんだね打ち込み系ならしっかり倍音とサブベース付加して音作りで手を抜いてないね >>162
大先生としてデビューしたのが2ヶ月目なので永遠にニカゲツ君です
江頭2∶50みたいなもんです
いちいち名前変えるのメンドいし >>165
アンカ付けないで下さいね
基地外は相手にしたくないのです (ﾜｯﾁｮｲ d9fe-8H62)はトビサワマンセーに続くこのスレのキチガイ2号らしい 問なのですか、皆さんってユーチューブとか各種ストリーミング用とCD用で別の処理して2パターンで作ってますか？ それはマスタリングスレでの質問だと思うが
配信用別に作ったりしないな俺は
プロとか見てもyoutubeに上げてる新曲平気で音量40%とか50%とかなってるしあまり気にしてないみたい
皆CD用そのまま上げてるんじゃないかな アウアウにキチガイ言われても草しか生えないなw
このスレの１番の古参級基地外が言っても説得力皆無ですよ〜 なんだかんだポップスだとyoutube用でもそれなりに潰さないとそれっぽくならなくて評判良くないのよね YouTubeの音源落としてDAWに入れてみると-3dbくらい隙間あった >>169
逆に Youtubeに合わせたものをそのまま CDにしているアーティストも居るみたいで
そっちのほうが今時かなと ジャンルに合わせてどれだけ潰すかって部分を大きく間違わなければ大丈夫だと思う
上にもあるけど日本のポップス系は潰した方がそれっぽい
聴き手が潰した音に慣れてしまってるからな
海苔波形の曲聴いて良い音！とか言っちゃう耳腐ってる連中だから
海外リスナーも視野に入れるなら逆のことしないとダメ でもまあAKBと坂道シリーズの明るく激しいダンスを
海外のお経みたいなR&Bで踊ることはできんだろう
だから日本の曲は今みたいな感じなんだろう
日本人はモーツァルトみたいに明るい曲が好きなのさ >>172
つまりCD用の-11lufsの音源をそのまま使ってるって感じなんだろうな
youtube用に-14lufsで整えれば-0dB近くまで詰められるはず クラシックの音量がでかくてポップスの音が小さくなる
ライブでは爆音のパンクやメタルは極小
>>175
AKB関連はラウドネス意識して作られてるみたいよ
誰も曲知らんけど >>172
ストリーミング音源はdB単位じゃなくてLUFS/LKFSで比較したがいいよ
まぁdBでもなんとなく差は分かるけどね 曲のサイド成分だけ聞けるプラグインあるが、
そのサイド成分でプロの曲聞くと面白いな
どのくらいリバーブかけてるのか
ディレイはどの程度かけてるのか
コーラスはどこにどんな風に重ねてるのかとかわかる
プロの曲はあんまりリバーブかかってないと思ってたが
サイド成分だけ聞くと意外と深くリバーブかけてんだなってわかったわ かかってるけどかかってないようにするのが結構前からのトレンドだね 普通はリバーブってかけると散漫になっていくんだけど、ほんのわずかにかけることで全くかけないより太く厚く存在感が増したような感じになる
それを全体で上手くコントロールできると素人の曲との差は歴然だわ >>181
ほんの僅かに
どういうこと
ほんの僅かにしかかけなかったら上のプロみたいな音にならなくない？ "切ったら初めてかかってたのが分かる"程度の微妙な掛け方でもサイドだけ聴けばそりゃ中心のドライ音が無いんだから深く聴こえるだろうさ サイドだけで加減を判断してもダメでしょ
あくまでセンターとの対比だから 素人はドライやなんや言って
リバーブとかディレイ弱いねん
サイド抽出なんてしなくても、プロはドバドバのリバーブやディレイを駆使してるのなんて
イントロでわかるやんか あとコーラスとかハーモナイザーも重要よねぇ
H9000高すぎて流行ってないの残念あの価格ならもう一台bricasti買うわ 僅かに感じる様に調整して
ドバドバかけてるんよ
拡がりだけドバドバやねん ディケイよわよわってこと？
ディレイコーラスはドバドバってこと？ 色んな組み合わせあるから、自身のイメージに合わせて設定やわ。
メチャメチャ広く長く設定して薄くするか、狭く短くして濃くするか。
単音やとハッキリ判るようにかけるのがコツやと思うで 音数少なく感じるのに実は凄いリバーブ鳴ってたりする魔法みたいな技があるよな
作曲のセンスというより、リバーブのセンスなんだろう 「シ」だけ略す意味あんの？
じゃあ「キシコン」でも良くね？ >>192
コンプコンプ騒がれるけど、
リバーブとかディレイの残響のテクニックがプロサウンドの根本やと思うわ。
楽器や声そのものにかける、ミックスで全体にメリハリをつける
両方しっかりできれば、かなりのクオリティーになるはずなのだが、
残響をしっかりコントロールするには低域処理やパートのコンプレッションが出来ていてこそ成立つ そうでもない
残響処理はミックスの華的な部分だからどうしても目につくけど根本では無い コンプでノリが作れるようになれば一人前
上記含めこれらはプロでもできる人少ないからやれるようになれば目立つよ ステレオのリバーブ分の処理してる時がまさにミックスの最後の仕上げ、って感じだな >>198君は多くのプロが出来ないコンプでノリが作れるからその判断が出来てるんだよね？
多くのプロエンジニアが出来ないことを出来るならその希少性から考えて相当名のあるエンジニアだよね
コンプでノリ作る方法を教えて下さいよ
まさかだけどノリ波形作ることをノリ云々考えてる訳じゃないよね？
コンプでグルーヴとしてのノリ作る方法教えて下さい リバーブやディレイは「いやーかかってますねえ」と聞いてる方に意識させないレベルにするのがコツ
そのためには、レベルを下げるだけでなく、いろんな技があるわけだ そんなの自分で教則本買ったりして勉強しろよバカ
例えば右に定位してる音の残響を左に持ってくるとか >>202
リバーブレシピって本あるぞ
参考になる記述あるで 君は他人をバカにする前に色々と考えた方が良いと思うよ
とりあえず親元から離れて自立しよう ボワンボワンのリバーブかけてる人ってハイパスしてないっしょ
リバーブの後段にハイパスするだけで、スッキリしてるけど、ちゃんとソロで聴いた時にかかってる感が出る Twitterに風呂バーブビッシャビシャで人気な人もいるから好きにやりゃあいいのよ 基本的にアレンジが音詰めてるとリバーブ処理難しい
歌の後ろでバッキングがポーンポーンって鳴ってるだけとかなら処理も簡単だ
アニソンとか音ゲーコアとかはあんまりリバーブかけない方が良いと思う >>210
ローカットと300-500辺りの処理だね >>210
リバーブの後段にバイパスってどういう事？ >>218
ローカットかますってことじゃね？
でもさローカットするとなんか浮ついた感じになるんだけどどうしたらいいの？ >>218
バイパスじゃなくてバイパス(ローカット)
1AUXチャンネルつくる
2リバーブ差す
3リバーブの次にイコライザーでハイパス処理。リバーブによってはプラグイン内でハイパスついてる
SENDで使うのが基本で、オーディオチャンネルにインサートで直接リバーブかける場合は除く
2と3は逆のパターンもあり(エンジニアによる) はず、まちがえた
バイパスじゃなくてバイパス(ローカット)
↑
バイパスじゃなくてハイパス(ローカット) はずくないよ
リバーブのローカットした後ちゃんとスカスカにならなくてある程度締りのある低域を表現するにはどうしたらいいの？ >>221
使ってるリバーブの種類にもよるし、ディケイも触るといーかも
1オケ単体でリバーブは聞かない、ソロで聞かない
2全体の音出しながらリバーブかけ具合設定
3ハイパスする。違和感でない数値にする。具体的な数値は曲や音にやるから答えない
4それでも浮く時はディケイいじるか、リバーブ自体をかえる >>224
あー、締まった低音ですね。
それならMSで、低音のサイドはカットするといーかもですね。曲によりますけど。
これとか低音のMS処理しやすいです
https://www.plugin-alliance.com/en/products/bx_digital_v3.html >>225
なるほどね
因みにオススメのリバーブはなんですか？ >>227
ほんとに好みになるんで偉そうなこと言えないですけど、
100点を目指さずに常に80点でよろしければ
https://valhalladsp.com/shop/reverb/valhalla-vintage-verb/
これとかすかね。
リバーブの好き嫌いほんとに千差万別なので、あくまでわたくしのお勧めと言うことでお願いいたします
スレ荒れてほしくないし バスにまとめるとなるとセンドリバーブって使いづらくない？
というか各トラックでセンドリバーブかける→バスにまとめる
そこまでは良いんだけどバスに対して処理しづらくなるというか、極端な話バスってボリューム調整をまとめてしやすくなるのがメリットなのにバスのボリューム下げても結局リバーブは元のボリュームで返ってきちゃうよね
それを回避解決する方法は知っててもそれらを考慮しながらルーティングしたり処理していくのが面倒じゃない ここの部分すね
↓
VCAチャンネルストリップの音量を調整すると、各チャンネルの音量が変更されます。ミキシング時にはこれが重要な場合があります。たとえば、ポストフェーダー・センド・エフェクトを使用する場合、VCAグループに割り当てられたチャンネルによってエフェクトに送信される信号の量がVCAグループの音量変更に従います。 >>217
さすが (ﾜｯﾁｮｲ d9fe-8H62)のレスは秀逸
全て煽りレスしかない害悪のお手本
https://i.imgur.com/e9JcBl7.png リバーブの後にEQは色んな所でオススメされてるけどマジで凄い効果あるからやってみると良いよ そもそもセンドのリターンはEQ常備な卓のチャンネルストリップに返す物だしね
使わない手は無い
最終アウトにEQ備えてるリバーブプラグインも多いのはそれだけ使う事が多いからだしね >>221
>>222
ああ、ハイパス（ローカット）ね
読み違いでした。 >>230
なんとなくやけど、バスのグループはセンドするグループと同じちゃうかな？
センド先やセンド量が違うトラックはバスにまとめない事が多いのでは iZotopeのミックス系最上位持ってるけどwaves触れたことなくて
一応買っといた方が良いですかね？Horizon
もしくはIKのMAXも気になってるけどそっちに入ってるミックス系のプラグインの評価は如何なるもの？ >>238
俺もTBB買った状態なので気になる
あとinflatorがOzoneのexcitorと大きく違うのかとかも >>233
顔真っ赤だぞw
気になって仕方ないんだな >>240
出た、見えない物まで決め付けして自分を擁護するパターン
ダサっw どこかの国ではケンカする相手ではなく周りの人に大声で知らせる風習があるそうな
論理的ではなく周りの人の感情に訴える姑息な考えなんだね
自分の説が正しいと思えないからそういう行動に出るんだと思うな
例えばいちいちレス拾って並べちゃう様な奴だな
だっさw 何年かこの板見てて思うのはアウアウとラクッペって自演としか思えないコンビネーションしてるよね
自演だったら臭すぎだよw
安い携帯使ってIDを赤くしない事に気を使ってるのもダサいしw
携帯いちいち操作してるおっさん想像すると哀れにさえなるわ… >>242
もう放っとけよ
また必死チェッカー全板検索しながらSIM差し替え自演しながらブーメラン芸始められたら適わん AIに頼ってミキシングしてるうちはwavesなんてあっても使えないよ
NEUTRONじゃ不満だな、自分でやらなきゃダメだな、ってなってきたら買うと良い
NEUTRONもジャンルによっては70点〜80点に仕上げてくれるから、人によってはそれで十分だろうし
とにかく音楽って完成度を上げようと思ったら時間も金もキリがないからね >>249
今んとこ、NeutronもOzoneもお任せからの手直しだと納得行かなくて、こうなると最上位版だしそれぞれ個別にインサートしていじり倒してみようかなとか思ってるんですが、丁度Horizonもセールでどうせならそっちで試すほうがありかな？と思って。業界スタンダードでうまく行かないなら俺が悪いのは明らかですし。
ただ財布に余裕があるわけでもないので、iZotopeの中身を個別のプラグインとしてみたときわざわざHorizon買わなくても十分耐えうる品質なら他の音源買い足しに使った方がいいような気もしてて。そのへんはどうなんでしょう？
長文申し訳ない。 >>252
品質以前に方向性が全然違う
iZotopeのエフェクトはとにかく破綻が少なく無茶な音作りでもクリアで綺麗に仕上がる、そのかわり所謂デジタル臭さというか線の細さが残出る
Wavesの目標は大体アナログ機の再現なので平気でノイズも吐くのあるしちょっと無理させるとすぐ破綻するしレンジも劣化しまくる、そのかわりハマれば存在感と馴染みを両立したアンサンブル作りに役立つ
Wavesならデモで色々試せるし最近ならToneBoostersとかMeldaも無料ですぐ試せる
他人の意見や先入観にとらわれず、自分で使ってみて良いと思った物に金を出せば良い
逆にどれだけ世間一般の評価が高かろうが業界標準だろうが、自分で使ってみて良いと思えないならただの金ドブだからな izotopeの音はいつまで経っても好きになれない 別にizotopeとwaves両方使ったっていいよ
処理がよくわからんのはizotopeに任せたり、izotopeに任せて気に入らんエフェクトは切ってwavesに替えて自分で調整とか
聴いてこれがダメだこれが良いとしっかり判断できる耳と感性さえあれば何でもできる、どんな方向からでも音を詰めていけるよ 皆様は
処理されてるっぽい音源のキックとかベースとかは超低域のローカットって入れてる？
信じてそのまま使う？ >>258
ブーミーなのもあればスッキリ処理したのもあるからね
そればっかりは聴いて判断するしかないよ
もちろん作る曲の趣旨にもよるし 何でも一律の処理はしない。
曲調やテンポにもよるけどね。
質問の意図が良くわからん。 超低域カットの事前処理を信じるも信じないも
スペクトル表示して自分のポリシーに合わなければ
調整すればいい話やん
なんで確認せずに判断しようとするのか意味不明 >>258
自分でやる時は25〜30hzでゆるいハイパスかけることが多いかな パッと聞いた感じ、低音っぽくない聴こえ方なのにスペアナで見たら下がでっぱってて
削ってみたら途端に聴いてわかるレベルで音のニュアンスが変わってしまう、とか、ガリガリに細くなってしまう、みたいなことは日常茶飯事だから
自分でやって聴いてみるしかない あと何でもローカットってのは極限まで音圧を詰めていた時代の遺物テクだから今ではそんな音圧は必要ないという話もある ここまで書いて出来た曲がショボかったら草も生えないな アウアウ&ラクッペペ
格安携帯を使いこなす男
(自演に) たまになんでそんなにショボいのにプロでやってけてんだと思う時あるけどそういう場合大体社長の息子とかコネが凄い 音楽に限らず人付き合い上手な人間に仕事が来るのが世の中だよ
それも実力
それが実力 >>271
仕事の実力ではあるが音楽の実力はない
というプロが結構居たりする そういやつがラッキーショット打つと厄介なんだよなぁ >>261
私みたいな素人環境ですと超ローはアナライザだけが便りなんですよ。
ハッキリ言って切っても切らなくても良く判らんのですが、せっかく出てるローを切るのもどうなんやろ？って感じで質問しました。
レベルの為に切るのか、雰囲気にはなるから残すのかって事です。 >>278
とりあえず見た目的にも聴いた感じもリファレンス曲に合わせるしかないやね
ちゃんとしたモニターヘッドフォンで聴き比べれば分かると思うけどな 聞こえない音なら、かっとしちゃえばいい
聞こえない状態で、ベストなミックスを作ってるんだから、それが人によっては聞こえてしまう音を含んでたら結果が狂うだろ人によって 自分のモニターで最適なミキシングを目指せばいい
というか耳を頼りにやるならそれしかできないからね
アナライザで自分のモニターの範囲外のことをやったところでそれを確認できないんだからどうにもならないよ
だからDTMではモニター環境が一番大事、一番金かけるべきだと前から言っている CDとかのドラムのスネアってコンプしっかり掛かってるはずなのにあのコンプで潰した感満載の音にならないのなんでだろう
なんであんなにくっきりしてるのか謎
録り音が違うと言われればそれまでだけど CDのは生録でしょ
クソ音源をいくらこねくり回したってああはならないわ >>279
>>280
ヘッドホンでも設定値20Hzのハイパスとか聞き分け無理
アナライザでバンバン出ててもシュッと処理されてても感じは同じ >>281
そう思ってたけど、キックなんかは出した方が良い気してきたんよ
あくまで音源の場合ですよ
VAシンセとかで明らかに出過ぎの場合は当然カットします >>283
マイクを複数使い帯域分けたミックスすると出来る
皮鳴りと胴鳴り分けて胴の部分をコンプで潰して音圧上げてみな
BFD3などで実験してみなよ あとスナッピー狙ったマイクをパラで分けて訳分かんないほど歪ませてからうっすらとミックスしてみて >>283
MJ全盛の頃、エンジニアが講演やって客がドラムのコンプの質問したら
コンプ使ってないと答えたらしい マイケル・ジャクソンの事言ってるなら参考にはならないよ
ミキサーもアーティストも世界最高峰で特殊すぎるから ニュージャックスティングか
やっぱコンプよりリミッターだよな >>283
一個のスネアを潰しただけでは難しいよ。 >>278
別にロー出ててもいいけど、スペアナ見て極端に
ローがある様なら、キックとかベースだと思うけど軽くロールオフしても良いと思うよ。モニターで再現できなくても、ヘッドフォンで一応確認、勿論おけ全体で。この辺は音程では無くて音圧っぽい感じ。下げるとマスターリミッターでもう数dB調上げれる時もある。あとピンクノイズの分布を基準にする人もいるし、リファレンスがどの程度残してるかって、参考にするのもありですかね。キックの50以下のローは若干遅れて聞こえる場合があって、テンポによっては次のアタックに対してレガートになるからこの辺は曲のテンポに合わせてゲートやコンプとかで余韻カットして長さを処理する時ある。ジャンルとテンポがロー処理に影響すると思ってます。個人的には。 >>287
だからそれは"今のキミの環境では"だろ？
ちゃんとしたモニターヘッドフォンなら20〜30のローカットをオンオフした時の違いは感じ取れるよ 原音をパンで振る時、リバーブも同じパンに振れと言ってる人と
センターに置いたりちょっとだけ振るだけの人がいるけど、
どうしたらいいんだい？ >>300
好みだからどっちでも良いさw
でもやっぱりパンで原音ふってリバーブがセンターだと原音浮くからね
原音をしっかりリバーブで包みたいならリバーブも振った方が良いね 10万くらいのオーディオインターフェイスじゃ低音処理無理だななんも聞こえん >>301
そんなもんなのかねぇ〜
どれが正解なんかわからんよなミックスは
本当にこれでいいのか本当にこれでいいのか、の繰り返しですわ >>303
そんなあやふやな気持ちでミックスしてるとあやふやな曲しかできんぞ
修行しよう >>298
キレを超ローで時間軸調整するってのは概念としては判るんですけど、実際はかなり難しいな。
>>299
ハイパス24dB勾配とかやと判るけど、急勾配の音変化はカットの影響だけじゃ無い様な気がするぞ ミックスも作曲と同じ
目的、目標をしっかり決めてから作業する
これが大事
初心者にありがち、イメージ固まらないまま漠然とただ「良い曲にしたい。」これじゃいつまで経っても作業は終わらない >>300
同じパン→ぼかす、距離感
逆に振る→空間埋め
この限りじゃないけどどんな効果が欲しいのか考えると答えは出るぞ
壁までの距離感は初期反射とか広さや壁の素材は長さとか詳細な設定も意味を持ってくる
気持ちよく目立たせたければプレートリバーブとか あと、コリレーションメーターがずっとマイナスに触れて、たまにしか＋にならないんだけど、
これって必ずしも悪いことなの？自分ではうまくできてるつもりなんだが、
あれってただマイナスがステレオ感があって、＋がモノラルって感じなんでしょ？
曲によるとしか考えられない。まあゼロ付近を彷徨うのが良いって言うのはわかるけど、 >>308
ステレオに振れすぎるとモノラル環境やスマホとかの狭いステレオ環境で聴いた時の誤差が大きくなるかもね
チェックしてみては？ ステレオ感は気持ち良い反面、ちょっとした事で崩れやすいものだからね >>302
関係ない
入門クラスのオーディオIFでもSubpac繋いでみたら5Hzとかの音も普通に再生出来てた
低音に関しちゃ解像度とかどうせ知覚出来ないからモニターする上で質はどうでも良いし >>312
ローカットとかハイカットとか
リファレンスに対して一定の周波数帯毎に
スイープしながら、楽器ごとにどの帯域まで音が聴こえるか確認とかした事ないよな、質問してる人は。恐らく。 >>314
リファレンスでの一部の帯域はミックス、マスタリングされた音の一部やから、各パートの低域量の設定が難しいんよ。 ちゃんとハードの定番アウトボード揃えたらバシッと決まるよ ちょっと質問なんだけど、リファレンスってそれなりに必要なのかい？
リファレンスしたい楽曲がないんだが、 出力してyoutubeとかに非公開で上げて、他人の曲と比較してみるとかでも良いよ
めんどくさいけど
他人の曲は音圧もあってクリアだな、とか、色々見えてくるはず
そうやって研究してちょっとずつ他人の曲(できたら売れて人気ある曲)に近付けていったら良いね 大事なのはちゃんと比較できる耳を養うことと、自作曲に対する変なプライドとか親バカな気持ちを捨てること >>319
目標としている音があるなら無くてもいいのかも知れないけど
耳は馬鹿になっていくし、再生環境などの確認のためにもあったほうがいいね >>319
ジャンルごとにあった方がいいよ
人の曲全く聴かない訳じゃないっしょ？ >>324
オペレーターには音楽的な素養や趣味を持たずに入ってくる人もいるから
目的地を持たないというのもわかる気がする。
いや、何でやってんのかわからんけど L3やファイなライザーが無かった時代マイキマイズは何でやってたん？ 外部にリファレンスが無いってのは、内部に強い理想を持っているか、理想なしであるがままを楽しむタイプか、あるいは音楽にあまり興味のない人なんだろうね 周りに合わせる必要がない＝他者の評価が気にならないってことで、一番おんがくを楽しんでる人かもしれないよ
それを音楽とは認めたくないから俺はおんがくと書くけどな 本来って何？
人の音楽にただの一度も影響されない自分だけのオリジナル音楽が存在するとでも？ アウトプットされたものを模倣するのでは無く
それにより自身が感じた事柄を模倣し表現するのが影響の正しい姿ちゃうか？ 商用でも同じやろ
そもそも音楽は商品じゃないんやから
値を付ける人がおるだけであって リファレンスなしは井の中の蛙化している可能性大だね
人と人が音を通じて接して、人からより良いやり方やより良いアイデアのヒントを得るプロセスが無いと、人はなかなか成長しない 上手いやつほど人の曲聴くよね
ただ人に合わせるのも行き過ぎると量産型になっちゃう
個性を確立するのも大事
どちらも欠けてはいけないし、どちらも行き過ぎてはならない、バランスが大事 「敵の手の内を知れば、格段に有利になり勝利が得やすくなるものである」
宮本武蔵 上ではあえて書かなかったけど
対抗意識が強過ぎて敵対心を持つと表面的なスペックばかり気にするようになって音楽もギスギスして面白みが無くなるから、
普通は「敵」とは呼ばず同じ音楽を愛好する同好の士として人間心理を黙って読み取り自分にできる寄与を考えるよね。
この板にもギスギスして年中争い事しかしない人が居るでしょ。あれが修羅道 ギスギスといえばSNS主体の同人系作家は仲間内で固まっててすげーとっつきにくい
別に仕事取ったりせんて >>345
あーそれあるね。こないだ試しにアニメの仕事依頼しようとしたけどあんまりプロ意識は感じなかった。勿体無いね。 絵は音楽より修羅の道だと思う
音楽より個性を発揮できないからね
みーんな上手いけど似たような絵で、売れてる人も売れてない人も似たような絵
音楽より宝くじ感あるわ 絵は対象を心の目で切り取り、様々な技法を使って静止画像として表現する抽象度の高い作業だから
画壇とか画廊とか美術館とか企業タイアップとかパトロネージュといったソーシャルな意味付け作業がないとうまく流通できない弱さを持っている感じがするね
もちろん音楽にも抽象性や流通性の問題はあるけれど
インディーズやインターネット以降は流通性の敷居は極限まで下がっているし
抽象性の部分は、ライブパフォーマンスとかダンスとか動画とかBGMとリンクさせる事で難解さは減って、仮に歌詞は無くとも感情表現の言語として自立できる部分があるから
コンピュータゲームや動画配信が普及するまではサブカルではメインストリームだったね L3やファイなライザーが無い時代の曲の方が嫌なパンパン感なくて好きやな
その頃の定番マスタリングアナコンってなに？ フェアチャはデジタルレコーディング移行期にAlphaレコードYENレーベルの人が古いの持ってきて
デジタルにアナログの暖かさを加える為に再評価した機材だからそれ以前があって
70年代はDrawmerとかdbxのコンプじゃないかな、あとAPI500として復活したSSLチャンネルストリップのコンプとか >>348
そんなたいそうなモンやなくヲタ絵界隈の話やろ あ、マスタリングならちょっと違うのかな
アナログ機材で有名なスタジオのダイナミクス系ラックを見ると
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/e/e5/Comp._rack_%28Supernatural%29.jpg
こんな感じか。マスタリングに使ったかどうかは各レコーディング記録を探さないとわからないけど フェアチャはカッティング用のコンプリミッター
だからね。元々。あとNEVEのコンプリミッターだね。 L3は確かに空間がパンパンに詰まってる感じする
でもこういう音が今のスタンダードだからなぁ 俺ぐらいになるとマスターにリミッターとか色んなエフェクターかけすぎて
最終的には何をかけても音が変わらなくなるほどになっちゃう いや、ある意味ではそれ正解だからね
まず皆そこに行ってから引き算できるようになるから 何事もやってみる、ゴテゴテ付けまくってみる、飽和させまくってみる
そしてしっかりと効果を知る
知らないから使わなーい使いたくなーいじゃいつまでたっても成長しない 歪んだ音色の高音域のシュワシュワ取るのがむずい
フィルター入れても籠もった感じになる
多めにハイカット入れて、ハイシェルフで持ち上げるのが今の所マシだと思った
何か他にいい手は無いかな
ディエッサーでも何か違う
欲しい倍音感は残したいんだよなあ スペクトルを画像表示して、欲しい倍音成分を確認し残して他を削れるスペクトル画像編集ソフトを使うか
それと等価な処理をEQを駆使して試行錯誤するのかな。EQでやった方が影響は少ないだろうし >>361
やっぱり"カットして慣らしてから持ち上げる"になるだろうね >>361
スピーカーから出してノイズ入らないようにリマイク 今回のはきっとどこかの段階でエイリアシングノイズ的現象も絡んでるんだろうけど
サンプルレート関係ないアナログのファズ系でも、ギターアンプから出る尖った音をそのまま収音するのは難しくて、必ず干渉や劣化が起きるから
それ込みで音作りして結果オーライにするしかないのかもね adobeのauditionのノイズリダクションなら取れるかもね
ノイズをスキャンする無音部分が必要だけど シュワシュワは動的ノイズだし残したい倍音成分がある話だから、バックグラウンドスペクトルを一律で引くような素朴なツールの出番ではないね
音波補正ソフトが万能ツールだと思ってる人の出番でもない アナログのファズじゃそうなるわな
ドライブノブ抑えれ waves goldプラグインでサチュレーター系のやつはどれになるかわかりますか？
当方、cubase使ってて付属のサチュレーター系エフェクトでドラムとかベースの
処理やってますが、もっと良いやつあれば使いたい。
手元にあるwaves goldの中でサチュレーター系あったらそれやりたいけどどれかわからん、、 >>372
cubaseなら付属でマルチバンドサチュレーターあるじゃん
テープのやつとかチューブのやつとかあの辺も全部
wavesだと上にあるようにvitamin、vシリーズとL1は汚い
ルネも微妙にある
積極的に使いたいとは思わないけどな >>372
WavesだとNLSとScheps 73はすごくいいよ Leadと(Sendで空間系のEffectかけているもの)にドラムに対してGainのサイドチェインかけたいんだが、
Sendに送られる前にサイドチェインかけてOK?
最終的にエフェクトかかった状態のものにサイドチェインかけたほうが良か？ >>378
出来るだけ後段にした方がトランジェントも下げられて良いと思ってる
特にリバーブのWet音をダッキングさせるとドラムの音に迫力が出るように聞こえる
あくまでサイドチェーンを前面に出したい場合の話なので自然な感じのアンビエント感を出したいなら逆だと思うけど、それもプリディレイ分遅れて付いてくるような独特な感じになるよね ミックス中は通常再生されるのですが、
2ミックスの書き出しで音が途切れてしまうのは、
マシンの限界でしょうか？
その場合使いたいプラグインを外して対応しないと無理でしょうか？ PCの処理能力の限界なのか、ソフトウェア上(DAWやプラグイン)のバグなのか、のどちらか
切り分けて原因を追求するとこから模索するしかないね 多分処理の限界な気がしています
プラグイン外していくしかないですね
またミックスやり直しです パソコンのスペック
使用DAW
使用音源とプラグイン
使用トラック数
これらを書いてくれれば判断も付きやすいのたが モノラルやステレオを狭める事の良さ、大切さが最近やっと分かった 最近のPCはDTMにはスペック高過ぎで、どれ位低くて良いか？って思考やな。
出来るだけ性能がいいモノなんて言えなくなった ギターソロのミックスはどういった感じにしたらいい？
バッキングギターとかは、コンプ深めにかけて奥に追いやる感じにしたら
良い感じになると思うんだけど、ギターソロとなるとこれがなかなか難しい
アンプシミュとかでキャビネットやディストーション色々いじってるけど、
リアルサウンドというよりは、耳に痛い感じになりがち。
ちなみに打ち込みです。 ボーカルみたいに広げるダブラーとか奥行き出すディレイとか派手に聴かすリバーブでいい
ピッキングニュアンス出やすいようにディストーション気持ち弱めで
打ち込みか・・・弾くより難しいだろうな
痛けりゃ5khz以上下げる コーラスとショートディレイほんのり足すだけで結構違う 基本はギターをボーカルって考え方でやれば間違いない
とにかく前に出す ビタミンが壊れないよう低速回転でミックス心がけること >>387
メインの音が耳痛いなら
大概はオケのミックスの失敗やで メジャーのCDってメジャー感じある音してるよね
打ち込みだとあの感覚無理なのかなあ
四つ打ちにしても広がりみたいなものを感じる
MS処理じゃないと思うんだけどなんだろう
自分が下手と言われればそうですが とりあえずMS処理とかいう誰も本腰入れてない処理から離れよう >>396
商品にも打込みはある訳やから可能やろ。
本当に同じレベルってのは厳しいやろうけど。
手間暇や培ってるモノが違うからな。
ただ、素人製作者でも結構いい線まではイケると思うよ。 >>396
サイドチェインを駆使し、リバーブとディレイを効果的に使っている。 メジャーの広がり音はほとんど空間系とモジュレーション
そしてアウトボードの使い方次第 >>396
わかるわ
ブワーって感じするよな
試行錯誤するしかないわ 基本は残響のコントロールやから
自主制作で音源ならしっかり響く音を選択するか、なるべくしっかり響かせるべくエフェクトかける。
そのしっかりが難しいんよ
で、その響きをしっかり残した上でミックスするには低域で聴かせる（高域に頼らない）処理する必要ある。
それが、巧く出来ればコンプで奥行きとか自在に出来る様に音が聴き取れる様になる >>402
あのブワーってのは低めの残響やねん
付け足した残響じゃ無いのもあるからどれを残すかよ 低音の残響かあ
難しそう
80以下は使わないと思うから100辺りなのかな？ なんで信じるんだろう
こんなゴミ箱の情報を
しかも具体的な方法１つも書いてないしすげえな とりあえずなんでもローカットはやめた方が良いのは間違いない
アーティストトークでも低域削らない時代になってきてるって言ってるし >>405
低音つってもそんな超低域じゃない
人間は180ぐらいから下に行くにつれ徐々にステレオ感もダイナミクスも音程感も知覚出来なくなる
けど80以下も厚みを支える重要な帯域なのは間違いない
ダンス音楽やトラップの場合、なんなら30Hzの音の為に幾つもトラック作る
生音ならバスドラムに担当させとけば間違いない
>>406
ブーメラン刺さってますよ ブーメランになってないだろ頭おかしいのか
例えばこのプラグインでこういう処理してみたいなこと書いてあるなら信じてもいいけど
響だの奥行きだの言ってるだけじゃん
だーれもそんな具体的なこと書いてない 固定回線で具体的な事を一切言わず抽象的アドバイスしてきたらトビサワニカゲツ大先生を疑っても良い >>409
じゃあ書いてやるよ
・上物まとめたバスにOzoneイメージャー
・ドラムバスにOzoneダイナミクスでMidの低域とSideの中域を緩やかなKneeで潰す
・シンバルバスにOzoneエキサイター刺して8khz以上を歪ませる
・ベースにOzoneローエンドフォーカス
・マスターにOzoneエキサイターでサイド側中高域を違和感が出るギリギリまで盛る
これで立派なアイゾトピアンだ あと低域のアンビエント感について真面目に書くなら
ドラムのマスターバスをさらにリバーブにセンドしてリバーブのWetだけにOTTをきつめに掛ける
さらにその上からシェル類のドライシグナルをルーティングしたサイドチェインコンプを掛ける
これだけでもドラムの迫力が一気に増して残響音が飽和した感覚になる >>409
自分が具体的な事書かずに「具体的なこと書いてない」って言ってるんだからブーメランでいいんじゃね？w それは別にブーメランとは言わんでしょ
「具体的なことを書いてない」という指摘してるだけなのに 初心者スレとかにもよく居るよね
人の解答にチャチャ入れして自分は何も答えてやらない人 >>409
具体的なプラグインも何も
低域が要るって書いてるんだから
それ以上有効な情報ある？
イコライザまでプラグインって言う訳？ 自分のミックスをスピーカーで聴くとカッコいい感じがするんですが、iPhoneで聴くとプロ音源と比べて曲が暴れてます
まだ帯域の整理が上手くいってないからでしょうか？
ジャンルはロックです >>421
スピーカーミックス時にモノラルでチェックする事も忘れずに
DAWやミキサーのマスターにモノラルスイッチがあれば活用しよう
ステレオ幅が狭くなりモノラルに近付くにつれステレオ感の強い素材ほど崩れる ステレオ処理されたギターがモノラルで聴くと消えてしまう曲とか話題になった事あるけど、それと同じ様にステレオ素材がモノ寄りになると位相の関係で打ち消し合う部分が出来てしまう
単純にコーラスをかけた音色でもステレオとモノラル(に近い)環境ではオケ中での音量が全然違う
ivoryとかステレオピアノも思い切り小さくなる
元からステレオサンプリングだったりするとその現象を抑えるのは正直難しいからステレオ状態であまり広げ過ぎない様に気を付けたり、マメにモノラルモニターしてチェックするしかない >>421
聴かないとわかんないけどコンプレッサー甘いとかじゃね？
特にベース抑え込めてないとか >>424
崩れるのは左右で逆位相になってる場合だから、そういう結果を招き易いエフェクトを弱めて招き難いエフェクトを足す
ステレオイメージ系や揺れ物は前者で、リバーブやダブリングディレイ(タイムが短過ぎないもの)は後者
それが嫌なら空間系に頼らずパン振りや左右でアンプ変えるとか言った方法に替える
他はMS処理出来るEQでサイドの中心帯域から下を削る手法もあるけど、これはむしろフルスペック品をモノラルに近付けてるだけで解決にはなってないのでやるなら上記をやった後のダメ押し程度 ステレオは一つ位にした方がミックスもしやすいしな。
一つのステレオの中にモノを点在させるって感じかな。
そんで残響で埋める。 >>428
ホントはそうしたいところでも昨今ストリングスもピアノもアコギですらステレオサンプリングだったりして扱い難いったらない
強制モノラルにすると何とも貧相な音色になるしね
レコーディング作品の素材は基本モノラル、たまにステレオくらいで良いのだけど >>429
私の場合、アンサンブルの一つとしての場合やと
ストリングス：ステレオのまま
ピアノ：モノラル化
アコギ・エレキなどギター類：モノラル化からの場合によりLRディレイダブリング
リードシンセ：モノラル化
シンセパッドの類：ステレオのまま
が多いな
ステレオの強いストリングスとかはモノラル化で独特の感触になるから、メロトロン的な使い方ならありやね。 >>430
だいたいそんなとこだよね
ただピアノのモノラル化ひとつにしてもだいたいデコボコな全く別物の音になるからね
音源メーカーて何でそういう需要分からないのかなと
サンプリング段階でモノラル用マイクも立ててバリエーションとして入れて欲しいわ ほんとステレオ扱いずらい
自分の技量不足のせいなんだろうけど >>431
私の場合はそれ程ピアノのモノラル化で悩んだ事は無いな。
選択する音色や音源が丁度良いのかのかもね。
airwindowsにモノラルプラグインってのあるで
使ったことないけどｗ
http://www.airwindows.com/?s=mono
私はTDR Novaでモノラル化→コンプ→EQと一つで済ませてるわ 違ったｗ
ToMonoは片側チャンネルのみ録音のモノラル化やな
Brainworxのはたまに使うわ。50%モノとかで丁度いい時ある
https://www.brainworx.audio/products/brainworx/bx-solo.html 位相がどうこう言われてるivoryですら気になったことないな
モノにしてもしっかり鳴ってるし >>433
もちろんいくつか持ってるよ
wavesのも補正しながらモノ化してくれて中々よろし >>431
俺の場合ステレオかモノラルかどっちかじゃなく、広過ぎる音源は適量に抑えることをやってるわ
・フリーならDualPannerみたいなLR別にパン決められるエフェクト使って、チャンネルを目的のパンへ寄せる
・MS処理出来るEQとコンプでサイドの音量と帯域と抜け感を減らす
とか ふと思ったが君ら自分の曲ミックスしてるのだよね？
だとしたらミックス以前にアレンジの段階で空間の処理が出来るのでは？
まあスレチになるから答えなくていいけど作曲アレンジの段階で定位やら空間の処理やらかなり出来ると思うから ちゃんとジャンルの軸を意識してアレンジしてたら破綻することはないだろうけど
自分でもくだらないと分かってはいても仕事でジャンルごちゃ混ぜで根無し草な
駄曲を作らないといけない人もいるだろうし >>438
オレも寄せる程度で妥協してるけど、中々ステレオ素材をしっかりモノで録った感にまで持ってくのは難しいよね
まあ素のコンセプトの問題だから仕方ないとこはあるけど >>439
ちゃんと読めw
残念なソフト音源にはそのまま使うとモノラル化した時に音がおかしくなるようなのがあるんだよ
少なくともストリングス使う人なら一度は経験する事だと思うけど >>442
言葉が足りなかったがお前さんに言ったわけでなくここにいる不特定のスレ民に問うたんだよ
勘違いさせたのはこちらの文章力が無かったせいだがお前さんに聞いてるわけじゃない
それを踏まててもう一度俺のレス読んでくれ 「音源の持つ(コンセプトとしての)ステレオ感」の話だからね
音源が主張するコンセプトと作品が合わない時どうするかという
じゃあ音源に合わせてアレンジを考えるのかと言うとそれも違うだろうし
もちろん合う音源を探してくれば済む話だけど、手持ちの物には限りがあるしね 音圧以外の話題何かしないか？
広がりの話したから奥行きの話とかどうかな
皆さん音をどうやって奥に配置してます？
自分はレベル下げてからEQで高域を削り必要なら空間系エフェクトかける >>447
削るのはローパス？シェルフ？
耳につくとこだけピークで抑えるとか？ アタック系のテクはドラムとパーカッション混ぜるときマストなアイデアだよね
高域削る時のエフェクトは素材による
どれが１番しっくりくるか試すのが楽しい
個人的のファーストチョイスはローパスです
使用するプラグインはフィルタとEQ両方試せるSSLチャンネル系が１番便利ですね
コンプもついてるし便利さが神がかってる OzoneのImagerに匹敵するようなイメージャープラグインない？
ほとんどFabFilterで間に合ってるから、これしか使わないのにOzone Advを毎年アプデするの怠い オゾンイメージャーそんないいの？FLUXじゃだめなのか アニソンみたいにゴチャゴチャやっていいならアレンジの仕事が多くなる
洋楽みたいに少ない楽器構成で空間を埋めようと思ったらミックスでの仕事が多くなる OZONEimager、無料で使えるしな
違和感少なくシンプルに広げられるのと、アナライザもシンプルだけど聴いた感じのイメージに近いから初心者でもこれを頼りにステレオや空間を詰めていけばそう大きく間違うことはないはず すまん、更新されてなかったんだ
>>454は>>439への返信だった >>454
＞洋楽みたいに少ない楽器構成で空間を埋めようと思ったらミックスでの仕事が多くなる
いや楽器少なそうに見えて洋楽はトラック数クソ多いから
ごちゃごちゃなってるアニソンより多いよ え！ノラジョーズが実はアニソンよりトラック数多いっだって？ そういえばフー・ファイターズのThe Pretenderとか100トラック超えてた気がするな かと言って100パートが同時になる瞬間なんて無いわけで
Aメロ30トラックでBメロは別のの30トラックなんて手法でやれば100トラックなんてあっという間 話しぶりからするとアニソンは100トラック同時に鳴ってる様にと聞こえますが… 因みにThe Pretenderのサビの部分はメインボーカルコーラスギターベースドラム全部出しでかなりの数のトラックが使われてる
担当エンジニアの人が音の整理に苦労したとレビューに書いてあった 曲中で一発だけ鳴るSEや同じパートをトラック分けして処理した物とかあるのだから、楽曲中の空間の話で総トラック数がどうの言い出す時点でね… >>463
だから処理トラックが多くてもパートは少ない
少ないパートの聴かせ方の話であってトラック数がどうしたの話では無い キック×2
キックバス
スネア×2
スネアバス
センドリバーブ
シンバル×4
ライド
ハット
タム×3
タムバス
オーバーヘッドLR
オフマイクLR
ドラムバス
他にもセンドもっと使ったりタム上下だったり革もの全部バスにまとめたり増える人もいるし
昔々トップ2本とスネアキックの4トラックだけとったこともあるし アニソンも洋楽も実際かなりのトラック数が鳴ってる話してるのに何で理解できないかな…
パート云々はおいといて邦楽も洋楽もかなりのトラック数使われてる点は一緒だという話
理解できない？ >>468
話の大元が>>454だからトラック数ではなくパート数の話である事が理解できない？ >>468
そして>>454は>>439の「アレンジ」話に対してのレスである事も理解出来ないかな？ あ、自説押し通す会話出来ない人だ
そうかの人？
お前がこんなレスするから違う観点でレスしてるんだよ
もしかして脳が軟化してるの？
↓
459 名無しサンプリング＠48kHz (ｱｳｱｳｳｰ Sa3b-V14e) sage 2020/11/19(木) 11:14:23.86 ID:A2jN66lma
え！ノラジョーズが実はアニソンよりトラック数多いっだって？ アウアウとは会話できなそうだから他の人何かお題持ってきて下さい
とりあえずアウアウNGしとくわ そうだな、言われて今更理解したところで引っ込みつかないだろうしNGで逃げるのが得策だろう みなさん、作業する部屋の照明具合は意識していますか みなさん、エッチする部屋の照明具合は意識していますか
明るいと恥ずかしい人は先に言ってください ここを見る人のレベルは様々だけどミックスする環境は基本ITBだよね？
基本ハードはパソコンとAudio I/Fでヘッドフォンかモニタースピーカーくらいの構成でミックスしてるのかな
この基本セットにプラスすると面白いものを語らないか？
俺はMTR足してる
これ音の入口ならプリアンプとエフェクターと簡易サンプラーになるし音の出口に接続ならモニターコントローラー兼マスターレコーダーになる
音質を良くするとかじゃなく面白さだけで使ってるけど好きなんだよねMTR
入口にするときに接続するDIにも凝ってる
自作始めたわ 付け足してこんな風にミックスに使ってる話とかどうかね？
俺はMTR内蔵の特殊効果エフェクターが好きで使ってる
rolandのMTRでRSSって機能なんだけど面白い定位にできるから好きだ トラック増えてくると整理するのが大変だわな
同じループを別のセクションで使いたい時とかトラック分けようか悩む
分けたらトラック増える、分けないと時系列的に把握しにくい どんな音楽なのか音を聴かないと
作業の案なんて答えようがな区内？ RSSを使った音源がこちら →ってやろうかと思ったが誰も興味ないのね
止めとくわ ジャンルは歌もの全般です。
JPOPに寄せたメタルとかアニソンですね。
にぎやかしにループとかSE、SFX沢山使うんですよね
綺麗に並べて把握したいけど難しい guitar rig5のアンプシミュでLead800とか使って生音に近づけたいんだけど、
どうしても作り物みたいな音作りになる
ミドルとかトレブル高めに設定して音抜け良いようにしてるけどイマイチ
OD入れると歪み過ぎてクリアな仕上がりにならない
こんな時どうしたらいいですか？ >>483
ハードオフや楽器屋行って中古のサンズアンプやら買ってio前にかましてみるといい。 >>480
ジャンルやアレンジに関わらず、
自分なりのテンプレとルーティンで作業した方が楽ですわ
今やDAWで無制限にトラックが複製出来るから、ひとつのトラック上でサビ・AメロとかでEQやらをオートメーションで変えるのは作業が複雑になるだけ >>488
AとBで処理を変えようと思ったら、複雑なオートメーション仕込むよりトラック分けて別処理した方が早いし楽だからね
メインボーカルだけで4〜5トラック当たり前みたいな
歌録音もブロック毎に分けて録るならいっそトラックも分けた方が後のコンピング作業も楽だったり >>459
ノラジョーンズ出すならアニソンもその界隈じゃキワモノのナチュラルなの引き合いに出せよ？
このすばのEDみたいな
つかほぼほぼジャズなのにアニソンと比べるってのがマジで何したいのかよくわからない guitar rigというかそもそもアンプシミュ使って生音に近付けるという発想が謎
アンプシミュにそんな機能はない
リアルなアンプっぽさは追求できるが既に存在しているギターの音色を変えたりはできない >>490
「パート数」と「トラック数」がごっちゃになってるからふざけてチャチャ入れしただけださ
気にすんなよ >>490
最近のゲーム音楽クオリティ高いよねって話ししてたら、いきなりインディーズゲームの曲引き合いに出してこれも最近のゲームだよねえ」ﾆﾁｬｱ
って話に混じってきた陰湿なガイジ思い出した
まあアスペルガーくんなんでしょう >>487
アナログペダル機は良い感じに音の角をとってくれるよね、不思議なもんで
訳あって打ち込みギターを使う事になった時そのままじゃ浮いちゃって話にならなかったけど、リアンプボックス使って80年代もののペダルをごく薄く大量に直列掛けしたらバッキングとしてなら聞けるレベルになった
プリアンプコンプODエキサイターGEQコンプコーラスパラEQリバーブコーラスみたいなそれはそれは酷いエフェクトチェインだったけど そいつもチャチャ入れたかっただけかもな
普通にきっついけどw エレキギターの音作りの話で「生音」ってのは
もともと生音の無い楽器だから、生音感のあるクリーンなセッティングをJCM800でどうするって話に決まってるよね
アスペルガーが来ると意味のないイチャモンを付けて大変だね マルチのエフェクト・プリセットに12弦とかアコギとかナイロン弦みたいなのがあって、エフェクト処理込み込みで解像度も低いけど、いかにもどっかで聞いた典型的な音になるから
その辺りをエフェクト薄くして使うのが「生音っぽい音」を作る一つの手かもね。アンプのセッティングの話とは全然ズレるけどね。 打込みギターとしたら
音色ではなく、打込みが原因やろね。
リアルストラトとか特化したギタープラグインを採用するのが良いと思うで ギターmixの順番は、EQ→コンプ→アンプシミュみたいな感じ？
先にアンプシミュで調整してから、EQ→コンプみたいな流れかね？ >>499
前者はどっちかと言うとギターの音色作りの段階だし、オケに混ぜるミックスって事なら後者の事になるね アンプシミュ最後にかけるのって相当アンプシミュに精通してないと難しいと思うわ
俺だとその後にまたEQコンプかけることになりそう
だから自分は後者一択かな アンシミュの前段コンプはギタリストの音作りの範疇やもんな 実際にギターを演奏したりアンプ録音してみたりすれば解る事だけど、バーチャルなDTMではそういう疑問が湧いたりするんだね 歪の前にeqしちゃうと歪具合変わってしまうんじゃ… >>506
もちろんだけどそれはEQに限らないよ
ギター本体のピックアップやトーンコントロールでも同じ事でしょ？ 演奏時にeq掛けてたならそのままかけてていいけど
あとからアンプ前で変えるとニュアンス変わるよ
だから俺はミックスはアンプ後にかける
eqは アンプ通ってキャビネットから出てくる音までがエレキギターの音作りなので
ミックスの段階ではそのあとの調音に徹するのが原則だろう
自分自身がギタープレイヤーでもあるなら好きにすればいいけど 好きにすればいい話をクネクネといつまでも屁理屈を書き並べる愚かな自演 無知来たこれw
(ｱｳｱｳｳｰ Sa3b-〇〇〇〇)なら5chに山ほどいるというのに ｱｳｱｳｳｰを構うからこうなる
単なる知識偏重・頭でっかち・誰が僕のミックス知識聞いてくりぃ〜のかまちょなんだからさ >>514
「聞いてくりぃ〜」はどこの誰かな？
>>447,476,477,481 ID:vbU0sQwX0
ID:aTBS3FHQ0
自演？聞いてくれて？
正に自分がやってるからそういう発想になる
出直してこいマヌケ このスレもう10年くらい死んでるね
ブレイク前の星野源がこっそりデモを上げていて
数年後、くも膜下出血からの復帰後のシングルがその曲だったのにはたまげたっけ うわ…
ついにｱｳｱｳｳｰID真っ赤で連投かよ
こいつヤベえ ｱｳｱｳｳｰ君語録
「そのくせ他人に指南したくて仕方なく、誰も問うてない事(誰もが知ってるような事)でもドヤ顔で語り出す」
これ本人が気づいてないなら相当ヤバいと思う
以後完全スルー決定 ワッチョイ叩きは嫌われてる本人の自演だから
NGできないんでしょ >>517
そうなん？
このスレじゃなくて自作曲スレだけど、あるCMで流れた曲が明らかに自作曲スレで
曲を出してたやつの作風だったことがあったな
その後は聞かないけど >>514
すげーブーメラン
完全に自分のこと言っててワロタw 仕事で使う曲スレに投下したら今の時代確実に怒られるな 逆にスレやYouTubeに出した物はもう使えないからね
迂闊なことは出来ないやね youtubeは後から消せばいいだけでしょ
素人の曲なんて誰も面倒くさい手順踏んでコピーしないからそれで問題ないと思う
話題になって伸びてるようなものはそもそもこんなところに上げるなよと 別に仕事でやってても誰の作品かが分かるようにしてれば問題ないでしょ
クライアントの意向にその作品が合うなら既に公開してると断った上でそれでいいか聞けばいいだけ
聞かずにやったらダメかもだけどね 星野源のデモは、たぶん著作権登録前よりずっと前の
公開未定の数トラック構成のデッサン段階だったからとりあえず問題なくて、市販曲ではそのデッサンを原型に発展させてメロディや歌詞を付けた感じ。
もともと聖☆お兄さん主人公の一人ブッダのCVを担当して、そのブッダは匿名掲示板を性善説的に使う超越的キャラだったから、星野源も(あらゆる苦難を乗り越えて)それを実践してみたかったんだろうね。
でもさすがに何の気なしにうpした曲の断片でもシングルになる事がわかってからは、もっと気楽な落書き的な音源をうpしてたっけ。
ミックスダウンスレが荒れて、毎日脳内理論を書き散らす基地外が10年間暴れるようになった
その直前の最後の素材投下が星野源だった事は、彼の性善説的キャラ作りの象徴だと思う。 星野源のポジションは、同じ事務所の主力福山雅治が加齢と結婚を控えて、次世代というか次の柱となる誰からも愛される主力アーティストとなる事にあったから
2016年逃げ恥と恋ダンスで国民的存在になるまでは、あらゆる試みをして浸透を目指して、それが結果的にうまくいく限りは一切お咎めなしというか、事務所も必死に守りつつ攻めを支援してたんじゃ無いかな 憶測で何かを言うのはやめた方がいいかもね
星野源が本当に本人だと分かるようにうｐしてたなら別だけど ↑コイツこの10年間スレを荒らしていたゴミクズの分際で、スレが盛り上がるように最後まで誠意を持って音源うpしてしまいにはくも膜下出血で生死の間を彷徨った星野源が、居なかった事にしないと気が済まないとは本当に人間のクズだな
最後の頃あげてた落書き音源は鼻歌的デモで
その声が星野源だってのは他のスレでも話題になった >>533
だから話題になってたじゃなくてさｗ
本人が認めたなら分かるんだけどねｗ 2ちゃんや5ちゃんの音楽制作板に有名人が来るのは珍しい事ではなかった。
今よりもっと雰囲気の良かった10年以上前は、サンレコに出ていた温泉マニアのレコードプロデューサーが軽いデモコンテスト・スレを立てたり
海外進出ガールズバンドの草分けのプロデューサーが音響処理スレを立てたり
ここミックスダウンスレでもテレビ番組のオープニング曲を多数手掛ける売れっ子作曲家が、いきなりプロクオリティの音源をうpしたり
けっこう当たり前に有名人が来ていた。
その理想的状態が完全に崩れたのが311の1〜2年前で
いまのDTM板は毎日同じような念仏を長々と書く心の病気の人の居場所になっている。
それはそれでしょうがない事だろうね。 というかねプロットをここにうｐしたとしても
本当にそれが本人がした事なら何も恥じることなく仕事にも使えばいいんだよ
後から赤の他人が俺の真似したって訴えても時系列で証明できなきゃどうせ裁判したって勝てないよｗ 今日も病人しか居なくて草
DTM板は事実上病人収容所として再出発したのな まともな理解力があればこの板のレス読めば理由は痛いほど分かるはずだが…
低能な理解力に生まれた自分を恥じたほうが良いよ？ というか>>540みたいのはこのスレに限らずだけどね
悪態を言うのは別にいいと思うよ理由があればねｗ 山形大学職員天羽優子さん(apj)が起こした
2008年工学部学生誤爆ハラスメント事件
のスレはこちら(過去アーカイブ)
山形大学・天羽准教授による鬱への差別
http://itest.5ch.net/life9/test/read.cgi/mental/1212628738/ >>544
え、おまえ誰でもオバさん認定するa_watcherとかいうヤツだったの？
似たようなワッチョイで迷惑だわ >>535
いまのDTM板は毎日同じような念仏を長々と書く心の病気の人の居場所になっている。
↑
まさにこれ この10年でSNSが一気に広まったから人が各地へ分散した感はあるね
変な人が出入りしてるか否かよりもそっちのほうが影響大きそう ドラムミックスの勉強中で、キックとシンバル系はコンプ設定同じにしないですよね？
例えば、キックは深めにかけて、シンバルやハイハット系は軽めにかけて、
それぞれ違ったコンプ設定するのが割と普通ですかね？ ドラムキットは複数の楽器の集合体
楽器が違えば処理も変わる 楽器が違えば当然処理も変わってくる
制作する音楽の方向性から設定値が同じになることもあり得る >>550
同じにするケースは稀だと思う、一番分かりやすい理由を挙げるならディケイが違えばリリースタイムも違う筈だから
もっと言うと実際にドラムを生録するとHH以外のシンバルの音にはそれより大きくシェルの音が入る(特にクラッシュやチャイナはオンマイクでは良い音が録れないのでOHにまとめて入れる)ので普通にコンプ掛けるとポンピングする
個人的にHHとかはマキシマイザーで処理する事が多いかな、トランジェントが極端でピーク量と聴覚上の音量が一致しないケースが多いから キックとは一緒にせんね
スネアとシンバルは似たような設定になることあるが
キックはベースやサブベースと似た設定になるね >>550
曲調とテンポでも処理が違うから気をつけてね その後本当にこれでバッチリなのか気になって
またいじり出す苦痛 プロが語るコンプの使い方の動画見て、
バイパスとコンプありの音を交互に聞かされてもまったく
同じに聞こえてしまう。何度聞いても。
機材はちゃんとしたもの使ってる。
インターフェイスもスピーカー/ヘッドホンも。
色んな人の動画見てもそれだからもうええわと思って
色付け機材として割り切ったわコンプは。 動画を見るだけじゃなく、自分でコンプを操作してみてもそう思うの？ コンプの仕組みや動作、適切に処理すれば良い結果が得られることは理解できてるんだけど
いざミックス！となるとどう感じたときにコンプで処理すればいいかはまったくつかめない
さすがにフレーズにばらつきがあり過ぎるときなんかはわかるけど
これは自分がダンスミュージック系で生演奏録音無し、すでにクオリティが高いサンプルパックとシンセで組み立ててるからかな
どちらかというとサチュ優先にしちゃうんだよな
マスタリングでのコンプは必須だけど なんのためのコンプかな？なんで針がついてるのかな？ってところからやろうか＾＾ >>560
そうだね。アタックとかリリースとかいじっても、
何か変わってる？としか思わない
コンプをいじるってことは、
トランジェントを変えるってことなのか？あるいは
(似たようなことだが)密度を変えるということなのか？ ニワカ「完璧にマスターしました」
神「全然わからない」
ってギャグを地で行く天然自演 楽器に定番の掛け方でコンプかけても音が変わらない
みたいなのもあったな。皆は生音前提の話をしているのに、その人だけサンプルプレイバックにコンプをかけていたというホラーのような知ったか素人 >>563
大丈夫、経験を積んでいけば絶対違いがわかるようになるから 上のがどれくらいアレか比喩で説明すると
髭剃りが壊れてる！全然剃れない
とクレームを付ける男の顔を見たらとっくに髭剃り済みで剃る髭が無かった
レベルのつまんないギャグ 勉強したければダイナミクスが強い生の音じゃなきゃ無理。元々飛び出してどうにもならん波形を整える過程で音楽的要素が生まれた物をアンシュミだの音源だの加工された音で弄っても上手くならないしコンプの味付けとか言うのは二の次。仕組み勉強しないと意味ない。 だからバキバキに音が変わる音圧か上がる＝コンプすげー俺すげーになる。わかってないから、意味もなくトラックに刺す、糞歪んだエレキにコンプ刺したりとりあえず10時2時でリダクションは3dbとかになる。 コンプはドラムの打撃音か、音階楽器でも打撃音の様な音で練習。
他のパートを出来るだけ鳴らして調整すると違いが理解しやすくなるよ。
音源系やとかける必要ない音も多いし。 自分は最近は音の粒を揃える目的ではコンプを使うことは少なくなったな
大雑把にやる時はオートメーション使うし細かくやりたい時はMelodyneが重宝してる デジタルコンプはDAW付属で十分だから無理してでもハード買った方が良い。76の安価な奴でも良いから。プラグインに幻想持たない方が良い。 どうしようもない素材や歌だけは下処理にアウトボードを必ず使うようになったわ
ほかはどうにでもなる なんとなくセッティングしても形になってくれるハードのあの感じって何だろうね
要するに楽なんだよねハードって ブラウン管と同じやろね。
情報がにじむから、人間の網膜にマッチするけど、視覚は情報＝ディスプレイ→網膜やから画質の悪さが勝ってしまって、ブラウン管みたいな映像は選択されなくなる。
聴覚は情報→スピーカやヘッドホン→鼓膜やから、音質の劣化はスピーカーやヘッドホンで物理に変換されるので、劣化の馴染みの方が良いと感じるんやろ。 >>575
そういうこったな
実際アナログコンソール通した音と完全デジタルのトラックを比べてみると前者は数値上の音量に対して抜けが悪く引っ込む印象になる
ミックスの3分の1ぐらいは音を引っ込ませる作業になるわけだからこれは当然ありがたい事なんだけどな
使い所を間違えると全体の音圧ダウンに繋がったりもする 初心者だとか、かなりセンスがない人だったらこれを教わることでミックスが多少マシになるのかもしれないけど、マトモな人はちゃんと勉強してクォリティあげた方がいいと思う。
そもそも例に上がってる曲が別にミックスうまくもないし。
楽をしたいならNeutronを挿して自動で音調整してもらってもいいし、FLStudioに入ってるSoundgoodizerだとか、Wavesから出てるMixCentricなんかでもノブをひねれば誰でもパッと聞き音圧上がって音が良くなった感が得られる。
このページの内容で満足するならこれでも十分だよ。 そうなん ?
でも勉強になった
ここで持論の蘊蓄垂れ流す実績０のあんたらよりは信頼出来るよ こんなネタ信じるくらいなら、PAのdearVRを全トラック挿すミックスのがマシだわ。 >>582
何でこのスレ居るん？
トビサワニカゲツ君みたいに動画みて修行してなよ
信頼できる動画自慢ならスレ違いなんで消えて下さいね
信頼無いと公言したんだからここに居すわるとただの荒らしと同等の存在になるよ >>582
じゃあブログや自分のSNSで拡散してやれよ
ミックを学ぶ前にここの使い方を学べ >>582
ていうか、そういう行為をすればするほど
「こいつ5chで自分の動画拡散させてるw」
と動画の主を貶める事になるのが解らない？
おまえが本人でないなら動画主が気の毒だわ >>576
昔は高域が出なかった（揺らぐから出せなかった）から高域が出る＝高音質だった。
今は揺らがない高域が簡単に出るから、高域を出さない、わざとうっすら揺らす（アナログシミュレーション）やもんね。
メロトロンのサンプル音源なんて、それそのままを体現してる。 >>582
小難しい話をそのまま小難しく話す人
上っ面だけの偏った情報をグチャグチャに噛み砕いて話す人
物事を理解しようという気概すら持てない人には後者の方が頼もしく思えてしまうんだよな
池上彰みたいなのがおばちゃんに人気な理由 >>577
なんちゅーか、ここまでやるならフォロワー買っとけよ、てなるわ
何万人かいたらちょっとは信じるカモもいそうなのにそこだけはリアルなんかいw そこで悪ノリして互助会的にフォロワーの数だけ増やしてやって(笑、フォロワーの数に実力がゲホんゴホんな状態に持って行って
本人が必死にならざるを得ないのを見て楽しむ遊び方ができないのが自演だらけで実人数スカスカのなんとか板の欠点だなw 性格悪っ
そこまでしたくないわ、どんだけ満たされてないの君 あ、ダメな人視点では590が意地悪に見えちゃうのか
それって自身が無能だと判っているのに虚勢を張る山形のクソザコナメクジさん特有のネガティブ思考だね☆
機会を与え努力させ成長して化けるチャンスを作るのは、一般社会では意地悪ではなく良いことたぞ(爆笑 https://youtu.be/Vk4JdJa-iEY
テクニックは全部部分病
必要なのは8カ所だけなんです！
EQは一瞬で終わるから怖がらなくていーよ 質問形式で初心者ぶりながら入って来て(>>577)今度は講釈たれ始めた(>>593)
(ﾜｯﾁｮｲ ff1d-X1Hr)
確信犯だなコイツは >>593
の８か所の周波数って皆様はどのHzを選択してる？ サチューレーションとかコンプで中高音が歪んだ音を質感としてうまく使いたいんだが
うまく抑えて丸く聞かせられるエフェクトって何じゃろ？ディエッサー？ リバーブ、うすくディレイでも
尖ってチクチクした感じがだいぶ薄まる
やりすぎると平たくなるから匙加減やな サチュレーター系のエフェクトってミックスに必須？
ボリュームの上げ下げで調整するだけじゃマズいかね あーリバーブかあ
鮮度でしか使わんから盲点だったわサンクスやってみる 現代的だったりポップス分野ならアウトボード使って付加できない場合サチュプラグインは必須 >>598
ジャンル問わず必須と言って良いんじゃないかな
音を周りに馴染ませる為にも音を手前に引き出す為にも音の隙間を埋める為にも必要 >>601
サンクス
さすがに全てのトラックにかけるわけじゃないと思うんだけどね
ギターやベースは必須になるのかな？あとは、ドラムも、、？
シンセには不要だろうからそれくらいかな >>602
ほぼ全トラックにかけるって言う人も居る
逆にやらない方が良い場合が多いのはエレピやレスポール系のクリーン、オカリナとかいった元々倍音が少ないいわゆる澄んだ音の楽器かつ前に出るパート
シンセも上記に準じない音作りなら掛ける場合があるし、なんならサチュレータ内蔵してるシンセも多い エレピやクリーン系のギターはむしろチューブでうっすら歪ませるのとか定番じゃないのか レスポールのクリーンが澄んでるなんて初めて聞くわｗｗ >>606
それは普段お前が聴いている音楽のジャンルが狭すぎだろ 今は完成されてる音源多いから
サチュレーションちょっとかけたりかけなかったりする程度で十分オケに馴染む ジャンルによってレスポールの澄み具合が変わるなんて初めて聞くわｗｗｗ レスポのクリーンはすんでる感じないけど倍音は（ストリトとかに比べれば）少ない感じするよね
まぁサチュレータかけるけどww まぁ、サイン波っぽい音って言いたいんだろうけど、澄んでるわけではない。 耳に付く歪みもなく綺麗なアタックと持続音あれば澄んだ音って言っても別に差し支えなくない？
そこにやたらと噛み付く意図がわからん 恐らくストラトのクリーントーンを基準にしてる人らが多いからだろ
ストラトに比べるとレスポールのクリーントーンは重たいというか鈍いというか澄んではないからね
澄んだ水と少し濁った水みたいな差はあるから気になる人は気になるだろう 澄んだっつうか潤いのある瑞々しいレスポールのクリーントーンて良いよね
お肌ブルプル系の…w わざわざレスポール系のクリーンって言ってるのは？？？ってなったけど
ジャズギター系の歪まないセッティングの音だろなくらいに推測できるよ 入力が小さくて-6dbまで全然届かないときどうしてる？ >>618
ステレオのバスかな、ドラムとボーカルと混ぜたいけど足りないとき 無理に音量上げようとせず、小さい音のままミックスするのが正解なのかな・・・・ >>619
必要なだけフェーダーを上げればいいと思う
フェーダーで上げてもゲインが足りない様ならゲイン上げるプラグインを使えばいい 上げるとSN悪くなる様ならマイク近付けるとか考えなきゃだけど、音源ならそのまま持ち上げちゃえば良いやね DAW側の録音レベルは-10〜-15dbが標準 （今は24ビットが当たり前なのでこれでOK。劣化しない、安心して）
Logicの場合は黄色を超えた辺りという意見もある。（エフェクトすべてを外した状態で）
この音量で録音した音源でミキシングするとちょうどいい感じになる。
ソフトウェアもシンセも同じ、最初にフェーダーでさげすに、シンセのアウトプット音量を上記にしてしまう。これが失敗しない入り口のコツ。 すでに録音されているオーディオが上記に当てはまらない音量の場合は、sslなどのプラグイン挿して、アウトプットを上記の適正音量に下げてから右を、スタート。 個人的にはVUメーターで
0vu=-18db
に全ての音量を合わせてからミキシングしてますが。
この時フェーダーの位置は一回触りません。 ストラト系（シングルコイル）のギターで速弾きソロ打ち込むと、（倍音が少ないから？）音が細すぎて全然迫力が出ない、、
太さを求めてレスポール系のギターだとマシにはなるが、ストラト系のような鋭い音じゃない感じ
要するに、ストラトのハムバッカーコイルだと問題なくなるんだが、手持ちのギター音源はシングルコイルしかない、、
金欠で買えないので、こんなときどういった代替案というか方法ありますか？ レスポールのリアでアンプやEQのセッティングでイケね？ シングルでもいいアンプシミュレーターつかえばいいリード出るけどな
音源悪いとか？実物しか触ったことないからどんなんかわからんけど本物のギターならバリバリ出るよ
音源自信あるなら音作り頑張ってみたほうがいいかも >>630
100Hzをブーストする
ハイパスかけてるやろ？
音源系はハイパス不要 >>630
そんなあなたにP90のレスポールと言いたいところだがカネがかかるわけだ
ハムバッカーっぽくしたければいらないハイを削ぎ落とすのが一番
レンジの狭い歪み系(緑のアレとか)挟んでシングルコイルでも太い音出す人いるっしょ？
1khzあたりコーコーするとこをブーストしてあげるとかね
材もPUも違うから限界はあるけどね。 ギターを打ち込みで満足に仕上げようとしてる時点でオワッてる。意識低過ぎて反吐が出る そんなこと言ったらシンセのピアノはつかわずにグランドピアノで録音しろってことになる ピアノは厳しいけどまだ聴ける
ギターはまず奏法の時点でほぼ10割脱落するからな 俺が聞いてるのは、音作りであって奏法とかの話しじゃない
オワッてるとか言ってるやつはそもそも打ち込み技術が皆無なんだろうなｗｗｗ
おそらく他のトラックの打ち込み技術も低過ぎて反吐が出そうｗｗｗ
「ギター 打ち込み」とかでググったらかなりクオリティ高い動画いくらでもある
色々試してみたが、とりあえずソロパートは歪ませすぎない感じだと良さそう 打ち込みのボーカルで喜んでる連中がギターの打ち込みに苦言するという…w 最近はアコギのストラミング音源でも結構イケるやつがある
アレンジ検討の段階で、後で生に差し替えるつもりでとりあえず打ち込んだトラックが、「もうこれでええやん」って
誘惑にかられることも >>643
そりや音大出のストリングスの人らにしてみりゃ生シミュ打ち込みストリングスなんてお話にならないだろうが、だからと言ってその人らの打ち込み技術が低いって話にはならんだろうがw
話が飛躍し過ぎだわ こんなスレで権威主義のつもりで「音大出のストリングスの人ら」という学のない発言 >>648
是非学のある言い方を教えて下さい
どうぞ
↓ いや、音大出で弦楽器演奏を学んでも弦楽器アレンジができるようになるわけじゃないし、ましてや鍵盤楽器で弦楽アレンジのシミュレーションが出来るようになるわけでもないし
権威の持ち出し方が頓珍漢だというそれだけの間抜けな話だね ミックスする上で粘り音量を意識すると良い
一定の変わらない音量とか急激出る音量とか徐々に下がるまたは上がる音量とか、
それが通常の素材の音量。
そこに粘り音量に変えてやるだけで隠し味となる なんかアレンジの話になってるけど、単に音色の話なんだけどね
この話題 >>651
割り込んで唐突に語り出すトビサワマンセーのb1君w 粘り音量を意識できるかどうかが一流かどうかの境界線となる >>647
ギターの打ち込みじゃ意識低いとかに対して言ってるだけだろが
打ち込みやってるやつがギター演奏できないとかいう話しにもならない
要するに生演奏も打ち込みもいずれも申し分ないレベルに仕上げたらそれでいいんだよ
もちろん弾いたほうが早いのは分かるし、それを否定してるわけじゃないんだよ、うん
ただ、打ち込みが意識低いとか言っちゃうと
ドラムもベースもピアノも何もかも全部生演奏じゃないと反吐が出るということになる
何のために各種音源があるんだということになっちまうんだよ 完成度高い打ち込みギターとかググっても出てこないけど… 打ち込みで気持ちよくてニヤニヤフフフってしちゃうようなギターの音だせんの? ピロピロ系の音楽の時点でアレなのにそれを打ち込みでってなんていうかもう… 完成度高い打ち込みギターがあるとしても、それの存在意義があまり感じられないわな
自宅にはそうそう置けないピアノとか、人手も設備も必要なオーケストラ物とかと違って手軽な楽器だからね
アンプだけはシミュになるにしても、なんなら一万円で用意できる楽器だし、完成度高い打ち込み技術を習得する時間である程度弾けるようになると思うんだが 昔は鍵盤の人も少しはギター弾けたんだけど今は何も楽器できないで音楽制作入ってくるからな
エンジニアは音楽そのものに興味無いのもいるし
なんでこんな業界に入ってくるのか エンジニアリングってのは分野への興味ない人の方が仕事のレベルは高い場合多いよ システムエンジニアなんだけど自分のパソコンなんて持ってないし興味ないとかな
まあ所謂IT土方なんだけど 別に興味なくてもいいと思うけどある人の方が話が早いし出来が良い 書道や絵画の世界で大昔言われていた伝説だろ
曰く、筆を作る職人は絵や書が下手に書けると余計な工夫をするから、書けない方が駆け引き不要で楽、とか頭の悪い決め付け >>663
SEはエンジニアリングの分野と興味の分野が一致するやん
>>664
それは言えるけど、技術的な話の時に音楽性とかあいまいな事を持ち出すのは無能ちゃう？
>>665
殆どのエンジニアは興味ないから仕事を完結させられる。
この意味を上手く言うのは難しいな
アートとデザインやエンジニアリングは目的が違うから 言葉で説明できない時点でお察しと気づこうな
この意味は難しくて説明し辛いけど理解できるかな？ AIが進歩してミックスとかで飯食ってる人が飯食えなくなる世界が来ることを願ってるけどいつになるかな 人の事とやかくゆうよね
放置してくれるとうれしいけどw >>671
そのAIの世話する仕事で食べるから結果無問題なんだよね この仕事大好きって人よりビジネスと割り切ってる人の方が有能ってのはよくあるけど、音楽の場合はまた別だと思う
絵描きとかと同じで好きじゃないとこんなのできんわ
昔はアーティスト目指してたけど今はもう作曲は諦めてエンジニア、とかならいそうだが >>674
だよな
零細スタジオでフリーターに片足突っ込んでるような層は別としても
制作会社とかにいる所謂サラリーマン作曲家なんて、作詞作曲編曲はもちろんドラムベースギターピアノ大体弾けてプログラムも出来てミックスマスタリングから仮歌入れるとこまで全部ワンストップ出来るような人だらけだぞ
あと若くて食えてるスタミは大体エンジニア兼ねてる
今日日この国で音楽一本で世間並みに稼げるのなんて英才教育受けた層だけよ 身内にクラシックの演奏家(バイオリニストとギタリスト)がおり、いい仕事をする工房をいくつか知ってるけど、優れた製作者は、決して優れた演奏家ではない。
両立してる人は見たことないよ。 ギターの話しがあったけど、めちゃくちゃ良いギター音源であっても、
生演奏でレコーディングしたギターの音には敵わない？
演奏力とかじゃなくて、サウンドの話しです >>679
ギター音源がどうやって作られるか考えた事は無いのかい？ やたら手が動くけどセンスのないプレイヤーはたくさんいる
自分では演奏できないのにとてもセンスがいい音楽家が結構いる
ミックスはどうかな、センスだけで成り立つものなのか
もはやセンスしか無いミックスがたくさんある時代だが ミックスにはミックスの実技スキルが必要な事を理解できない奴って脳内妄想だけで生きてるんだろうな めちゃくちゃいいギター音源なら叶うと思うけど、誰も作らんと思うよ
全ての音の遷移とか録音したら22フレット6弦単音だけだとしても(24*6)P2通りのサンプル必要になるそれを奏法ごととかアーティキュレーションごととか録音してコードなんて考えだしたらそれこそ天文学的な数字になりそう 録音アシスタントとして超優秀でもミックスがうまいとは限らないからな
実践経験がなくてもミックスうまいやつは出てくるだろう
全員が毎日ミックスしてる時代だもんな 音声合成のdiphone方式をギターに適用できると思い込んでいるクソザコナメクジ優子に爆笑 まあ求めてるのが生ギターのサウンドじゃないなら打ち込みも全然ありだと思うよ なんか勘違いしてそうだけど俺は合成するんじゃなくて何もかもサンプルにするべきだと思うよ >>679
サウンドの良し悪しなんて決めようが無いやろ。
好みなんやからな。
生ドラムと808の比較は意味ないやん？ >>691
俺は合成派やわ。
合成音源があればそっちを使う様にしてる。
ギター、ベースは合成音源の比率上がってきたわ。
何故かドラムはサンプルなんやけど。 >>688
おまえの脳内妄想の方が爆笑だわ
ほら、ここに居るのは全員優子よw >>679
多分その疑問はZMachineっていうギター演奏ロボットの映像を見れば氷解するよ
音を出してるのは紛れもない本物のギターなんだけどロボットが演奏してるというだけでGM時代の打ち込みサウンドみたいになる
https://youtu.be/VkUq4sO4LQM
人間の演奏にはズレ・空振り・バラ付き・ノイズが必ずあるんだが、ギターの場合これが丁度いい音の間引きとして機能する
全部イーブンに出してしまうとどんなにサンプルの質が良かろうがうるさくなる 物凄く基本的な事を説明するのに、基本的とは言えないロボットを持ち出して何かを証明できたつもりになるのって
説明してる人が気持ちいいだけで、それを見る人もロボットを開発した人も不愉快な感じになるのが笑えるね ギターは同じ音階でもポジションによって音変わるし
エレキならPUのセレクトでも音変わる
鍵盤に置き換えたり打ち込みで表現するのは難しい 最近のシミュレート音源は
その人間っぽさをシミュレートしようとしてるんやろね >>698
MIDIでスタインバーガー鳴らせるシステムはある意味完全な物理シミュレートを備えた究極のギター音源なんだが
「良いギター音源→生演奏に敵う」が真か偽かという問いに対してなら十分に反例の要件を満たすわな
何でもかんでも不愉快とか言い出すのは劣等感が強い人間の特徴だぞ なかなか興味深い >>697
たしかに生楽器でもロボが演奏するとただの打ち込みになるんだな 単に今はまだロボットの完成度が低いというだけ
世の中が進めばもっと生になる
そのうち1秒であんたそっくりの真似演奏をするロボットが現れる >>702
ロボットが生のギターを演奏することで、打ち込みで物理をシミュレートするという問題は解決できているけど、このロボットは人間の挙動がシミュレートできてないってことだよ。
704もそれが言いたいんじゃないの？ なんか話が、アレンジとかロボット演奏とか全然ミキシングと違う話になってるねw
そろそろミキシングの話しましょうよ
最近はローカット不要論も出てきてますが皆さんどう思いますか？
アジカンのゴッチとかもそういう意見で、そういう音で録音ミキシングしてるみたいだし。
ソース
https://www.google.co.jp/amp/s/www.buzzfeed.com/amphtml/yuikashima/gotchakg 低音が出過ぎも良くないと思う
あくまで自然な範囲で体に響く低音がいるって話
JPOPの編曲は楽器数多すぎるから、リズムがごちゃごちゃしすぎている場合、大部分をローカット せざるを得ない。 必要であればカットせずに使えば良いし、要らないならカットしても構わないし
結局好きにしろよ、な話さ まあ、確かに好きにしろよといわれればそれまでですがｗ
日本ってアニソン？とかボカロ音楽のような音楽がめちゃくちゃ多いですけど、
どれも低音スカスカで高音キラキラなのが個人的にはすごく気になります。
で、そういう音楽のミキシングしてる人に限ってローカット主義者でしょぼいミックスなのに
偉そうに語る的な（例えば５７７の宣伝とも取れるリンク先の音とか）
https://twitter.com/gotch_akg/status/1009445030161891328
上記のリンクでレッチリの曲が今世紀最大のロックのミキシングって書かれてて、
レコチョクでハイレゾで早速購入して聞いてみたけど、
ポスト・マローンやビリー・アイリッシュのハイレゾと比べても
たしかに低音が気持ちいい。
同じような周波数というか高さ？で低音が迫ってくる感じ。
こういう音出してる日本人のバンドとかあまりないし
話が元に戻って、「低音なんて好きにすればいいさ」って部分の好きな部分（低音処理）が
世界からみたら取り残されてるのかなって個人的には感じてます。
洋楽とJロックの音を聴き比べての、一個人の意見です。
日本のロックでいったらチャイってガールズバンドのエンジニアの音は低音ブリブリで好きです。
https://www.youtube.com/watch?v=psHh6OsA-mU
https://twitter.com/5chan_nel (5ch newer account) 今は低音に関してはサブベース追加か、低域に倍音出させるプラグイン刺すかして終わりでしょ
低音楽器以外は海外でもバッサリローカットしてるよ
日本の音楽が低域少ないのはメロディ重視、テレビで聞かれる事が多かった事が原因だね
そういう注文が来るんだからそうミックスするしかない 演奏下手だとローカットしないととんでもないことになる
アレンジ下手だとローカットしないととんでもないことになる
だから君がやっても結局同じことになる、それだけだよ 迫ってくる低音はどうだろうね
とにかくさりげなく振動が伝わってくれさえすれば良い
思いっきり足音ドンドンされたらうざったいじゃん
安アパートに住む中国人の音だよ
低音はどこまでもさりげなく >>710
追い付く追い付かない以前にそのレッチリのような曲が日本のチャートに上がらないし紅白(w)にも出ない
そこ(文化レベル)から追い付かないとあまり意味がないと思う 分かってはいたが素人意見しかなくて草も生えん
これまでのレスでは唯一低音の話題を提起した人がわずかに期待出来そうな感じ
低域はミックスのキモなので低音に関する話がどれだけ出来るかでミックスの実力はある程度判断できる
ID:7RyCCjZI0はここで情報得ようとしてるならほぼ無駄だから期待しない方が良いよ >>710
そのyoutubeのやつは個人的には好きじゃない
なんか音楽っていうよりどっちかというとノイズに聞こえる 老婆心ながら低域の話するにもジャンルで違うので欲しい情報あるなら具体的に書いたほうが良いよ
生楽器とシンセでかなり違うし生楽器もアンサンブルと方向性で相当な差が出てくるから
ドラムもキックの低域だけでなくタムとフロアタムの低域の処理もエンジニア別に違うしね
個人的にはフロアタムの低域にこだわりもってるのでID:7RyCCjZI0にだけなら話しても良いかなと思うが他のカスには教えたくないので書かない
悪しからず >>715
素人の集まりで素人がそれ言ってると草も生えんわなw "日本の音楽シーンは50Hzより下を切る習慣"ってほんとうにそんなことがあったのかい？ >>720
さすがにレコード時代の話だと思うけど？ 少なくとも色んなバンドの面倒見てきた経験ある人なら>>712には同意せざるを得ないはずなんだが
こんなのジャンル以前の話なんだが
やはり不特定多数を口に出してこき下ろす人間ってろくなのいないよな 夜にかけるのあのミックスが多分、編曲詰め合わせみたいな楽曲には一番効果あるんじゃないかな
キックとスネアだけ残して、残りは全部バッサリローカット 入れてるでしょ
バッキングから裏メロから結構編曲詰め込まれてるから、この音源で全部の低音残すのは無理がある
まぁ強いて言うならボーカルくらいは残しててもいいと思ったけど
無条件にローカット 入れちゃうエンジニアは論外だけど >>722
こき下ろしてる行為だけならお前も同類だろ
個人的にそのローカットの話はミックスの話として適当と思えん
常識すぎて話題にする必要を感じないレベルだから
ここが箸を持つ手は右手を使いましょうみたいなレベルの話する場所なら素人の集まりと言われても仕方ないのに気に触るのは君が大したレベルじゃないからだと思うが？ 素人しかいないからここに価値がないと思うならごちゃごちゃ言ってないでとっとと去れば？ >>710のレッチリだってボーカルや上物にはローカット入ってるでしょ
ベースやドラムの低音の話に限定しないと単にローカットするしないの主張が何を指してるのかごっちゃになるわな 浅いんだよ、自分だけが発見した低域だと思い込んでるだろうが
そんな理想を抱くのは誰でも最初に通る道
まだまだこれからだけど万が一うまくいくとラッキーだね 低域って結局モニターの問題なんだよ。
みんな嘘低音の出るバスレフのちっこいモニターでミックスしてるでしょ？
ちゃんと低域を聴くなら30センチ以上の密閉式モニターじゃないとダメなんだよ。 >>702
お前が自身の劣等感を外部投影する薄っぺらな人間なのはよく知ってるが、外部投影癖派とても見苦しい事に変わりはない。
バカだろお前 「劣等感」なんてネガティヴな心理状態を表す言葉は、普段から劣等感に苛まれている人間しか使わないから、
たとえ「外部投影」の形であろうとその言葉を使った瞬間に己の劣等感の吐露になってしまう事に気付かないのはコミュニケーション能力が低過ぎる。 そもそも家庭のオーディオ環境が貧弱だったりで低音聴いて育ってこなかったから低音のフレーズとか作れない、作り方がわからんヤツが多いのよ作曲の段階から
ミキシング以前の問題なのだよ
そんなやつが作曲をやってるのが日本の音楽シーンなのよ でも安心して良い
その音楽を聴く日本人たちもやはり低音の出ない貧弱な環境で音楽を聴いているので低音がどうこう〜と気にする奴なんて10人に1人もおらんから このスレやDTM板で「物理モデル音源」という概念を現実や演奏者とは乖離した理念としてやたら振り回す人ってのも
音源の歴史の中での「物理モデル音源」の概念の成立を理解していない薄らバカなんだよね。
歴史的に物理モデル音源とは、コンピュータシミュレーションによる音声合成(やMax Mathewsらによる歌声合成)の文脈で萌芽的な形態が登場し
1980年代末から1990年代初頭にスタンフォード大CCRMAのJulius Smithにより整理・体系化され
1990年代にDSPハードウェアやソフトシンセの形で製品化されたジャンル。
その意義や目的はは決して、落ちこぼれ物理屋が夢想しがちな「音の発生原理を第一原理的にシミュレーションするもの」や「楽器音のリアルな実現」ではなく
現代の物理の予想外に狭い実用範囲の更に一部、リアルタイム数値計算可能な範囲で、人間とのインタラクションを前提とした楽器や声のモデル式を立てて、楽器として使う事にある。
つまり人間の演奏側面を切り離した「物理モデル音源」などという物は、この薄らバカの脳内でしか合意の取れていない不充分な概念に過ぎない。 >>732
英語論文を読めずに毎度赤っ恥をかくクソザコナメクジはお前自身の小汚いホームページに帰れ DTM板で暴れるクソザコナメクジの現実の姿はこちら
山形大学職員天羽優子さん(apj)が起こした
2008年工学部学生誤爆ハラスメント事件
のスレはこちら(過去アーカイブ)
山形大学・天羽准教授による鬱への差別
http://itest.5ch.net/life9/test/read.cgi/mental/1212628738/ 外人なら低音聴いて育ったのかね？
使ってるオーディオ機器なんて海外でも日本製が重宝されたりで大差無いだろうに
それとも学校や教会でブリブリ重低音鳴らしてるのかな？
そんなイメージ無いけどなw >>724
このスレは直近10年間、箸を持つ手は右手ですレベルの話を毎日繰り返す若年性認知症患者みたいな人が居る隔離スレ ID:ha8pK4XN0
ID:QYDoDhyaa
絵に描いたようなキチガイだなw
a_watcher対策スレ
https://egg.5ch.net/test/read.cgi/dtm/1535545100/ >>738
外人の部屋やリビングにはデカいスピーカー置いてある率高いな
スピーカーやウーハーといった機器がこっちより市民権得てる感じはある こんなどうでもいい話やめようぜ？
その気持ちを歌にしようよ >>726
未だにローカット云々で揉めてるのが受けるわ
そこ重要じゃねーよってな
こいつの曲低域が不細工で野暮ったそう
あ、これヒントねw https://m.soundcloud.com/user-191794514/final-battle-of-nexus-6-test-mix
ミックスを試行錯誤しているが
MP3にバウンスすると
シンセが歪むのが残念。
マスタリングは一曲5000円くらいで
請負う業者もいるから、お試しで
マスタリングだけ頼んでみようかな。
wave fileだと歪みは一切、無いハイクオリティな音。 俺の言った事が本当だって理解出来たろ
ここにはド素人しか居ないって話
くだらない罵倒と煽りしか出来ない奴ばかりだ
ミックス以前に音楽制作してるかさえ疑わしいレベルだよ
まともな話が出来る奴なんてここ10年ほとんど居なかったよ
お前らは音楽制作好きだからここにいるのじゃないのか？
呆れるしかない >>746
そんなおまえのレスが罵倒と煽りだけなのが笑える >>748
世の中に冷たくされて毎晩ひとりぼっちで泣いてるんだ
察してやれよ またｱｳｱｳｳとﾗｸｯﾍﾟﾍﾟの自演おじさんかよ
別に自演するほど寂しくはないからいちいち噛み付くなよ
NGすれば解決なのに自演までして書き込むなんて余程承認欲求が強いおじさんだな
引きこもってて人恋しくて仕方ない感がヒシヒシ伝わってきてこっちが悲しくなるから自演はおすすめしないよ
まあmgdsと同類なんだろな おまえに自演してやる価値があるとでも思ってるのか？w
クソ笑うわw ここまで自演、っと(お鼻ほじほじ、あおっきいのとれた >>710
わし、洋楽中心に聴くけど、それ程低音が出てる感じ無いと思うで。
普通の低音って感じやわ。
わしが普段聞いてるのはもっとブワーって低域が出てるのもある。
明瞭な音作りで素晴らしいのは間違いないけど。
ベースが明瞭だから低音が出てるんじゃないよ。
低音楽器を明瞭にしてるのは中高域やから >>754
自分はこういう音は素晴らしいとは思わない、全体として全てガサガサしていて
何か性能の悪いスピーカーで無理やり大音量で出した音をマイクで録音した感じって感想 「洋楽」とか「海外」とか一括りにしてるけどもそんな一括りにできるほど
一様なシーンなんて無いと思うんだが
>>710みたいなのなんか典型的な90年前後のオルタナの音意識しつつ
JPOP的なトリートメントって感じだけどその狙いも分かってなさそうな人が
わりといてみんなどんな音楽聞いてるんだろうとも思ったり
もちろん狙いが分かったところで陳腐だねふーん程度の感想なんだけど イライラしてギクシャクする喧嘩腰のミックス難民達よ 音に対して率直な意見を言うのと喧嘩腰の煽りは違うぞ
少なくとも自分は喧嘩してるつもりはない なら否定するだけでなく
ポジティブかつ建設的にみんなで目的地に到達できるようにしましょう >>759
自分の「全てガサガサしてる」って意見に対して
この音で良いって反論をしてくる人は居て良いと思ってるんだけどね
そういう事を言ってくる人はまあいない いや居ないから自分が正しいって事じゃないよ？
もっと率直に感想を言い合うべきだと思うんだよね
相手の人格否定じゃなくて音の感想を 自分は>>756は「全体として全てガサガサ」云々はそういう狙いなんだろうから
別にそれでいいんじゃないの？って意図でレスしたよ
その狙いが分かってないっぽい人がいるのはちょっとなんだかなぁと
ロックなんかだけじゃなくもっと幅広くいろんな音楽聞かなきゃヤバいんじゃないかなと >>762
そういう反論なら良いと思うよ
まあ正直自分が過去に積極的に買った音源の大半はHRとかHMだからね
とはいえアニメとかの主題歌も別に悪いとは思わない
狙ってやってると擁護するｊならどうしてこの方が良いか理由があった方が良いと思うかな
もっとスッキリ各パートを聴かせる事だってできるのに
そうじゃない方が良いと思う理由がね というか他人が何をねらってやったかなど知り合いじゃなきゃ他人はまあ正確には分からないんだよ
ある曲で「全体としてガサガサ」ってのが狙いだとあなたが思ったとして
それを勝手にあなたが製作者の意図だと推測するのがおかしい いや典型的なオルタナ的な音じゃん
要するにかつて80年代後半あたりのガチガチに音作りされた売れ線の音じゃなく
安っぽく粗削りでインディなプロダクションのロックの音がこんなだったんだよ
成立経緯や時代背景はともかくこういうラフな音作りもカテゴリとして定着して久しいのに
なんだこの音は？的なリアクションあるのはちょっと驚く >>765
安ぽいのを否定していると言われたらまあそうかもねｗ
当然それが良いと言う人もいるだろうねｗ 要するにさ好みの問題の話なら誰でも良い悪いは言えるんだよ、もちろんそれも重要なんだけどさｗ
ミックスダウンをする場合絶対にこれはやったらヤバいって話はあるだろ？
全否定するならそういう話だと思うんだよね 正直こういう音は当時の音楽への思い入れなりノスタルジーなりが無いと
ピンと来ないと思うよ
知識がない人が聴いて「全体として全てガサガサ」なんて感想になるのも当然だと思う
問題は音楽制作に携わる人なのにこういう音を知らないって事
ヒップホップの曲聴いて「なんだこれはレコードのノイズが入ってるじゃないか！まさかレコードをそのまま流してるのか」
みたいな文句を言い出すみたいなもの
この地点からミックスの議論を始めるってそれもう無理でしょ >>768
それならそれでいいと思うよ
当時を思う人がそれが良いと思ってやるならぜんぜん良い
そういう事じゃなくてさ、ちゃんとミックス勉強してる人はやっちゃいけない範囲って教わってんじゃないの？
それすら無いなら誰も素人だからどうこうなどと偉そうな事は言えないと思うｗ この手の音はバンド経験とか楽器経験、ライブ経験とかがあるか無いかはかなり影響して来るんじゃないかな
DTM板という性格上、目の前で鳴ってるアンペグやPA通したキックの音とか体感した事が無い人も多いんじゃない？ >>771
だからさバンドを経験した人がこういう好みってのはそれでいいんだよ
逆に打ち込みオンリーの人の意見がバンドしかやった事ない人に分かるかって話だよ
現在売れてる音楽でどっちかが偉くてどっちかが劣ってるのか言い切れるかい？ だから>>710みたいな音がジャンル化されてもうとっくに何十年も経ってるのに
それを知らないってことが問題なんだよ
ああいうジャンルの枠内ならガサガサ・ザラザラもアリってことを知らないなら
ミックス議論なんて成り立たないでしょって
むしろそういう人にも聴きやすいようにかなりJPOP的にトリートメントされてて
粗削りなようで全然粗削りじゃない音なのに
前スレか前々スレくらいにトラップ聴いたこと無かった人が画期的な低音だ！とか
騒いでたことあったけどもうそれくらい酷い >>772
バンドしかやった事無い人ってDTM板にいるのかなあw >>773
ジャンル化されてると否定したらいけないの？
知らない事が問題であって音の良し悪しの個人的な感想は関係ないの？
意味不明ｗ ああいう音作りのジャンルもあるって知識が無いと議論のスタートラインにも立てないのでは？
って話じゃないかな
その上で好き嫌いなりジャンルの枠内での完成度なり自由に感想述べればいいと思うけど >>777
それは認めてるけど？
その上で自分は嫌いだと言ってるだけ
好きな人はいいと思うよ
もっと言うと自分は低音がスカスカなのは嫌いだが
低音の為に全部台無しにしてる音は嫌い
低音も中音も高温もちゃんとすっきり聞こえてるのが好き >>774
生演奏録って編集だけとかね
それもDTMなんだろうけど >>710 の音は低音ブリブリでは無く
低音楽器がよく聴こえる
つまりは低域はカットされている
その事は理解した方が良いですよと言いたい
そんで、もっと豊かな低域を出してるミックスもあるのも
その聴こえてる音は低域では無いんよ 低域って直流みたいなもので意外とエネルギーあるから、入ってると他の帯域食われちゃうんだよね。
吹かれや振動がリダクションにかかる場合もあるし、録りの時点でローカット入れたりする事もある。
限られた音量の中で、音圧を最大限に発揮する為には極低音はカットした方が効率は良いんだよ。
だけどラージモニターで聴いたら物足りなく感じる。カヤカヤと音像が小さくまとまってしまう。
けど今はみんなスマホスピーカーで聴くわけで、そういう用途なら低域はカットして、
１センチのスピーカーでも破綻なく聴こえるようダイナミクス犠牲にして音圧に振ったほうが正解なわけです。 スマホスマホここの人は言うけどスマホのスピーカで音楽聞いてるやつなんているの？w >>782
？？？？
我々のようにモニタースピーカーやヘッドフォンで聴く人よりも遥かに多いと思いますよ 衝撃なんだけど？学生だけどみんな最低でもイヤホン使ってるぞ スマホスピーカー酷いなって思ってたけど、実は手持ちのASUSのディスプレーに付属してるスピーカーの方が酷いことに最近気づいた
重低音どころか、 200hz以下のベースがそのままだとほとんど聴こえない
しかしこれで聴いてもプロの曲はベースがしっかりあるんだなぁ
かといって他のスピーカーで聴いた時に低音デカすぎるなんてことはない
EQだけでこうできるのかね？ >>786
ディスプレイ付属のスピーカーでミックスしてるの？ 低音ってか倍音しっかりコントロールすれなどの環境でもそれなりに聞こえる いやでもディスプレイ付属のスピーカーでわざわざミックスする必要ないだろw んなわけあるかーい
ミキシングはきっちり8インチのモニタースピーカーとたっかいゼンハのモニターヘッドホンでやっとるわ
それで良い感じにミキシングできたら大抵の環境でも聴けるようになるけどね
一応「念には念を」で書き出して低価格なものから特性がピーキーなものから色んな環境でチェックするのよ
大抵は問題ないが、たまーーーに前述のように低音全く聴こえないとか、モニターでは聴こえてなかったような高周波ノイズ出てたり、思いがけないようなことが起こってる場合があるからまだまだミックスの修行不足だな しょぼスピーカーで低音聴こえない問題は飽和や歪みで倍音足せば大体解決するんだけど
それだと本来の意図したベース音よりうるさくなる場合があって
本来の意図したベース音を残したまま、しょぼい環境でもしっかり聴けるように…っていうところに四苦八苦してる
単にバランスの問題なのか皆何か特別なことやってるのか >>791
そういうベースは大抵単体で聞くとがっつり歪んでる
ディストーションでもファズでもなくサンズみたいなプリアンプをドライブさせたFETの歪み
ウェットは中域から1khzあたりが綺麗に減衰してるので上物があれば不思議なぐらい埋もれて聞こえなくなる
あとは上物が静かになるパートでは上手くドライの量増やしたりしてバレないようにするだけ 相変わらず何言ってんだか意味の取れない文章をせっせこせっせこ書いてんな
己の体験を他の人に判るように客観的に説明できないのは、音楽とは別の障害だろうな >>786
基本的には低音楽器も出してる音は低音じゃないからな。
低音も出るから低音を担当してる。
だから、ベースの低音以外を通るように処理してるんよ ここまで読んでみたがちゃんとミックス談議してるのはID:ik3nE4I4aくらいだな
なので>>791に返答する
答えはベースをミルフィーユみたいに帯域を分けてミックスすること
ベースはよくアンプとラインと混ぜてミックスするけどそれをさらに進化させたやり方がある >>790
でもディスプレイスピーカーじゃないけど、高品位てばない物(低音出ないとか)をモニターとして使い、それでしっかりベースライン聴こえる様に作った上で低音もしっかり聴こえる物で更に処理、修正をするやり方は昔からあるよ
NS-10Mなんてのは正にそうで、あの時代の物はショボいスピーカーでもベースが良く聴こえる
人間の耳にとってやっぱり一番大事なのは中域だけど、気持ちよくローエンドからハイエンドまで出るモニター環境はその大事な部分を作り込む為にはジャマなになる事もある >>728
バスレフのインピーダンス特性のことや、12インチ以上のスピーカーなんて
多くの住人には理解できないと思うよ。
箱の形状は気にしないし、8インチ以上のスピーカーなんて聴いたことないんだから。
結局は経験不足、機材不足。
本来の楽器の音知らないでやってるし 色々ヒントありがとう
もう音楽の実力ってホントどれだけめんどくさいことを人よりもできるかだな
精進しますわ >>798
しょぼい環境でも聴こえると言えばベースに限らず1950年代に数本のマイクでせーので録られたレコード
ビッグバンド編成でもモノラルAMラジオで各楽器しっかり聴こえるよ
とくにベースはどんなマイクで使ってるんだろ？っていつも思う。
昔の名盤を自分の環境で聴いて研究してみたら？ >>799
70〜80年代のEarthとかディスコ系でもね
現代よりミッドが主役だった時代の音はどんな環境でもよく聴こえる ベースが良く聞こえるのと
低域が出てるってのを
同じやと考えてる人がおるな 録音する以前に生楽器というものが作られてる時点でちゃんと選別はされてるんだよ
いい楽器を使って入ればちゃんと聴こえる
作曲がちゃんとしていればそれだけで聴こえるはず
近代出てきた新しい楽器と近代の作曲家が未熟だということ そして何より演奏家がいい音を出してないから苦労するのさ
全部EQ以前の問題なのにみんなEQで解決しようとしている そこに気付けてる人だけが残るからまぁ気にしなくてもええやん だから今ほんとに必要なのは
そこのお前邪魔な低音を出すな
と厳しく叱ってくれる怖いプラグイン
50年代はちゃんと叱られてたんだろう 今ならマッチングEQやな。
何が邪魔かは主観やけど、わしの音（リファレンス）と比較して明示はしてくれるもんな。 >>803
こういうのすげえなって思う
ナニモンなんだこの人
現代のバッハ？ >>803 の考えは一理あるよ
現代の音楽は鳴らしたら音楽になる楽器の上で成り立ってるからな。
その組み合わせ（オーケストラ形式とか、バンド形式とか）も大して変化ないし。
PCの発展でシンセサイズの可能性も相当あるはずだけど、結局は既存楽器やアナログシンセのシミュレートの域からは出てない。
主流もサンプル音源やしな。 スタジオの怖いプロデューサーみたいに画面の端っこに座ってて適切に叱ってくれるプラグインめっちゃ欲しいわw 昨今の音楽は「無理してる音楽」って感じは否めないからね
アレもこれも高々2ミックスという狭いキャンパスに描き過ぎで…
>>710のレッチリみたいな音を喧しいアニソンでやったらどうなるか… >>803
編曲の本とか伊福部さんの著書読んでるとこの意味がよくわかる >>811
昔そういうのなかったっけ
カイル君とかいう奴 >>810
近代出てきた新しい楽器と近代の作曲家が未熟だということ
そこじゃなくてここな スピーカー持ってないぼかぁは素直にミックスやマスタリングはプロに任せたほうが良いのでしょうか？
ボロアパートなのでスピーカーとは無縁の生活なんですけど >>812
いわゆるB級ってやつやね。
商業にしてる以上、何かで埋める必要ある。
例えば映画館とか顕著よね。上映枠を埋めなきゃならん。
その中から目が出る作品もあるんやけど、挑戦性を回避してる感じはするね。 冷静な第三者視点のミックスってのは有難い
自分の曲を全く聞いたことのない自分がもう1人いたらいいのに、といつも思う >>710のレッチリ、ちょこっと見てみたけど40Hzあたりぶっこんでるね
それで倍音の80Hｚあたりを太らせてるのかな。
EQで40Hz近辺削るとフツーの低音になる。
うちのモニターはピュアの人が「どんなソースも丸裸にする」とツイートするほど何でも再生しちゃうけど
確かに気持ちいい低音かもしれない。
ヘッドホンじゃわからないかも。RMEのHPアウトから聴いてもCD900らしい糞音だった Maruhadaka Speaker Pure 5 >>819
そんなもんなんじゃ無いか？
音源やと一切ローカットなしでミックスしてもどのリファレンスでも比較通すと40から下全然足りてないからな。 コンプレッサーの質問なのですが、
レシオ決めて、スレッショルド下げてリダクションさせますよね。その時に音が小さくなりますが、このままアウトを上げて、コンプを掛ける前の元の音量に戻すのが基本の使い方なのでしょうか？
今までコンプのアウトで音量はいじらずに、小さくなった音はフェーダーや、EQのアウト等で適当に大きくしていました。 アウトプットレベルのツマミが付いてるのはその為よ
ビンテージ系の実機ではそれが無い物もあるよ オレなんてフェーダーは弄らずコンプのアウトでミックスするくらいだぜ コンプレッサ側で圧縮した分はコンプレッサ側で圧力解放してやらないと、圧力が溜まりに溜まってある日突然爆発する事があるかもしれないって隣の犬が言ってた わしもコンプアウトで音量調整してるわ
フェーダーはオートメーション書いてる場合あるから、トラックごと音量調整をする時、もう一つフェーダー必要になるからな。
それは無駄やからコンプのアウトを利用してる。
入力を調整できるやつがその意味では使いやすいな フェーダーって可変させる物だからね
いざ増減させたい時に上下に余裕が無いと困ることになる
根本的な軸になる音量はコンプのアウトやゲインプラグインで決める 俺レベルになるとコンプでもオートメーション書いてフェーダーでもオートメーション書いて総合的な音量を決める場所がないじゃねーか！！ってなる
いやオーディオトラック作ってバイパスすりゃいいだけなんだけどさ >>824
その通り
リダクションさせて音量が下がった分だけ上げる様に使うのが定番だよ
インプットレベルとアウトプットレベルの調整は色々とやり方があるのて試すと良いですよ 慣れたらインとアウトのバランスでほんのりと出音の色が変わることに着目すると良い ここまで幼稚な同義反復連投をする厚顔無恥さが凄いな >>834
全く誰の役にも立たない自己満なだけのおまえのレスってのも凄いな YAMAHA NS-10Mを所有しているが
爆音モニター出来ないから
ヘッドホンだけでモニターしている。
皆さんはMixする時に
Bus Send使いますか？
Bus Send未使用で試行錯誤しているのですが、音圧上げる為にコンプレッサーや
リミッターを使うと音が割れてダイナミクスも犠牲に成りますわな。
MasterにMulti Pressor挿入して
からリミッターやコンプレッサー掛ける
ノーマライズ使うと音割れクリップは回避出来るが音圧が無くなる。
シンセサイザーの音はwave fileで作業しながらモニターしている時は全く音割れしてない綺麗な音でっせ。
https://soundcloud.c...-of-nexus-6-test-mix
https://soundcloud.c...f-ophelia-test-mix-1 オマエラの意見は黙殺するし
一切、聞かない。
犯罪しか出来ないゴミ以下の汚物
無期懲役レベルの罪状抱えた千葉刑務所獄死確定囚オマエラの意見など聞いてない。
http://weaponactiont...rchives/6680367.html
http://weaponactiont...rchives/6680329.html
窃盗常習犯・住居侵入犯・
盗撮性犯罪者常習犯の携帯番号
0800-500-7116 >>835
常に言い返さないと気が済まないのは、スレに10年間へばり付いて「箸を持つ手は右手です♪」レベルの戯言を書いているお前の病気 >>838
あーあ、癇癪起こした小学生みたいなレスしちゃってるよこの人w 私が人のミックスの良し悪しを判断するとき以下の判断基準で評価をしています
それぞれの楽器の音量バランス(帯域バランス)10点
さまざまなコンプで音の頂点の処理にバリエーションがあるか(ダイナミクスの調整)5点
倍音付加ができているか10点
空間系の処理10点
超低音の処理はいい塩梅か5点
マスタートラック又はバストラックの処理は適切か10点
50点満点 ID:w8m2XTJ90のミックスした曲を聞かせて下さい あとは帯域整理ができているか10点
60点満点ですね トビサワニカゲツ君解説は良いからミックスした自作曲聞かせてみて 定番だけどマスターに
アナログ系EQで超高域ブースト
中域のサチュレーション
これ最初にやっとくとかなり早く満足行く音になる
てかスケッチの段階でやらないとテンション上がらなくなった マスタートラックにSSLバスコンプ最初にかけてから作曲始める人もいるよ 俺は最初にマスタートラックにTRackS5のBrickwall Limiterをぶっさしてから作業始めるな
特に最初のうち音が小さいから気分が乗らないので音圧を上げていい感じに聞きながら打ち込める
軽いから作業の邪魔にならない >>849
ボリュームあげれば済むような気がする。 >>847
へー定番なんだ。
プラグインは何おすすめ？ ゴミ日本のクラブ系事情なんてあてにならんな
たまに知り合いの知り合いで話することあるけどレベル低いクソしかいない 日本のクラブ系をゴミと言うやつって
日本はもちろん海外でもクラブ文化と接点が無くて
一人で脳内妄想を弄ぶ廃人丸出しなのがバレバレ
身近な文化に多少のリスペクトも持てない奴が
海外で他の人間と縁を作ることなどできない >>847-849
よくわかる
最初からある程度完成された音、音圧で鳴らさないと気持ちよく曲作れないわ >>861
いや、ゴミだと思うから接点なんてもたないし身近でもないだろ。何言ってんだ、発狂しすぎて言うてることめちゃくちゃやん
クラブ系の人ってあれでしょ？既存のループ繋いでたり、既存の曲繋いで俺リミックスとか言うてる人らでしょ？
身近じゃないからわからないわ >>861
じゃあ日本のクラブ系に限らず世界のクラブ系全否定って事か。
でもクラブってライブハウスやディスコと同じく音楽の演奏やDJスタイルライブも開かれるベニューの一つに過ぎないから、クラブ否定＝クラブでも活動する広範な音楽ジャンル全否定になっちゃうよ。
お前の話など何の価値もない事を知っているからどうでもいいが、見聞もロクに無いのに夜郎自大な否定発言はしなさんな、メンヘラおばちゃん ダメな奴の特徴＝知りもしない音楽ジャンルを匿名掲示板で得意げに全否定
ふつー、知らない物や嫌いな物の話は避けて、否定的態度を避ける なんか日本のクラブ()界隈のゴミが発狂してて草あ
お前ら海外引き合いに出してるけど蟻と象比べてるようなもんだからやめなさい
君たちはルーツやジャンルの良くわからんダンスミュージックもどきしか作れないんだから 最近の音源って単音の良さだけじゃなくて、オケの中に馴染む方に完成されてるのも多いから、いざミキシング前に軽く音量バランス整えただけで「あれ？これミックスでやることもうなくね…？？」ってなることが多々ある 極端だよ
BFDみたいなリアルさだけを追求した音源は驚くほど馴染まない
スペクトラソニックスみたいなほぼ音作り完成されている音源は打ち込み後でもうほぼキマッテル 音作りがほぼ完成されてパッケージされている製品の方が少ないんじゃないかなぁ？ リアルな専用音源ほど「録ったまんま」だからね
総合マルチ音源とかはだいたい整えられてるけど リアルな音なんてとるの簡単だよ
アンプ通さずにそこそこ良いIFでレコーディングすればいいんだから
RMEでとれば1発やろw
素人でも取れる音を売りもんにするなよ
何百マンもするような実機のかけどりこそ素人が出せない音なんだから
企業はちゃんと音作りした製品を売れよw >>870
何言ってんだよ、なじませるのは君がやるんだよ
自分の音が作れないんなら恥ずかしいけど音作りされた音源を使うしかないよな
他人と一緒の音でいいなら REMがあれば素人でも録れるスタインウェイやストリングスw 意識の低さに情けなくなってくるな
サウンドも音色もフレーズもなにもかも買ってくる時代なのか
自分は金を出すだけなのか 3万だせばとなりのみよちゃんも指一本で出せる音でいいのか
さすがに腹が立ってきた 3万だせばとなりのみよちゃんも指一本挿れさせてくれるよ ロクにレコーディングした事のない人間の発想だろうな
良い素材を取る事の難しさが理解できないのだから ほらここがド素人の病人の集会場と俺が言った通りだろ？
この現実から目を背ける奴はミックスをまともに出来ない病人そのもの
まともな奴が数人居たところでここに居る奴の病気を治す事はできないよ
録音をまともにしたことない病
音源をまともに鳴らせない病
口だけでミックス出来ない病
インターネットで知った事受け売り病
ここは病人の見本市
何でもござれだ >>876
知り合いの女vo(よくいる作詞だけで楽器作曲したことない)が初めてオリジナル作ったていうから聴かせてもらったら
曲もミックスもめちゃくちゃクオリティ高くて、おいい天才か…ってなったんやけど
色々やり方聴いても話に詰まってて、最終的に某スキルサイトで3万払って作曲ミックスやってもらったてゲロったわ
音源どころか今はアマでも金払えば完全秘密でクオリティ激高自分名義オリジナルが作れるんやな
それ知ってからネットで見る可愛い子らの自作曲名義を一切信じれなくなったわ >>881
じゃあプロが集ってる場所だと思って来たのか？
ならアホだろおまえw 実機でしか出せない音がある
それを買う時代
馴染ませるという問題ではなく
後からプラグインで出せる音ではない これうまいけどあのスペクラカレーやんって中学生に笑われるような海の家のオヤジにはなりたくない
レトルトに福神漬けだけのせるのは君 >>882
逆に言えば
商業的にはクオリティは求められていないって事やろね。
エンタメ商売ってのは誰も出来ないから成り立つ 実機は買えないけど実機でかけどりした音源なら買える
むしろそれを買う
実機でかけどりしていない音源はいらない 3万の作曲って聞いてみたいな
作曲っても音鳴らすだけの作曲から表現としての作曲まであるからな
キレイに響く音源構成を適当に進行させて金もらえるなら、俺もやってみようかなｗ 「天才」や「流行」を捏造しようとした例なんて現在にも過去にも腐るほどあるだろうよ
そのほとんどがかけた時間と金に関わらずたいして話題にもならずに消えていった
そして後世のエラい人は悟った。「こんなの(音楽業界)に時間と金かけるのバカバカしいわ」 >>887
またまた君は毎日毎日軽率な書き込み、ちゃんと調べてからかけよBFDに使ってる実機を みんな空間の処理はどうしてるの？
ディレイ 、リバーブ、ダブリングプラグインなどあるけど。
一つの楽器をダブリングで厚みを持たせる時は、ディレイ のセンドで処理するの？
それともwavesのダブラーとかイメジャーで手っ取り早くダブリングさせるの？ リバーブの二重がけで空間をより埋めるって言う手もあるよね >>891
さすがにそこまで漠然とした疑問は、「サルでもわかるミックスダウン入門」みたいな本でも読んでお勉強してからネットに参加すべきでは？ スペクトラカレー使ってれば君は何もしなくたっていいだろ
空間系たっぷりかかりまくってて外すわけにもいかないだろ >>887
じゃあ楽器本体と高価なマイク、卓、アウトボード類の組み合わせが何万通りになるかな
え、高価な機材ならなんでも良いって？
まあおまえが求める物なんてそんなとこだろうなw 実機と言えば
チャンネルストリッププラグインって使いやすいんかな。
プラグインラックがあれば結局は一緒？ >>891
全部じゃない？
変わった例だとギターでアンプの前にディレイとか繋ぐのも割と一般的な事だし、シンセなら音源に空間系内蔵してたりLFOをステレオ効果に振ったりするし
個人的にはパートの音作りとしてのダブリングや空間はパート単位でセンドにまとめるて、そのうちさらに部分的なものなら直接チャンネルストリップに突っ込んでるわ
全体の演奏空間をまとめる目的のリバーブは各楽器をまとめてるバスから更にセンドしてる >>892
レキシコンとか貴重なリバーヴでかけ録りした音源が必要だろ？w ミックスにおいて空間系の処理。これほど奥深いものはないなぁ
勉強しないと！ (ﾜｯﾁｮｲ efb1-8s78)
ミスチル飛澤マンセーのb1くん
今日はいつもにも増してイッてるな
お薬切れたか？ >>888
スキルサイトにいる人のプロフ見てみたら、身分隠しつつ商業作家が仕事ない時にやってる感じ？嘘か誠かオリコン上位経験多数ありとか書いてるやついるしな
ただオリジナル名義上げるけど、盗作炎上が起きた場合も一切責任負わない、て書いてたわw
これって適当に数曲書いといて同じ曲を…ゲフンゲフン SD3をそのまま音作りせずに鳴らしてるだけの作家は信用できない >>904
なんの為に多勢のフリしなきゃならんのよw >>883みたいに極端な思考する輩を一言で表現すると「バカ」っていうんだよ
近所のスーパーとかにクレームつけちゃうおばさんみたいな脳みそだなお前 >>909
で結果いつもそんな小学生みたいな悪態になるよなおまえ >>901
お前の勉強ってインターネットで動画みたりサイト見ることだろ？
少しは書籍買うなりセミナー行くなり外出てみろよ
リハスタに行って生ドラム録音したり少しは実体験をしてこい
トビサワニカゲツ君も結構なおじさんなんだから少しは行動して受け売りでない体験を積んでみろよ >>910
その結果こういう幼稚園児みたいな煽りするのが病気な証拠さ >>912
ほら、鏡置いとくぞ
>>909,912 >>855
耳に痛くないブーストするEQなら何でもいいと思う
理由は分からんけどアナログ系だと痛くないのが多い
20khz以上のair bandいじれると尚いいかも
plugin alliance maag eq4とか、Volko Audio Q3D
air bandじゃないけどPSPのMcQもサラサラした高音でいい
マスターでハイ上げとくと、各トラックの高域をあんまりいじくり回さなくてよくなった
Q幅狭めて痛い音探して何箇所もポイント作って下げたりという作業が減った
ローパスとハイシェルフ、あと1箇所やるかどうか 高域で何箇所も処理しないといけない場合ハムノイズ除去するプラグインが使えるかも
izotopeのDe-humとかで周波数フリーにして高域に持っていく
倍音を一気にカット出来るから便利
やりすぎるとスカスカになる >>918
maag eq4いいね
自分はマスターには同じplugin allianceの
bx digital V3でMSのサイドで高音をシェルビング
あと、パルテックでも10kをバーストしてる
この状態からミキシングスタートしてる >>920
MSもやっちゃうのね
自分も試してみよう
あ、あとマスターにローをモノにできるやつ入れてる
低域がぼやけなくてスッキリしてこれもテンション上がる 自分は中音域曇りがちだから最初から中音EQ-6db下げたEQをマスターにぶっさしてる
Mix％を手元のコントローラでいつでもフィジカルに弄れることが重要 あと耳くそ溜まってると高音がハイになってしまうので定期的な耳掃除もプロには重要だ。
ワキガの人は耳垢が湿っているので要注意 >>923
ハイエンドやローエンドならまだしもハナからど真ん中を-6も下げると録音時の処理や分別を見誤るし、だいたい他人に素材やステムを渡したらそれらは全部おまえが思ってるより6dbも盛り上がってるわけだぜ
まあ録音もしないし他人とやり取りする事も無いならお好きにどうぞだが いちいち突っ込むなよ…書き込み見ただけで、あー他人とやりとりしないし誰かに聞かせることもない趣味人なんだなーと普通にわかるだろ。それを揚げ足とるみたいに、間違ってるで！ていう方が野暮やわ
まあそういう人がドヤ顔で自分流語ってんのも笑えるんだが 自閉症スペクトラム症候群の人に、メタ視点で客観的コメントをすると、急性知的障害を起こして言葉が通じなくなるから面白いね 今日もミックススレは病人でいっぱいだ
ここに病人が集まることで他の場所が快適なものになる
価値のあるスレですな ご覧の通り心を病むからミックスダウン&マスタリングは外注すべし 2chで正しい情報を得ようと思うなら誤った情報をマジ風に言ってみると正しい情報のレスが返ってくるを 実践してみたのだ いまだに音圧がどうのって言ってるやつ多いけどその時代はもうとっくに終わってんだよな
今は音圧よりも音厚だ 別に情報を得ようとウソ情報で正しい情報を得ようとするのも自分がプロだと言いつつ他人をバカにするだけのやつも同じレベル
どっちが良い悪いじゃなく同じレベル >>935
同じレベルじゃね？茶々入れてるだけなんだから
君もね 音厚なんて言葉聞いたこと無いけど
最近は1つ1つの音をサチらせるかレイヤーして太くして、モジュレーションで変化させて
んで楽器数減らすのがトレンド？なのかな
海外っぽい音目指すならね >>940
だと思う
倍音を増やして音数を減らすと
ラウドネスウォー時代みたいに音圧を上げる事を目的とするんじゃなく、適切な音作りの結果として自然に音圧が上がるのが今のプロダクションの傾向なんじゃないかな
音圧が低すぎる=音作りミスってるって図式は変わってない waves goldプラグイン買ったんだけど、これコーラスないの？？
REQ、RComp、Rreverbとかあるけど、RChorusみたいなやつないのかな、、 今のトレンドは音を塗り重ねた厚塗りの壁じゃなくて
自然な音をドライに配置してナチュラルメイクの化粧をする程度じゃないかな。
特にコロナ以降はリモートでの協調作業が増えて、バンドやセッションの音の隙間の取り合いが減って
隙間だらけのトラックがかんせいする、って話をする人も居る 音数減らすってより
持続音を減らすんよ
そうすればミックスしやすいし、音圧感も上がる 聞いた感じ「影」程度のディレイ やダブリングを全ての楽器でやってる感じ
リバーブもくどくないように聞こえるように 打ち込みだと音程が合いすぎて不自然なのと、生楽器特有の音程の揺れがないから厚みも出ない
だからうっすらディレイ またはダブリングは必須でしょ GM音源みたいな恐ろしく古い音源の話をしているように見えるな >>944
ディレイにモジュレーションかけられるやつは全部コーラスと同じ効果なんだがそれでもコーラスが無いと言えるの？
エニグマもあるぞ。 ディレイ リバーブレシピにディレイ の定位をズラすって書いてあったけど
プロはディレイ やダブリングを気付かれずに自然に使って自然な厚みを出してるんだろうね。
空間系の処理はまさに職人技 >>950
持続感を残響で表現するんよ。
逆に言うと、残響感を表現した音を入れるってのもある。
それを体現してるのがサイケなモジュレーションのシンセ音よ。
>>952
ディレイリバーブレシピはとりあえず読んだ方が良いよね。
思ってる以上にしっかり掛ける裏付けになるし、
ミックスだけでなく、ひとつの音をリッチにするヒントになる。 >>947
それがしやすい音楽としにくい音楽があるな。
現代やとダンス系はしやすく、ロック系は難しい。
そういう意味ではニルバーナみたいな当時の素人っぽい音を狙って仕上げるってのは
職人芸のなせる業だと理解できる。 おっさん世代はボブクリアマウンテンの空間処理に憧れたもんだ ここの人らは自作曲と他人の曲どちらをミックスしてるの？
どちらにして生録音でなく市販の音源で制作されたものになるのかな
そうだとしたら音源に特化したミックス手法が必要になると思うがどうかね >>956
特に音源に特化した手法とかないと思うけどな
その生シミュ音源の主旨を掴んで、結果耳で対応するだけ
録ったまんまの生々しい物から、ある程度加工済みですぐ使える様になってる物まで様々なのだから音源毎にその都度判断が違うよ 敢えて言うなら「生っぽく聴かせるミックステクや打ち込み」って事になるのかも知れないけど、その辺もまた使う音源毎にやる事は違って来る 本当にミックスしてるのか？
そんな思考じゃミックス技術は進歩しないと思う
生録と音源は違うものだから突き詰めれば手法も変わるよ
特にシンセはデフォルトでライン録音状態だからね
工夫のしどころはまだまだあるはず >>956
自分のも他人のも生録もサンプリングもシンセも >>959
だから生と音源どころか同じドラムでも音源毎に違うと言ってるんだ、バカが >>959
人にものを聞く前に会話できる様になれよ 結局病人とはまともに会話出来ない事が証明されただけか
ここは自己承認欲求の塊みたいな奴ばかりで会話の妙を楽しむような奴は皆無だ
便所の落書きと言う表現が本当に的確なのだと改めて思い知らされたわ この時間なら自営業でまともにやってる奴がのぞきにくるかなと淡い期待してたけど居るのは基地外ばかりで空しいな…
今の時期かつこういうところだからこその尖った奴が来ないものかとかすかに期待していたが我ながら無茶な事だったわ BFDとbatteryなど同じドラムでも処理や手法は異なるというのに「音源に特化した手法」という一括りな手法など無いという事
バカは話題の切り口もバカだな 人のコトとやかく言わんと
淡々と必要な内容だけ論じるのが良いと思うよ
ドラム音源は加工するしないの選択いるね。
プリセットからの場合、音はある程度出来てる訳やから、ワザワザ変えるのもどうよ？って考えもあるからな。 俺が自作曲書こうとすると作曲、編曲、ミキシング並行して永久に終わらない感じになるから他人のやってた方が楽 >>952
いい表現
そう、ほんプロは自然に音圧を稼いでるよね プロでも不自然な音のヤツは多いけどな〜
聴く方も自然的な発声の音(所謂楽器的な)かどうかなんてそこまで気にしてないと思うぞ ここでいう皆のプロが実例全然具体的に出ないせいで懐疑的なんだがどういうものをどうプロの仕事だと思うの？ 自分はプロの曲ってどれなのか知りたいです
聴く作者に偏りがあるもんでプロの曲あんま聞いたことないかもしれないので聴いてみたいです！ プロの曲って普通に市販レベルの曲のことだが
最近はノラ・ジョーンズとか良く聴いてる 商業メジャーはほとんどがプロクオリティーだね
同人とかネットで再生回って話題になってるのはあんまりプロとは呼べないのが多いヨルシカとかのバックが最初から付いてるのは除いて リバーブディレイ レシピはミックス関連の本で一番参考になったわ >>971
実力のあるプロはミックスダウンスレを実演の場と理解して、ミックスダウン素材を投下している
素材や音源を投下せずにくちゃくちゃ連投しているのは自分がプロだと錯覚している無能な人 じゃあプロとかは置いといてもここの住民全員無能と言う事になるな
1つも音源投下されてないもんな >>977
>実力のあるプロはミックスダウンスレを実演の場と理解して、ミックスダウン素材を投下している
何を言ってるんだおまえは？ww
大事な素材をおまえらに触らせるわけないだろうが
んな事したら二度と仕事出来なくなるわw このスレは元々は能書きだけの屁理屈こきを
素材投下と実演で黙らせるスレ
この10年このスレで能書きだけの屁理屈をこいてるのは素材投下も実演もできない口だけ大将 >>979
は？お前は仕事なんてないだろ
ただの知識聞きかじり受け売り素人おじさんなんだから
バレてないと思ってるなら病院行け 音源投下は結構面倒やからな
それに、投下されたとこでロクな事になってないから ミックスダウン素材投下をうまく回すのも音楽家としての力量。たいてい2〜3個はまともなミックスも投下しておいて、一人で何十回もアップする粘着ゴミを牽制したり
ゴミが来て講評では良いところを見つけて穏便に流したり、人間力が無いと務まらない ゴミクズスレのゴミクズ住人に恥ずかしげもなく乞食行為をされても誰も相手にしないよ
恋愛とか友達付き合いで人間的魅力を磨いてから出直しなさいってこった お前も言葉だけの
なんの役にも立たない
クソなやつってことね 北方謙三もどきはお呼びでない
人マネじゃないと感じられる程の人間力を磨いてから来て下さいね 俺の記念すべき初のオリジナル楽曲
Mixして貰えませんか
もちろんお礼はします！ おもろいスレやなー
必死なマウント合戦の合間に、ウソで情報を得てるb1が止めに入ろうとしてる
さあ次の戦場へ5 むしろトビサワニカゲツが暴れ始める前の夏頃まではまともだったぞ
それに釣られたカミツキガメみたいなのが居着いてから雰囲気悪くなってまともな住人が愛想尽かして今に至る
まあ放っときゃそのうち全部消えるだろうけど 匿名の場でプロだ素人だ言い出すヤツほど「劣等感の塊なド素人」というのがお決まりw >>993
それJASRACに曲任せてる人はみんなもらうだろ
僅かな金額でも送ってくからこれでお前がどれだけの作家なのかは分からないな 知りたいのはプロはどうしてるでは無くて
上手くいく方法やコツを知りたいからスレを利用したい訳やんね >>994
これは酷い
5ch専門板に居ると言うことはどうせこの人も50代とかなんだよな？
大人気ないよなぁ本当に 匿名でプロだの素人だのしょーもないマウント取りには笑うしかない
このご時世の音楽シーン見てりゃプロもアマも無いのは分かるだろ
プロがどうしたなんてもうそんな時代じゃないぜ >>993
994が言うようにこれだけではなんとも言えないけどここはこのレベルにすら達してない人がほとんどだろうな
何年か前に一度だけリリースした所から微々たる金額の書類が律儀に届くから全部ウェブにしてほしいわ >>998
そりゃ詳細なんて見せるわけにいかないからね
>>982みたいな素人しか居ないだろうとタカを括ってるバカ相手には充分すぎる わかる
自分も以前ここで絡まれた経験何度かあるけど音楽で生活してない人間に何を言われても何とも思わないわ このスレッドは１０００を超えました。
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