小室哲哉を語ろう＆ネタバラシスレ♪[31台目]
レス数が1000を超えています。これ以上書き込みはできません。
!extend:checked:vvvvv:1000:512
!extend:checked:vvvvv:1000:512
※スレ立て時は上記コマンドを冒頭に2行以上記述してください
ここはDTM板ですので音以外の話題はほどほどに
ライブ情報・新譜情報（※架空の物を含む）等は邦楽板でどうぞ
TK風・TM風の自作曲は『★自作曲、聴いてよ」スレッド★』でどうぞ
DAの話題は http://potato.2ch.net/test/read.cgi/dtm/1465313210/ でどうぞ
前スレ
小室哲哉を語ろう＆ネタバラシスレ♪[30台目]
https://egg.5ch.net/test/read.cgi/dtm/1595920631/
VIPQ2_EXTDAT: checked:vvvvv:1000:512:: EXT was configured 来年発売される『Digitalian is eating breakfast Special Edition』は
下記3形態で発売するべきです
〈形態A〉
『Digitalian is eating breakfast Special Edition』￥13200(tax in)
【CD】本編10曲+3曲リミックス
【Blu-ray】リマスター映像
【7インチレコード】シングル3枚
【パンフ】復刻パンフミニサイズ
【読み物】小室哲哉最新インタビュー
〈形態B〉
『Digitalian is eating breakfast Special Edition』￥6500(tax in)
【CD】本編10曲+3曲リミックス
【Blu-ray】リマスター映像
【パンフ】復刻パンフミニサイズ
【読み物】小室哲哉最新インタビュー 〈形態C〉
『Digitalian is eating breakfast Special Edition』￥5500(tax in)
【CD】本編10曲+3曲リミックス
【7インチレコード】シングル3枚
【読み物】小室哲哉最新インタビュー
〈形態D〉
『Digitalian is eating breakfast Special Edition』￥3300(tax in)
【CD】本編10曲+3曲リミックス
【CD】13曲分のインスト
【読み物】小室哲哉最新インタビュー
以上であれば、選択肢があることで納得が出来ます 〈形態D〉
CD『Digitalian is eating breakfast Special Edition』 ￥3300(tax in)
【Disc1】本編10曲+リミックス3曲
【Disc2】Disc1のインスト音源13曲
01. DIGITALIAN
02. SHOUT (Instrumental)
03. OPERA NIGHT (Instrumental)
04. I WANT YOU BACK (Instrumental)
05. GRAVITY OF LOVE (Instrumental)
06. HURRAY FOR WORKING LOVERS (Instrumental)
07. NEVER CRY FOR ME (Instrumental)
08. WINTER DANCE
09. RUNNING TO HORIZON (Instrumental)
10. CHRISTMAS CHORUS (Instrumental)
11. RUNNING TO HORIZON (SHEP PETTIBONE SPECIAL REMIX/Instrumental)
12. GRAVITY OF LOVE (SHEP PETTIBONE SPECIAL REMIX/Instrumental)
13. CHRISTMAS CHORUS (EXTENDED VERSION/Instrumental)
自分は迷わずこれを買います さらに発売時期には
ポテトチップスのオーザックにシング各3枚のジャケット写真をそれぞれプリントした限定オーザック（3種類）をコンビニ限定で販売し、
3種類購入した人は応募券を送ると
小室哲哉デジタリアントークショーに参加出来るとか
こういう販促に制作費を使った方が良いと思います
〈下記参考例〉
コンビニ期間限定販売
オーザック（タイプA）※応募券付き
1989年に発売されたシングル
「RUNNING TO HORIZON」ジャケット写真プリントパッケージ（ポテトチップス）
コンビニ期間限定販売
オーザック（タイプB）※応募券付き
1989年に発売された
シングル「GRAVITY OF LOVE」ジャケット写真プリントパッケージ（ポテトチップス）
コンビニ期間限定販売
オーザック（タイプC）※応募券付き
1989年に発売された
シングル「CHRISTMAS CHORUS」ジャケット写真プリントパッケージ（ポテトチップス）
上記の販促を全国のコンビニで限定展開することで、テレビやネットのメディアにお金を払って取り上げてもらい
少しでもSNS盛り上がれば若い人が聴くきっかけになります
例えば、俳優の佐藤健ファンの10代の女子が
コンビニでGRAVITY OF LOVEジャケット写真プリントパッケージのオーザック見て
一目惚れしてファンになる可能性もあるのです
拡散するにはこういう所からでも良いのです
最終的にデジタリアンのアルバムは「音がいい」と感じればやり方はアイドル的な販促でも良いと思います 自分の主張及び提案は以上です
このスレを見ている業界の方へ
現状のBOX形態一択だけなく
選択肢を増やして欲しいのです
少し考え直してもらえませんか?
以上
1995年4月発売
内田有紀の「Only you」から（当時高校1年15歳）小室ヲタになった者より（現在40歳） せっかくのシンクラヴィア録音なんだからハイレゾで聞いてみたい所だ
前スレでシンクラヴィアの価格の話が出てたけど
半分以上HDDの価格じゃね？
価格7000万位だっけ？ >>2-6
スレ違い・板違いです
>>1のテンプレ
＞新譜情報（※架空の物を含む）等は邦楽板でどうぞ
＞新譜情報（※架空の物を含む）等は邦楽板でどうぞ
＞新譜情報（※架空の物を含む）等は邦楽板でどうぞ
を100回音読して邦楽板へ行ってください
今後も荒らし行為が続くようであれば粛々と通報します 過剰反応です
年末年始だから書き込む時間があるだけで
普段は余裕ないからここまで書き込みませんよ
通報したいならどうぞ この程度で学級委員長が出て来ちゃうなんて
まるでウィキペディアみたいですね このスレは昔から
994 名前：名無しサンプリング＠48kHz (ﾜｯﾁｮｲ f7b1-yePO)[sage] 投稿日：2020/12/29(火) 19:34:16.14 ID:Mh7ZZHt40 [1/2]
CRAZY GONNA CRAZYのブラスってどの機材？
995 名前：名無しサンプリング＠48kHz (ﾜｯﾁｮｲ 8373-64Ui)[sage] 投稿日：2020/12/29(火) 19:44:58.89 ID:6oJ0o3wU0
分からんけど普通に当たり障りなくJV系っぽく聞こえるよね。
996 名前：名無しサンプリング＠48kHz (ﾜｯﾁｮｲ 536e-aXfD)[sage] 投稿日：2020/12/29(火) 21:13:21.74 ID:av0aZTH50
>>994
ensoniq asr10
997 名前：名無しサンプリング＠48kHz (ﾜｯﾁｮｲ f7b1-yePO)[sage] 投稿日：2020/12/29(火) 21:24:30.21 ID:Mh7ZZHt40 [2/2]
>>996
CDR-2に入ってるやつ？
998 自分：名無しサンプリング＠48kHz (ﾜｯﾁｮｲ bb5b-80jV)[] 投稿日：2020/12/29(火) 21:52:41.36 ID:6kQ5KmbR0 [7/7]
マイアミブラスならCDR-4にも入ってる。
こういう話題で埋まるのが正常なスレなの
それが嫌なら他に小室新譜予想スレでも立ててそっちで好きなだけどうぞ DEPARTURESのシュワーンって音は何ですか？ trinity comb A041 Soul InSpaceport I'm ProudのダッダーンもTrinityのCOMBIだっけ
Maximum Impact KORGのプラグインTRITONにも入ってる？入ってるなら買おうかなあ >>15-17ならどっちもプリセットでは入ってない
ただTrinityのPCMは全て含んでるはずなので
自分でCOMBIを組めば再現可能かも（断言はできない） TRITONのブラスヒットも同じ波形のはずなのにすごく抜けが悪いんだよな 小室さん曰くシンクラヴィアに取り込んでから鳴らすとJD-800の定番ピアノも音の抜けが良くなるとのこと
3年ぐらい前に発売されたキーボードマガジンかサウンドレコーディングなんたらという雑誌のインタビューで言ってました D/Aの後のフィルターの性能が悪いと高周波がカットしきれず抜けのいい音になる EQでHigh Boostするだけじゃダメなんかね TRITONって48kHzだし、当時としてもだいぶレート高い方の機種だったんだけどね。
出音は確かにTrinityの方が煌びやかだった。
まあでもTRITONってハイ自体がカットされてるわけじゃないだろうから、EQで補正できる範囲なんじゃないかな。 >>26
Linnのドラムなんかも試作で教科書通りじゃなくカットオフ周波数を高めにした方が迫力のある音になったから製品もそうしてるし
S/Nとか歪とかのカタログスペックは悪くなるけど出音が良ければOKって考えなんだろう Linnでふと思い出したけどゲワイ89の4拍目の
スネアと一緒に鳴ってるｶｰｯって音は
PWL何使ったんだろう
https://dotup.org/uploda/dotup.org2348245.wav
Linnのディスクには入ってないし
MKS50やTR-727の音でもない 紅白でYOSHIKIはSixTONESに提供した楽曲でYOSHIKI提供曲であることが曲の間中しっかりフィーチャーされてたのに、同じように乃木坂に楽曲提供した小室は一切触れられさえいなかった（ましてや復帰第一作目なのに笑）www
国営放送が小室をオワコンと認識してるのがよくわかったw むしろまだそんな番組見ていたのかと驚いて腰抜かした そんな番組にすら相手にされない小室ってオワコン…�� オワコンのテレビさえも相手にしてくれない小室って…�� EUROGROOVEのLets Goって当時から感じていたんですがすごくかっこいいですよね CDジャケットはキーボードに
文字が一つ一つ載っていて
スペースキーに
produced by
TETSUYA KOMURO
っ載っていてジャケットもオシャレでかっこ良かったなー
音・アレンジ・構成全ておいて素晴らしい ジャングル曲だと田中美奈子のminako名義のtearsとc+cのsilent loverもかっこいいな >>28
多分アカイのファクトリーのサンプルだと思う。ちょっとした雰囲気違いでS1000付属のディスクとかアカイ純正ディスクの色んなのに入ってる。コレはXR10
https://dotup.org/uploda/dotup.org2349341.mp3 話はズレるけどXR10ってキュイジャンオケヒも入ってた気がする >>39
おお似てる
PWLはLinnにこれ読み込ませてた可能性あるな
S1000附属の音探ってみる Pete Hammondもzero-GDATAFILEつかってたんだな
パソコンのキーボードからするに2000年台か
にしても質素なシステムだな
http://www.petemixmasterhammond.com/music.html DATAFILEっていうと全盛期TK（というか村上章久）を思い出す 小室哲哉について 九星・妙名・ホロスコ学
誕 1958年11月27日 東京
若くして運気は爆発する短命タイプです、
40代後半からは堕ちるだけ大殺界で
相殺するには家族と同居するか
反対の運勢の妻子を得なければなりませんでした
小室桂子(48)に関してはどうちらかというと
相殺(凸凹)されにくいタイプでした（細木は嘘をいった）
一人で生きるならば芸能界を辞めて
地方で地味に暮らさないと負を追うだけでした
現時点でテコ入れするのならば
疎遠と思われる親戚の利他的な援助や
祖先の集中的な供養で業を慣らさなければなりませんが
ハードルが高いと思われます。
たぶん今年中に逝くでしょう。 一つだけ方法あったな
小室道元(総画28) に改名して僧侶にでもなれば
多分 死なない、それだけ財の未練を断ち切る覚悟が在ればだな。
運転手付きのベンツ生活に慣れた小室では無理だろうねｗ ■ 回避方法
①小室桂子と離婚して山田桂子に戻ると
山田桂子は救われます。
しかし小室は小室道元として精神を正さなければなりません。
②離婚を取りやめ姓を山田にして山田哲也として
山田家に生涯を奉仕して旅館の再建に向ければ
家運の流れが変わり天性を変える事はできます。
https://files.catbox.moe/m2aa7n.png 厳密には姓を山田
改名に哲弥 です。
かなりレアなケースになりますｗ 山田哲弥 総画が良いので家系に背かない
山田哲也 個人運はいいが全体が微妙
をい小室！無料でみてやったから 山田哲弥 になれｗ 簡単にいうと小室は家庭とか親戚を労わり
祖先に感謝して金の執着をなくさないと
今年中に仏になるから、マジでｗｗｗ 小室、細木とは縁を切れ！
あいつを教祖にしてると抜かれるから。 マジで小室は今から墓参りした所でなんも変わらんよ。
桂子を心から労わり、山田家へ借金返して
更に身を奉仕する想いで改心しないとマジで逝くよ。
まぁ松浦の呪縛から逃げられないから一生
奴隷の様な鎖に繋がれた人生だろうがね。
セルフコントロールできなかったのが小室とは
皮肉なもんだなｗ 本来なら六白金星で厄が抜けて良い運勢になるんだけど
小室の産まれが社会・経済の運慶を背負う星（11時-1時に木星・土星）
なんで2021年は経済破綻するんで多分一緒に逝きます。
断言します！売れるとかそんなレベルでないです、逝きます。
https://files.catbox.moe/37833t.png KEIKOは山田桂子に成れば救われる
https://files.catbox.moe/va0s40.png
しかし離婚した瞬間に小室は山田家の運気を消すので逝く
もし細木が指示して離婚を計画しているなら問題
先に 小室道元 に改名して離婚すればいい
①を選択した場合失うのは天賦に才だが得るのは肉体の健康
どちらを取るか？今後も浅倉とウンコトランスをやっても意味ないかと・・・ ■ 人相判断
https://files.catbox.moe/z0gg8x.jpg
①緑 特質なのは福耳です。首にまで至ってるのは宇宙級です。（財運）
②紫 顕著に変化したのはエラですこれは搾取や窃盗への思考変化です
③赤 への字口 これは頑固と意地を現します（強欲）
④黄 初老になり瞼は垂れますが眉も垂れています（交友の低下）
唯一維持できたのは鼻だけですが、
桂子さんとリンクしているので相殺されています。 定説の福耳では縁起がいい（大器晩成型）といいますが
それは元々福耳の人のパターンであります。
彼は60を超えて福耳化しているので逆になります。
つまり後から物質（お金の事）が形にでているのです。
あくまでも雑誌の顔と比べて違う点も彼の虚を現しています。
ちなみに肝臓をやらかしていますので頭髪（毒素）の生えはいいです。 全体を視ますとやたら承認欲求や自己実現が高い顔だちでありました
歴史的に言うと勝敗に対し現世に未練を残した武将などが近いです。
これら全般に言える事ですが大事なのは引き際であり、
これを間違えると家系や来世にまで定着するものです。
正と負は一体ですので今回の二度目の復帰が最期となります。 前スレで視ろという事なので視てみました。
あくまでもこれらは昔からの統計学です。
小室氏の変化とエイベックスの指示のズレは
解散しない限りマークパンサーに引き継がれます。
彼については触れないでおきます。以上です ■小室哲哉 という名前は超レア
https://files.catbox.moe/l0n668.jpg
悪魔の名前と言っていいほど（100万人に1人）
大凶 × ４ ＝ 超大吉 (総画)
珍しいです、このクラスだと 天賦の才 と等価交換で失うのは
末裔のの不幸です、桂子さんがイカレたのも必然であり
こういうタイプは絶対に一代で終わらせなければなりませんでした。
細木は何故 桂子との結婚 を勧めたのかがナゾです。
もし子供がいたら三代まで（悪い意味で）継承されていたでしょう。
カルマとは生命の連鎖です、お金を沢山得る代償は
決して精神性に比例するとは限りません。
いい例が大川宏洋さん(二代目)です。
因みに小室という姓は名前が何を付けてもマイナスになります。（総格は別） 大器晩成 の逆を 栴檀双葉 と言います。
インドではあまり好ましくない 若才老災 となります。
才能の代償として醜い死にざまが決定されていて
周囲にまで災難をかけて終わります。
本人の意思とは関係なく働くので
小室さんは年内にTMNを解散し引き際と見定めて下さい。 小室哲哉が細木数子に洗脳されていたのは事実だと思います。
細木数子がTVに出ていた頃は彼女の能力も最盛期でした。
現在彼女栴檀双葉の性で膵嚢胞を患い寝たきりになっています。
弟子の細木かおりさんはとても良い方ですが能力は開花してません。
僕は15年位前に一度だけ細木数子の星占術をラーニングしたくて
合った事があります。当時はマジモンでしたが、
なぜか邪の気質が視られました（個人視点です）。
基本的には能力者にしか引き継げない要素はトレースして僕が備えました。
業界から逃げているのでこういう所でしか話せません。 もし小室さんがコレをみているのならば
細木数子の邪の部分を疑って下さい、
お金で買った 才能の継続化計画・・・
貴方は魂までもを売ってしまい、結果 家族親戚はどおなりましたか？
ファンとしてもこれ以上 無残な残影は追いたくありません。
人間死にざまが全てです、真っ当な人生を選んでください。 細木かおりさんは、いい人ですが純粋過ぎてパワー不足なんです。
学問としての占いは上手いのですが、相手が視えてないというか
現時点では師匠の数子の半分くらいしか開花してません。
小室哲哉は鬼舞辻??無惨に匹敵する位 邪凶のオーラです。
洗脳し正しく制御できる相手ではありません。
小室哲哉本人が引退という形で社会から一線を引かないと無意味です。 松浦さんは五輪後に薬物の件で逮捕されますから
桂子さん(整形の断罪)を選ぶのか？松浦さん(地位と金)を選ぶのか？
天秤にかけたてみて下さい。簡単なことです。 全ては「自分さえ良ければいい」というエゴが生んだ結果です。
関わった人全員にこの流れは波及します。
自身の会社を大きくしたく小室を取り込んだ浅倉大介も同じです。
それは延命であり決して未来に実りません。 もう二度と小室哲哉は
時代を想い帰せるような曲は創れません。
在るのは延命と死のみです。
いい年して髪の毛を染めても
才能の枯渇までは隠せません。 東京ドームのLAST GROOVE のようにクールに消えて下さい。
これ以上無意味に連載されているドラゴンボールはみたくありません。
お爺ちゃんの様な顔に茶髪ロン毛とか見てて痛いんですよ。。。 23連投してやっと板勢い3位になったので終わります。
ご静聴有難うございました。（内容は全部ウソなので信じないで） あまり話題に上がらないけどキーボードスタンドも売り上げたんだろうな
アルテメイトのやつとか
リブレの特注のやつが一番かっこよかった リズレの間違いじゃね？二段のクロームメッキみたいなやつでしょ？expoツアー初期とスペースワールドでも使ってたやつ でもtamaのpower tower systemだっけ？
こっちの方が好きhttps://i.imgur.com/WQPdEaO.jpg リズレアルバムのほうもビルブラッフォードのディスクの音なの？ 99% [詐欺事件は某巨大カルトに嵌められた冤罪事件]
事件は主犯の男と自称被害者がグルで減刑嘆願書を交わしあう側面があり
更にそれらを連れてきたのがカルト信者という現実。
被害者側が「騙された」と証明しないと成立しない詐欺事件の通例なのに、
「主犯の男と被害者が通じてる」という不自然、著名人が詐欺認定される事
自体が判例のほぼない事案という不自然さも拍車を掛ける。
しかも１００億が無くなったという経緯も「浪費」だの「外人に騙された」
だのと矛盾した報道・噂で、そこを明確に掘り下げる事もない不自然さ。
そういう実態が知れ渡ってるから業界人は誰も犯罪者扱いせず、同情されてる。
かといって表立って支援・擁護すればカルトの標的にされる、ので対処が難し
いのが現実では？
80% [華原朋美は実は恋人ではなかった]
あくまでも設定上の関係でしかなかった可能性が濃厚。
故に2015年にも楽曲提供している。
過去の狂気行動の件も「恋人ではないのに否定できない不満」「本当の恋人
が浮気と思われる不満」「バカみたいな喋り方を強要される不満」からの反発・
騒動だったのではないか？
70％ [平成名曲ランキング不正疑惑]
安室「HERO」が「CAN YOU CELEBRATE?]より上って無茶。安室票が割れれば
それぞれがもっと下の順位になるはず。
今時安倍政権の支持率を真に受ける奴は少ないだろうが、そんな重要な物を
偏向できる昨今、こんなランキングいじるのは余裕だろう
60％ [ガンダム・ソング ランキング不正疑惑]
NHKでの特番にて「BEYOND THE TIME」３位.
本当はもっと上位だったのでは？
「一位は森口 水の星へ愛をこめて」別にあの曲を否定するつもりはないけど
「あれ」をそこまで評価してる人間なんてみた事ない。
しかも番組内では「BEYOND THE TIME」のサビを一切流さない、という徹底した
不自然。 60％ [浜崎あゆみへの曲提供を拒んだという松浦氏発言の真相]
本当は彼女は詩も曲も書いてない噂は根強い。
「彼女に書いても自分が書いたって言えないから書きたくない」っていう小室氏の
意思表明では？
50％ [浜崎「VOYAGE」の売り上げ不振]
当時「これは売れないの不自然」って思った人間は多いのでは？
「実は小室氏の曲」だとすれば色々と辻褄は合うのでは？
サビ部分（？）がKD「FUTURE OF THE DAY」に似てる
？％ [小室潰しの工作組織が存在する]
これらを全て見れば明らか。「絶対小室を二度と売れさせるな」という意向で工作す
る機関・組織がある。 KISSDESTINATIONもQUIT３０も名曲だったし、マスコミも
事件・騒動を正確に伝えようとしない。それは工作組織の目や圧力があるから。
もちろんその組織の核は某カルト。
事実を正しく認識して中立公平な視点でとらえる気もないまま犯罪者レッテル貼る工作は
正気を失った者か、もしくは関係者またはそれに依頼された者、でない限り有り得ない。 EZ DO DANCEの使用機材教えてください。
VFXと EZ DO DANCEのREC時B900は存在してないのでありえませんね ∩＿＿＿∩ ｜
| ノ＼ ヽ |
/ ●゛ ● | |
| ∪ ( _●_) ミ j
彡､ |∪| | Ｊ
/ ∩ノ ⊃ ヽ
( ＼ ／ ＿ノ | |
.＼ “ ／＿＿| |
＼ ／＿＿＿ ／ ■当時のtk56公式サイトログ（Updated : 2000.08.17）
https://web.archive.org/web/20000818172423/http://www.rojam.com/tk56/index-j.htm
■当時のROJAM公式サイトログ（2000年8月）
https://web.archive.org/web/20000816021801/http://jp.rojam.com:80/index-j.htm
■tk56 POWER BBS（入口）2000年当時ログ
https://web.archive.org/web/20000818172030/http://www.rojam.com/tk56/bbs/index-j.htm
■tk56 POWER BBS（1999年ー2000年過去ログ）
（小室、麻美、DORAGON,安室奈美恵、鈴木あみ、ウツ、木根、マーク、木村健、阿部薫、KEIKO本人が当時BBSに書き込んだログ一覧）
https://web.archive.org/web/20001019033120/http://cgi.halcom.net/cgi-bin/56bbs/artists/view.pl
■tk56 POWER BBS（BACK NUMBERS INDEX / 1999年ー2000年までの過去ログ）
https://web.archive.org/web/20001109194700/http://www.rojam.com/tk56/bbs/bbslog/index-j.htm
開始 No.1～50（1999 08/31 21:22）
最終 No.53951～54000（2000 10/31 16:40）
までのすべての書き込みログ（小室・安室・KEIKO・亜美・ウツ・木根・DRAGONなど本人含む） 華原ようつべの後ろかかってるの小室はんの曲っすか？ ■ 2chDTM板 Discordコミュニティ
管理人 乱Dよりサークルを始めました
入ったら各自挨拶よろしくおねがします
https://discord.gg/KwNtsPC
,.,.,., 2年くらい前？にここにアップしたのを手直ししました。
あの頃よりはマシになってるはず。
LFO周りのパラメータをどう動かしたら良いかちょっとまだ理解出来ず。
https://dotup.org/uploda/dotup.org2369274.mp3 もはや今の小室は
共感性羞恥心でまともに聞けない。 preset sound trfに収録されてるSEの元曲リストみたいなのある？ 過去スレで有志がいろいろ指摘はしてた
でも厄介なのが
元ネタ→何かのサンプリングCDに収録される→更にそれをpreset sound trfに収録
みたいな関係になってて複雑
一部のyukiやkimの声とドラムループだけがtrfオリジナルだったと思う datafile率高かったね
あとPascal Gabrielとかamgのremix!とかだっけ アーメンブレイクだけは分かったな。でもあとは元ネタが分かるくらいだったら訴えられちゃうからさすがにそういうのは外すよね アーメンブレイクはサイモンハリス10枚組からの再録だったね
preset sound trf（avex）は版権元にちゃんと金払ってたんかな ヒューマンシステムのトルコ行進曲はさすがに版権切れかｗ >>104
確かそういう事もあって限定の売り逃げじゃなかったっけ？あんなのCDにしちゃうんだからやっぱりお金が余ってる良い時代だった
>>105
でもスコアにはモーツァルトからの借用とは書いてあるね でもトルコ行進曲と音ずらしているんだよね
human systemのをピアノで弾いたら「ちょっと音違くない？」って音楽の先生が違いに気付いてさすがだと思った Datafileは人気が出たら版権で揉め出してZero-Gが著作権あるネタだから自己責任で使えよって声明を出した記憶がある。 >>111
Zero-Gもけっこう無責任だなｗ
けどそっから更にブッこ抜いてpreset sound trfなんて二枚組を堂々と売り出したavexも凄い
ちなみに
survive～の頭の吐息はamg
BOY MEETS～の頭の民族調はpascal
でもそれぞれのサンプリング元は不明 Boy～は小室がインドネシアで録音したとか書いてあったが大嘘かｗｗ いや、もしかしたらイントロ以外の部分は本当にインドネシアで録音した可能性もあるかも
最終盤の子供のコーラスとかどのサンプリングCDでも聴いたことないし だから、俺なんか、ここ何年かで感動したのは、やつぱりバリのケチャックダンスとかですね。
石井:
ああ、バリね。
小室:
ああいうの、なんかやっぱり音ネタとして使える、みたいなとこあるから、完成されてるのよりは、そういうので、なんかつかえないかな、と思って。で、ｔｒｆの『ＢｏｙｍｅｅｔｓＧｉｒｌ』つて曲に、イントロにそのケチャックのオバさんにＤＡＴでこう、録って歌ってもらったんですよ。それ、サンプリングしてイントロに使ったりとかして。そういうのはやってますけど おあじよう～てぃといよ～まい、てぃにょんぶるぅぅ～
ってやつでしょ?
あれ、シングル版はただキーだけ合わせてあるけどアルバム版はテンポも合わせてあってアシスタント良い仕事してる 最後の子供っぽいというか素人っぽいコーラスはエツとチハルが歌ってそれをちょっとイジってんのかと思ってた。UK盤のOPEN YOUR MINDみたいに >>115
＞で、ｔｒｆの『ＢｏｙｍｅｅｔｓＧｉｒｌ』つて曲に、イントロにそのケチャックのオバさんにＤＡＴでこう、録って歌ってもらったんですよ。
当時は地上波ですんごい大ウソついてたんだな、小室
パスカルガブリエルがどっかからサンプリングしてきて
更にそれをtrfで再利用サンプリング（※村上章久ライブラリ）してただけなのに >>114
子供のコーラスは東京で子供集めて世界のいろんな言葉で録ったってKOOが言ってた気がする >>118
>>120
なるほど
最後のコーラス部分はtrfオリジナルか納得 最後の子供コーラス、音ネタでは
Boys meet girls
になってて、まさにあの音階まんまなんだけど、それにインスパイアされるかたちで録り直したってことかいな 今改めてプリセットサウンド聴くとEZ DO DANCEのイントロのポカチカリズムも音ネタからだったのね
あとglobeのFREEDOMのド頭もZERO-Gかなんかだっけ。あんな短いのわざわざCDから引っ張ってくるのかと当時思った ＞globeのFREEDOMのド頭
これはLoops for ACIDのライブラリだったはず
恐らくこのスレは（自分も含めて）元ネタ突き詰める人が５～６人いる >>125
「try this」「try beat」のボイスがそのまま収録されてたね Loops for ACID - EURO TECHNO は
R9 trΛstでも使ってるね Slow Motion 32
Loops for ACIDはEURO TECHNO以外使ってたのだろうか 恐らくEURO TECHNO以外は使ってなさそう
逆に言えばEURO TECHNOの使用率が高かったというか 【リミックス】宇都宮隆 + 小室哲哉 | Running to Horizon
https://youtu.be/Be878kJsM1I >>124
いや～確かウチにあったサンプリングCDの中に入ってたんだよね。ACIDはそこからパクった様な気も
で、そんな懐かしのサンプリングCDをホジくってたらこんなの発見。CRAZY 4 YOUのLOVE TRAIN前の小室タイムの時にバックで流れていたヤツ
https://dotup.org/uploda/dotup.org2372999.mp3 >>123-124
FREEDOMのイントロ、大元はXX-LARGEに入ってるよ。
Loops for ACIDは知らないんだけど、おそらくそっちは同じサンプルの抜粋版か再収録版みたいなやつなのかも？ おぉ！ウチにあったのはX-STATIC GOLD MINE3ってヤツだった
FREEDAMのヤツはどうさがしても見つからない。もしかするとakaiのCD-ROMでディスカバリーファームが出してたヤツかも >>133
そう！それだ！確かMCATのファンキーガッツマンのド頭のボイスもそれに入っていた >>133
XX-LARGEが先でそこからACIDが抜いた可能性大きいね で、CDを探している時に見つけて久しぶりに聴いたらやっぱりモロTM。まるでDON`T LET ME CRY
https://www.youtube.com/watch?v=vze1-94WhJA https://www.facebook.com/2021tknext/
1月30日（土）21時30分～
TK NEXT「Mind Control特集」生配信 Ez do danceの冒頭のボイスってどのサンプリングCDにはいってるの？ サイモンハリスのCDとアナログをいくつか聞き返したけど入ってなかったね。俺の持ってないやつかな。 いやいや、EZ～の声も含めて丸ごとサイモンハリスのこの盤使ったなってのがあるのよ
出先で確認できないのが悔しいー >>119
いやウソをつくつもりも騙そうという悪意もなく常に話を盛る癖があるだけ
その都度その都度、適当に話して言うことが変わる癖があるだけ
結果として何の得もなく信用を失うだけだがな UVI Emulation IIとArturia emulator-ii Vはどちらが初期TMサウンドに似ていますか。 このカバーを作るため草彅がニューヨークに行ったってのも話しを盛ってる。SMAP全盛期にそんなスケジュール無理だろ。
https://youtu.be/4RCpz5agXaQ ニコ生でZero-G - Datafileの話題出たな >>150
どっちもYouTubeでしか聴いてないけどアートリア。UVIはソフトシンセも合わせてどれも全然違う
それに探せばコンタクト用のフリーのライブラリがある。コレもまたイマイチなんだけど
いずれにしてもEIIの音が聴けるのは初期TMというかアルバムのトゥインクルナイトの4曲だけだよ。その前も後も一発で分かる様なそれらしき音はしていない KaEruの唄 / TM NETWORK 1985 (幻の曲)
https://youtu.be/ZuWVlpH4Yj8 邦楽グループ板とはちょっと違うみたいね
214 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 (ﾜｯﾁｮｲ 9fb0-Hkqy)[] 投稿日：2021/02/09(火) 07:08:58.72 ID:UcdYrXqL0
KaEruの唄 / TM NETWORK 1985 (幻の曲)
（URL略） 小室さんってGeorge Winstonに影響受けてるのかな
なんとなく切なさと暗さと音色と雰囲気が似てるというか
https://youtu.be/qxfLN42ZDlY ↑
この曲を四つ打ちの小室サウンドで聴きたいです
イメージとしてはGABALLやSPEED TK REMIXみたいな感じ この曲が収録されているAutumnというアルバムに入っている曲と音色が
globeのファーストアルバムの最後に入っているピアノのみの曲に雰囲気が似てる ジョージウィンストンもなにかのインタビューで好きって行ってた気がする。
よく言ってるのはキースジャレットだけど やっぱりそうなんだ
George Winstonのピアノ曲を聴いて
小室哲哉のピアノ曲を交互に聴くと
どちらが小室哲哉でどちらがGeorge Winstonが分からなくなるぐらいピアノの演奏の間とか
アルペジオとかメロディーとか雰囲気が似てる デジタルのGeorge Winstonなりたいってのは
本人が言ってただろ。
俺は、似てないと思うけどなあ。
George Winstonも、AutumnとForest両方聴くと、
本人がやりたい事わかるかと、、
January Starとかは、似てない。
Forestの最初の曲、鍵盤叩かずに、
弦を弾いてるのよねぃ。 あこがれ愛は、ヨシキが弾きそうな雰囲気には思うかな
サイレントジェラシーのイントロに結構近いかなと globeのピアノ曲Lights outは雰囲気がかなり似てる
出だしからピアノの音色・独特の暗さ・独特の切なさと孤独感など
途中から早くなる所なんて雰囲気がそっくりだよ
https://youtu.be/QntCDha8i08 ジョージはもっとリズムばらけてるよ、
ポップスじゃなくてジャズだからなあ globeのファーストアルバムはあらためて通して聴いてみると
最後にピアノだけの曲で締めるというのが斬新な感じがする
アルバムの80％ぐらいはイケイケな曲
20％ぐらいがバラード
この構成で最後の曲がピアノ曲だけって
過去にこういうアルバムって全世界中にあったのかな? >>170
物凄く沢山あると思う
むしろ定番のひとつかもしれない humansystemもそうだっけ…と思ったら最後ではなかった
ていうか木根曲臭いのに小室曲なんだよな This Night
当時の奥さんに贈った曲だとかなんとか 〉物凄く沢山あると思う
〉むしろ定番のひとつかもしれない
ダンスミュージック打込み系でそんなにある？ｔｒｆ以前でそれがあるアルバムを教えてください
聴いてみます リアルタイムの打ち込みってのが、よくわからないんだが。
氷室京介さんの、Shake the fakeのラストが、
TRUE BELIEVER。
Memories of blueのラストが、Will。
葛城哲哉さんの、Double Dealer KG1のラストが、
たてがみを揺らして。
ICEさんの、ICE IIIのラストは、
Dream To Remember。
井上陽水さんの、Under The Sunのラストは、
長い話。
YMOさん？？の、Technodonのラストは、
POCKET FULL RAINBOW. Genesisさんの、We can’t dance は、Fading lights.で終わる。
小田和正さんは、だいたいそう。
谷村新司さんも、松山千春さんもそう。 globeみたいなイケイケダンスミュージック打込み系のアルバムで最後が生ピアノだけの曲という枠では
ｔｒｆ以前にそういうアルバムあった? そのジャンルあまり聞かないが、
元祖Raveな、
John Robbinsonの、1993年のアルバムの、
The End Of Summerは？ TKのやった事でサウンド的に新しかったことはなにもないよ。
強いて言えばニッチなサウンドに片っ端からSex絡めて売り込んだだけ。
人口1億の1%が反応すれば100万枚だからな？
Sex絡めりゃあ、そのくらいはいくだろ。 DX-7からSY-77のシンセ性能とシンクロした進化は面白かったけどな
まあ最後はシンクラビア一辺倒だったけど シンクラビアとメモリームーグを使ってた頃が一番好き 最近のやつは平坦というか迫力が無い あれはハードシンセとソフトシンセの違いであったり、
昔みたいにコンソール通ってないからだとかそこら辺なのかな。
それで思い出したけど、安室奈美恵の最後に出たベスト盤、小室時代の曲も全部耳コピされて現代の機材で再現されてたけど、正直あと一歩オリジナルの音の迫力というか押し出し感みたいなのが足りなくて、ちょっと平坦なんだよね。
プロがやっても昔の機材の音は今再現できないのかな。 >>183
ただのメディア占有事件という認識です。 >>186
全然チェックしていなかったけどベスト盤って、別に昔のをそのままとか少しミキシング加えてとかじゃなくて作り直しているの？ 作り直してたと思うよ。
アレンジャーだか何だかの人が打ち込み直してるってTwitterで書いてたと思う。
あと実際音源を聴いてみても原曲と音色が違うね。 権利の関係で当時の音源を使って再録と言う事はできません。
Finallyのtk曲については当時のtkスタッフも絡んでない。
他は知らんけど 原盤権はレコード会社の資産なんで、
拗れ独立とか移籍の場合はなかなか許可しないのが一般的。
演歌歌手とかが事務所独立した後とかに
新録ベスト盤出すのはそのせい。 JD-800であこがれ/愛弾いてみたい
ピアノの音色が合いそう感じがする 〉あれはハードシンセとソフトシンセの違いであったり、
〉昔みたいにコンソール通ってないからだとかそこら辺なのかな。
僕はこれには自信がある仮説があります
ドラゴンボールの作者鳥山明で例えるとわかりやすいと思います
鳥山明は2000年代以降はコンピューターでの作画に移行。
それまでは紙にペンで描いていたのをパソコン上で描くように
以降、鳥山明が描くドラゴンボールのキャラクターは「これじゃない感」を感じてしまうわけで
鳥山明のフォロワーが描いたような絵に見えたり
本人なのに当時の絵が描けなくなってるわけです
一番それの要因は紙にペンで描いていたのをパソコンで描くようになったからです
小室先生もこれとまったく同じだと思ってます
いつからか本人が作ってるのにフォロワーが作ったような曲になってしまった
「これじゃない感」
鳥山明がいくら描いても80年代のアラレちゃんは描けないし
90年代の孫悟空も描けない
小室哲哉もまったく同じ
それが多くの小室ファンが謎に感じていた答えです Wikipediaから引用します
下記は小室哲哉と鳥山明の類似点です
模倣の難しさ
とよたろうとの対談で、
「鳥山先生の絵は、一見するとシンプルなので、連載当時に僕たち子供は描けるような気がしちゃったんですよね。
でも実際に描いてみるともう何か、圧倒的にちがうんです。
どうやっても『本物の悟空』にならない…」
（とよたろう）「そうかもしれないですね。プロのアニメーターさんが描いても
『ちょっとちがうかな〜』って思うことがあるくらい（笑）。
僕のは線がシンプルだから、かえってむずかしいのかもしれませんね。
自分しかわからない線っていうのがあるのかなあ」（鳥山明）と語っている 鳥山は2015年に「ボクはいつもそうなんですが、
人と話す時、特に収録などされていると
余計に面倒だからとか、なんとなくとか、ちょっと格好つけて苦労を悟られないように話してしまうという、つまらないクセがあります。
もちろん、そんなに面倒くさがりだったら漫画など描けないし、なんとなく描けるほど漫画家という職業は甘いものではありません。
なんてことないようなフリをしていますが、
陰ではけっこう頑張っているんです」 かつてのインタビューではマンガ製作の準備・練習が嫌いなことを公言しており、
鳥嶋にも鳥山ほど資料を持っていないマンガ家はなかなかいないと言われている[52]。
ただし鳥嶋は鳥山のことを「基本的な絵の勉強を漫画ではなく、デザイン画などから学んでいるため、バランス感覚が優れている」
「トーンを使わないので、白と黒のバランスを取るのが非常に上手い」
「背景などを描かなくても画面が持つだけの構成力とデッサン力を持っている」とも評している[26]。
トーンは少なめ
漫画作品では、あまりタッチをつけない均一な線が用いられており、
スクリーントーンはあまり使われない。
前述のように鳥山は自身のことを非常に面倒臭がりだとしており、トーンを使わないのも、
本人は「切ったり貼ったりするのが面倒だから、というより好きではない」と語っている。
また、「トーンを切り貼りする作業は漫画を描く作業ではない」とのこと[48]。 ネームは描かない
一般的に漫画作品は、ネーム、下描き、ペン入れの工程を経て完成する。
鳥山も初期はネームを作成した上で下描きをしていたが、その後はネームを描かずに、
下描きから始める製作方法を取るようになった（『Dr.スランプ』の連載中期以降、それを逆手に取ったような描写も見られるようになる）。
これは「3度も描くのが面倒」と、担当編集者の鳥嶋に進言したことによる[48]。
2代目担当編集者の近藤裕は「いきなり下描きが上がってくるから、描き直しをさせていいものかどうか」と、戸惑ったという[55]。
「普通はこう考えるところを逆手にとって面白くできないか」と考えており[68]、へそ曲がりな性格から
「天下一武道会で悟空が優勝するんでしょう」と周りに言われてなかなか優勝させなかったり[69]、
「ベジータを殺さないで」というファンの意見を聞いてワザと殺したりすることもある[70]。
また、『ドラゴンボール』連載初期でも「戦いの場面を増やせば受けるということは分かっていたが、
天邪鬼な性格だからシャクに障る」と、すぐに戦いのほうにシフトはしなかった[71]。
『ドラゴンボール』の連載については「絵を描いている時よりも話を考えている時の方が仕事にしてはちょっとだけ楽しいかも」
「でも後半の方の話は結構無理して考えていたから苦しかった」と語っている[72]。
また、新しいことを考えるために連載が終了した漫画のことはわざと忘れるようにしていると語っている[73]。
影響された作品
手塚治虫の『鉄腕アトム』に敬意を表明しているほか、ウォルト・ディズニーによる『101匹わんちゃん』のクオリティの高いアニメーションにかなりの感銘を受けたという[81][82]。 以上が鳥山明と小室哲哉の類似点です
2000年代以降の鳥山明がドラゴンボールのキャラクターを描いても「これじゃない感」「フォロワーが描いたような感じ」「別人が描いたような絵」になっていたように
小室哲哉も2000年代以降はどんなに曲を作っても「これじゃない感」「フォロワー作ったような感じ」「別人が作ったようなサウンド」になってしまったのは
鳥山明は紙にペンで絵を描いてたのを2000年代以降はパソコンの中で絵を描くようになったこと（紙に描いていた独特の良さが失われタッチ自体が変わった）
小室哲哉も2000年代以降そうなりました
これが答えです
この仮説は自信があります >>202
長々コピペを張って鳥山明で例える必要ないし
肝心の小室について具体的な考察がなにもないじゃないか
>>194と>>200はどっちかでまとめてくれ Wikipediaから引用
鳥山は自身のことを非常に面倒臭がりだとしており、「トーンを切り貼りする作業は漫画を描く作業ではない」とのこと[48]。
特にここの部分なんて小室先生もまったく同じですよね
以前何かのインタビューで
小室「パソコンの前でマウスで曲を作るのは作業みたいで音楽を作ってる感じがしないから好きじゃない」的なことを語ってました
だから小室先生の横には常にマニピュレータがいるのですねと自分は納得しました
めんどくさい作業はマニピュレータに任せて
鍵盤の前で閃いたものをリアルタイムで
音を手打ちで重ねてくアーティスト＝小室哲哉なのだと理解しました
めんどくさい編集などの作業はマニピュレータがやって
重ねた音をマニピュレータが再生ボタンを押して本人はコーヒー飲みながら首をコキコキ芸術家的なスタイル憧れます 話はちょっと面白かったし言いたいことは分かるんだけど、音楽的な具体的な話が欲しいかな。
まあ実際のところはハードシンセやコンソール通ってる音だとAD/DAだとかの影響で音の滲みや歪み成分が加わるけど、ソフトシンセばかりだとそういう成分が加わらないから音が平坦になるんだろうねっていう、昔から言われてる話になってくるんだろうけど。
とはいえ昔のハードシンセだってワークステーション1台で仕上げたやつなんかはまあまあ音が平坦だったよね。
大事なのは複数の機材を使い分けて、DACの感じだとか倍音の出具合の違いの段階というか陰影を付けていく部分なんじゃないかな。
それによって音の前後感や立体感みたいなのが出て昔のあの感じの音になるっていう。
小室が山ほど機材積み上げて曲作ってたのも結果的にやっぱり効果的だったんじゃないかなと思うわ。 〉音楽的な具体的な話が欲しいかな。
以前に書いたけど自分音楽は素人だからなあ
小室哲哉マイナー作品イントロドンなら誰にも負けない自信はあるけど
実は今度EOSを中古で買って
内田有紀のBABYS GROWING UPを打ち込もうと思ってるんだけど今さらですが 鳥山は嫌々悟空を書き過ぎて悟空書くと蕁麻疹が出る身体になったんだよ
だからブウ編は途中から変身させまくってるのよ 〉鳥山は嫌々悟空を書き過ぎて悟空書くと蕁麻疹が出る身体になったんだよ
〉だからブウ編は途中から変身させまくってるのよ
まさに小室哲哉と鳥山明の類似点ですよね
自分の既存の制作スタイルに飽きてきたのと
ヒット作を作り続けなければならないという圧力から脱出したいという気持ちと行動 小室側で言えばglobeのmiss your bodyやTKD、
TMのMTRとかこの辺りから本格的に抵抗が始まったと 引用の「＞」を「〉」で打ってる人だけNGにしといた 鳥山は好んでデジタルに行った
小室は周りが離れていき仕方なく少数で回せるPTに移行した 鳥山明との比較は全然違う。鳥山明は創作の方にデジタルを入れた、という話なのに小室哲哉は作曲ではなくエンジニアリングの話になってる
もし一緒にするなら鳥山明の方は『写植ではなくデジタル印刷になった』か『小室哲哉はスピードウェイ時代からの手弾きを捨ててTMでコンピュータを導入した』だ だからこの流れの中で小室哲哉視点で鳥山明を言うとすると
「ジャンプの紙の質が上がりデジタル印刷にもなってニジみが減ってスッキリしたがその分、アナログサチュレーションの迫力は無くなった」
だし、デジタル作画の分解能のせいで鳥山明の絵は温かみがなくなったというのならTMでの小室哲哉は最初から1/48でクオンタイズしてる 温かみがあるとかないとか以前に
「別人が描いたような絵」
小室先生もまったく同じ デジタル作画になってから明らかに絵が変わった
本人がドラゴンボールのキャラクターを描いても以前とは全然違う
むしろフォロワーが描いた絵の方が本人ぽいという逆転現象が起きてる
小室先生もまったく同じ 「音楽」と「音質」の話は全く違うんだよ。でも普通の人がCDや配信で聴く「完パケ」はその2つを切り離せない。ほとんどの人はエンジニアリング領域の仕事である「音質」で音楽を判断する
でもピアノで指1本でメロディを弾くとすれば悪名高きアルバム「SPEED WAY」の曲のどれも小室メロディにしか聴こえない
が、やはり大体の人は編曲、エンジニアリングを含めた「音質」で判断してしまう
サイン会場で鳥山明がサラサラと描いた生の絵でどうのこうの言うという判断基準で言うならまずはメロディを指1本で弾けばライオンから246まで小室メロディは全く変わってない事に気付けるはず
問題は「エンジニアリング」の話なのよ 使う道具が変わったから変わったんだよ
かと言っても以前とまったく同じ道具を使って本人が再現出来るとは限らない
才能・精神的な衰えから恐らく本人でも再現は不可能小室哲哉も鳥山明も だから「何が変わったか？」が問題だっつ～のよ。メロディ、コードは何も変わってない。変わったのは「アレンジ」そして「エンジニアリング」
だから逆に言うとそれだけ（一般的に想像される）小室哲哉の音楽というのは結局のところ「ピコピコ」なんだ。期待されているのも
鍵盤を前にして自分で弾いて確かめてみな？音楽的には何も変わってないよ。ず～っと。だからこそ飽きられたわけだし
飽きられてお金も回ってこなければ音楽の中で一番お金がかかるスタジオ作業が減る。そうすれば一般大衆には「変わった」「もうダメだ」と言われるという事
それはこの時代、小室哲哉に限らない。中田ヤスタカはITBでやっているし「やっぱり昔の方が」ってのは当たり前の話。お金のかけ方が違う。時間的にも機材的にも
で、それが「エンジニアリング領域」ということ。それは「音楽の才能の枯渇」とはまた別の話 分かりやすく言えば小室哲哉の音楽は80年代から2000年までの機材の進歩に最適化された音楽だったということよ。スクポリの様にフレーズと音色をズラリと並べて配置する様な
でも今の時代はそういう音楽はハヤらない。もっとダイレクトで押しが強い。それに無理に合わせようとするからヘンになってるというだけ フレーズと音色を並べて配置するのはEDM系でちょいちょいあるんじゃない？
Complextroとかダブステップの音色切り替えみたいなやつって結局それの現代版って感じがするし。
まあその流行りももう終わったけど。
結局音質については、昔は昔の機材の良いところを活かしてベストを尽くした結果ああいうサウンドやアレンジになってて、今は今の機材の良いところを活かした結果現代のサウンドになってるってだけのことなんだろうね。
2010年代にDAW全盛になってITBのミックスでサイドチェインや空間系のオートメーションすら自由自在に出来るようになった結果、そういうのを活かしたミックス、アレンジをするようになってるじゃん。
まあもう今はミックスとアレンジが一体になってる時代だけど。
音の前後感なんかも、バンド系の曲ですら帯域別にサイドチェインかけたりしてコントロールしてるよね。
生ドラムのパーツも位相揃えてサンプル重ねて周波数帯の出方コントロールしてみたいな。
昔の機材で今みたいな音作りはできないわけだし、今は今出来ることを最大限活かすのがいいんだろうね。 でも最近のゲワイとかで明らかにNexusやSylenth1のプリセットそのままじゃんってのあったよね
誰かすごい人が細かく検証してたけど 今のヒットメーカーは機材にあまり金かけずにアイデアと運でヒットしてるな。YOASOBIとかはソフトの付属音源でだし。 >>224
音源の差し替えだけなら後からいくらでもできるからな
大元となるメロディ－や歌詞とアイデアが大事 結局、売れ続けるアーティストは「偉大なるマンネリ」なんだよな。サザン、ヤマタツ、ミスチル、などなど
でも小室は「将来、昔の曲でディナーショウをやるような人になりたくない。最先端で居たい」と言ってるからマズい
「自分でシンセの音を作ると古臭くなる」って言ってるくらいだから伊達に経験があって今のserumやらdivaなんかでも単なるVAとしてイジっちゃうんだろう。246はmoogだけどいかにも古臭い
ヨアソビは今の造り方がたまたま時代と自分たちに合ってるってだけで30年後どうなっているかは分からない。小室同様、流行作家っていつもそういうもんだと思う >>224>>225
これは本当にそう。
時代とともに機材やソフトも安価になって、そこまでお金かけずともまあまあいい音出せるようになってきた。
昔はシンセや機材のランクによって明らかに音質に差があって、お金かけられる人の方がアレンジやサウンド面でも圧倒的に有利だったわけだけど、今はどんどんその差が縮まってるよね。
機材の差がなくなってくると、結局最後は根本的な音楽の実力やメロのセンスの勝負になる。
例えば紙とペンさえあれば誰でも小説家になれるわけだけど、それができないなら単に実力がないせいでしょ、みたいな世界に近づいてる。 DXとか今聴くとしょぼいなぁと思う音もあるけど、それでも昔のアーティストは色々工夫したり。
何を使うかも大事だけどどう使うかも大切だし、その根本にある技術力だとかセンスだとかはもっと大切だよね。
ピアノだけでも惹きつけられる曲を作れる訳で。
小室哲哉がピアノだけで弾くメドレーはどれもすごく良いメロディーだったりリズムだったりするね。
誰でも同じ音を出せる時代だからこそ、そういう良いメロディーを作って欲しい。 機材コストの差が少なくなった事により誰にでも平等にチャンスが与えられるようになったのは良い事だ。 AIが進歩したら鼻歌からフルバンドオケの曲が出来ちゃったりするようになるんだろうな >>233
エイベックスの社蓄だから独立営業はできない youtuberの人がCrazy For Youのアレンジに明石昌夫も関わっていたと言っていたけど正解は明石昭夫ですよね？ >>237
まずはそのYouTuberの動画URL貼って
さすがに酷い間違い 発音は大抵エキスポって言うけどTMNのアルバムはエクスポだよね >>215
別人が描いてるのに本物だと思っちゃう人かな
音楽も機材だけじゃなく関わる人でもかわるだろ 〉別人が描いてるのに本物だと思っちゃう人かな
心が歪んでしまって何もかも信じられなくなっちゃたんですね
可愛そうに 〉正解は明石昭夫ですよね？
AKIOって誰？
その道で有名な人?
当時からこの人誰？感があった 〉分かりやすく言えば小室哲哉の音楽は80年代から2000年までの機材の進歩に最適化された音楽だったということよ。
同意です
そういうことだと自分も解釈して納得してます
例えば宇都宮隆のDiscovery
この曲とサウンドは本人もう再現出来ないですよね
上から下に落ちてくるティンパニーみたいな音や
当時のスネアドラムのベシッって音やシンセベースの音色にしても
もう本人は再現出来ない
今この曲を意識しても上から下に落ちていくティンパニーの音はアルペジオをウネウネ変化させていくアレンジになるのでしょう センテンス引用符に「＞」じゃなく「〉」使うのそろそろマジでやめてくれ
吐き気がするんだよ
まあNGに放り込みやすい利点はあるか 小室は発売前のシンセでつくってたからなぁ
今はそのラグがないだけいい、そんだけの差 宇都宮隆のDiscoveryが90年代の小室サウンドの一例としてわかりやすいと思います
僕らが好きな小室サウンドはこういうのですよね
ですが鳥山明が90年代に描いていた孫悟空やベジータやピッコロを同じように描いてもそれにならないように
小室哲哉が90年代の曲を意識して作ってもそれにならない ブレーンが優秀だったからとか予算が少なくなったからとか影武者作ってイタからという指摘は的外れだと思ってます
もちろんブレーンが優秀有能だったのは間違いないと思います
小室さんの横でパソコンの前に座ってリアルタイムで編集作業をしていた村上溝口らミキサー卓の前でミキシングをしていたDAVE FORD他
曲の質に貢献したのは間違いない事実だと思います
しかし以前のブレーン村上DAVEらが全員集合して小室先生が宇都宮隆のDiscoveryみたいな曲を意識して作ってもそれにならない
乃木坂の曲みたいな出来になる https://youtu.be/0vHryEjP85w
全盛期の映像を見るとマニピュレータやミキサーが優秀だったからとかはあんまり本質的な所では関係なくて
小室本人の劣化が原因だと思い知らされる ソフトシンセになってループモノがで完結が多くなってるのも原因かと >>250
Nord rack の上はE4か？その間の黒いのは何だ？ globeがトランス系に傾倒した頃からループが目立つようになったと思う。
MachineDrumとか使い出した頃。
まあジャンル的にループ使うのは自然なことではあるんだけど、小室の持ち味であるリアルタイム入力+打ち込みのあの勢いがなくなって個性が薄くなったようには感じた。 機械的に言うとKARMAからだな。globeのGARDENのここからはプリセットとかいうんじゃ無くてコルグが作ったKARMAのデモ曲のまんま
https://youtu.be/xyZQCkytGFk?t=380
全く同じフレーズが当時コルグのホームページのKARMAのプロモーションソングとして出ていた XP80・TRITONのアルペジエーター使い始めてからじゃないですかね アルペジエーターにしてもループにしても、誰でも出せるようなあり物で済ませてしまうので個性が薄くなってしまったのかもしれない >>260
トランス作りたいのにモドキしかつくれなくって、それが自分でもわかるから、悶絶しながら機材を探しまくってたんだよ。
機材で解決しようとしたんだからそりゃプリセット使うわな。 そこでマニピがついて本格的な出音のトランス作ってたら何か変わったんだろうか。
そういえばglobe vs pushなんてのもあったけど、あれもモドキしか作れないことを解決するためだったのかな。 >>266
そうそう。勉強のため。
ただ結局、トランスの肝はフレーズとボイシングだからマニピュレータ関係ないと思う
のちにyoshikiと組んだときにあまりに完璧なトランスを作ってくるから絶望して、そのへんからしばらくジャンルレスを標榜するようになる 個人的には「バンド+シーケンス」っていういわゆるTMのスタイルをやって欲しい。本人は飽きちゃうんかな？ globeも中期まではアレンジ自体はそういう感じだったよね。
ギターの音色も目立ってたし。
他にも華原朋美の曲なんかは打ち込み+オーケストラみたいなのも多かったけど、この人の曲はそういう風に打ち込みに何か人の手で生要素が加わってる感じが良かったんじゃないかな。 >>264
そう！I`m ploudの転調前でリズムが抜けてさらに「つ～なぎとめるな～にか～」のところでブレイクビーツが流れてくるところなんか今聴くと最高なんだよなぁ
あぁいう言っちゃえば俗っぽいのがウケたと思うのにトランスはなぁ。またもや個人的にはキスディスは好きだけど 変な話、小室の純度が高くなればなるほど、糞曲が増えていったよね そうとも言えない
トランス期や逮捕前の暗黒期でも良曲はある 小室ヲタ以外の人が全盛期の曲を糞曲と思う人もいるわけだから一概に小室純度が高いから糞曲認定はおかしい
恋しさとは作詞作曲編曲・マニピュレート・ミックスは小室本人だし 〉クレジットが正解とは限らないけどね
それを言ったらキリがなくない?
〉まあこの曲もエレキギターは生で入ってるよね。
20歳の約束のサントラでも演奏している鳥山明ですよね 〉例えばどれ？
逮捕前の暗黒期だったらglobeのSoldier
他にも沢山ある >>280
鳥山明ｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗｗ
どっちにも失礼だろ知障 永遠のパスポート2014を今更聞いたんだが
アレひどいな
デモかと思ったわ
頭から最後まで通してリアルタイム鍵盤ドラムやってそう なんかFavorite Blueを思い出したわw
https://youtu.be/oeijy5Bog7o
小室っていうか小室フォロワーっぽいような気がする。 >>278
あのアルバムの中ではRAINBOW RAINBOWくらいしか聞き応えのあるのなかった。 >>270
K'sマガジン3に収録されていた大地の物語はeosだけで作ったのに良く出来ていたね
でもeosのテーマやCMで流れていた月とピアノみたいにeos以外のシンセを使うのは反則 >>288
CMではSY99使ってたもんなー
TMN幻のシングル「太陽の季節（仮）」デモが恋しさと～に流れた話
412 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 (ﾜｯﾁｮｲ a363-qTep)[sage] 投稿日：2021/02/23(火) 16:03:02.93 ID:UnN6+0iT0
>>410
それオールナイトニッポンでやってたやつだな
まあメンバーには共有せず小室サイドがいろいろ動いてたことが外部に漏れた可能性はある
たしかストリートファイター2の映画主題歌をカプコン側が依頼したときに
当初はTMNに依頼しようとしたが小室サイドから「TM活動中断するから篠原涼子という若手はどうですか」と打ち合わせでポロっと話したとか
かなり昔どこかのファンサイトで読んだ
413 名前：名無しさん＠お腹いっぱい。 (ｽﾌｯ Sd1f-mVP3)[sage] 投稿日：2021/02/23(火) 16:05:01.53 ID:1iNKz/xjd [2/4]
>>412
へぇー！
噂の太陽の季節かぁ
そういう話し面白いw なるほどなぁ。
そうだとすると、愛しさと～(太陽の季節)って、一途な恋の続編だったんじゃないの？
なんかアレンジも通ずるところがあるような気もするし。 愛しさと～は映画のエンディングなのでバラード作ったら
映画関係者にゲワイみたいなのが良かったと言われて
急遽作った曲だから、
時系列的に太陽の季節の流用ではないと思われ。 数年前FMで小室がやってたラジオデジタリアンではTRFの寒い夜だからみたいなのにしてくれって話してたぞ
どれが本当なんだよｗ >>291
それってJoy to the loveをスポンサーから派手な曲にしてくれと言われて急遽I BELIEVEを作った話とごっちゃになってるのかも
スト2映画はバラードのGooD LucKが普通にEDで流れ、愛しさと～は盛り上がるシーンで挿入歌(主題歌)として使われているし 俺も>>291はGooD LucKと混同してると思った ストIIは映画の内容を全く覚えていない
チュンリーのぱいおつシャワーでやらかしたんだっけ
無意味なシーン挿入して客席のお子様と連れの親御さんを凍りつかせる…
映画として駄作だったんだろうな
翌1995年押井守の攻殻機動隊が今も尚残ってるのとは大違い
まあ娯楽作として格上なのは1989年の同じく押井守の劇場版パトレイバーだけれども 恋しさと～っていえば
ストZEROのドラマティックバトルでも流れてたな
https://youtu.be/9UtcRbKazvU?t=53
ライブインパワーボールやガボールスクリーンを除けば
ゲーム内で小室曲が流れる令ってけっこうレアな気がする
あとは光栄のEMITぐらい？ EMITは高くて買えなかった。
FM TOWNSのみでしだっけ？ × 令
〇 例
>>297
Wikipedia見たら
PC-9821[9821]
FM TOWNS[TOWNS]
Macintosh[Mac]
セガサターン[SS]
PlayStation[PS]
スーパーファミコン[SFC]
3DO
Windows[Win]
だったらしい
そしてゲームではなくエデュテインメント（英語学習）ソフトらしい 明石昌夫アレンジ参加って言ってたYouTuber Jungleを間違えてるな ＞デジタリアンの新しいやつ届いた？
買ってない
スレの上のほうや前スレで何度も訴えましたが
〈形態D〉
CD『Digitalian is eating breakfast Special Edition』 ￥3300(tax in)
【Disc1】本編10曲+リミックス3曲
【Disc2】Disc1のインスト音源13曲
01. DIGITALIAN
02. SHOUT (Instrumental)
03. OPERA NIGHT (Instrumental)
04. I WANT YOU BACK (Instrumental)
05. GRAVITY OF LOVE (Instrumental)
06. HURRAY FOR WORKING LOVERS (Instrumental)
07. NEVER CRY FOR ME (Instrumental)
08. WINTER DANCE
09. RUNNING TO HORIZON (Instrumental)
10. CHRISTMAS CHORUS (Instrumental)
11. RUNNING TO HORIZON (SHEP PETTIBONE SPECIAL REMIX/Instrumental)
12. GRAVITY OF LOVE (SHEP PETTIBONE SPECIAL REMIX/Instrumental)
13. CHRISTMAS CHORUS (EXTENDED VERSION/Instrumental)
これがあれば即買いでした
残念ながら自分の声は届かなかったようです 恐らくこのBOXはソニーが予想していたより全然売れてないのでしょう
理由は明白です
■「誰のどこに需要があるのか分からない7インチアナログCD3枚」
これをBOXに入れたことによりBOX自体の価格が必然と高くなりました
これがなければBOXの値段は8000円ぐらいで発売出来たはずです
■「既存映像がほとんどのデジタリアンソロライブ映像収録Blu-rayディスク」
・良くなった所が画質向上だけで他は特に購入メリットがありません
アナログレコード3枚とこれがなければBOXの値段は3300円～4400円ぐらいで発売出来たはずです
■「本編10曲のインスト集CDが入ってない」
・説明不要だと思います
小室ファンが一番望んでいるのはこれなのですから
これがあれば他の収録物に不満でも買ってました
[総評]
本編10曲のインスト集CDが入っていないこのBOXに価値はない 制作者の自己満としか思えない7インチアナログレコード3枚を入れるなら
8cmシングルCD3枚を復刻して入れてくれたほうが良かったです sageてない[73-]
[bc-]
ここらへんはNGでおｋ デジタリアンについて語る人、毎回すごい行のコピペ貼るからしんどいわ >>300
タイトルに 楽曲紹介とか楽曲企画って書いてある人 紹介 深堀りしてくれるのは面白んだけど
ちょくちょく間違いがある AORをAOAとかディストーションをディストーションとか 愛しさと～ の機材はJD800のほかは何使ってんの？ >>309
ディストーションをディストレーションだった 華原朋美ともFNSでやったからワンちゃん無くもない globeの1stシングルを最初聴いた時は個人的に衝撃的だったなあ
ブレイクビーツ＋シンセはTMNの頃もあったけど
そこに四つ打ちと53番ピアノのリフが入ってきて
ラップ～頭サビが来て盛り上がったところで
OPERA NIGHTを彷彿とさせるピアノアルペジオ
で、またラップかーと思ってたら今度は
SHOUTを想起させる小室ソロボーカルパート
ResistanceやDon't Let Me Cryみたいに
サビ直前に1小節ブレイクが入るのも最高だった マークもマルチで負債出たらしいね。
景気悪いときに動くもんぢゃないわｗｗｗ この15年くらい、しょっちゅう出てくるメロ、コードあるよね
globeのジャッジメントのBメロみたいなやつ
ミヒマルの子の、いつからか～、もそうだし >>324
いつの日か君が太陽になった～
でした
あとパッと出ないけど他にも山ほどあったはず デジタリアンのリマスター出た途端に離婚の報道 災難よな
ただ才能は枯渇するもんなんだね
取り巻きのスタッフが優秀だっただけどいうね 周りのスタッフが優秀ってのはもちろん分かるんだけど、
それ関係なくもう本人の能力が落ちてるってのが悲しいな。
今の状態で優秀なスタッフが周りについたとしてもなかなか厳しそうだもんね。 それにしてもCAROLはシズル感があって今聴いても音がいいなぁ。ビヨンドがあぁも変わるんだからミックスってのはスゴいね In The Forestのイントロの生ハイハット刻みとか最高
ほんとCAROLレコーディングの頃は恵まれてたんだなあ 離婚から数日
JD-800を発表するローランドさん >>324
EDM TOKYO の一曲目もそうだよね。 >>332
その記事を読んですごくガッカリした。
本人と作品は別物なんだけど、やっぱり成長は期待出来ないんだなって本当にガッカリした。 >>321
わかる衝撃だった
約6分というとんでもない尺にギッシリフックが詰まってる
小室90年代はもちろんキャリア通じて最高の一曲だったと個人的には思ってる JD-800VST 53番ピアノ 近いうちに比較動画上げときます。 離婚してちゃっかり復帰しとるが 才能ないからムダだろうな 後にも先にもシンセをカッコよく弾いたのはTKしかいない 今のヨボヨボTKは見たくないけどね >>330
出来ればカードの音色も追加してくれるといいな
ストリングスカードに入っていた音がラスグルのピアノ＋ストリングスだけでなく優秀な音が多数あって最近まで4万前後で取引されるほどだった >>336
>>321で書き忘れたけど
4:00あたりのマークのラップと一緒に入るギターリフのコードが
RUNNING TO HORIZONのBメロと一緒だったりとか
それまでのTK集大成って感じで今聴いても名曲だわ なんで990じゃないんだろう？そもそもJD800は音色の目新しさよりもツマミが少なくなっていく当時の風潮の中でのあの操作性がウリだったのに
いくら新しいジュピターにブチ込めてもまんま同じじゃ無いしソフトじゃ800とは関係無いじゃんと思う でも初代TOO SHY SHY BOYで使ってたクラビ音は正直PCで鳴らしてみたい >>349
990はすでにRolandCloudにあるよ
画面見る限り細かいエディットはできないのかもしれないけど。よく分からん。 ストリングスカードのないJD-800なんて、、
TRITONやM1のvstは追加音色もほぼ入ってるのに ほんとだ
＞トップ・サウンド・デザイナーによる64種類のプリセット音色を追加
こんなの要らないから当時の拡張カード全部収録して欲しいのに STRは似てるのがないんだよなｗ
>>192 は適当なSTRだから似なかったｗ https://youtu.be/lbSrWDcKbIo
ところどころブチブチいってるのは処理してるPCの性能の問題？ >>356
21番のThroaty Clavいい音で鳴ってるねえ
実機と変わらない あれ実機で確認したら35番だ
なんかパッチの並び順がおかしい？ >>356
コメントにそう書いてある
どうせならCPUくらい書いてくれりゃ参考になるのだが >>363
WILD HEAVENのピアノは53番じゃないよなあ…って思ってた長年の疑問が解決した res364 (ﾜｯﾁｮｲ 8b73-eol7)
https://mevius.5ch.net/test/read.cgi/musicjg/1611762154/785
あー 向こうｎスレとこのスレを荒らしてる犯人がリンクしたわ
内田有紀「Only You」からTKにハマたって言ってた奴かな 〉内田有紀「Only You」からTKにハマたって言ってた奴かな
本人だけどなんのこと？
自分はそんな暇じゃない ④ 自己顕示欲の塊 (自己) 小室哲哉 地獄
↑ ↓
⑥ 自己超越欲の塊 (利他) 前澤友作 天国 >>326
TMが現役の頃、50～60代の作曲家が書いた曲を聴いていたか？
その年代で一線にいる人の方が稀なんだから、才能の枯渇もしょうがないだろう ベリンガーとかソフトのmoogでシークレットリズムとかのブイーーンって上昇と
キュイーンって下降の音出せるようになったけど、
小室さんのように減衰させないでずっと鳴らし続けるのってどうやってるの？ ADSRだと目一杯開いても減衰していくよね
小室さんのはまるで押し続けているように長いんだ
なのにライブでLFO技やるときはそんなに鍵盤に触れていない
うねうねしながらだからペダルでもなさそう ホールドボタンを押してるだけ。ソフトシンセにはもちろん、ベリDにも付いてない。アルペジエーターが付いてる機種ならほぼ付いているよ ゴシップネタ抜きにしても、超低レベルな機材の話しかないな HOLDボタンないシンセを鳴りっぱなしにしたければ極性逆にしたサスティンペダルを繋げばいい >>376
memorymoogだとそういうボタンがあるのね？
ありがとう！ >>378
じゃぁちょっとお聞きしたいのだけど、昔「THE WAVEは（ワンショット素材の）波形と波形の間を空けて並べて（オシレータで使える）ウェーブを作成するとその隙間を自動で生成してくれる。それがおいしい」って聞いてmicroWAVEを買ったんだけどその機能が無かった。THE WAVEってそういうKORGのWAVE STATIONみたいな自分で波形を並べられる機能ってあるの？
オレが使ってたmicroWAVEはVer.1.20だったんだけどそういう機能は無くて単にあらかじめ用意されたウェーブテーブルを選んで読み出し位置を変えられるだけだった >>380
そう。パネルの左の方、アルペジエートボタンの隣にあるよ The Waveってみんな言いがちだけど
Waveが正しい。
SSL4000ってみんな言いがちだけど
SL 4000が正しい。 >>383
その言い方、かっこいいねぇ！ジェイソン・ステイサムが言いそうだ。これじゃダメかい？当時の広告だ。THE WAVEのエディットなんてなかなかハイレベルな話だと思う。知っていたら教えてくれ
https://dotup.org/uploda/dotup.org2408976.jpg
しかしカッコイイ。おれも今度使ってみる。
「ちょっと醤油とってくれる？」
『で、そのベネフィットは？』
う～ん、シブい！ キーボードスペシャルかマガジンが当時The Waveって記載していたからみんなそう呼ぶようになったんだっけ？ キーボード・マガジンがムーグって拡めてしまったからな 小室に限らずムーグは多いね ちがう。最初期に輸入代理店をしていたYAMAHAが
モーグだと日本人的にダサいから
ムーグと読むのだと勝手に決めた。
後年、博士に牛じゃねえんだぞとキレられる（日本だとモーだけど英語圏はムー）。 楽器屋でSY77のメイキングビデオ見てた時、人によってはSYナナと呼んでいたりSYナナジュウナナと呼んでいてどっちやねんって思った
ちなみに俺はJD-800をJDハッピャクと呼ぶのにJD-990はJDキューキューマルと呼んでいるｗ >>394
じゃぁヤマハは本当はモーグだと知っていてあえて名前を変えたのか。それは知らなかった >>394
日本的には、moogをモーグって読む方がださいし、それこそ牛なんだYO!
と、博士に言い返せる人はいなかったんだろうかなｗ >>401
今で言うカルチャライズの原型なんだよねえ～
通ぶった知ったかするやつが多くて、ムーグは間違いってことさらに強調されるけど、代理店が商品名をムーグにしたんだから、別に間違いとは言えない。
ランボーはランボーであってファーストブラッドなんて呼ぶやつはいないし、レジデントイービルって呼ぶアメリカ人にそれバイオハザードですよって注意するアホもいないでしょう。 まぁそういう事いうと外国じゃヤマハも「ヤマ～ハ」だしコルグも「コーグ！」で中国だと「カグ！」なんだよな。ローランドだけはそれに気をつけて全世界共通の発音を社名にしたとか
あとYouTube見てると外国の人でもワリと「ムーグ」って発音するは人は多いんだよね
それにしてもヤマハが実はモーグと知りつつだったのは初めて聞いた。YouTubeの外国の人の様に普通に英語読みで読んで間違えていたのかと思った 本当はジーンじゃなくてジェーンワズロンリーなんだよw 前にglobeのLove againのリフで使われてるシンセって何？って話が出て結局分からなかったけどさ、
overdoseっていうインスト曲の裏で鳴ってるシンセベルみたいなシーケンスの音色って多分そのリフと同じシンセの音じゃないかと思うんだよな。倍音のカサカサが似てるわ。
まあ結局なんのシンセか分からんがw JDのStringsカードがメルカリに40000で出てる 欲しいけど高い
1万で落札されてるのも見かけると4万は二の足踏む RolandがZenologyのJD-800にカードの音を追加すれば解決 EXPOアリーナで小室が使っていたタンスみたいなアナログシンセって何かな？ パイプ最上段だったらメモリーモーグ
ステージから見て奥だったらモーグSYSTEM35 >>414-415
モーグSYSTEM35ですね、ありがとう 記憶が曖昧だけどEXPOでsystem-35演奏してる所見てない気がする この後のスウィープ音も35。この時はこのセッティングで固定だったんだな
https://youtu.be/emcs-_6_iCo?t=1210 復刻版だとsystem-35って2千万もするんだね >>425
それはエマーソンスペシャル。35は鍵盤付きでだいたい250万円くらい >>426
ありがとう、当時の小室だったら2千万でも余裕だったと思うけどEXPOツアーで使っていたのは250万のやつだったのね 関係ないけど小室みつ子さん大丈夫なのか
ギリギリ陰謀論踏みかけてる気がする >>429
俺も気になってる。
かなり危ない感じ。
自分の中だけで済ませているならともかく外に発信して信じるもよし信じないもよしときてる。 消しゴムが発売されたら当然買うだろう俺も創価には入信しなかったからそういうのは別で考えられる
ちょっと複雑だけど expoツアーのモジュラーモーグは借り物だってどっかに載ってた気がするけど。確かにあのツアー後にも全く使ってる様子無かったし >>433
使ってないよ。memorymoogは使ってたけど >>432
たしかにEXPOツアーの時しか使ってないね
WaldorfのwaveもMステとラスグルで使っただけであとは華原のレコーディングでちょこっと、最終的にtrfステージのお飾りにされててもったいなかった
>>435
スペースワールドに出てたかな？小室の機材にはシンクラビア、ピアノ、MemoryMoog、JD-800、Tetsu Mind Control、eosB500(飾り)だけだったと思う >>437
ほんとだ！ 思いっきり出てるね、ごめん >>437
20年後後ろの地味な子が世界で5台しかないキースエマーソンモデルを購入するとはね スペースワールドの映像見た事あるけどモジュラーモーグとかハモンド、eosも全く触ってないよね？ 表に出られないことは自業自得だから誰にすがってもね
管るは痺れるし はてさて、曲を送る窓口はどこなのか
「小室哲哉」について、
tunecoreは「有名だから（著作者人格権を持っていても）」使ってはいけません
big-upは、配信申請が無かったかの様に受理しない
もう「小室哲哉」のチームが組めない状態
浅倉くんのところも窓口を全部閉めて活動停止
参ったね まずお前は統合失調症を治せ
インターネットはお前が作ったわけではない 昔ならば、ないことを証明して、と言っただろうがまあいいや TMNのコンサートでハモンドオルガンの音程をピッチベンドのように上下させるのはどうやってるの？右上のあたりを何か操作してる？ >>449
すばやく電源スイッチon、offだったはず。
トーンホイール回すモーターの回転数で強制的にピッチが変わる理屈だったと思います。 スイッチをオフにするだけだよ
例えると回転してる自転車のタイヤに傘の先っぽをこすりつけて音を出しているみたいなのがトーンホイールオルガンだからスイッチを切って車輪の動きが遅くなれば音が低くなる
スイッチを入れてまた回転させれば元のピッチに戻るというワケ 確か、スタータースイッチみたいなのがあって
起動してる状態で更に押すとピッチが上がり、
下げる時は電源オフ。だった気がする。
オフにしたままにすると下がりそして音が消える。
globeの横浜スタジアムのセンターステージでやったハモンドソロにオフにしたまま音が消えるまでとそこからオンにした時のやつが見れるのがある。 ただ、L100は電源オフにするとアンプ部もオフになるからトーンホイールが惰性で回っていても音はブツっと途切れちゃう
だからこのエマーソンのも小室のもトーンホイールの回転だけオフになってアンプ部は電源オフにならない様に改造されているはず 演奏中に電源スイッチのひんぱんなON/OFFか
機械に悪そうだな 同じく素人発想ながらハードウェア負担すごそうって思った
メンテナンスとかオーバーホールとか当時のローディスタッフ大変だっただろうなあ >>455
そういう次元じゃ無いけどね。
乗っかって揺すったり、爆薬仕込んだり。
KXで殴ったりw
因みにもしかしたらマイコン(オリジナルショルダーキーボード)作ったのはヤマハではなくハモンドとかのメンテやってくれてたところかもって噂もある。
ハモンドプレイをしなくなったのは逮捕後、逮捕前最後に出演した番組で共演(ただそいつはひな壇にいて見てただけ)した某芸人がハモンドプレイでグリッサンドや揺すってスプリングリバーブ炸裂させたりしてた事を取り上げて「あの時の小室哲哉はおかしくなってた」みたいな発言をしてたのを見て気にしちゃったんじゃ無いかと思っている。
なんとなくだけど。 >>457
ただ単に、金が無くなって、
毎回壊せなくなっただけかと。 あのカスタムハモンド格好良かったよね。
一番最後に見たのは>>457の番組だった。
アルミのアングルとかで補強入れたりしてあって。
どうやらリズレとかの頃からメンテとかでお世話になってたアーバンミュージックって会社がやったらしいけど。
前はサイトにハモンド改造したとか小室さんにあれ買って貰ったとか色々書いてあった。
リズレツアーの時は年中そこの会社の人が呼び出されてたとかいう話もどっかで聞いた。
あのハモンドどこに行っちゃったんだろ。 「楽器はクレジットやローンでは無く現金で買いましょう！」のアーバンか。懐かしい ゼンロジーのロータリーオルガンってのがソレ
これ企業秘密なｗ >>466
あーそうだった
イシバシ楽器の広告ページは見開きでかなり情報量が多かったなあ
そしてググったらゲスコンビナートは10年以上前に倒産してたのね >>469
売れた？ 値段どのくらい？
まあ、程度は最悪だろうけどね。
どういう風に使われてたか考えるとw
飾っとくにはカッコいいけど。 ちなみに小室哲哉仕様のハモンドなのか小室哲哉が使用したハモンドなのかによっても違う。
L型ハモンドでアルミ補強された一番最近まで使われていた（小室哲哉仕様）やつか、TKTPとかで使ってたB3（C3？)なのか、石橋楽器が主催した機材展の余興でやったオークションで落札された機体か（L型でリズレとかで使ってたやつ？）にもよるけど
アルミ補強された一番最後まで使ってたやつなら中古楽器店で売るよりファン向けのコレクターズアイテム的に売った方が高く売れそう。
楽器としての程度はお察しだからねw JD-800のSTRINGSカードが欲し過ぎて
見知らぬ地方のハードオフのジャンクコーナーで1000円で売られてて歓喜する夢を観てしまった 小室哲哉のハモンドは言わば車で言えばドリフト競技車両みたいなもんだから改造だらけ、クラッシュ歴多数で格好は良いけど普通に使う物としての価値は最低だよな。
傷とかもあれだけやってりゃ多いだろうし。
ファン相手に売るならプレミア価格でも普通に中古楽器として査定したら下手すりゃゴミ。
サインとかも中古楽器としての査定はアーティスト問わず落書き扱いになるそうな。 そんなにいいの？もしそんなにいいのなら4万円でも新しいシンセ買うと思えば安く無い？と思うんだけど
聴いた事無いんで聴いてみたい >>474
ヤフオクにあるぞw
たけーけど
Roland JD-800用サウンドライブラリー 04 Strings Ensemble
https://page.auctions.yahoo.co.jp/jp/auction/p804436684 >>476
過去ログの情報をまとめると
とにかくTK全盛期のあの音この音が沢山入ってるらしい
survival dAnceとか
>>479
やっぱプレミア値ついてるんだなあ 波形が入っているし新しいシンセ買うと思えば安いんじゃない？ソフトシンセだって3～4万するし、小室関連だったらVFXの中古もそのくらいだし
4万で高いなら結局はそれくらいの価値しかないということか 昔やった楽器展のオークションでTKのサンプラー（EMU？）お宝音源満載の落札した人今どうしてるかなぁ。 >>476
ラスグルのピアノ(+ストリングス)とか思いっきりカードの音だし、ストリングス以外にも良い音がいっぱい入ってる
だから持っている人はなかなか手放さなくてオクで他のカードが1万円台なにの対しストリングスだけ4万円と高価 せめてZENOLOGY版JD-800に拡張カード全部追加してくれればいいのに いい音がたくさん入ってるって言っても似たようなストリングスアンサンブルが3種とアタックとピチカートが4種類
波形はたったこの7種類しか入っていない
あとは本体波形と組み合わせてパラメーターを色々変えてプリセットを作っているだけ
しかもJV80以降にはほぼ同じアンサンブル波形入ってるからJDじゃなくても再現可能
XV以降なら53ピアノと同じPiano Atkの波形も入ってるからピアノとの組み合わせも再現可能
今こんなカードに4万も払うのはただのコレクター つまりXVの波形が全部入っているZENOLOGYならJD-800モデルとかカード追加しなくても再現は可能 >>487
4:00くらいからの下JD-800の音色もストリングスカード？ EXPOピアノをサンプリングして販売してくれないかな EXPOのときとかsolinaってどの曲で使ってたの？ >>494
WE LOVE~の0:52あたりからサ～って感じで出てくる音がソリーナ。1:12からが分かりやすい >>491
そのSTRがゼンロジーとかにもどこにもないんだよ。
似てるのって何のプリセットなんだろう。。。 ゼンジローに見えたから疲れているな。
少し横になる。 >>496
オレとしてはマッシブというか他のシンセのストリングスでも53ピアノと合わせちゃえば十分かな～と思ったけど本物を求めるならやっぱりカード買うしか無いよね
でもそ～んな特徴的なストリングスかな？単体で聴いてもオレはわからないと思う >>495
言われてみるとそんな音だね
よく知ってるね JD-800のカードのストリングスってglobeのSweet Painのイントロもそれじゃなかったっけ？
なかなかアタック立ってていい音だと思う。 Montage 持ってるけど、アタック遅いストリングスしか入ってない気が。。 ｔｒｆのBILLONAIREとLe Bleuで演奏しているシンセのストリングスが好きすぎて困ってます
音色・アレンジ・演奏全て素晴らし中毒でリピートして聴いてしまう
ブックレット見たら
SYNTHESIZE PROGRAMMING & MANIPULATING
PERFOMED BY TETSUYA KOMRO
↗この頃の小室サウンド特に好きです night of the knifeのシンセストリングスも時期的にJD-800かな？ VFX-SDのプリセットベルは使ってるけどねえ
JDはどうなんだろ 1994年に発売された曲のシンセのストリングスがどの曲も音色・アレンジ・ストリングスのメロディ・演奏素晴らしいくて気持ちいい良いんだけど
才能が1番発揮された時期だったからなのかな
小室先生はパソコンの前で♪打ち込みではなく
鍵盤で演奏してMIDIに取り込んでるんだろうけどストリングスの音色とメロディーが聴いていて気持ち良いんだよね 統合失調症って強いなあ
絶対言うなと言われたけど、globeの1stアルバムを、３日で作った。４００万枚も売れたらそりゃ言えない。
最近散歩日和なので聴いていると青春に近い春っぽい曲で気分が上がる。
note.com/mrfruits/n/n10e17d6f78b2 >>510
インターネットとJAVAを作って孫正義の自宅に招かれたらしいねえ（全て自称・実績まったく無し）
去年「死んでるみたいに生きていたくない」の糞みたいなアレンジ上げてた人
小室哲哉をプロデュースしたのは自分だとか妄想ほざいてた人
https://egg.5ch.net/test/read.cgi/dtm/1595920631/966 マジックのフィリーっぽいストリングスのプレイは好き。音はそうでも無いけど 小室がストリングスとピアノをユニゾンさせ始めたのってどの曲が最初だろ >>514
でも、あの曲のアレンジはcozyじゃなかったっけ？ Winter Grooves(5:17)
作詞・作曲・編曲：小室哲哉
「Silver and Gold dance」のカップリング曲。
あの頃cozyがアレンジで関わったのは「愛がもう少し欲しいよ」 前にも書いたかもしれないけど、Winter Groovesの元ネタはカイリーミノーグのこの曲じゃないかと思ってる
https://youtu.be/aGxJm_Sy2aw >>520
あ、そうか。ごめんなさい。
愛がもう少し欲しいよと勘違いした。
Winter GroovesはPreset Soundにブレイクビーツが入ってる曲だね。 ＞Preset Soundにブレイクビーツが入ってる曲だね。
それもDatafileかRemix!1かXXLargeからの無断転載だったと思う >>521
1991年の曲かー
なんかすげえわかる
Winter Grooves味を確かに感じる スーパーテレビ情報最前線とか見てたらわかるだろ。
小室が雑な仕事したあと、全部入れ替えてるんだよ。
なにが編曲だよ。 外野がアレコレ言っても本当のところは分からないけどさ、それでもあの番組を見なかったとしてもアルバム『SPEED WAY』を聴くだけでその一端は分かるな
久保コージの『あの頃は心配でしたね。いきなり人をクビにしたりとか』の発言通り小室が言うところの『TMはユニット』『プロジェクトTM NETWORK』だったわけだな
話は変わり昔はそんな好きじゃ無かったけど今聴くと「ゴリラ」は名盤だな。勢いがスゴい。さらに「ゴリラ」から「セルフコントロール」に続く流れも勢いがスゴい ゼノロジーが機動力高いぞ。
往年の音色がたくさん発掘できる。 まーたSPEED WAYディスる君か。
音が張り付いてて安いミックスだけど、編曲は頑張ってて俺は好きだよ。 いや俺も歌入りの曲は好きだよ。晩年のTMで1番がALIVE、2番目がACTIONだと思ってる
でもラスト3つのインストはダメというより悲しくなる。GIVE YOU A BEAT、BANG THE GONG、DIGITALIANと比べてしまうと「あ～この頃は孤独だったんだろうな」と >>527 たくさんっつても数えるくらいしかなくねえ？ 〉時期的にtrfの曲が多いのかな？
そうですね
サバイバルダンスとか
シンセストリングスやパット系のアレンジと音色はこの時期が特に好きです
1996年になってからRandyの生ストリングスアレンジが増えたけど
自分的にはRandyの生ストリングスアレンジやその一派の演奏ってあんまり感動しない
TRFのLOVE & PEACE FOREVER、hitomiのby myselfのストリングス＆ブラスアレンジ担当した村山達哉とそのグループの演奏は好き
ダガやはり小室先生のシンセストリングス。アレンジと演奏が1番魅力的だとあらためて思います
単純なストリングスのメロディでも印象的かつ効果的で主メロの補助じゃなくて
YU-KIのボーカルとシンセストリングスはツインの主メロみたいな感じ
そこが他のJPOPと違う 〉小室が雑な仕事したあと、全部入れ替えてるんだよ。なにが編曲だよ。
あの殺人的に糞忙しい時代全部入れ替える時間はないと思います
小室先生が作ったオケと同じじゃん
もちろんミキサーのDAVE FORDの各トラックを絶妙な音像にまとめ上げてクオリティを上げたのは事実だろうけど入れ替えてないでしょ
https://youtu.be/xzns6aSeQF0 小室先生がこの番組にゲスト出演したらどんな会話するんだろドキドキワクワク
篠田元一オンライン作曲塾 第1回（ゲスト：本間昭光） 4/5
https://nico.ms/so21764668?ref=other_cap_off
篠田元一オンライン作曲塾 第2回（ゲスト：浅倉大介） 1/6
https://nico.ms/so22374073?ref=other_cap_off 95年後半から96年にかけては特にえげつないリリースペースで
週一枚どころではないペースで駆け抜けた
ところでI Believe ベルはJD800なのかな？どうこねくりまわしても
あの音にならないEventide H3500にカギがあるのか 小室先生いわくSynclavierに取り込むと音がその音になるとのことです
なので53番ピアノもSynclavierに取り込まないとあの質感にはならないとのこと 小室『このJD－800ピアノはSynclavierに録り込むと相性がめちゃくちゃ良かったんですよ。
なんとも言えないコンプレッションがかかって。
あの時代のデヴットフォースターやブルースホーンズビーなどが、コンプレッサーをきつめにかけたパキーンというピアノサウンドを使っていたんですけど、
僕はJD-800とSynclavierの組み合わせで53番のピアノを自分のサウンドにしてしまったんです。もちろんわざと使いまくったんですけどね。』
キーボードマガジン2010Summer No.369
小室哲哉インタビュー
A History of TK as a composerから引用 なんでシンクラのオペレータを
秋葉さんから日向さんに変えたのか気になる Synclavierは恋しさと(94) までですね 秋葉さん亡くなったって言ってなかったcozyが
いつかは知らないけど >>540
あらそうなんだ
日詰さんといい青山純さんといいそうる透さんといい
TM縁のミュージシャンがどんどん亡くなっていくな
あ、TKに多大な影響を与えた大村雅朗さんを忘れてた >>537
そもそも遡るとデヴィッド・フォスターが作ったピアノの音はMKS-20のカタいピアノにTX816のエレピやOBエキパンのストリングスを組み合わたいわゆる「L.Aピアノ」と呼ばれる物で、
JDの53番Ac.Piano 1は恐らくそのMKS-20のカタいピアノを模しているというか引き継いでいる音なんだと思う。だからあれは小室の音では無くデヴィッド・フォスターの音だったりする >>541
そうる透は健在だろ
村上ポンタと間違えてね？
秋葉淳は日向大介のアシスタントとかじゃなかった？ >>544
あっそうだ
死んだのはポンタの方だったわｗ なんかのドキュメンタリーでかかってたFACEの素アレンジ、ゴミみたいだったけどなｗｗ そんなドキュメンタリー番組あったっけ
8cmCDシングルの2曲目のTK REMIXは今聴いてもかっこいいね
こちらを1曲目にしてほしかったぐらいだ daily newsはテレビで流れてた制作中のアレンジがほぼそのまま製品になってたな
ゴミ製品だったけど 〉小室の音では無くデヴィッド・フォスターの音だったりする
日本は小室
外国はデヴットで良いと思います TMの『GIRL』(1986年)のシンセストリングスのメロディーライン良くないですか?
ｔｒｆのBOY MEETS GIRLとか
コンバーチブルのオーダーリンのサビ裏のシンセストリングスのメロディーラインとか
昔からアレンジは変わってないんだけど
このメロディーライン気持ち良くて トーコの逃避行(1998年)のパット系のメロディーライン良いなー
TMのGIRLに通じる暗さと切なさが絶妙 〉daily newsはテレビで流れてた制作中のアレンジがほぼそのまま製品になってたな
タラレバ論だけど華原朋美ではなく鈴木あみのファーストアルバムに収録すれば良かったのにね
鈴木あみの歌唱力だったら世間はアイドル＝歌が下手という認識だから歌が不安定でもOKだった
アルバムの中の1曲としては悪くない
そもそも1998年のリリース枚数が異常すぎなんだよね
日本の芸能事務所(AG communication)とがっつり組んで華原とは契約も切れず
Ringは実力もないのに日本デビューしちゃってglobeに秋のあみに制作に追い込まれてナインキューブで自爆してセルフコントロール出来ずにやっと気付いた時はタイムカウントダウン 連投しているのは長文になるのと文字制限があるからあえて連投しているだけですから 当時のコムロは歌詞抜いちゃうとシステムFなんだよなぁ、俺は当時トランスとかそっちばっか聞いてたから
日本人は真似してるだけでダサイって雰囲気はあったな LIGAYAとかトランス期の曲だけど、今でも通用しそうだけどね、SYSTEMF
箱で踊ってた世代としてはねぇ、エベ持ち上げる勢見てると「フフっ」ってなる
当時は夢中になってレコード取り寄せまくってたな >>554当時ってのがいつを指してるのか分からんけど、トランスっていうとglobeのouternetとかその辺？
SYSTEM Fはトランスとして音が作り込まれてる感じだけど、小室はなんか音色とかフレーズとかがトランスじゃないように感じたな。あれはあれでって感じ。
当時は玉置成美のガンダムの曲だかの方が音色自体はトランスっぽかった記憶。 玉置は知らないけど、ググったら安全地帯出て来たな、ちょっと聞いてしまった。
コムロじゃなかったかもしれないけど、ファミリー？の何かだった気がする。
プライムでシティハンター見てんだけどコムロは確かにメロディの人だって感じがするわ
最近改めてベスト盤買ったりして聞き比べてるんだけど、作りこみはやっぱあっちの方が上だね
耳が肥えてきたからなのかもしれないけど、昔の曲聞くとドラムのスネアがうるさすぎたりするから
今の人の方がミックスは上なのかもしれないな、とか思った。関係ない話だけど >>557
時代の音、ってのもあると思うけど、それ以上に小室は派手なスネアが好きなんだよ
YouTubeに並んでるデモ聴くと当時の事考えても「どうしてだ？！」と言いたくなるほどのゲートの嵐
昨今の生ドラムのソフトのスネアみたいな自然な音は好きじゃ無いんだよ DTMやってモニター環境で聞くようになったのもあるかもしれないけど、小室かぎらずスネアがペチペチ
うっせーわ、っての結構あるんよ、アナライザーで見ても突き抜けてるし
それが通用した時代もあったんだなぁ、と。でも音はいいし別にdisるつもりはない。
俺的にはナイフパーティあたりで一度、到達したんじゃないのか？って思うけど
あの辺が聞いてて一番気持ちがいい >>541
お前前も似たようなことやらかさなかったか？
そうる透は生きてるが 昔、ワッツイン！の付録のメンバーによる全曲紹介の冊子の中のHere, There & Everywhereの紹介のところで小室が「この頃は本当に苦しかったんですよ」と言っていて曲を聴いても「そんなにかな～？」と思っていたんだけど、デモを聴くとすっごく苦しそうな歌詞になってんのね
アレじゃあまりに苦しそうだから差し替えたんだな、と思った 「WHAT's IN?」1992年3月号だね
因みに別冊じゃなく本誌
「Here, There & Everywhere」はその後の別誌インタビューでも明らかになったけど
・仲の良かった従姉妹（自殺）を想って歌詞を書き換えた
・メロディは中３の音楽の授業で作曲の課題が出て早稲田実業の同級生の代理で作曲した
（※その後ROJAM詐欺でその同級生に裏切られることになる）
メンバーによる全曲レビューは本当に面白かった
Kiss Youがデュラン・デュランのノートリアスを意識して作ったとか
デモテープの段階では美里に提供する予定だったのに小坂洋二がTMのシングルにさせた裏事情とか 従兄弟の晴美ちゃんってなんで死んじゃったの?
自殺する理由が不明すぎる 邦楽グループ板のTMNスレ情報だと重度の鬱病だったらしいけど
ソースがないんだよねえ イジメ苦で自殺ではないだろうし
仕事パワハラ過労で自殺ではないだろうし
中二病ぐらいで自殺しないだろうし
失恋ぐらいで自殺しないだろうし
晴美ちゃんの死は謎が多すぎるね
晴美ちゃんの自殺は小室少年の人格形成に影響を与えたのは間違いない
朋美→麻美→顔が晴美似のKEIKO
名前が偶然か○美 >>557
玉置浩二の嫁の青田典子のジーザスって
小室らしい小室曲の最後だと思う
勢いがあって楽しんで作ってる
ボツ曲与えたらしいけど、青田典子が上手いので良い曲に仕上がってる
あれのコードリフ何のシンセなんだろ Ｂ型肝炎は悪くなっても治癒は不可能
新たなクリエイティヴは不可能に近い。
ベンチャーズ来日公演で老後を過ごすだけ。 Resistanceのイントロの「ﾀﾞｶﾄﾞｺﾄﾞﾝ」忘れたのか ＞青山純氏
ポンタ氏はアーティストクレジットになぜか名前がないけど
カリビアーナ・ハイのスタジオ収録で叩いてくれた縁
（情報ソースは著書「俺が叩いた。ポンタ」） TMの1stアルバムのレコーディングに触れてるのはこの本
https://www.ｱﾏｿﾞﾝ.co.jp/dp/4845632063 CHILDHOOD'S ENDのオープニングのpercussionはポンタだろ
あのリズムを提案したのはポンタだってearthって本に書いてあった気がする Earthは三つ編みしてる頃に出た本じゃなかった？
human～よりもだいぶ前だと思う 21 名前：名無しさん＠恐縮です[] 投稿日：2021/04/15(木) 15:47:26.26 ID:wdS7bCmk0
1985年分から2004年分までの通算納税額
2005年以降は個人情報保護法により不明
1位 32億2090万円 小室哲哉
2位 24億7149万円 石橋貴明
3位 23億1260万円 桑田佳祐
4位 21億4717万円 稲葉浩志
5位 20億7133万円 松本孝弘
6位 18億5904万円 松本人志
7位 18億1777万円 浜田雅功
8位 16億8651万円 宇多田ヒカル
9位 16億3301万円 森進一
10位 16億3100万円 長渕剛
11位 15億9399万円 三田佳子 ゼノロジーのドラムキットの中に
結構YAMAHAの当時のに近いネタが入ってた
いけると思うよ。TM初期の頃のドラムの音ね。 愛撫のギターって誰が弾いてるかわかる人いる
時代的に葛城だろうか >>578
松尾和博
https://twitter.com/bannaTPZ
1992年の時点でノーマジーンも愛撫もレコーディング終わってたのに
リリースされるまで１年ぐらいかかったって愚痴ツイートしてたはずだけど今は見当たらず
https://twitter.com/5chan_nel (5ch newer account) 愛撫のギターは葛城
彼の昔の公式サイトの仕事一覧に
92年中森明菜と記載してたのを
見かけた記憶 どっちだよ
間取って小室が自分でヘロヘロ弾いたでいいや 葛城だったのかスッキリしたわ
Cメロが葛城っぽい気がしてたから腑に落ちたわ Hit Factoryのレコーディングにはなぜ葛G参加しなかったんだろう
参加ミュージシャン
ギター：鳥山雄司、松尾和博 永遠のパスポートの女が怒って車降りて歩いてくって歌詞は
映画フラッシュダンスのシーンがモチーフかなあ？
1983年公開でヒットしたみたいだし 映画は海辺ではない。似た様なシーンは他の映像作品でもありそうだけどさ。 >>593
TRFつーか、moveだなぁ。
どっちもまあ小室系ではあるけども小室では無い 概要欄見るとカップリングはアレンジまでmotsuなんだな
普通にトラック作りまでやるんだ
しかしまさかmore deepが30年後の音楽業界に現役でいるとは思わなんだ これ小室でもmoveでもなく、ガルネクのアレンジにかなり似せてると思った。 >>597
当時は全身に金粉塗ってクネクネやってたのにね ＞motsu 改めて>>583を見て思ったけど
もしかして観月ありさ4thシングル版「TOO SHY SHY BOY」のギターも
葛Gだったのかな
VFXとユニゾンしてるギター進行が好きだったんだが 櫻坂46「それが愛なのね」イントロがOver night sensation おじいちゃんが夜遊び意識して
ピアノを弾き散らかしてるけど
下手くそ過ぎて笑えない
いよいよリミックスという名の焼き直しの資産も枯渇してきたな 七日間戦争サントラってリマスター版出てたのね
買った人いる？違いわかるレベルかな？ 世間からしたら何の業績も出せてないのにインターネットでわめいてる>>609の方が断然笑えないんだけどな >>606
これは、アウトだな。
この「それが愛なのね」の作曲者のTwitterみて、めっちゃイラだった。 >>614
おう、
もうすぐ眠れない午前2時だな。 AviciiのLevels開始10秒ぐらいからとGet Wild 2015 HUGE DATAの2分55秒ごろからって似てない？
既出だったら詳細よろ Aviciiじゃなくフレーズ素材集そのまんまって話題はあった気がする >>617
フレーズ素材集かー。なるほど、ありがとう >>619
youtubeでまさに同じ音を出してる動画を見つけられました
ありがとうございます NexusのElectro House Leadsだかその辺のエキパンだよね。
そもそもそのプリセットがAviciiの曲を参考にしてかなり似せて作られてたと思う。
フレーズも込みでアルペジエータみたいになってて。 Nexus2は1トラックだけ使用するとノリ波形だからひき締まるよ 複数トラック使うとアリーナのときのGetwildの前奏になる 小室も人の作ったフレーズ組み合わせるだけに落ちぶれてしまったか やっとソフトシンセ使い始めたと思ったら
サイレンスワンのプリセット1番そのまま使っちゃうからね >>628
あのプリセットの音、ライブのときにしか使ってないはず アシッドにハマってレコーディングに使ってたときあったけど、すぐに飽きて使わなくなってた。 nexus、流石にスティーブ青木とかの個人プロデュースのエクスパンションは流石に使ってなかった。 RUNNING TO HORIZONの206MIXとやらがspotifyに追加されてる
これなんなの？ いっそのことTKの名義貸す編曲専門になればいいのにｗ アレンジが小室名義でも実際はコージがアレンジしてる曲あるよなw >>641
貴重な映像へのリンク Thanks!
この頃の小室さんはマジ格好よかったよ。 小室哲哉引退ベストのT版K版のやつって昔の曲は今風に、最近の曲は昔風のバランスにリマスタリングしてバランスを取ってる？ >>641
神動画
小室先生が高校生の時に作曲した渡辺美里の「そばにいるよ」の演奏を聴いて
宮沢りえのマイキックハートの原型だと今頃気付いた
後、やっぱり歳とって体力が衰えたことや
精神的なモチベーションとか
様々な要素があって才能が劣化・消耗していって今に至ると確信した
回りのスタッフやミュージシャンが優秀だったからじゃない
小室哲哉ご本人に才能とセンスが有り
回りには有能ミュージシャンが集まったのだと ＞宮沢りえのマイキックハート
B面に回されたのが未だに納得いかない名曲
A面もそうだけど素人作詞企画シングルだったんだよな >>644
ご本人の才能・センスによるところもあるし、掛けられる予算と呼べるスタッフやミュージシャンのレベルによるところもあるし、両方だと思うよ。 両方なのは分かっているよ
ここ10年以上ネットで
小室は才能ない回りのブレーンや影武者が作ってただけでという風潮が納得いかないんだ
普通に考えて見れば
例えば20代のオリンピックの選手のその時の最高記録や動きを自身が40年後に同じ記録や動きをするのは不可能なんだよね 66歳になった元オリンピック選手の元に
当時の優秀なブレーンが全員集合してサポートしても
本人は20代30代に出した記録は出せないし
全盛期の軽やかな動きは出来ない
だから自分は年齢による脳と体力の衰えと
働き過ぎた曲を作り過ぎたことによる激消耗で
脳や身体の劣化
さらにプライベートの暗黒により精神モチベーションが落ち今にいたったと
これはアーティスト系の場合
今小室先生の元にピート hammondや村上さんが制作に関わり曲を完成させても全盛期のようなクオリティにはならない 〉B面に回されたのが未だに納得いかない名曲
愛撫もジャングルダンスもね
これらが1995年発売だったらA面だった その小室の才能がなくて周りの人が優秀だったみたいな意見、そんなに見たことないような気がするんだけど、言うほどあったか？
実際全盛期もメロのセンスやアレンジのアイデアなんかは良かったと思うし、本人自体の才能はちゃんとあったよね。
そこにいろんなスタッフが集まって、マニピュレータが凝った音作りしてくれたり、ミュージシャンならではのフレーズが加わったり、ストリングスアレンジで華やかになったりってのもあって、その部分でもクォリティの底上げがあった。
今はご本人の才能が枯れてきたのと、音楽がそこまで売れる時代じゃなくなってそこまで予算がつかず、昔みたいにいろんなスタッフ集めて作る感じじゃなくなっちゃったしで、なんか両方の面でダメになってる感はあるけど。
そこで昔みたいに大々的にスタッフ集めてどうこうではなく、ご本人が作曲でアレンジャーを別でつけるという方式であったり、tofubeatsと組んだり朝倉と組んだユニットで再起を図ろうとするも、そこまで大きく売れた感もなくそれほど続かずという感じでここまできてるという。。 ストリングスに関しては
1996年からRandyらによる生オーケストラを導入して確かに曲が洗練されたような華やかになったが
個人的にRandyのオーケストラって響かないんだよね
個人的には1995年まで小室先生がシンセで演奏するストリングスアレンジとストリングスのシンセの音色のほうが味があって好き 小室の後継者ポジションのアーティストもいまいちパッとしないな。
PurpleDaysとかすぐ消えてしまったし。 >>649
明菜サイドが「愛撫をA面扱いで再販したい」と持ちかけたのに
「いいよいいよ新曲書くから」ってTKが強引に進めたのが「MOONLIGHT SHADOW ～月に吠えろ」
ジャングルダンスも荻野目版よりマツオカオリ版の方が良トラック
>>652
ストリングスに関してはやっぱりアルバムCarolと華原のI'm ploudだなあ 1995年に発売されたｔｒｆの
アルバムdAnce to positiveは
今聴いても心踊らされるぐらい高まるんだけど
同じ年に発売されたhitomiのファーストアルバムを聴くとゴミ箱に投げ捨てたい気持ちになるぐらい途中で聴くのをやめたくなるアルバム
散華ミュージシャンやプロデューサーを見ると
久保こーじさんと久保こーじ率いるノーギャラーズのミュージシャン
アルバムdAnce to positiveは久保こーじさんが小室先生と共アレンジで
演奏はノーギャラーズが関わってる
久保こーじさんとノーギャラーズのおかげせ
クオリティが高くなってるなら
hitomiのファーストアルバムみたいな出来にはならないはずなんだよね
つまりやはり当時の小室先生のアレンジやアイデア・構成力・センス等が発揮されていることが証明されてるわけ >>654修正
△マツオカオリ版ジャングルダンス
〇松尾香 & ザ・ブレッスン・フォー版ジャングルダンス
いつの間にクレジット変わったんだろ
×ploud
〇proud 久保こーじ主導ノーギャラーズ演奏のプロデュースだと
hitomiのファーストアルバムみたいな出来になる
小室哲哉主導小室プロデュースで久保こーじ・ノーギャラーズがアルバムに関わると
ｔｒｆのdAnce to positiveみたいになる >>647
射撃とかカーリングみたいな例外もあるぞ。 >>661
恐らく原盤権の都合で荻野目版がCDに収録できなかったんで
代替として起用されたんだと思う
アレンジもミックスも一新されててよりTK寄りになってる
余談だけどジャングルダンスのドミナントから始まるシーケンスリフは
そのまんま浅倉が「COSMIC RUNAWAY」でイントロから完全にパクってる 小室の才能があふれてたの1980～2000年ぐらいかな。
20年も活躍してたんだから十分じゃないか。
2000年以降はライブでの手弾き明らかな劣化しはじめるんだよな。
制作中動画やらスタジオライブみたいなの見てもそうなんだけど。
ソロで糞みたいなフレーズしか弾かなくなってきてるし指の動きもいまひとつ。
この辺は努力しないと劣化してしまうんだろうね。
小室に限ったことじゃないけど、楽器弾けるか、自分の声を楽器のように扱えるか
どちらかでないと表現の幅や奥行きが限られて良い作品はできなくなると思うよ。 ＋鳥山明・小室哲哉時代論という持論がありまして
前スレでその持論を展開したら叩かてまくりましたが
もう一度要約して書きますね
ひと言で言うと鳥山明と小室哲哉似た者同士だった
もう全盛期と同じく孫悟空は描けない
もう全盛期と同じ曲は作れない
1997年・1998年頃を境目に
機材の変化により制作スタイルが変わっていく
それにより鳥山明は1997年頃から紙ペンで描く従来の描き方からパソコンの画面でデジタルに描くやり方にシフトした結果
鳥山明本人が描いた孫悟空なのに
鳥山明のフォロワーが描いたように見えてしまう事案は以降から発生
小室哲哉も同じく同時期1998年パリのエッフェル塔で行われた100万人以上集まったフェスで
ジャン・ミッシェル・ジャールと共演
ステージ上でミキシングコンソールをリアルタイムでいじるスタイルに感化され
さらにProToolsに以降してから曲の制作スタイルが変化
小室本人は後に曲の奥行き感や滲み出てるくる感じがまだまだなのが不満と発言しているが
小室だけでなく音楽作ってる人たちも機材の変化へ以降
小室哲哉本人が作ってるのに小室フォロワーが作ったように聞こえる事案が以降発生 制作環境、制作スタイルが変わったことで従来の本人の作品っぽくなくなったってことよね。
実際それはあるんじゃないの？
別にそこまで叩かれまくるような話ではないと思うけど。 >>667
それWikipediaが間違ってる
実物のCDクレジットは「マツオカオリ」名義になってる
むしろブレッスンフォーとかいうおまけがいつから湧いてきたのか・・・ そういうことです
残念ながら僕たちが好きだった小室サウンドはもう二度と出来ないんです
自分の説が正しければ
それを一部のネット民は
全盛期は影武者やブレーンが作っていただけ
その証拠に今の曲を聴けば別人が作ったようじゃないってって言ってる奴らいるので
それは違うと反論するのですがどうも
ブレーンが作っていた影武者が作っていた説が好きなようで
上にも書いたように
本当に大半をブレーンが作っていたなら
久保こーじ率いるミュージシャンたちが作ったhitomiのファーストアルバムは神アルバムになってますから
ゴミ箱に投げ捨てたくなるような捨て曲だらけのアルバムという認識です 小室の引退ベストアルバムは音が劣化してるとの意見がある >>670
「僕たちが好きだった小室サウンド」というけどそれこそ機材の変化が激しかった時代だから人によりけりじゃないか？とは思う
オレは正直EZ DO DANCE以降はglobeも含めてそれほど好きじゃ無い。やっぱり小室サウンドといえばゴリラ、セルフコントロールかな
でもそれだってTM1枚目、2枚目とは全く音が違うし。ライオンを今人に聴かせて「小室哲哉だ」と分かる人ってそれほどいないと思う >>672
確かに幅がありすぎて人それぞれこの年〜この年が好きっていうのはありますが
ざっくり小室哲サウンドを分けると
〜2000年前までと
2001年以降
ではないかと思います
さらに細分化すると
ジョジョの奇妙な冒険みたいに
第1部
第2部
誰3部
第4部
第5部
に分けられてネットでは「ジョジョで1番好きなシリーズは○部?」的なスレをよく見かけます
小室サウンドに当てはめると
第1部 1984-1985 ファントムブラッド
第2部 1986 戦闘潮流
誰3部 1987-1988 スターダストクルセイダース
第4部 1989-1992 ダイヤモンドは砕けない
第5部 1993-1995 黄金の風
誰6部 1996-1997 ストーンオーシャン
第7部 1998-2000 スティール・ボール・ラン
第8部 2001-2002 ジョジョリオン
こんな感じですか?
自分は第5部 1993-1995の1995年が1番思入れが有り1番この時期が好きです
内田有紀のOnlyYoうぅううがきっかけで小室ヲタになったので そうじゃなくてさ、キミの言い方ちょっとおかしいよ。
そうじゃなくてさ、僕なんかは、まぁ、1日にね、1日に8時間ロック聴きまくって生活してるわけですよ。
そうすっと、すごい良くわかるのは…。
ん～…良いものもある、だけど、悪いものもあるっていう感じだなぁ。 松本在籍時の時代が好きか
葛城在籍時の時代が好きかってこと? 劣化は仕方ないにしてもシンコペーションを失うっていうのはどういう劣化の仕方なんだ むしろつんくの古臭いアレンジがそろそろ復活してくると思うよ
もう15年たったし・・・ 松浦は小室のフェラーリF20も頂いてなかったかい？ 16ビートのメロディに唐突に8分のメロディー突っ込んでくるのって結構不意の転調以上に特徴的だと思うんだけど元ネタあるんかな メインの機材が変わる度に曲調も変わっている気がする 花譜 #36「不可解」【オリジナルMV「不可解」Live Ver.】
https://www.youtube.com/watch?v=NDOJZSG9SPU
アイデア出尽くし、不作の時代と言われるのに、90年代小室、B'zの現代版みたいな。
キーボードの音の乗せ方が上手い 言いたいことはわかるけど、数年前のネットミュージシャン的な雰囲気を参考にしたのかなと思う。
https://youtu.be/DL3ljDP4N4w
これはリアレンジ版だけどこういうの。 岡村ちゃんのどぉなっちゃってんだよとかスガシカオのsweet babyとか
16と8が行き来するメロディーってファンク寄りの人らで普通にあるけど
小室のはナマムギナマゴメ的な表拍が強調された奇妙なリズム感が独特なんだよな
ボカロとかの早口はその影響下にあると思う hitomiとtrfの考察は面白いね
答えなんだけど
hitomiはオケ先（これが＝編曲扱い）で鼻歌を乗っけただけ
trfは本人がオケ先で作って鼻歌で作曲したあとに久保さんが編曲し直した
後者のほうがアクセントやテンション、コードや不協和音に気を配れるから出来が良くなるのは当たり前
量産期の出来の悪い曲は、誰かのオケに本人が鼻歌を乗っけただけのものが多い hitomiのCANDY GIRLはTKの会心作だと当時思ったけどな
その前のシングル2曲は久保こーじ臭が強くて苦手だったけど 量産期の出来の悪い曲でも今の曲より遥かに良いのが悲しい hitomiの1st、編曲してるのが久保こーじだけで小室が編曲では参加してない曲なんかもいくつかあるし、アルバム通して久保が作業してる比率が高いと思うんだよな。
アレンジもバンドサウンド的な音色がメインで、そこまで小室要素を感じない。
このアルバムはまず小室が打ち込みで簡単なデモを作って、続きは久保が生バンドを使いつつ完成まで作業したんじゃないかと思ってる。
trfの例えばCRAZY GONNA CRAZYのシングル版は小室編曲のシンセで完結されたアレンジなんだけど、dance to positiveに入ってるバージョンは久保も参加してアレンジも少しブラッシュアップされてるよね。
アレンジを聴き比べると、久保が加わってる方は生ギターが追加されてたり、黒人系のソウル的なコーラスが追加されてる。
この曲に関しては小室がアレンジをほぼほぼ仕上げた状態に久保が生要素を付け足してるってことよね。
このアルバムの他の曲はどう作業してるか知らないけど、おそらく他の曲も小室がアレンジを打ち込みでほぼ仕上げて、その後久保が生への差し替えや生を追加という作業を担当、みたいな作り方なのかなと感じる。
まあ知らんけど、曲を聞く限りそう考えるとしっくり来るんだよな。 ＞dance to positiveに入ってるバージョン
いきなり被さってくる英語コーラスとか邪魔だなーって当時思った ボカロ系は歌詞が厨ニなのが多くてキツい。
コメントもキッズだらけで無理になった 小室も厨二やんTMとか
見栄を張らずに素の厨二マイナス思考全開の歌詞で手弾き度外視の16分連打の曲作ってくれ 小室ブームの頃は万人受けする曲よりも影響力や拡散力ある人にピンポイントに刺さるような曲が多かったな digitarianのデモテープも流出してるやんけ >>670
ブラックジャックによろしく、海猿、のヒットで知られる佐藤秀峰という漫画家が、
何年か前にゲームキャラクターのキャラデザインのオファーがあって、
描いて提出したら、ゲーム会社のスタッフから「もっと佐藤秀峰っぽく描いてください」とダメ出しをくらって、
その仕事をキャンセルしたそうで。
人の手で創るっていうのは、長くやってると変わることがある。
漫画家でも20代の時点と、40代で絵柄が変わることが珍しくない。
それを枯れたと言うか言わないかは、見解の相違じゃないかな。 〉このアルバムはまず小室が打ち込みで簡単なデモを作って、続きは久保が生バンドを使いつつ完成まで作業したんじゃないかと思ってる。
hitomiのファーストアルバムは小室先生は何も関わってないと思うよ
オケ自体作ってないと思われる
既存のシングル曲は久保こーじ率いるノーギャラーズがリアレンジした感じ
dance to positiveに入ってる曲〉この曲に関しては小室がアレンジをほぼほぼ仕上げた状態に久保が生要素を付け足してるってことよね。
自分が言いたいことはそこじゃなくて
久保こーじさんとノーギャラーズが曲のクオリティを上げていて小室は鼻歌と簡単なデモを作っただけと思ってる奴らに反論なんですよ
hitomiのファーストアルバムがゴミアルバムみたいな聴くに耐えないわけで
これは＝久保こーじさんとノーギャラーズの実力ってことです
ｔｒｆのdance to positive収録曲は
小室哲哉主導小室プロデュースで曲の構成やアレンジ等に小室先生の手腕が大きいと思うのです
もちろん久保こーじさんが共同でアレンジし、ミュージシャンたちが演奏・歌唱し、Mick Guzauskiのミックスなどにより完成度が高くなったのは間違いですが、
あくまでも小室先生の手腕が1番大きなと思うわけです 加えてヴォーカルディレクションした
DJKOOさんと共同ヴォーカルディレクションの
清水彰彦さん(小室哲哉プロデュースのボーカルディレクターとして数多く参加)
https://youtu.be/Sq19CyXO-SQ
http://kayo-limited.info/radio-guide/id19891/
の手腕大きい思ってます
がしかし
hitomiのファーストアルバムに関わっているミュージシャンやスタッフクレジットを見ると
アレンジに久保こーじ
ミュージシャンにノーギャラーズ
シンセサイザープログラミングに村上彰久さん
ボーカルディレクションに清水彰彦さん
ミキサーにKEVIN MOLONEY
影武者やブレーンがほとんど作っていたなら
hitomiのファーストアルバムは神アルバムになってますよ
所が聴いた人は分かる思いますがゴミ箱に投げ捨てたくなるような捨て曲だらけのアルバムで聴くに耐えません
まるで久保こーじさんもしくはノーギャラーズのソロアルバムにhitomiがゲストボーカルで参加してるようなアルバム >>705
小室が簡単なデモを作って、続きは久保がやったんじゃないかっていうのは、小室がメロとコードと簡単なリズム程度の作曲までをやって、そのMIDIデータを久保に投げて実質的なアレンジは久保がやるみたいな作り方なんじゃないかってこと。
CandyGirlは流石に小室の手が結構入ってると思うけど、アルバムの他の曲はほとんど丸投げに近いように感じる。
あと、dance to positiveの参加ミュージシャンって本当にhitomiの1stと同じなの？
正直dance to positiveの楽器隊の方が演奏レベルが上だと感じるんだけど。 ライトなファン層がイメージする小室曲って久保コージアレンジなイメージ 〉CandyGirlは流石に小室の手が結構入ってると思うけど、
ｈhitomiのファーストアルバムに収録されているCandyGirlってリアレンジバージョンですよね
たぶんこのアルバムは久保こーじサウンドプロデュースで
小室先生はCDジャケット写真の選定やパッケージデザインのジャッチメントやアルバムタイトルを決めるぐらいしかやってないと思われる ああ、そうだった。
シングルのCandyGirlが小室要素が強いアレンジで、アルバムの方は久保要素が強いアレンジって感じ。
個人的には小室の打ち込みサウンドに他の人の生要素が加わった曲が好きだな。
中期のtrfだとか初期～中期のglobe、華原や鈴木あみのストリングス系のアレンジの曲とか。 〉あと、dance to positiveの参加ミュージシャンって本当にhitomiの1stと同じなの？
〉正直dance to positiveの楽器隊の方が演奏レベルが上だと感じるんだけど
全員一緒ではないですね
hitomiのファーストアルバムには関わってなくて
ｔｒｆのdAnce to positiveに関わっているミュージシャンは
ギター角田順
ベース美久月千晴
ドラムス湊雅史
コーラス＆バックグラウンドヴォーカル
JOEY JOHNSON,
MELODIE SEXTON,
KALEB JANES(メイン)
JULIA WILSON(メイン)
DEE WRIGHT
DONYALE TERALES, そうなんか。正直誰が何の人なのかはあんまり詳しくないんだけど、trfの楽器隊の方がいいなぁと感じるフレーズが多いので、やっぱりなんか違うじゃないかと思ってた。
あとエンジニアの力量も関係してるんだろうけど、楽器の音そのものもtrfの方がカッコいい。
hyper mix4だかその辺でdance to positiveの曲のリミックス曲がいくつか入ってるけど、それらの楽器隊のフレーズが素材として色々使われてて、まあ上手にリミックスしてるってのもあるんだろうけど素材単品の時点で既にカッコいいサウンドになっているように感じる。 〉hyper mix4だかその辺でdance to positiveの曲のリミックス曲がいくつか入ってるけど、それらの楽器隊のフレーズが素材として色々使われてて、まあ上手にリミックスしてるってのもあるんだろうけど素材単品の時点で既にカッコいいサウンドになっているように感じる。
この間久しぶりに聴きましたが
このリミックスアルバムは非常にクオリティ高くて今聴いても素晴らしいと思います
後CDジャケットが当時からオシャレでかっこいいと思ってました ｔｒｆのアルバムdAnce to positiveでは
JULIA WILSONという女性外国人のボーカリストのコーラス・バックグラウンドヴォーカルの歌唱力・表現力と歌が楽曲のクオリティアップに多大に貢献していると思います
今までがこの女性外国人のことは気にならなかったんですが
最近アップデートして発売された
tk-trapのライブblu-ray映像を久しぶりに観たんですが
チラチラと映る女性外国人と歌唱が気になって
クレジットを見たらなんと
ｔｒｆのアルバムdAnce to positiveで要所要所で歌ってるJULIA WILSONと一致したのです小他のｔｒｆや小室哲哉プロデュース作品にも参加しているようですね
この女性の歌唱の力大きい思います
やああっと(マスカレー)
本当の
夢が(ジャスティザホミートゥナイッ)
うーーーーーうーーーうーーーうううーー
あーあーーーあーーーーーあああーーーあああああーーー
ってバックで歌ってる女性 >>707
dAnce to positiveの楽器隊は本当に優秀だったよな
特にドラム
SEE THE SKYとかFUNKY Mとか感動しちゃったもん World Grooveの声ネタコーラスのサンプリング元？の曲が1〜2年前に西友で流れてて
一度は曲わかってメモしたんだけどまたわからなくなっちゃってずっとモヤモヤしてる
調べても情報見つからないし >>717
ダンス隊が時々メインになるトラックも良かったよね
それでもMEGA-MIXもクビ続きで最終的に３人しか残らなかったけど 信者が必要以上に持ち上げると
なんでそんなつまらないことで感動してるの?と
やっかむ人から攻撃を食らうので、
信者は本当に要らない
ここでは
冷静に客観的に分析したい 昔みたいきにシンセの要塞が今はmacbook一台で十分な時代だからな >>690
Boy Meets Girlのサビ
「出会いがあるように」のところとか
Shoutのサビ
「シグナルを睨んでる」のところとか
Jean was lonelyのサビ
「Wow Wow Wow Wow」のところとか その話、華原のkeep yourself aliveのサビの4分音符の部分も原理としては同じな気がする。
trfのisland on your mindのBメロ(サビ？)も同じような感じだね。
元ネタは分からんけど、小室はこの手のフレーズ多いね。 TM「Nervous」Aメロ
「強気な Uniform」が最初かな いわゆる小室ブームの時期の楽曲は、色々なメーカーのシンセを使ってると思うが、
ローランドの総合音源 XPシリーズとかJV、XV系の音が多いと感じた
鈴木あみの楽曲とかローランドのJVシリーズとかに入ってる特徴的な音がする 付点８分のメロがわかりやすいけど
この人バッキングとメロディーのリズムをぴったり重ねすぎなんだよね
だから8分のフィルが出てくる4小節目とか8小節目にもそのようなメロが乗ってる
ってことだと思うんだけど >>729
あの頃は総合音源でも良い感じに聴こえたが、Speedwayあたりはどうしてこうなった状態 鈴木あみのwhite keyは誰がどれくらいやっているのか。パっと聴きは小室そのものだけど、もし久保こーじだとするとあの頃は本当に小室はメロしかやっていないんかな？と思う White Keyは基本的にあまり小室感ないと思う。
イントロのシンセと、曲を通して鳴ってるリズムは小室感あるけど、リズムはマニピの人が持ってきた素材かもしれない。
アレンジの大半はアコギとエレキ(クリーン、クランチ)の久保要素だと思う。あとコーラスも。
エレピも間奏なんかを聴くと小室っぽくないテンションの入れ方だし、これも本人弾いてないのでは。
でも久保要素もこれはこれで結果的にアリだとは思う。 white keyの曲は久保氏と共作だけど、AとCが小室さんで、Bが久保氏かなぁ？
Bで唐突に雰囲気が変わるし、メロディーのラインも久保氏ぽいよね。
バックトラックはほとんど（全部？）久保氏でしょうかね。
ギターマガジンで松尾さんが久保さんが主導でやってたと言ってるし、
リズムの打ち込みも（MPCかな？）よく久保氏が使ってるパーカッションが鳴ってるし。
magic（小室哲哉）、Let's paly winter（hitomi）、can'T（天方直美）で使ってるやつね。 Bメロは久保っぽいよね。
Aメロはちょっと変化球で小室か久保か分からんw
サビは小室だね。
これは完全な憶測だけど、小室が元々サビだけをストックしてて、それを利用して久保が曲完成させたみたいな流れなんかもありそう。 >>736
AメロからBメロは無理やり繋いだ感じなので、小室さんかな？と。
確かにストックから持ってきて繋いだ説も考えられるね。
あとは、Bメロが思いつかないから、コージ作っといてってお願いしたとか。（Still love her戦法）
上記ギターマガジンの話は、鈴木あみの制作は久保こーじ氏主導で進めてた、でした。 確かにAメロとBメロの繋ぎはやや無理矢理感あるねw
まあでもこのBメロも上手いこと曲を引き立てていて結果的にはいいのかもね。
久保氏についてはあまり詳しくないんだけど、この人のアレンジを聴いてるとAORとかブラコンが好きな人なのかなと感じる。
小室氏の曲にそういう大人っぽい雰囲気を少し足してくれて、実は結構相性良かったのかもなぁと今になって思う。 white key聴いてて思ったんだけど、観月ありさのTOO SHY SHY BOY!も小室っぽく無いというか音はほとんど久保こーじが作ったんだろうなぁ的な「いかにも小室哲哉」っぽさを感じる そうなるとEXPOの音もほとんど久保こーじの音に思えてくる >>742
はいデマ
浅倉は「マドモアゼル・モーツァルト」実演の捨て曲（サントラ未収録）と
CAROLツアーのDIVE～の編曲でしか関わってない >>741
久保こーじが完全編曲をやらやれたのは「月はピアノに誘われて」
ソースはKB Special1998年3月号の160頁 white key は
JASRAC登録だと作曲は久保単独。
ちょっと前にギターマガジンに
white keyの譜面が掲載された時も
久保単独作曲になってた あれそうなん？会員限定の検索スペースだと思ってたわ
ちな累計740万回生のお陰でJASRAC会員＋印税生活に変わったわ
TKフォロワー方面でも当たり引いたんだろうなあ
逆にハズレ引いた人とか悲惨
ブログの視聴者路線に切り替えた人とかちゃんと子供育てられてるんかな >>743
EXPOツアーのDive～のアレンジじゃね？
彼の1stソロ「LandingTimeMachine」聞いたらEXPO作ったは流石に無理あるって判ると思うんだけどねぇ >>751
EXPOツアーだったか
あとは浅倉が当時公式で関わったのって
リズレツアー以降のシンベLIVE音源と
K's MagazineシリーズでのEOSイベント関連音源ぐらいかな
久々に聴いたけど高河ゆんとの対談は地獄みたいなトラックだな
興味ある人は今からでもどうぞ
https://www.mercari.com/jp/items/m68059467604/ もう1988年頃には、こうすれば小室哲哉っぽい曲になるっていう作風があって、その作風に倣って作れば誰でも小室哲哉っぽい曲は作れた。
小室哲哉ほど、ゴーストがやりやすい作曲家はなかなかいない。 >>755
88年時点でどうだったかはよくわからないんだけど、90年代なんかは小室風の曲も色々リリースされていたものの、本当に小室っぽく仕上がってる曲って実際ほとんどなかったように思う。 >>758
ユニコーンのPTAもやりたい事はわかるけど小室風では決してなかったな 『そして音楽的にも後続するアーティスト達にインパクトを与え、アイディアを供給し得たのも事実である、と認識しています。
彼等のヒット曲の中に自分たちのオリジナリティーを見い出すことで、本プロジェクトの意義の大きさを客観的に位置づけることもできました。』
そりゃあ全部小室風では、“彼等”にもプライドがあるから、それなりに自分の色も出していきたかっただろう。 大ちゃんは小室みたいなアバウトさがなくて
なんつーか演奏が真面目すぎて面白みにかける
キチッキチッとしすぎてるというか
小室は次何やるか予想つかないところあったのが良かった >>765
それぞれに良さがあるね 手弾きかステップかとか 小室はFallin' Angelで「グリッサンドにクオンタイズかけて曲に落とし込む」って手法を
邦楽にもたらした天才だからな
で、「Power -明日の子供達-」のイントロをなんとか解析したいんだけど
なんか方法ないだろうか 2000年代中頃辺りからは過去曲の焼き回しみたいな曲ばかりに >>754
別に「～は実は浅倉が作った」って小室の威を借りなくても彼の実績は十分だと思うけどな
>>753
EXPOツアーのシンベは基本打ち込みでライブ中は他のパート弾いてる
ただ一部の曲で終わりのサイズが決まってなくシーケンスが途中で止まるので
止まってからのシンベは浅倉の手弾きだってさ ポップス系、ロック系の曲にダンス系のプリセット使うのが浅倉系 てっちゃんの音は、あきらかな個性がある
浅倉大ちゃんは・・個性的なものなんか感じる？ 上手に小室と初期B'zのエッセンスをパクる個性はあると思う COSMIC RUNAWAYとか
まんまジャングルダンスのシーケンスフレーズと
Jean Was Lonelyのドラムを重ねただけだからな
潔いほどの小室パクリ Iceman時代にやってたね
まあ小室と関係ないから深くは掘らないけど 浅倉大介解説員の最高傑作は
1994年に発売されたACCESSの
SCANDAL'S BLUE
異論は絶対に認めない ベースはシーケンスのアルペジオを低音で鳴らしてる感覚らしい Born Slippyインスパイアは本家と比べるとちょっとキツすぎるw >>784
1番2番でまったく変化なしのコピペ
基本ルート連打
の浅倉ベースがTKより凝ってる？？？ Icemanとかはライブでの口パク、当て振りが酷くてなぁ
ま、パフォーマンスに専念ってことなんだろうけど
それとも現場では音鳴ってて、
映像では編集しまくってるのかな？ >>789
ライブだと気にならないミスでも映像だと気になる人いるから直すらしい >>775
B'zのアレンジャーの明石昌男が
浅倉とELT五十嵐はビーイングをパクってるて言ってたね。 浅倉は分からんけど、ELTの初期の曲はB‘zとZARDに影響受けてる感はあるね >>792
露骨な洋楽のパクリが減ったのも明石が辞めたからって言ってた。 明石昌夫のYouTubeは面白い
当時の機材事情やレコーディング事情まで細かく聴けて
でもTMの名前は出たけど小室自身については語ってないんだよなあ >>795
固有名詞出すと誤解されるからじゃないか？？
長戸の事もあまり触れないし。
マニッシュを連れ出したらビーイングに怒られたはワロタw 小室のコード進行やメロディラインについてはよく語られてるけど
小室みたいな「シーケンスフレーズ」ってどうやって作られてるんですか？
昔EOSでseqボイスを選んで「たったったったたったったたったた」とか
「たったたったたったたったたったた」とかマネして打ち込んでSongを組んでも
全然カッコよくならなかった思い出が、、、。
調べてみたら「リアルタイム入力で打ち込んでノリを出しているらしい」
「コードで打ち込んで内声を細かく変化させて打ち込んでいるらしい」
「メロディっぽく打ちこみながらベースラインやメロディラインとぶつからない
ように工夫してるらしい」程度の推測は出来たのですが。
はっきり理論立てて説明できる方いますか？ （良い意味で）デュレーションがバラバラだから
リアルタイム入力後にクオンタイズはかけるけどデュレーションはそのまま 小室さんと楽屋で話したとかB'z初期機材小室さんに借りてたとか話してたじゃん >>799
YMOだったかな、強弱とタイミングと音色がグルーヴ感を生む要素とかなんとか。 >>799
① リアルタイム→クヲンタイズ入力でノリ
② コード打ちからオクターブで変化させる
③ メロディと別のBassライン
④ メロディと別のSTRライン
http://picotune.me/?3h8q7CbT >>799
少しは参考になるかもしれない。
"【EOS DAY Theme】小室哲哉 (未発表曲 作曲風景 1989年)" を YouTube で見る https://youtu.be/CpHc742Xe9o 例えばGET WILDだとAメロのシーケンスはノリがあるけどBメロのシーケンスはノリを感じない
MARIA CLUBも冒頭からのシーケンスはノリを感じるけどBメロのシーケンスはノリを感じない
結局、手弾きかどうか？って事で上にもあるようにノリを出すのはデュレーション。タイミングはジャストじゃないと気持ち悪いし、ベロシティで音量、音質を変えると録音時に厄介 Self ControlやGet Wildの頃に使ってたシーケンサーってレコンポーザーでしょ？
1拍が48tick、16分音符で12tickって考えると、デュレーションがズレるようなレベルで記録できるように思えないな
Aメロのシーケンスって、多分、
タッッタ・ッタタタ・タッタッ・タッタッのリズムをコードで刻んでるパートのこと指してると思うけど
これのノリって、休符も入れつつ16分のスタッカートで、おそらくショートディレイがかかってるのに起因してるんであって、デュレーション自体は揃ってるように聴こえるが
Bメロのシーケンスは、コードが変わっても、シーケンスフレーズはDmajコードの分散和音が16分で絶えず鳴りつづけることで、
テンションの役割を果たして、緊迫感を高めるためのものでありノリを出すためのパートじゃないだろ >>808
カモンは確かに1/48なんだけど、テンポを倍にして1/96相当でレコーディングしたって
シーケンスに関すると8分と付点8分ディレイで、さらに全部をクオンタイズするんじゃ無くてフレーズに応じてしたりしなかったり、と石川鉄男氏談
そう考えつつGET WILDのデモのあのフレーズを聴くとデュレーション、カモンで言うゲートはイジられていない可能性も高いと思う
ちなみに俺はカモンはイジった事無いけど1/96のQXシリーズのゲートは手弾きを再現するには十分なレベルで記録できたよ デモじゃなくてシングルのget wildのAメロはデュレーション揃ってるんじゃないかな。
所謂pluck系の音でADSRのリリースタイムを調整しとかないと間抜けな感じになってしまうパターンはある。
間抜けな感じに陥ってる打ち込みはyoutubeでも見かけるし、SMF全盛時代から見かける。
SMF(とかプリセット弄らない)の場合はリリースタイム調整できないのを見越してデュレーション決めるとか。
短めとかものすごく短めとかにするだけで一定でよくて、弄る必要はない。
ベースはデュレーション揃ってないね。 >>806
未発表じゃないと思うんだよなぁ・・・
この人がうｐしてるの尽くタイトルに未発表つけまくってるけどさ DIVE INTO～のシングルトラックなんて
平気でベースのオク下とオク上が同時に鳴ってるからねえ
デュレーションとかなんぼのもんじゃいって勢いが当時の小室にはあった
逆にglobeのLove Againや鈴木あみのAll Night Longで
どんな指一本アルペジエータ使ってたのか未だに
ここの猛者でも追及できてないんよな DIVE INTO～っのシングルってINSTも入ってるけど、
よく聞くと歌ぬいただけでなくてちょいちょいタムとか違う部分あるよね 自称名人様、ゲワイのベースについても語ってくださいよ。
人間に弾けるかは無視して、DX7(II)で打ち込んだ話。
なんか音が再現できないと思ってたら、
ユニゾン鳴らしてたらしいとか。 >>814
それはもう公式に答えが出てる。初代7用のカートリッジ、「ボー・トムリンTOP40」の「Elec Bass」を7IIでユニゾンさせたもの
前半が元の音。後半がユニゾンでデチューン0。でもあの雰囲気にはどうしてもならない。恐らくと言うか絶対的にプロワンでアタックを足してる
https://dotup.org/uploda/dotup.org2491004.mp3 実は、ディケイ短くしてるとか、
パラメタもなんか弄ってんじゃないのって気もするけど それは誰も否定はしてない
ただそれだけでは厳密に同じ音が出てない（過去、誰も出せてない)のも現実だから、
他にもなにか工夫が凝らされているんじゃね？って話 そうすると卓はなんだ？までいっちゃうけどさ、結局ベースのトラック単体で聴いてないから実際にどういう音かはワカらないんだよな
でも上のTwitter聴いて思ったのはユニゾンしない音とユニゾンさせた音を混ぜるとイイ感じな気が。で、ベース単体ではショボい感じもオケと合わせるとワリと似てると思うんだけど
https://dotup.org/uploda/dotup.org2493802.mp3 ん～、似てる似てないでいえばかなり似てる
でも、ものまねとしてであって、コレダ！って感じにはちょっと足りない
そんなにデチューンがかった音には聞こえないかな
もうちょっとシンプルなエレキベースの様なニュアンスの音がユニゾンしてる様に聞こえる >>824
確かに。原曲はもう少し矩形波っぽいゲーン！って感じのストレートな音がするよね
でもこの時代の曲はプリセットを選んで鳴らす時代では無いし、まず初代のROMを7IIに刺してユニゾンモードにエディットしてるんだから他にもパラメータをいじってるのは間違い無いし、恐らくご本人達でも完璧な再現は難しいと思う。そんな時代を経て今のトータルリコールな環境が出来てきたわけだし
だからやっぱりこの頃くらいまでは魅力的だな～と個人的には思います。この後のROMプラープリセット時代やサンプル時代に比べて >>807
音色のアタックが、エレキギターと噛み合っていないか、エレキギターの位置が良くないか。
Get Wildの場合、エレキギターも真ん中らへんに居るでしょ？
シンセリフか、あるいはエレキギターを両サイドに割るか、Love Trainみたいに片側に寄せるかすると、もう少しグルーヴ感が高まるんじゃないかなー。 リマスタリングされたトラックは音の輪郭がクッキリしていて聴きやすい 小学生の頃の運動会でSurvival Danceを、校内キャンプでRunning to horizonを踊ったけど、小室曲は踊ると楽しかったわ。 >>827
そういうのをハイレゾ音源で出して、
ずっとハイレゾすげーって思わせてたんだよなぁ
で、にわかにハイレゾは音が違う、違いわかる、って言わせてた
ＣＤでも同じ音出せるっちゅうの 迫田到氏の音色解説動画とかもレアだな
Facebookみたらおじいさんになってたわ この間入った飲食で、こいつとか浜崎とかTUBEとかがんがん流れてるのなw
たぶん店主が９０年代系好きで有線かなんか流しっぱなしだと思うんだけど
いや、きつかったなw
マジ痛いわw
昔オヤジに連れられて入った演歌流れてる店の記憶がよみがったw
でも料理が旨けりゃいいかと思ったけど、
やっぱ薄っぺらかったわw それはその時期を全盛期で通ってきたオッサンだから思うことであって
下の世代にはまったく無関係だから飲食店のせいにするのはよくない 「薄っぺらい」っていうセリフが音楽にわかの常套句なんだよなぁ
なんで薄いと感じるのかが言えなきゃなんの説得力もない こないだ改めてランホラ聴いたけど不思議な音だよな
良い音か悪い音かは置いといて一個一個の音色がなんか変わってるわTMともなんかちょっと違うような >>833
あまり音楽知らないみたいだな
TUBEやTMは80年代
浜崎は2000年以降
90年代かすってもねえw Running to horizonを聴こうとApple Musicで検索したら、今井さとるという人が出てきたから聴いてみたら、
まんまオリジナルのアレンジに909スネアを足しただけ、プラス小室以上にオンチな歌にリバーブかかりすぎのボーカルといったひどい音源があった >>841
畳にスリッパｗ
けど、この人iTunesで曲売ってるんだな。無許可じゃなきゃ大したもんだ
カバー曲だとJASRACに料金の支払いが、アレンジ曲だと作曲者の許可が必要になるからな >>845
さすがに畳に靴だと母ちゃんに怒られるんじゃないかな
「さとる！早くご飯食べな！」 老人ホーム的な場所でお年寄り相手にショルキー叩いてドラムの音出してる動画が凄い >>838
さぞかし年号を覚えることが学問だと思ってる世代の批判ですねw >>849
そりゃ江戸時代に織田信長が活躍してたというバカは笑われるだろうさ そうですね、笑われても仕方ないですねw
どれも同じに聞こえたものですから
あーあの辺だなーってw
やっぱ音楽を知るって、そういう線引きをするってことですよねw
いやー勉強になりました、すいません謝りますw 「90年代」という線引きをしたのは自分じゃないかw Body feels EXITやI BELIEVE のスネアってどの機材使ってたのかわかる人いる？あれはTKの手打ちなのかな ASRのサンプルとかいくらでも転がってそうだけどそのままトラックに貼りつけてまんまな音がするものなのかそんなことはないよな 浜崎あゆみもEXILEも小室が売れなくなった後だが。 avexは今となっては音楽メインの会社ではないからなぁ ドコモと組んで、クソ動画アプリを
購入時に無理矢理プリイン、退会しにくい仕組みにして
毎月200円ずつちょろまかすのが
主たる事業 倖田來未、大塚愛あたりを最後に新人発掘出来なくなった タップでBPMが測定できて
メトロノームまで付いてるとか
9800円で現代の技術で再販したら買うわ >>867
イヤホンジャックつけてほいしって言ってたよね。
結局つかなかったので、難しかったのかな。 Apple watchでメトロノームアプリがあるけど、それじゃダメなのか？ 七日間戦争のサントラが好きだけどアウトテイクとか無いのだろうか？ >>866
この内容でチューナーついてないのがキーボードプレイヤーの発想って感じだな 三ヶ月も前の記事を出してきてどちらが痴呆なんだか。 >>881
>（以下、2021年3月23日・30日合併号掲載記事）※年齢は掲載当時のママ >>883
だからその記事って上半期ベストスクープってやつでしょ？
三ヶ月前に出てた記事を再掲しているだけだよ？ しかしデジタリアン2が出る時少しは期待していたが結局期待の20分の1くらいだったな バナナラマのI Found loveとか、良かったのになー。 QUIT30をボーカル取り直して小室のコーラス下げて再販してくれ
ゲーム音楽みたいなのとキャロルはこちらでカットするから
それ以外ならEXPOより捨て曲が少ないかも DX7はKISSJAPANの時のような水平に置いた方がかっこいいと思うんだ 垂直にして置いてる人はいるんかな
(言いたいことはわかってるけどツッコミたかったw) DX7IIはパワータワーシステムみたいな3段スタンドの1番上にかなり斜めにセットするのもかっこいいと思うけど そのかっこよさはDX7IIじゃなくても出来ると思うんだ
DX7IIは厚さが少なくスタイリッシュ。それが水平に並んでるかっこよさ。
V2なんかもそう。ツマミの少ない80年代中期後期のシンセの特徴かな。
実際は厚いけどMOTIF XSもツートンカラーで横から見るとスマートに見える。
薄いシンセを重ねてズラズラ並べるプレイヤー出てこないかなー >>889
昔、ユニコーン時代の阿部義晴がEmaxを垂直にしてた。本当に垂直 >>891
普通は最大2台あれば足りるからねぇ
TKみたく足まで使わなければw 後追いですがなぜか今頃B'zの「BE THERE」にドハマリしたんだけど
この曲かっこよくないですか？
イントロと間奏のサンプリング、Aメロの裏のスラップベースのアレンジと音
全体的に都会的な音色
CDジャケット写真の稲葉さんが小室先生にも見えて小室哲哉・松本孝弘が並んでいるように見えてかっこいい
当時この曲をリアルタイムで聴いていた人はどういう印象や感想を持ったのでしょうか
明石さんがメインのアレンジなのでしょうが他のB'zの曲と比較してもこの曲は飛び抜けてる感じがします
あまりにもバックトラックが聴きたくてこの曲のオリジナルカラオケが入っている公式のアルバムを購入して聴き倒してます 小室より明石が先にニュースウィングジャックやってきたか、って印象だった ＞当時
明石はベーシストだからスラップもお手のものだったし 初期のBZはシンセやサンプラーが全面に出ていて面白かった
BadCommunication(デビュー曲？)のB面のだからその手を離してなんて
完全にハウスだったし 1stアルバムはそうでもなかった
2ndからちょこちょこと
1st mini（BAD COMMUNICATION）からは打ち込み全面
3rdでもドラム・シンセ共にサンプラーとM1全面（生ドラム曲もあったけど）
あと残念ながら
DA・KA・RA・SO・NO・TE・O・HA・NA・SHI・TE
はハウスではない ハウスは JUST ANOTHER LIFE の Safety Love あれもハウスかなあ
べーあんの嫁がピアノリフ弾いてるとはいえリズムがハネてるし
Aメロは稲葉じゃなく明石がふざけてボーカル乗っ取ってるし
B'zでハウスっていえばVAMPIRE WOMANとかが定番 ×ハウス
◯ユーロビート
×ニュースウィングジャック
◯ニュージャックスウィング 小室が本格的にニュージャックスウィングを取り入れたのって
観月ありさの2ndアルバムになるのかな >>894
ミニアルバム「WICKED BEAT」オススメ >>907
そのアルバム今初めて聞いてみたけどカッコいいね。
なんかドラムやベースが意外とHi-NRGやEBMっぽい感じのサウンドで、思ってたB’zのイメージと少し違って新鮮だった。 I WANNA DANCEが始まるまでのイントロが冗長だと個人的には感じたけどね当時 >>889
P-MODEL時代のことぶき光がガチで垂直
まぁほとんど弾かねぇけど・・・w ヒューマンシステムってなんか音が篭ってるんだよな
同時期のセルフコントロールはそうでもないのに
いっそのことボーカル以外の音源差し替えて再販してくれないかな
チルドレンオブニュー～の夢はまだ掴めないけれども～って上がるの好きだわ ドンシャリのいわゆるL.Aサウンドだな。日本人には何故か後のCAROLの様な湿ったブリティッシュサウンドの方が好まれる >>912
最近のリマスターでは修正されてないか？ >>905
中森明菜をビーイング系にした明石。
https://youtu.be/7z-grHi5UaA
マックスは明石のペンネーム >>895
南野陽子 Kissしてロンリネス
https://youtu.be/gc-1WdzdbG8
明石のアレンジ
B'zのバンパイアウーマンに似てる？？ >>918
別の動画でADHDを告白してたけど
いきなりRosyの話題に飛んでて笑った
あれも小室節（6451）だったなあ >>912
オリジナルのhumansystem(CD)は音量グイっと上げるとかっこいい音してると思うLPとかリマスターは知らない >>930
今の時代ベリンガー使っててもおかしいと思わんが Nights of The Knifeのbassて何？ midimoogかな？
あの当時使ってたアナログシンセってmemorymoogほか何あった？
恋しさと は実は結構アナログサウンドだよね ＞Nights of The Knifeのbassて何？
ASR-10 確かTop-Fortyのベルと同じディスクに入ってたはず JD800って小室が使わなかったら市民権得られなかったよな。 むしろ日本で人気あるのか？小室関係以外で。他に使ってる人、当時も見た事ない VFXは当時、向谷実が「これで816を無くせる」と言ってたな >>942
小室が使っていれば大勢のファンが買うから他のミュージシャンが使うより売上総数は多かったと思うよ
当時シンセ買ってた人って大半が小室ファンだったし >>942
ステージ上に引っ張り出さなかっただけで使ってた人は結構おるんでね？
グラスバレーの人とか馬渡松子とかレコーディングで使ってたぞ
>>943
あれだけFM使いこなしてたのにあっさりとFM切っちゃったよね 田村直美のNっていうアルバムの曲が全編JD-800っぽいピアノとD-50っぽいシンセベル使ってる。
ゆずれない願いが入ってるアルバム。
全体的にロック系の曲調なんだけどシンセの音も結構ハマってるんだよな。 電グルは小室が使い出してイヤ～な気持ちになっただろうな さんざんコケにしたリミックスを作ってるのに
大満足の天然な小室であった 同時それがイキってる感じで電気ファンからは好評だったんか？ 電気groove
軟式globe
俺の中では大差ないわｗ この just~ってボイスどの曲で使ってるんだっけ？
trfのリミックスあたりだったと思うんだけど
https://www.youtube.com/watch?v=xw3ReooSkEQ&;t=46s 女性の下半身に訴える作曲をしてるとTVで言ってたコムロせんせーへ、
僕の体には女性の下半身は付いてません。
お互いに残念でしたね。 TMが再始動らしい、だって。この時代だからこそ、もう本人達もファンもイイ歳だからこそ、流行りを追うのはヤメてゴリラの頃の様な太い曲やってくんねぇかな 変に今風のEDMアレンジより、原曲に忠実な感じでライブやって欲しい。 >>958
原曲に忠実にやっちゃうと
原盤持ってる会社に金が行くから
やりたくないわけよ そんなことないけど
昔からEDM調だから
違いを出しにくい 原盤の音源をそのまま使うなら権利元にお金持っていかれるけど、原盤(原曲)に似たアレンジなら問題ないよ。 >>964
ライブ前に必ずジャスラックに申請するんだわ >>964
似たアレンジの曲名は？ ってなるから必ず曲は必要 ID:mC6peUBC0が原盤権をまったく理解してないのはわかった そうそう。
だからカラオケ屋の音源なんかは原曲をそっくりにコピーして打ち込んでるけど原盤権には触れてないわけよね。 JASRACに払うのは著作使用料で原盤は全く関係ないだろ 新曲もやっぱりイマイチ。レインボウの頃からTMの良さって良い意味で無意味な所だと思うんだけど、どうしてメッセージ性を持たせるんだろうか
単にノリがイイだけの曲でイイのに I amの時もTM復活ってYahooニュースに載ってただろ
これなら何回でも出来るじゃねえか QUIT30のとき既に残り少ないインスピレーションを搾り出してる感じがしてたけど
おそらく最後だからと作品を有難く受け止めたが
あれから10年近く経ってまだやりますと言われてもあんまり期待できないなあ 小室はいつまでも稼ぐねー
借金なんてもう返してるでしょ？ >>974
それが元曲原盤持ってるソニーに支払われるようになってるよっつーことだよ
ジジイは頭の回転が遅いなあ
現マネジのエイベックスが汗水たらしてライブの企画やっても、寝ているだけソニーに金が流れる
それが面白くないから、EDMバージョンとか2014バージョンとか作るわけよ
ライブで昔の原曲やれって言われてもできない理由がコレ。
この本人が偽物を作る現象、実は演歌界がほんとにヒドイ。移籍するたびにリメイク作ってるよｗ ライブのための演奏権（と呼ぶか忘れたけど）と、
CDプレスや公衆送信権は別 >>981
その解釈であってる
一人だけ原盤権を勘違いしてるアホが紛れ込んだだけ >>980
原曲の音源（原盤）使ってない忠実な再現なら原盤料が発生するわけないだろ
CDのために録音されたJDピアノをそのまま流せば原盤使ったことになるけど、新たに録音しなおしたりその場で演奏するJDピアノなら原盤を使ったことにはならないから払う必要は無い
原盤の話してるのにJASRACを持ち出してくるあたり全く理解してなさそうだから、他で恥をかくまえに原盤について調べてこい その通り。上の人はずっと原盤の使用料と著作権使用料を混同してる。 安室奈美恵のFinallyもわざわざ再録してるのは原盤権の問題だったね
アレンジもどこが違うのかわからないぐらい一緒だったことを併せてお伝えしておきます YMOのChanceはYMO自身の曲をサンプリングして作ろうとなったが、原盤の許可が降りずに音を似せて作った。 globeの曲のエレキギターとか独特すぎて訳わからない リミックスしても腕が衰えてもう才能の艶が薄いね。
なんか過去の二番煎じの音だし、再販しても売れるけどねＷ リミックスってもソフトシンセのプリセットつなげてるだけだからな… 若い頃は精神レベルが高くて
歌詞にも神話性があったし曲調も
モーツアルト的に民衆の意識を上げていた
エイベックス辺りから時代や社会まで
精神レベルが堕ち
現在では儲けたいだけのクズ音になってきてるね グローヴの頃はまだ音に緊張感もあって聞けてた
最近はなんかEDMだかで音に風俗臭しか感じられない
次に出す曲は真面目なピアノやストリングスで勝負してほしいね >>994
ポールモーリアのダンス系かな
あれをパクればイケるかと あのさぁ
それ系の曲ぁ
テント点が繋がるって言うか
テントはパビリオンで、
いいえ、そうじゃなく
まあ頑張って作ります
コネがまだ働くならば 比較的低いストリングスから入り三番で徐々に最高音を鳴らし
視聴者を感動させていたが浅倉もそうだがEDM辺りから
イントロからお祭り状態になってストリングスの熱量がないんだよ 音色自体は古臭くても構成を変えれば売れそうですか？ 所謂さ、新たな手法を取り入れるべきかもね
彼はＪｕｎｇｌｅ時代に達成してますが
例えば2小節ループの生ドラムラインを別に録って
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