【氷川教授の「アニメに歴史あり」】第21回 アニメ史と「ウルトラQ」の深い関係
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特集・コラム 2019年10月28日（月）19:00
プログラミング・アドバイザーを担当した第32回東京国際映画祭「ジャパニーズ・アニメーション部門」が開催中である（10月28日〜11月5日）。今年は「THE EVOLUTION OF JAPANESE ANIMATION/VFX」と題し、アニメ映画とともに「日本VFXの革新と拡張」をテーマに掲げた。具体的には1966年の本格特撮テレビ番組「ウルトラQ」から4エピソードを4Kリマスターで上映、関係者の証言映像と生トークで掘り下げる企画である（https://anime.eiga.com/news/column/tiff2019_news/109625/ ）。選定には外的要因もあったが、同作を入れることで「レクチャーなど交えて日本のアニメ史的な掘り下げをしてほしい」というリクエストに、より応えられると思った。
注目ポイントは大きくふたつある。「アニメに特撮が加わって強化されたテレビまんが概念」と「映画からテレビへ移転するメディア覇権」だ。この両者は不可分なほど密接なる関係にある。その関係への注目を喚起することで、何かにつけてバラバラに考えられがちな「アニメと特撮」の深い関係性、それがもたらした日本映像文化の進化と独自性に注目が集まると考えたのだ。
まず1963年1月1日に「漫画の神様」と呼ばれる手塚治虫が、自身の漫画をアニメ化した「鉄腕アトム」をテレビ化し、ヒットさせた。「テレビまんが時代」の始まりである。結果として「テレビまんがキャラクター」が版権ビジネスを発展させ、各社が参入して量産化を定着させる。3年が経過した1966年1月2日（やはり正月）には「特撮の神様」円谷英二が、本格的特撮を導入したテレビ番組「ウルトラQ」が始まった。アニメも特撮も「毎週放送されて消えてしまうテレビ番組に対して（制作期間ふくめ）ハイコストすぎる」とされていた状況を根底から変えたのだった。しかし、両者には「神様のワザ」など似過ぎている点が多い。その理由は何か。
考察のガイドのひとつが、円谷英二によるテレビ対応への動きである。まず長男・円谷一はTBSに入社し、映画部に所属して「ウルトラQ」にも監督として参加することになった。すでにフィルムを使ったテレビ映画「煙の王様（東芝日用劇場）」では芸術祭文部大臣賞を受賞し、高い評価を得ていた人物である。次男・円谷皐はフジテレビに入社、「ウルトラQ」開始時には裏番組の手塚治虫原作アニメ「W3（ワンダースリー）」のプロデューサーだった。つまり英二の次の代は映画界に入らず、すでに「テレビの開拓者」として新時代を築きつつあったのだ。
もうひとつ「円谷特技研究所」の1956年という設立年が見逃せない。これは円谷英二が東宝から公職追放されていた終戦直後、自宅の庭で他社の仕事を請け負った「特殊映画技術研究所」の発展形である。「ゴジラ」（54）以後、新時代の特撮にあこがれて円谷英二を訪ねてくる若者が増えたため、大組織で管理体制も厳しい映画会社には向かない自由な発想をもつ人材をプールする役割があった。前例のない開拓精神で「アトム」ヒット時の虫プロダクションと、似た性格を擁している。このときの改組は「テレビ時代」への推移を見越し、コマーシャルフィルムの仕事が増大することも計算に入っていた。
===== 後略 =====
全文は下記URLで
https://anime.eiga.com/news/column/hikawa_rekishi/109770/
氷川教授の「アニメに歴史あり」
[筆者紹介]
氷川 竜介（ヒカワ リュウスケ）
1958年生まれ。アニメ・特撮研究家、明治大学大学院特任教授。アニメ専門月刊誌創刊前年にデビューして41年。東京工業大学を卒業後、電機系メーカーで通信装置のエンジニアを経て文筆専業に。メディア芸術祭、毎日映画コンクールなどのアニメーション部門で審査委員を歴任。 ★★★★★ な ぜ 女 は バ カ な の か ★★★★★
男性の脳は女の脳よりも一般的に約15％容積が大きい。
大脳新皮質の神経細胞は女で 平均190億個、男性で230億個あると算定されている。
女は単脳であり、少脳である。 脳は進化するに連れて、機能の特化・分化が進む。
つまり、男性の脳のほうがより進化している、ということだ（複脳）。
女脳とは、大脳新皮質の細胞が男性の８０％程度しかなく、
脳のニューロン数も男性より５０億も少ない。
右脳と左脳の機能が未分化で機能特化もなく平均的で単純、
１５歳で脳の成長が止まる。議論できない井戸端会議専用の脳。
男女自殺率について圧倒的に男が多いが今日もまた女を守れと大騒ぎ
男性差別はさわがれない
女がちやほやされるのは男に性欲があるからだね 子役で中尾さんと古谷さんが兄弟役で出てるんだっけ
いまでもお二人仲良しらしい >>1
トワイライトゾーンとウルトラQの両方のタイトルをパクった
アニメ「トワイライトQ」はヒドかったって話か？w つまりアトムが始まった1963年からウルトラQの始まる1966年までの3年間はアニメの時代だったということだ。
もっとも、テレビ特撮が子供たちの間で本格的に流行し出すのはマグマ大使やウルトラマンが始まる1966年の夏頃からだろう。
(ちなみに放送開始はマグマ大使の方がウルトラマンよりもわずかに早い) もっともアニメ草創期にも特撮的な番組は無かった訳ではない。
例えば「忍者部隊月光」とか。しかしこれは子供には少し地味すぎ、ストーリー的にも解りにく過ぎた感がある。
だから派手なアニメと比べれば子供たちには余り受け入れられなかった(特撮というよりはアクションもの)。
またウルトラQも幼い子供にとっては怖すぎた。
だから怪獣が出るからといってこれも必ずしも子供に受け入れられたわけではないだろう。
テレビにおける本格的な特撮の流行はウルトラマンの放映開始を持って始まったのである。 ディズニーも最初期は実写映画の合成部分を受注してたりしたような というかウルトラQと手塚の関係に言及するのなら息子の真氏がウルトラQ見たがった話になぜ触れないのか そして手塚は会社を潰し、円谷は版権を奪われた
合掌 映画「ハワイ・マレー沖海戦」東宝より最初の祥月大詔奉戴日つまり開戦1年目を前に公開された
この映画の特撮を担ったのが円谷英二。
アメリカはこの実写をどのようにして撮影し、編集したのか大いなる興味を持っていた。
戦後すぐに調査されこれが特撮と分かった時には米側は驚嘆した。
実は米軍はジオラマを使った戦況再現に実に執心であり、ミ島沖海戦での再現ジオラマは
今では誰でもアクセスできるが、円谷のそれとは格段の差が見て取れる。
米は技術を自国の映画界にフィードバックさせるとともに、軍事周辺技術としてなのかどうか、
円谷を公職追放のリストに乗せさせたのである。
航空機開発者なみの扱いで有る。 エヴァンゲリオンは
特撮大好き監督が
SF怪獣プロレスする特撮をアニメで表現したものだし 無理やりw黎明期なんだから他にもこじつけられるものあるだろ しかしまあ手塚のW3に完全勝利したTBSのタケダアワーも後にフジのアタックNo. 1の頃には視聴率が逆転し
遂にはマジンガーに完全敗北して枠自体が消滅したのは盛者必衰としか言いようがないなあ 妻「ウルトラQよりお父様のマンガを見ましょうね」
手塚「…子供達の見たいものを見せなさい(震え」 氷川さんって1980の1stガンダムブームの頃から名前見てるワ
当時 都内の大学のSF研にいた俺の兄貴曰く『この人(氷川さん)は東工大の学生だよ』とか言ってたな〜 ウルQ
怪奇大作戦
恐怖劇場アンバランス
円谷でこの三つを見ないのはモグリ >>18
あのカラーは人工着色だから完全に再現でけてるわけではない 所々色のついてない部分もあるし
まあ「実物に近いそれらしき色」ぐらいの認識で ウルトラQはつい最近海外版のBDがリリースされた
５０００円くらいで買える
ちなみに４KリマスターBOXは税込み７７０００円・・・ いわゆる７０年代あたりの巨大ロボットアニメの流行はウルトラシリーズが影響したと思ってる
宇宙や異世界からやってくる巨大な怪獣や宇宙人の侵略者、それを倒すやはり大きな人型の正義ヒーローの定型の源流
そのまんまじゃあれなので、巨人ヒーローでは無くSF設定で人型巨大ロボにして毎回巨大な侵略者を倒す
考えてみれば人型巨大ロボになっただけでやってることはウルトラマンと同じという。特に初期のロボアニメはほぼそうだった >>32
特にマジンガーシリーズにそれが顕著な気が
TBSやテレ朝のような特撮コンテンツに乏しかったフジとしてはマジンガーこそ当時の変身ブームに対抗できるコンテンツとして日曜のゴールデンタイム放送と優遇したわけだしね そのロボットアニメもスーパー戦隊の先駆みたいな所があったね
ゴライオンとか如何にもだし 玩具の販促が特撮でも可能になったのか >>34
ゴライオンは例としてあげるのは新しすぎかなぁ、、、 戦隊ものに影響与えたのはガッチャマンかな
レインボー戦隊ロピンや忍者部隊月光とかもあるが 直系的にはゴレンジャーが最初だが、ではゴレンジャー以前はどうだったかというと仮面ライダーとかの
特撮ヒーローものがあった。仲間、チームで闘うという意味ではガッチャマンも影響していた可能性はあるが、
ただ、仲間で闘うってのは原作者の石森的にはさらに前にサイボーグ００９があるのよね ■ このスレッドは過去ログ倉庫に格納されています
