【DTM】悶絶★初心者質問スレッドVol.76【8歳児】
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この文字列は必ず行頭に記載してください。
【ルール】.
●サル以下の質問はここへ誘導してください。
●どんな低レベルな質問でもOK！
●質問者は必ず上記のテンプレを使用してください（☆任意☆は解る範囲で可）。
●一行質問は厳禁。型番を含めて詳しく書いてください。
●質問に対して優しく回答出来ない方はレス禁止！
●ムカつくと解っている方は閲覧禁止！
●ルールに反する者は徹底スルー！
●回答者に御礼の言葉を忘れずに！
●質問する前にググるくらいはしましょう。
●でも、過去ログは読みましょう。
●質問者は1ヶ月以上レスが付かなければ潔く諦める事。
★DTM初心者のFAQ@2ch（これはお勧め！目を通しておくといい事があるかも！）
http://dtm.ojaru.jp/index.html
前スレ
【DTM】悶絶★初心者質問スレッドVol.76【6歳児】
http://egg.5ch.net/test/read.cgi/dtm/1506943605/
-
VIPQ2_EXTDAT: checked:vvvvv:1000:512:----: EXT was configured
【DTM】悶絶★初心者質問スレッドVol.76【7歳児】
http://egg.5ch.net/test/read.cgi/dtm/1521410956/ DUO CAPTURE EX UA-22がPCに認識しなくなった、、
なんかエラーがよく出るようになったから、ドライバをアンインストールして、
最新のものをインストールしたんだけど、スイッチが数秒ついてすぐ消えてしまう、、
買った時もこんな感じだっただけど、その時は確かバージョンがあってなかったんだ、、
MacのOS10.13.5で、ドライバは最新の10.13をインストールしてもダメだった、
色々なバージョンをインストールして試してるんだけど、うまくいかない、、
ローランドにメールしたけど、なかなか帰ってこないし、電話は平日の５時までだから無理だ
誰か助けてくれ、、、 どう頑張ってもどう頑張っても
迫力のある合唱ができません
リバーブ使ってもダブラー使ってもコーラス使っても何やっても
当然といえば当然ですがボヤーっとする合唱になるだけで
迫力ある合唱になりません
録音しまくる以外でなにか良い工夫はないですか？
他にした工夫といえば
録音ごとに声を変える、ユニゾンではなく和音合唱にするくらいです すみません。ポルノのヒトリノ夜のイントロの再現に苦悩しています。ストリングスみたいなところです。。。 不意に思ったのですが、DAWからオーディオファイルにバウンスする際、バウンスするごとに多少出音って変わるものなのでしょうか？ >>8
98や48から44.1に変換したりディザ処理したりすれば変わるのは当然
何もマスタリング的な事してないのに…てなら、バウンスしたファイルを視聴するiTunesや再生装置てエンハンサーかかってた…とか定番の凡ミス >>6
「迫力」の定義によるけゴスペルやクワイアならローとハイが無いと迫力出ないんじゃ無いの
ロック的なユニゾンだとしてもちゃんと腹から声出てないなら何やってもパワー感は出ないよ
実際録った音をアップすれば的確な指示もらえると思うけど 比較的簡単な打ち込みソフトを教えてください
ゲームミュージック作りたいので、エフェクトとかも入ってるといいんです、、、 >>11
GarageBandとかで良いんじゃね
素材たっぷり、音源もエフェクトもたっぷり、社外プラグインも使える無料アプリだし >>11
いわゆるチップチューンならRetromusicmakerとかピストンノイズとかつぶし効かない代わりに音源内臓のシーケンサーがある >>14
ボイトレはしてました
それでも出来ません
>>10
ありがとうございます
迫力の正体がわかりました
人数感ともう一つは
腹から出てる声ですね
私自身の声は良くも悪くも腹から出てる声なのですが
女声に加工すると何故か地声になってしまいます >>15
女声に変換したら元のハリは無くなるよ
タダ女声の裏声みたいになるだけ >>16
ですね
一人の男の声で女の声のちゃんとした合唱を作るというのは
ぼくの技術不足以前に
現代の技術ではおそらく不可能なんでしょうね
諦めて不出来な合唱で完成させることにします
DTMの限界もあるということを知れて良かったです https://youtu.be/83-8cBDoiWo
七夕の曲作りました！
ハルルと申します！
2ch初めて書き込みします！ 耳コピってのは簡単にできるもんすか？
AKBの柏木由紀さんのラジオを聞いていたら、レット・イット・ビーとか
トップ・オブ・ザ・ワールドを聞いただけで、楽譜とかなしにリコーダーで再現してましたけど
え？どうやってんの？と思いました 学校で習っただけらしいです 【質問用テンプレ】
☆必須☆
【OS】
【CPU】
【RAM】
【出費可能金額】
☆任意☆
【使用DAW】
【Audio I/F・MIDI I/F】
【音源】
【その他機材】
【音楽歴】
【PC歴】
【質問/問題点】
【その他・求める結果など】
☆必須☆は必ず書きましょう。分からない場合は
「OS 調べ方」、「CPU 調べ方」、「RAM 調べ方」でググって調べましょう。
>>2-5まで、ひととおり目を通してください。
よくある質問なども書いてありますので、
読めばあなたの問題も解決するかもしれません。
作曲の方法やコード進行など、作曲技術などに関するDTM技術関連以外の内容の質問は
該当する他のスレで質問しましょう。
>>970を越えたら有志が宣言して次スレを立ててください
>>1から>>5までがテンプレです
（2009年か2010年だったかに改訂していますが
実情に合わなくなってきたら充分議論の上適宜改定してください メーカーの仕様変更で買った機材(マイクプリ)が115-230vになっていたのですが
こういう機材は昇圧トランスを使えば使用出来るようになりますでしょうか？
メーカー側には返品できないか質問していて
その後昇圧トランスのことを知ったので聞きに辛く
こちらで情報を集めています 音色が似せられません
フルートでも何でもいいのですが
トランペットとか別の楽器に似せようと
EQを何個も重ね合わせても
ラの単音のサステイン部分だけですら
似たような音色になりません
周波数アナライザーではほぼ一緒です
何故ですか？
よろしくお願いします まぁ、トランス使えば普通にいけると思うよ
俺もPCとか機材周り電圧上げて使ってるし
ただ、マイクプリみたいな音響にモロ影響しそうなものはちゃんとしたの買わないとノイズになったりするかもだけど >>26
音のキャラクターを形作ってるのはフォルマントと言う周波数成分の集合なんだよね
で、EQで簡単に色んな音をシミュレートできるなら複雑な演算を要するアンシミュとかリバーブとか要らなくなっちゃうんだよね…。
発振している元の素材によって倍音成分が異なるので、それを似せるための試みとして物理モデリングとか、そういう技術が開発されてるね >>28
それがフォルマントも倍音成分も再現してるんですよね
非整次倍音、操音までEQで再現してるのに少ししか似ないので不思議です >>27
もしよろしければ参考のため昇圧に
どういうものを使っているか教えてもらえませんでしょうか 再現してると思い込んでるだけだろ
まずアナライザはどこまで正確なの使ってるわけ？
それにどんな楽器にも時間変化による音の変化があるわけだけど、もちろんEQ全てのバンドでオートメーション書いて再現してるんだよな？
そこまでしてて似ないってなら是非そのファイル上げてくれれば確認するけど
初心者スレとは言え自分の持ってる知識が全てだと勘違いしすぎなんじゃないか？ >>29
その全てが時間軸で複雑に変化して行くんだから一定のものかけたってダメだろ
モデリングの研究でもしてんの？w >>31
>>32
すいませんでした
あくまでサステイン部分だけの再現だったので
時間変化における音色の変化は軽視できると甘く見てました
音色の何たるかがほんの少しですが理解できた気がします
ありがとうございました >>30
うちで使ってるのはサウンドハウスでも買えるSU-15とかだけと、あくまで元の電源が瞬間的に100V下回ることがあったからその対策でやってるだけだから必ずしもおすすめできなきけど、、。 >>34
ありがとうございます
参考にさせてもらいます >>33
きつくいったけど、音色の時間へんかは本当に大事だからね
サステインでももちろん関係ある
シンセのモジュレーションがいかに大事か分かるようになったら音作るの上手になってると思うよ 音量の時間変化をグラフで出すアナライザーってありませんか？
http://www.dtm.handin.info/wp-content/uploads/2016/04/adsr.jpg
大体こんな感じで
サステインとリリースはなくても
アタックとディケイだけでも構いません
cubase、wavesは持ってますがそれ以外でも構いません 補足です
ただの波形を見るだけでも構いません
Audioとしてアウトプットせずに
midiプラグインにアナライザーエフェクトを挿す形で見たいです >>38
MIDIってものをもう少し勉強しよう
MIDIの演奏データは耳で聴こえる音では無いのでスペクトルで見る事は出来ないよ
MIDIで鳴らした音源から出る音声の波形が見たいんじゃないの？
なら、DAWでその音を録音すると現れる波形が時間軸での音量変化そのもの
プラグインでそういう固定された波形が出るものは知らないなあ
その音源をEQ(フィルター)処理して帯域ごとに録音すればその帯域の時間軸の変化は見れるよ >>39
説明が足りなくてすいません
ですです、音源の波形をデータにせずに見たいんです
やっぱりそういうプラグインは無いんですかね？ >>37
プラグインではそこを通過する音声の一過性なスペクトラム表示は出来るけど、録音(記録)しないとそう言う時間軸が固定化されたグラフ化は出来ないでしょ >>42
知識もないのに知ったかぶらないほうがいいですよ
>>41
ありました！
正にこれです
ありがとうございました モニタースピーカーの音量についての質問です。
あるプロが雑誌でミキシングの際に、どれくらいの音量でモニタースピーカーを
使用しているかというインタビューで「騒音計で計測したら-20dBの信号で69dBSPL、
場合によっては-18dB = 80dB SPLほどの音量で作業をしています」
という発言をしていました。
スピーカー間の距離は写真から見るに1メートルほどでちょうど三角形を作るような
形で配置されており、おそらくピンクノイズで測定されたのだと思うのですが
私はその方がそのインタビューで使っていたものと同じスピーカーの購入を考えており
同じ音量で作業したいと考えているのですが、-20dBの信号で70dBSPL、-18dB = 80dB SPL
この信号が-20dB、-18dＢというのはどういう意味で、音量に関して何か影響というか
関係するのでしょうか？ 自分は現在ほかのスピーカーを使用していますが
単純に曲をかけた時、三角形のリスニングポイントで出せそうな限界の音量は騒音計で-75dB
ほどでした。
宜しくお願い致します。 >>43
オシロスコープでいいのかよw
何処がADSRなんだか
MIDIトラックにオシロスコープでも挿してろ >>43
因みに>>39,42もオレなことを教えとく >>45
オシロスコープは縦軸が音量だから別に間違ってもいない
聞き方として正しいとも思わないがな
ってか質問者として態度がでかい
基本的に自分の知識が不足してるのに無駄に自信過剰なのが文面に出てて、多分私生活でも人によって嫌われるタイプ
色んな所で細かい間違いが発生してても、その自信過剰が間違いに気づかせないせいで色んなとこで多くつまずきそうだから気を付けろ
とアドバイスしておこう >>42
横からだが時間軸として固定されたものは普通のアナライザーでもいくらでもあるし
プラグインで記録できるものもあると言っておく >>37は波形とエンベロープの区別がついてないのに加えてオシロスコープという存在を知らなかったんでしょ
そこをサクッと察した>>41がMVAだね
つかお前ら質問者にお行儀期待しすぎｗ
質問も答えるのもカジュアルでいいでしょ学校でもあるまいし 行儀というか態度がでかいって話でしょ。
炊き出しに並ぶホームレスで態度でかいやついるか？ >>38で「やっぱり波形でもいい」って言ってるんだから流石にそれは分かってるんじゃね
これはどっちもどっちだろ
イタチっペのように悪口を言って逃げる質問者と
答えるにはろくに知らなかった上に答えられなかった答えた人
どっちにも最低限の礼儀すらなかっただけ 的外れなこと答えて混乱させるだけってのもありがた迷惑なんだよなぁ
道訊いて適当なこと教えられて余計に迷う的なアレね 外部音源のＡＤＳＲ調べるのに波形以外って、今の「地球の技術力」で可能なのか？ｗ 可能可能
Neutronなんてもんがあるし
ていうかイコライザーの時点で実は記録してるんだよね Neutronにそんな機能あったっけ？風説の呂布だとまずいよね。 自分Neutron2持ってるんですけど、教えていただけませんかね？ID:d2amqtMr様。 音色のADSRをオシロスコープでグラフ化するのかい？
ふーんw
まあ質問者が納得してるなら良いけどw 多分適当な画像引っ張っただけでアタックとディケイ言いたかっただけだと思うぞ 質問者がビーと音ならしながらオシロスコープの波形みて
「ここがアタックでリリースがここかあ」
となってない事を祈るよw 流石にオシロスコープ見りゃ
大体のadsrは分かるだろ
なんかお前も心配になってきたんだけど いや、たぶん何かの音色をシンセで再現したくて何らかの測定値を模倣すれば同じ音になるんじゃないか？とか考えたんでない？
質問の意図を明確にしてくれた方が答え易いのにな…
ただ最近のウェーブテーブルシンセとかオシロスコープを肉眼で目視したところで何もわからないと思うんだけどね
変動を数値化して記録するとかならその限りじゃないけど シンセのキーとなるパラメーターがわかってないとか
ちなみにキーパラメーターはカットオフとレゾナンス 大騒ぎになって申し訳ありません
態度が本当に良くなかったです
やりたかったことは
コンプレッサーのアタックとリリースを視覚的に見て調整することでした
本当にすいませんでした >>65
言い方ちょいキツいかなぁとは思ったけど、教える方と教わる方で上下関係ある訳でもないしそんな改まることもないと思うよ
別に物乞いしてるとかじゃないんだし なーにが視覚的に調整するだよ
音楽ってのは耳でやるもんだってのにマジでなんにも知らないのなw
死ねよ こんな奴にまで頭下げる必要ないっていい見本になってくれてありがとう >>66
知ったかぶるな、はどう考えてもNGなわけで、そのフォローはおかしい
一旦けじめをつけた>>65の行為を台無しにすることになるぞ ボカロを作る際の注意点は
音圧とBPMを上げる事と音数を増やして高音域を強調する事以外にありますか？ >>70
そのすべがマストという訳じゃないんだけど…あえて言うなら良いメロ作ることじゃないかな midiキーボードのレイテンシを改善するためだけにオーディオインターフェイス買いたいんですけど
一番安いの教えてください midiキーボードにはUSBもMIDI端子もあります 無料でDTMやってみたいけど
Cakewalkで全く音出なかった
PCの標準のデバイスがダメなのか
他に何か必要なのかわからんが
投げ出す可能性あるから金はかけられない
他の無料のDAW試してみるか
最悪MIDIのdominoというので我慢するか >>71
そんなに神経質にならなくても経験積む事で自分はこのくらいの音量がやりやすいとか自ずと決まってくると思うよ
ただ爆音で聴くのは気持ちいいけど失敗しやすいねw
耳もすぐバカになるし、長時間作業するのだから自分でうるさいと感じない控え目な音量でいいのさ
ノイズチェックとかはヘッドフォンで役割分断を >>75
これはキーボードのUSB端子からこのU22というのにつなげればマイコンの
僕はレインボーキーボードというソフトを使ってるんですが遅延がなくなるとですか？
マイコンにはどうやってつなげるとですか？ >>75
U22のUSB端子をマイコンにつなぐわけですよね？とするとミディキーボードはどこにつなぐとですか？ MIDIキーボードのUSBをマイコンへ
あるいは、MIDIキーボードのMIDIアウトをオーディオIFへ オーディオインターフェイスの方にDIN5端子がないんですが、なんか見たことのないコネクタに
ささるんですか？ ないならそこはスルーしてUSBをマイコンへ繋いでね
MIDIケーブルで結線したいなら別途MIDIインターフェイス買ってね DCオフセットを調整できるVSTってないですか？
お待ちしてます えーマイコンに詳しくないので
ミディキーボードーオーディオインターフェイスーマイコン
みたいな感じで直列でつなぐと思ってたんですが
どうも
マイコンーミディキーボード
└オーディオインターフェイス
みたいな感じで並列？でつなぐみたいですねなぜそれでレイテンシが改善するかわからないんですが
むつかしいので僕はやめておきます
今、すごい遅延してますけど無理なものは無理 と思って将来わかればいいなぁと思います
回答してくれた方ありがとうございました マイコンって言い方が懐古的に流行りだしたのかな？
パソコンは英語では、ただcomputerだし
Personal computer は和製英語だし、意味が通じれば何でも良いとは思うが
「マイコン」というとZ80というCPUを思い浮かべるのは私だけではあるまい。 もしかして初めてのDAWでableton LIVE使ってる人かな？
初期にレイテンシーで悩む人が多いDAWなんだけど マイコンという言葉が強烈すぎて、何を質問したかったのか忘れてしまった >>85
MIDIインターフェイス別途使うなら
MIDIキーボード→MIDI IF→マイコン
だけど
使わないなら
MIDIキーボード→マイコン（USB）
マイコン→オーディオIF >>90
ミディキーボードはUSBついてるので変換は必要ないんですが、遅延があって、あれ？と
思い、インフォシークで検索したらオーディオインターフェイスというのを使うと遅延が改善される
とは書いてあったんですが、具体的な使い方がわからなくて
てっきりマイコンとキーボードの間に入れると思ったんですが、どうもそうじゃなく
ウインドウズのシステムの方の問題みたいで、そこはちょっと私も年齢ですし
わからないので、今はペンディングしようと思いました すみません dominoで打ち込んでいるのですがcutoffが全く効きません、なにが原因でしょうか ボカロPからプロになるのはヒット飛ばしても難しいか？
米津とかは例外なんだろうか 歌謡曲からプロになるのはヒット飛ばしても難しいか？
すぎやまこういちとかは例外なんだろうか
いつの話してるんだろう…… 神経根ブロックが唯一の頼みだ
それにしても 請負職場で働いているが、退職を進められた
客先が受け入れてくれないと言う理由で、つらい >>99
うちの親、脊柱管狭窄症でブロック注射したけど効かず、その後2回手術を受けるも痛み取れなかった…。
元気が一番、本当にお大事にね。 ttp://satt.jp/dev/video/028-sound-compressor.htm
↑をやって音圧上げたいのですが、
アイゾトープのRX4ではどれがコンプレッサーのソフトになるのですか？
ノーマライズはgainのソフトの中にありましたが Auto TuneでのMIDI制御について、DAW側のMIDIの配置してる音程は問題ないKeyだと思うのですが、
いざAuto TuneでMIDIを制御するととても甲高い音になってしまいます。。
どなたか解決方法を教えてください、宜しくお願いします。
実際に書き出した音源です。
MIDIで音程を制御すると甲高い声になる
http://fast-uploader.com/file/7087214920619/
MIDI配置の画像です。これ何か配置に問題ありますか！？
http://fast-uploader.com/file/7087215355828/ 俺はお前をこれ以上傷つけたくない。
お前のテーマ曲だ。
ロリコンキャンペーン/橋谷彰英ウンチ
https://youtu.be/FQVw7-zlDmg ギターをバイオリンのようにゆっくりと音量が自動で上がるプラグインは無いですか？
音量を自分で動かすのではなくて自動がいいです >>104です
追伸：普通にピアノの打ち込みの時は正常な音程ですが
オートチューンやkeroveeを通すと甲高くなります。 ヘッドホンって幾らくらいのが必要ですかね？
勿論、上を見ればきりがないでしょうが
それなりにミキシングできるレベルで 15～30kくらいじゃないか
個人的にはSennheiserがおすすめ ループサンプラーとしてぴったりな
DAWやソフトを探しています
録音開始してフレーズ弾いたり打ち込んで録音終了させたら
BPM解析してくれるような
ソフトは無いでしょうか？ ルーパーじゃないけどSONARはじめ
Melodyneの機能使ってテンポチェンジを解析するDAWはいくつかあるな >>111
>>112
おおお、ありがとうございます
早速やってみたり購入します YAMAHA ウェブキャスティングミキサー 3チャンネル AG03 についてくるソフトって使用感どうですか？
ミキサーとDAW?ソフトが欲しかったのでこれ買おうと思っているのですが
FLの体験版で数曲つくってみた程度のDTM初心者です
https://www.amazon.co.jp/dp/B00ST0FOO0/ref=cm_sw_r_cp_apa_sHttBbD1NA2H0 >>114
キューベースだから別に悪いってことはないけど、FLとは相当使い勝手違うからFL買っちゃった方がいいんじゃないかなという気はする、あと下位版だし 打ち込みで作ってるときの音量調整をDAWのフェーダーじゃなく
EQやコンプでするのはダメですか？ >>118
それならフェーダーはいらない
好きにやって良いんだけど、伝統的な手順は守ったほうが良いと思うけどね 俺もフェーダーは最後かな
どうせプリフェーダーでプラグイン刺すしゲインのバランスも崩れるしな むしろフェーダーの方が使い勝手悪いしいらないだろ
コンプの数値表示狂うし
エフェクトで音量変えるのは正しいよ LENNARDIGITALのSylenth1を先日購入しました。
マスターチューニングの変更方法を教えていただけないでしょうか。
マニュアルにもそれらしい項目が見つからずに行き詰っています。
441Hzに変更したいと思っています。 >>119
伝統的な手順って言うけど、今時はそうではなくね？
作る曲によってさわる順番違うわ
どうせエフェクト挿すと音量代わるし、フェーダー弄るとエフェクトのinの音量分かりにくくなるから
先に録音とかエフェクト指さないときはフェーダーで先にだいたいバランス取ってから弄るけど、質問者の場合はエフェクトを先に指すの前提だろ？
ならエフェクトさして音作ってから、最後のバランス取りにフェーダーで音量調整して曲作る方がよくないかね 「伝統的な」というのは生演奏のマルチトラックを卓でミックスするような場合の話になるんじゃない？
いわゆるDTMならもはや、やり方はなんでもありだから伝統もクソもなさそうな。
つまりやってるジャンルによりけりでは。 こんにちは、質問です。
SC-88Pro、INTEGRA-7といったハード音源？をDTMで使う際はリアルタイムでwavで
録音されるのでしょうか？それともDAW内で打ち込んだMIDIを再生してくれるのでしょうか？ エンジニアの視点なら伝統的な手法にこだわる意味がある
個人でやるぶんには好きに、でいいんじゃないかね エンジニアの視点でもこだわる意味ないよ
歌舞伎じゃないんだし >>127
全部自力でマスターするならそれでいいけど
プロの場合、誰かお師匠さんがいるのが普通だから、
ある程度定型的（王道的）な手法をマスターし、そのうえで
個性を出すという順序になる
定型的な決まりごとにはそれなりの存在理由がある
アマはなんでも好きにやって良い音が作れればいいが、プロの場合は
誰か他のプロが手を出せないような手順は取るべきではない
ような気がするけどね >>128
オカルト的な話ばかりで
何一つ具体的なメリット挙げられてないことに本気で気付いてないのかな…… ミックス途中のを直接弄るなんてそれこそ先生と生徒の関係でしかありえないだろ
人のやりかけはどんな状態であれ邪魔でしかない
てか伝統だなんだと曖昧な言い回しをするのは結局、イマイチ自分でも利点が分かってないんだよ
フェーダー中心で音量管理する最大の利点は視覚的であること
楽器間の横関係も見やすいし、変えたい場合そこを弄ればいいのもはっきりしてる
あと音の歪みを防ぐことにも繋がる それだよね
フェーダーはコンプ後の微調整でしかない
というかフェーダー要らないって奴は
昔のミックスとかしないの？
どこに音量があるかチンプンカンプンで探し回る羽目になるぞ まず最初にフェーダーで音量を揃えてからミックスに着手するものと思っていたが さすが伝統くん
メリットの無いずれたことを言っております >>135
伝統だからだろ（笑）
伝統くんはあれじゃね？
古き良き時代にのっとって
真右にベース、真左にドラムをパン振りすればいいんじゃね？
だって伝統だし 生キックの生乾き臭さが充満してるからこのへんでお開き そもそもデジタルオーディオにおけるフェーダーの歴史とかそんな長くないしね
それこそWavesのVocal Riderとか使う人もいるしノーマライズとか波形弄る人もいるし >>125
リアルタイムで録音することもMIDIを再生させることも一般的には両方できるよ MIDIキーボードが複数のソフトで認識してくれません
認識、もしくは擬似的に認識できるようにしたいです
CubaseとMaxを同時使用して
両方でキーボード入力したいのですが
2つのソフトを開けると後に開けたほうがMIDIキーボードを認識しなくなります
このMIDIキーボードのまま2つのソフトで認識させる方法はないでしょうか？ >>140
MacではバックグラウンドでMIDI通るけどWinは知らね
ルーティング用のユーティリティが必要なんじゃね MIDI最大16という悪しき伝統こそ今すぐ壊して欲しい
もうMIDIケーブルなんて使ってるヤツおらんだろ・・・ 音楽作成ソフトを無断コピーしネットに出品 男ら２人逮捕
7/19(木) 11:55配信 MBSニュース
音楽作成ソフトを無断コピーしネットに出品 男ら２人逮捕
MBSニュース
音楽作成ソフトを無断でコピーしネットオークションに出品したとして、男２人が逮捕されました。
「午前５時半です。大阪府警の捜査員に連れられて男が出てきました」（木村富友佳記者リポート）
著作権法違反などの疑いで逮捕されたのは、横浜市港北区の容疑者（２９）ら２人です。
警察によりますと、鹿島容疑者らは大阪市淀川区のソフトウェア開発会社が販売する音楽作成ソフト「ＡＢＩＬＩＴＹ ２．０ ＰＲＯ」を無断でコピーして
ネットオークションに出品し、ダウンロードできる状態にした疑いがもたれています。
正規の商品は使用する際、識別番号などを入力する必要がありますが、
コピー商品はインストールするだけで使えるようになっていたということです。
コピー商品は正規の値段に比べ格安で売られていて、被害額は１０００万円以上に上るとみられています。
MBSニュースお 👀
Rock54: Caution(BBR-MD5:1341adc37120578f18dba9451e6c8c3b) >>136
人違いのうえに言いがかり
そんなパンは50年前のステレオの黎明期の話 初心者質問スレでステレオの黎明期が50年前とか、間違った情報は良くない ソフトシンセを人生で初めて購入しようと思うのですが皆さんのおすすめは何ですか？
何種類かデモを使用した感じではserumが一番自分の作りたい音に近かった気がします
ちなみに作りたいジャンルはTropical houseやFuture bassです そういうジャンルならSerumとかSpireでいんじゃない？
それからリズムとかエフェクトも大事だね
個人的にはKICK 2とSlate Digital VMRあたりおすすめ >>149
これ知らなかったけどアルペジエーターがSerumより多機能では。
ただserumは音作りしやすいんだよなあ。
デモムービー見てるとGUIは大事なんだなと思った。特に初心者だと。 >>148
ありがとうございます
やはりserumは合っていますよね
ごちゃごちゃ言ってても始まらないんで早速購入します 何度もすいません
Logicを使用しているのですが
tropical house等のhouseを作成するならdrumも購入すべきでしょうか？ むしろリズム音源の方が先くらいに思うけど
音を重ねたりパラレルコンプレッション駆使したりしていかにキックやベースを共存させながら迫力出すかで皆しのぎを削ってるという印象だからね >>146
ボーカルとドラムが左右に振ってあるビートルズが約53年前 >>155
ステレオの黎明期が50年前というのがおかしいってことだろ
「黎明期」の意味わかる？
ステレオはその遥か前から実用化されてる そもそもレス番ついてないのになんで
人違いってわかるんだろうな……
しかも
>>126でちゃっかり
『伝統』と言ったの忘れてる間抜けっぷり >>156
発明って意味じゃないよ
TVCMのステレオ放送だってそんなに昔の話じゃないよ 子供の頃(昭和50年代後半)、カラーテレビだけどイヤホンとスピーカーはモノラルだったな
ラジカセはステレオが普及してたけどまだ自慢げに「ステレオ！」て表記してあったわw >>158
いつのまにかTVCMの話にすり替えられてる
「50年前のステレオの黎明期」って書いてんだろ
ステレオの黎明期は50年前じゃないという指摘だけで、ビートルズ持ち出したり、急にテレビの話しだしたり何なの？
初心者がいるスレでステレオの歴史で誤った書き方すんなってだけでしょ
そもそも日本で初のステレオレコードの発売だって今年で60周年を迎える
その音源は1955年レコーディングされてる
「50年前のステレオ録音」って書けばいいのを、わざわざ「黎明期」とか書くから突っ込まれるんだろ >>160
「50年前のステレオ録音」に訂正します https://www.youtube.com/watch?v=3g1-u8qPxkU
この曲のイントロのなんかふわふわした所とピコピコした所ってどういうふうにしたら作れますかね？
使ってるソフトはAbletonLive10のWin版です 音程じゃなくて音作りの話です
紛らわしくてすいませんがお願いします>>162 >>163が言うようにポルタメントだね
音程を滑らかに変えるやつ、グライドって名前のパラメータの場合もある、サイン波ベースの音をだね
ピコピコはスクエア波ベースの音をディケイ短めにしてピッチエンペロープでライズアップさせてる感じかな >>165
ピッチエンペロープでライズアップとはどのようなことをすればいいのでしょうか？ 最近始めた人は波形とかいまいち分からないのかな。
何が分からないのかが分からないのか。 >>166
エンベロープをピッチに対してつけてアタックを遅くすると低い音から高い音に徐々に上がる。
アタック、ディケイ、サステイン、リリース（ADSR）について調べるといいと思う。 >>168
AbletonLive10のDripというサウンドをいじっているのですが
エンペロープのボリューム・パン・ピッチ変更スイッチが見当たらないのですが
変更スイッチがないサウンドもあるのでしょうか？
また、その場合他のサウンドを使うしかないのでしょうか？ >>169
dripはliveのどのデバイスを使った音源なの？ >>170
サウンドの中のEffectの中にDrip.advと言う名前で入ってます >>171
俺live9だからdrip.advがなかったわ。
次のようにやってみて。
1 midiトラックにdrip.advをドラッグドロップする。
2 drip.advのデバイスが下に表示されるから名前が書いてるあたりを右クリックして、出てくるメニューの一番下に
3 Sampler -> Simplerとあればそのまま、Simpler -> Samplerとなってたらそれを選んでデバイスをSamplerにする。
4 タブがいくつかあるので「Pitch/Osc」のタブを選ぶ
5 P.Envというボタンがオフになってたらそれをオンにする
6 カーブが出てくるのでそこをあれこれいじる。
例えば左から二つ目のポイントを右に動かして頭からカーブが上がっていくようにし、Amountの値を+に入れると頭からアタックの終わりまで音が上がる効果になる。 >>172
Sampier->Simplerなどが見つからないので、live10とUIが違うみたいです...
5番のP.Envで疑問に思ったのですが、もしかしてピッチの変更ってエンペロープディスプレイを直接いじるのではなく
PitchEnvのツマミをいじるだけでいいのですか？
それだとしたらいろいろ勘違いしていたことになるのですが...
一応UIの画像貼っておきますね
https://imgur.com/Wsq3cUl >>173
あーゴメンゴメン、それはSimplerでもSamplerでもないわ、OperatorっていうFM音源デバイスだな。
それなら話はもっと早い。
Pitch Emvの四角ボタンをオン（オレンジ点灯）にして、
真ん中のカーブのポイントを動かして上に書いたのと同じ要領。
ここまででまだ変化はないが、Pitch Envのノブを回して%を変えるとか反応するはず。
つまりカーブを変えるのとPitch Envの値両方をいじる必要がある。
後はマニュアル見て。とりあえずliveの各デバイスの事を知っておいたほうがいいよ。 リバーブをインサートじゃなくセンドで使う理由ってなんですか？？
センドだと原音が残るとかって書いてあったけど、インサートでdryを残せば良いだけではないの？？ 複数のトラックで同じリバーブのプラグインを共有する場合CPUリソースの節約になるからね
それ以外の利点としては、原音の低域や高域をカットしたリバーブ音を加えたい場合とかは前段のEQで調整できるとかね
センド・リターン以外では、リバーブ音のみオーディオトラックに書き出すって方法もあるね https://youtu.be/iEjwlrnHdR4?t=14s
ここの10秒間くらいの声が段々とギターになるのは
どういう処理を施してるのでしょうか？
よろしくお願いします >>176
ありがとうございます
考えてみるとインサートだとリバーブ成分だけにEQ処理とかもできなくなりますもんね
もう一つ質問なんですが、曲途中で一瞬リバーブの音量を０にしてまた元に戻るというような処理をしたいのですが、普通にするだけだと戻ったときに０になる前のリバーブ成分が残ってしまいます
これを残らないようにするにはどうしたら良いのでしょうか
全く同じリバーブを用意するとかそういうことが必要になるんですかね？？ リバーブに送るセンド量のオートメーション書けばいいんじゃない？ >>178
センドの送りを切る前の音が残るってのなら、かなり瞬間的なリバーブミュートなのかな
ポイントよりもっと前で切るか、それこそリバーブ二台使うのも手だね
インサートで使ってオンオフすると挙動が違う場合もあるけど >>175
176に付け足すとインサートに刺しちゃうと原音のみの音量調整が出来なくなる
センドだとリバーブの音量そのままに原音の音量だけを弄れる ゲートと組み合わせたい場合とかもインサートじゃリバーブ音のみ処理することできないしね >>178
別にインサートでリバーブを使ってもいい、とだけは言っておきたい
EQとかリバーブ自体についてるものも多いし、わざわざセンドでやる必要がないことも多い
原音とリバーブ音をまとめて処理したい場合とか、インサートの方が楽な場合もある
やりたい処理によって音の流れ（ルーティング）の組み方は変わる >>174
うまいこといきそうです
丁寧に教えて下さりありがとうございました >>177どなたかわかる方いませんか？
歌がギターの音になるエフェクトです >>186
別に歌がギターになってるわけじゃないよ
歌の波形をピッチベンドしてフィルターやモジュレーション系のエフェクトをかけてシンセやギターみたいな音になったところでギターと入れ替わってるだけ 188の説明どおり
もっと簡単に歌のトラックととディストーションギターのトラックを
クロスフェードで繋いでるだけの可能性もある（もちろんそれぞれのトラックに
それなりの（普通の）エフェクトはかかってるけど）
なんでもかんでもエフェクタじゃなく
たまには録音やミキシングのアイデアで面白い効果を考えるのも楽しいよ 188と189はモーフィングの意味を理解できなかったんだな… アコースティックギターをメロディとして使いたいのですが、奏法としてはアルペジオで打ち込むのがベターでしょうか？
他の音色でのコードは和音にしています
パワーコードも初心者では扱いやすい様なのですが、アコギ向きではないように思います 言葉の使い方がおかしくて何が聞きたいのか分からんｗ
メロディって主旋律、歌ものでいうと歌の部分だよ
アルペジオかパワーコードかってコードの弾き方の話だよ
パワーコードは押さえやすいから初心者が弾きやすいだろうけど、打ち込みなら当然関係ないよ
弾く話でも役割が全く違うから悩むものじゃないし…… >>192
ああすみません…本当アホな質問でした
とにかくギターをメロディとして打ち込みたいのですが、どういう風に打ち込んでいけばいいのか皆目検討がつかないんです >>188
>>189
>>187
ありごとうございます！
早速試行錯誤してみます >>193
ひょっとしてギターとか打ち込みとか関係なく単に「曲作りたいけどメロディ浮かばない」と言いたい？
それとも「ギターフレーズは浮かんでいるけどそれをMIDIでどう表現したらいいのか分からない」って話？
後者ならそれこそ>>177みたいな聞き方しないと誰も答えられないよ
音源(音色の話じゃないよ)によっても変わってくるし
落ち着いて、やったことやりたいことを人に伝わるように情報整理してみた方がいいと思う ギターで入力できないから、音源使って打ち込みでギターっぽく表現するには？って事かな？ >>195
本当に仰る通りで言葉もありません…
理由としては後者ですが、具体的にどこがどう、とまでは説明できず、自分でも混乱していたところがあったと思います
出直します
ご指摘くださり助かりました、ありがとうございました >>196
それが近いかと思います
ピアノしか楽器を触ったことがないため、ギターでメロディを打ち込みする上で色々調べていたらチョーキングやピッチペンドやパワーコードなど様々なテクニック、奏法が出てきてメロディに向いている奏法は何なのかわからなくなりました
ありがとうございます、もう少し自分で整理して調べてみます 全く手動かさずに妄想だけで完結して質問するからこうなる
「初めて泳ぐのですが、クロール平泳ぎバタフライ犬かき
どの泳ぎ方が良いか分かりませんので調べる時間を下さい（早口）」
いいから水入れよ >>199
いえ、一応コードに合わせて色々ギターの音色を打ち込んで試してはいましたがピンとこなくてここに質問にきました
その通りでもっと実践を積んで努力します
長々すみません、ありがとうございました >>198
ギターを演奏するためのテクニックを調べれば奥が深いのは仕方ないですが、DTMならそんな難しいことは考えなくてもとりあえずそれっぽい表現はできます
まずはベタ打ちして、その後にピッチベンドでギター特有の音程変化を加味していくというのが基本ですかね
ハンマリングオンとかプリングオフとかチョーキングとか、スライドにグリス・・・音程変化の技明はいろいろあるけど全部ピッチベンドの使い方で表現できます
次に弦楽器メロディなので、フレットから指を離すタイミングをきっちり表現することが重要な要素になるので、そこはゲートタイムで気を遣うこと
あと、アコギならベロシティで音の強弱の音色変化をうまく盛り込んでいけばそれなりに聞こえるかと >>190
この歌手にギターソロを歌う歌唱力があるとでも？ >>200
本物のギターを弾くつもりで勉強してみるのが一番イメージ湧きやすいよ
自分で練習するまではしないにしても、教則動画とかライブ映像とか見てみたりね
全体的に、文字だけで読んでイメージが湧いてない感じがする
「どういうことをやっててどういう音になるのか」を把握する為に動画付のギター教則サイトとかを見てみるのがお勧め
あと、フレーズが決まってるならベタ打ちでもいいから作って「ここをこんな感じで弾きたい」みたいな聞き方をすれば答えを得やすい
そしてものすごく実も蓋もない話をすると、いい専用音源買えばある程度自動でやってくれたりする
というか、ギターは付属音源での打ち込みじゃものすごく変態的なことしなきゃ奏法の表現は難しかったりするから、最終的には専用音源買うのがお勧め
エレキの話で申し訳ないけどElectri6ityとかだとソロモード指定でやるとある程度いい感じにやってくれる
で、今どういう奏法使って弾いてるかの確認もできるから、自動で任せつつ勉強にもなると思う
まぁ奏法名見てもイメージが湧いてないと難しいから勉強はした方がいいと思うけど
アコギの専用音源は持ってないから似たようなことできるやつがあるかは分からないけども >>201
詳しくありがとうございます、大変参考になりました
ピッチペンドの扱いはもとより、発音タイミング？をうまくずらしたり、ベロシティによるアコギ特有の強弱の付け方は難しそうですがピンとくるまで練習します
稚拙な質問にお答えいただき、またとっかかりができて助かりました
本当にありがとうございました 本当に手動かして試してるなら、
もっと具体的な話になるはずなんだよなあ
一部でもアップして、
ここがピンと来ません、どうしたら良いでしょうか？
てやった方が話が早いんだが >>206
本当に実際打ち込みはしましたが、全然試行錯誤が足りていなかったかと思います
また、自分の打ち込んだ分をアップロードするという発想がありませんでした、次回からそうさせていただきます、教えていただきありがとうございます
本当にすみません、きちんと調べ、練習してから質問するべきでした
何度もしつこくレスをしてすみません、これを最後に致します
ありがとうございました これで本当に最後に致します、すみません
>>204
レス頂いたのを見逃しており大変失礼しました
イメージが湧いていないというのはまさにその通りだと思います、教則動画を色々見てみます
音源の話大変参考になります、アコギでも同じような音源がないか探してみますね
とりとめのない内容にお答えいただき、本当にありがとうございました Synthmaster1+2 Bundleというものがありますが
ONEと2のプリセットはそれぞれFactoryとStandardのどちらなのでしょうか？
https://www.kv331audio.com/synthmasterstandardbundle.aspx >>115
遅レスですみません
お金があまりなくミキサーも欲しいのでこれにしようかなと思ったのですが多少お金がかかってもFL製品版の方がいいですか……？ 俺だったらその金でオーディオIFをもう少しランク上げるかな >>211
ほしい理由が明確ならミキサー買ったほうがいい
当たり前だけど必要なものを買うのが大事よ 悪いことは言わんからヤマハで、しかもそのランクのはやめとけ リアルタイム録音でズレたのを後からクオンタイズかける事が多いんだけど
クオンタイズ機能やMIDIが強いDAWってありますか？ むしろメジャー所のDAWはどれもオーディオクオンタイズ持ってるから好きなの買えばいい
今無料のCakewalkでさえ付いてる（はず） WinならCubase、MacならLogicかCubase >>215
現状何を使ってどう不満なのか分からんと考慮しようがない
この世のDAW全てのクオンタイズ比べたヤツもそう居ないだろうし、大差ないDAWを勧めてしまうだけかも知れない これまでオーディオインタフェースにTASCAMのUS144mk2を使っていたのですが、OSをwin10に変えてからDAW利用時以外でもOS側に干渉しているっぽい症状が出たり、音が極端に遅延したりするため買い替えを検討しています
メーカ自体は好きなのでできれば次もTASCAMがよいのですが新しい製品で干渉が起きないか気になっておりまして、相性詳しい方ご助言いただけませんでしょうか
OSは64ビット版、ドライバは最新化しております >>215
まあ、楽器演奏する人間でリアルタイム入力派、MIDI編集に特化したDAWと言えば真っ先にDigital Performerが上げられると思うけどね インターフェイススレで訊いた方が良いと思うんだけど、、そもそも何故にTASCAMに拘る？
国産の、しかもその辺は地雷だらけだというのに >>221
見た目が好みなだけなのでそこまで拘りはないのですが海外メーカのほうが良いのでしょうか？
オーディオインタフェース側でエフェクトかけたりするつもりはないので、最低限ライン入力とMIDI入出力があって音にクセがなければ･･･という感じなのですがおすすめとかありますでしょうか 安定性だけ求めるならMOTUとかRMEなんじゃない？
サンボル使えるならFocusrite Clarettなんかは比較的低価格で安定性抜群・低負荷・低レイテンシーと三拍子揃ってるね >>223
ありがとうございます
流石にRMEまでいってしまうと予算が･･･
Clarettは気になりますがwinマシンでマザボにthunderboltついてないんですよね
USB版はあんまり良くないですか？ >>224
USBの買うなら尚更RMEまで行かないとまともに安定して低レイテンシーのものは皆無だよ
自分もWindows使ってるけど、Thunderbolt拡張カード刺して使ってるよ
Clarett Thunderboltの場合、AppleのThunderbolt3-Thunderbolt2アダプターじゃないと認識しなかったね
Clarett USBもけっこう安定してて低レイテンシーらしいけど、実際使ったことないからわからないなぁ >>225
なるほど･･･
超大手以外のマザボ使ってるせいで対応してる拡張カードがなさそうです･･･
もうちょっと調べてみて駄目そうならUSBClarettにしてみます
ありがとうございました！ >>227
msiのミドルクラスです
基本的に拡張カードは自メーカしか保証してないようなので、詳しい店員さんがいるショップで聞いてみるぐらいしかなさそうかもです >>229
おお、あるんですね！
しかしこれ、全然情報出てこないけどどこで売ってるんだ･･･？
とりあえず日本の代理店に問い合わせてみます
ありがとうございます！ Roland のrubix24って電源切る方法は
usb供給からAC供給に切り替えるスイッチでいいんでしょうか？
PCがスリープ状態だと電源が入ったままなので フリーもしくは格安のプラグインで
アナライザー付きのEQのオススメありませんか？
pro-q2に近い使い心地の物が理想です クラシック、とくにフルオケの曲しか作りません。縦に長い楽譜です
譜面にマウスやMIDIキーボードでオタマジャクシを置いて作曲し、
頻繁に再生を繰り返して音を聞いて、音符を修正・・・を繰り返す方法です
リアルタイム入力は全く必要ありません。譜面の清書も必要ありません
とにかく「譜面入力の作曲」に秀でているソフトが欲しいです
SONARもCubaseも使ってみましたが、譜面入力は非常に使いにくい
音源はVSLを持ってるので必要ありませんが、
ホールの残響をよりリアルにする音響効果は欲しいです
サウンドブラスターLiveに付いてた音響は素晴らしかったのですが・・・
そんな自分にオススメのDAWを教えて下さい。よろしくお願い致します >>235
自分は指揮科在学中です
個人で曲作りをする際はCubaseを使用していますが、スコアリング機能は少しやりにくさを感じます
総譜作りの際はFinaleを使用しています
付属のリアル音源でも十分ですが、拡張音源としてフルオーケストラ、民族楽器、ブラバン音源などあり、非常に有用です
HPで詳しく紹介されていますので、一度ご覧になることをおすすめします ありがとうございます！
すみません、上では書かなかったのですが、実はFinaleも使ったことあります
印刷に特化した譜面の清書は、さすがにかゆいとこまで手が届くものだったのですが、
頻繁に再生を繰り返して作曲する方法だと、かなり使いづらく一年もせずに
辞めてしまった過去があります・・・操作性が悪い、とにかくフリーズする、
プラグインの相性もかなり狭い・・・など。譜面の清書は必要ないので、Finaleは外しました
思ったより的確なDAWがなく、自分が調べた限りではNotion6がもっとも近いのかな、
とは思っているんのですが、もうかなりDAWでお金を捨ててきたので慎重になってます(T_T) つまるところ各DAWに於いて譜面入力が補助的で進化しないのは、ノリやグルーヴ、ダイナミクスを含めた音楽的なデータを作るためには不向き、非効率とされた結果なんだろうね
譜面表示する為には実際の演奏内容を無視して簡略化表示しなければならないくらいのだから
あえてあげるならLogicはかつてノーテータロジックという譜面入力メインのMIDIソフトだったので他のDAWよりマシかも知れないけど もっともっともっと突き詰めて今まで使ってきたDAWを使ってみたら良かったんじゃ？
マシン性能は仕方ないとしてソフトウェアのみで考えたらショートカットを駆使するとかやりようは無かったかな？
自分に合った物を探すのも大切だけど、自分を合わせるって言うか。
Doricoはどう？ >>237
Notionは学校で使うときがあります
DAWが得意であれば、それこそNotionでいいと思いますよ
DAWの延長線上にスコアリング特化機能がある、というようなソフトですから
なによりも再生しながら作る上では他のスコアリングソフトより使いやすいと思います
Studio Oneと併せて使用すれば、あなたのやりたいことがかなり楽に出来るんじゃないでしょうか
なお、finaleがフリーズするわけではなく、PCのスペックだと思います
高性能スペックで何かしらの相性が悪いというのなら、そうとも言えませんが
finaleの操作感が合っていないのであれば、Sibeliusもダメだと思いますし、Notionがいいんじゃないかな
あと、Cubaseも使用しているならば、Doricoいいと思います そうだね
デュレーション(音符の長さ)やロケート(再生位置の操作)をショートカットで上手く簡略化すればどのDAWでも多少楽になると思うけどね ありがとうございます。NotionとDoricoを検討してみます
Doricoは恥ずかしながら知りませんでした
入力は譜面以外でもいろいろ試したことはあるんですが、
クラシックはどうしても「常に全体を俯瞰しながら作曲」しなければならないため、
やはり譜面に戻らざるをえないんですよね。こんだけいろいろ進化してるのに面白いもんです
私に絶対音感があれば、いちいち音を聞きながら作曲する必要もないのですがｗ
絶対音感がある作曲家は、自分の頭の中にDAWがあるようなもんなのでしょうね・・・
それなら楽譜と鉛筆だけでいいんだけど。ウラヤマシイ( ´Д｀) もういないと思うけど・・・
譜面で見たいからと言って入力も譜面でやる必要は無いんだけどね
そこを限定しちゃってるから上手くいかないんだと思う
譜面で入力するのは基本的にめんどくさい
リアルタイム入力も、要らないって言ってるけどその方が手っ取り早く入力できるという側面もある
演奏のニュアンス要らない（できない）からリアルタイム入力要らないと考えるのは早計
少なくとも鍵盤は利用するとか、マウスでやるにしてもピアノロールで下地作った方が入力や編集が早いと思う
楽譜＝鍵盤＝ピアノロール、の脳内変換はすぐ慣れてどれでもいいやって感じになると思うんだけどな
楽譜である程度やってた人とか（なぜか初心者とか）、ピアノロールを食わず嫌いで避けてる人をよく見るけど 他のパートの絡みを全体で見たい、て事なんだろうけど
ピアノロール上に複数トラック展開出来るDAWもあるからね
自分はDPだけど、ビッグバンドの菅(12～13本)を一本ずつ別トラックで入れてくのもピアノロール上に全パート展開させて積みを見ながらやったりするけど cubaseAIとur22mkⅡでやってるんですが、ドラムのフィル→ギターバッキング、ベース、ドラム、シンセのシーケンスフレーズという感じのイントロを作るとどうしても突然ギターが入る感じというか、いきなり感が出てしまいます。
どうすれば解決するでしょうか？ギターは打ち込みではなく弾いています。 >>245
フェイダーいじってオートメーション書くんじゃだめなの？ >>235
DAWについては答えられんが
頻繁に再生・停止をする場合は、キーボードのカスタマイズソフトを使って、特定のキーに再生や停止を割り当てるという方法もある
Windowsなら「のどか」
Macなら「Karabiner-Elements」
2ストローク以上のキー入力を1キーに纏められたりするので便利
譜面入力のしやすいソフトと、再生などのコマンド入力を分けて考えると、選択の自由度が上がるかも知れんし、今使ってるDAWで十分になる可能性もある >>246
ベストではないですが改善しました！ありがとうございます
音数が少ないので不自然に感じてたのかもしれません 音源上げてくれたらなんか助言できるかもしれないけど 質問させてください
OS windows10 CPU intelのi5 メモリ4GB
モノラルの音声をPCに取り込む場合
A .モノラルジャックの接続ケーブルをPCの録音端子に差し込んで録音
B. （IODATE製のGV-USB2）等のビデオテープをデジタル化できるケーブルで
映像データ？ファイル？としてPCに録音（映像なしの録画）
よりクリアな状態で録音できるのはどちらでしょうか？ >>250
聴いたんだけど、たぶん、直前にライズアップするスイープ音とベースのスライド入れたら違和感消えると思うよ
スイープはフィルター開きながら出だしから、スライドはギターの直前で
タタタタタン タタタタン タタタタタタタタタタタタブォーン って感じ すみません、、
49鍵以内でシーケンサーの付いたシンセってありますか？ https://youtu.be/4tswu9YvXSo?t=33
この曲のこの場所のメロディー部分の音のつくり方がわからないのですがどなたか心当たりある方いませんか？
使ってるソフトはWinのAbleton Live10のTrialです 耳コピに挑戦してるのですが、毎回メロディだけ打ち込んで挫折してしまいます。
耳コピをしやすい曲や、何かコツがあれば教えて欲しいです。 そんな釣り質問書き込んでる時間があったら耳で聞いて音を取ったらいいだろ >>257
蛙の合唱を毎日1時間耳コピしたらどんな曲もできるようになったな >>259
田舎の田んぼの何百匹もの蛙の合唱を耳コピできたら凄いな >>257
音を探すんじゃなくコードを探す
メロディが分かれば調が絞れるし、そうするとコードがあてやすくなる
分かりにくいやつは大体コード弾いてるパートだからそれで解決することが多いし、でなくともとっかかりにはなる 流れで質問です
曲のキーといのがありますが、自分で曲を作るときにそれがなにがキーになっているかわかりません、既存の曲もこの曲のキーは～と言いますが何故わかるんでしょうか。なにが基準になるのでしょう。 >>261
調もコードもまだこれから修得段階なんじゃねえかなw
今時の楽器演奏から入らずいきなりDAWな初心者は実音と耳しか頼るところが無いからかえって大変だよね
ギターやピアノのコード弾き語りから始めてれば使ってる音の見通しもすぐ立つけと、その経緯が全く無い初心者が多いからね >>262
DTM以前の話のような気かもするが
あなたが作る曲、♯あるいは♭はいくつある？
（鍵盤楽器ならば、どの黒鍵を毎回押さえる？）
出だし、あるいは最後のコードは何？
メロディは最後にどの音階で終わる？
色んなパターンがあるけど、その辺りでキー（調）が決まってくる >>262
自分である程度曲を演奏したりしていれば多少なりとも音感がついて、今弾いている曲の調がなんであるか
おぼろげにわかるようになる。ルート（＝ド）がどの音なのかがわかるはずだ >>264,265
ほうほう、ありがとうございます。
頭と終わりのルート音がキーになりやすいって感じですかね。
曲はたくさん作ってるんですが生音録音ばかりだったので理論はまったくです。
DTMはじめると覚えておかないとやりにくいなと思って。 みなさんありがとうございました。参考にして耳コピをもう一度頑張ってみます。 キーも理解せずに曲をたくさん作ってる って
さすが悶絶スレッド
頑張ってね 逆に言えば
キーとダイアトニック知ってれば
大抵の音楽は作れちゃうんだよね 作る方はデタラメでも何かが出来るやんw
何の知識もなく聴き取るのは大変だろうさ コードなんてメロディにどんどん和音重ねていってしっくりした物を置けばええねん >>272
理論は体で覚えるもんだろ？
ギターやピアノの練習をしたり、好きな音楽の耳コピしたり、クラシックの写譜をしてれば自然と身につく。
と、言いたいんだが・・・、
アトモスフェール
https://www.youtube.com/watch?v=mgvn3fII6M8
や
ノベンバーステップ
https://www.youtube.com/watch?v=T7xVI-0bf_A
が難解過ぎてあまりそうとも言えない。
というわけで、これらの曲の音符の置き方を「論理的」に教えてくれ。 >>275
一つ目
ただのオケの特殊奏法中心による加算合成だろ、おかげで2つ目聞く気なくしたわ
誰も現代音楽を作れと一言も言ってない
普通の曲作るに十分なほどの知識くらいは備えろと言っているだけ >>275
あのなぁ
今バロック時代じゃないんだよ？
勉強の仕方が古すぎ 特殊奏法中心による加算合成？
初心者スレでわざわざマウント取ろうとするバカは承認欲求の塊で臭いわ >>276
久石譲ですらそう言ってるけどね
お前アホすぎ 楽譜は読めなくても弾ければいい
楽典は分からなくても曲作りを楽しめればいい
でも、それらを理解していれば、出来ることの幅は広がるだろうし、もっと音楽を楽しめるとは思う
ただ質問者の、調を理解しなくて多く曲作りしているというのは、やはり理解しがたい
弾いて（聴いて）気持ち悪いコード進行を避け、すんなり聴けるコードで作っているのかね 理論もキーも知らないでいい曲作ってるプロいっぱいいるけどね
普通のことだろ >>275
＞ ノヴェンバー・ステップス
武満徹に興味があるのなら、立花隆 『武満徹・音楽創造への旅』 という
武満徹へのインタビューをベースにした評伝がおもしろい
武満徹という人は、中学生時代に奉仕活動ででかけた日本軍の基地で
聴いたシャンソンのレコードに感動し、まったく音楽の知識なしで音楽家
を目指そうと決心したという異端児
楽器も楽譜の読み書きもできず、ほぼ独学で作曲をやるようになるのだ
けど、初めの頃は素人も驚くような間違いも色々とやらかしていて、逆に
「本当に、そのレベルから始めたのか...」 と、こちらが感心させられるほど
初期のころに発表した作品なども、「音楽以前のレベル」と評論家に一蹴
され、批判を述べることすら拒否される始末
宿無しの放浪生活みたいなこともしていて、住宅地を歩きピアノの練習音
が聞こえると、その家を訪問し 「ピアノを練習させてもらえませんか？」と
頼み込んでいたという
本書は分厚く値段の高い本なので、図書館で借りて読むのがおすすめ
立花隆 『武満徹・音楽創造への旅』
https://www.amazon.co.jp/dp/B01KLQAYM6 >>282
ギタリストってそういうの（他に比べて）多いしね
やる音楽にもよるわ DTM超初心者なんですが、ドラム打ち込みについておすすめの本があれば教えてください。
バリエーションとか効果やコツを勉強したいです。
クラシック出身なのでなかなかドラムセットのイメージが難しくて毎回似たような構成になってしまって悩んでいます。 マジレスするとドラムなんて毎回似たようなものなんだよ
プロでも毎回同じようなエイトビートばっかり
ジャズとかラテンとか作ってるわけじゃないんでしょ？ そういうものなんですね。ありがとうございます！
普通のバラードとかポップスばかり練習してます。
cubace9.5proなんですが、音の種類が少ないのか多いのかも分からず、凝りすぎたらうるさいしシンプルにするとダサいしで、
音源買う前に本で勉強しようと思ってました。 エイトビートをどう変化させるかは必要かもね
ハイハットの強弱とか
音色を変えるとか
でも正直そんなもん >>289
楽器出来ないので鼻歌でメロ作って歌詞つけて、コードを含めたアレンジはお任せって人は実際にいるw
(体験談) 便乗ですみませんが
1~4小節のパターン作って、それをコピーしていく形でいいのかな？
合間の変化にはフィルインで 自分の弾いてるコード分かってないキーボーディストの曲アレンジした事はあるね
流石にプレイヤーでキー知らないは無いな >>292
だから"ひたすらコピー"(いろんな音楽を聴いてマネる)と言われてるだろw 誰かが言ってたけど理論を知らない人なんて居ない
覚えた記憶ない奴は理論を無意識に会得してるだけ
そうなると脳が理論を高速処理する事になるから実質的に感覚で作曲してるかのようになる >>295
ディープラーニングの考え方だね。
実験して訂正してを繰り返してるうちに脳の回路が最適化されて
入力しただけで正しい結果が出てくるようになる。 理論は人間が作った説明体系であって、自然に存在する法則性とは違うよ
説明するために作ったんだから内容的には当然一致する部分は多いけど 自分の中で作り上げた考え方を理論と呼んでいいのか
そこだよな
これとこれが矛盾してるけど深く考えない方が上手く行くから別に説明できなくてもいいやなんて場合は特に >>295
次そんな奴見かけたら「日本語勉強しろ」って言ってやれ
知る知らないっていうのは意識レベルの話であって「無意識に」って言い出した時点で「知らない」んだよ
無意識に実現できているかどうかの話をしているんじゃあない >>294
あ、そちらの意味のコピーだったのか！
文脈きちんと読めずお恥ずかしい、どうもありがとう 経験上よく使ってる手法が理論見たら小難しい用語で載ってた、なんて事は良くあるわな
それを"理論を知ってる"とは言わんものなw
だから>>282が言う"知らないでやってるアーティストも多い"ってのはそう言うことさね >>297
小脳パーセプトロン。
小脳はエフェクターや卓の役割。
無意識に理論を会得して出力するというのは本当だと思う。 もう飽きた
いつも回答少ないのに、昨日から何なの
よそで語り合えよ
初心者さん、質問どうぞ
今日は答えてくれる人が沢山いますよ それでは質問です
IIRやFIRは具体的にどのような数学の処理をしてるのですか？
FFTは割りかし具体的で分かりやすいのですが
上記はいまいち分かりません >>305
位相のずらした同じ波形を音量を変えていっぱい重ねてる。 >>307
すごい！
一気に理解できました
でもそうなると同じ波長だとイコライザーの元にはなりませんよね？
IIRがイコライザーに使えるのはどうしてなんでしょうか 波形をサイン波の重ね合わせと考えるとサイン波ごとに波長は違うんだよ。 あっ、そうか
波長や正弦波ではなく波形でしたね
イコライザーになりそうなのも伺えました
道が開けた気がします、考えてみます
ありがとうございます！ 俺は子供の頃からピアノやっててソルフェージュは教え込まれたが
その上で楽典が作曲の役にやったと感じた事は皆無だね。
楽器で身に着けた音感やアボイドノートの感覚は役に立ってるけど
それは理論じゃなく体感的なものだ。 楽典って理論じゃなくてただの楽譜の読み書きなんだけど
お前は大学数学じゃなくて小学一年生の
『こくご』やっただけなのに理論やったと勘違いしてるだけの馬鹿だよ サンプリングデータをスマホ等で出先で確認できるクラウドサービスやアプリってないんですか？ >>315
普通にクラウドサービスにアップロードするのじゃダメなの？
相当な大きさのデータなのかな？
Dropbox、One Drive、Google Drive、Amazon Drive、あとはアップローダーにパスかけて上げるとか。 https://youtu.be/4tswu9YvXSo?t=33
この曲のこの場所のメロディー部分の音のつくり方がわからないのですがどなたか心当たりある方いませんか？ >>325
現代の音大の比じゃない音楽教育受けてるからね。
ベートーヴェンなんか音楽家の親父から虐待に近いくらいの英才教育を受けたのは有名。
バッハも一族自体が有名な音楽一家。
結局、教育を受けて理論を勉強しないといけないって事だわな。 >>326
でもベートーベンもバッハも兄弟がいたけど同じ教育を受けているハズなのに全然作曲もしていないし
音楽をやっていたかどうかも謎だよね
ベートーベンは長男だから特に念入りに という可能性はるけどバッハは八番目だしね >>327
音大出が全てプロになれる訳じゃないし
五輪アスリートの子供が全て天才アスリートになれる訳じゃない >>330
だからどうした？としか言いようがないんだが。
wikiに出てる勢の音大出身率、音楽環境の高さ、海外居住率の高さ。
10代で進路見極めて王道の選択した勢が成果出してるだけなんだけどね。 ウンコカレーにはふさわしい人脈と収入と環境やな。
ウンコみたいなカレーとカレーみたいなウンコは味も成分も違うぞ？ｗ ちょっとパソコンいじって趣味で音楽らしきものを作って楽しむ
あるいは、ちょっとパソコンいじって流行りっぽい音楽らしきものを
作って少しでも金になればいい。
こんな僕らが「武満」の名前を出すのはいくらネットでも不遜
アホの勘違い
文学の世界で言えば、週刊誌の雑文書きが純文学を引き合いに出す
くらいみっともなくて恥ずかしい >>333
俺そんなレベルじゃないし真面目にやりながら武満徹をちゃんと敵視してるんだけど オーケストラの話もしないでほしいよな。
武満じゃなくて武富士の間違いじゃないのか？ オーケストラもやったことないのが当たり前って……
どんだけレベル低いんだよお前 >>338
打ち込みでもオーケストラってありふれてるよ クラシックができるとか言ってるプロ奴、和声法も雑で耳障りなところがちょいちょいあるんだよな。
むしろ素人耳を騙しやすいジャンル。武満出すようなやつは当然分かると思うけど。
ネットリ解析すれば未熟な部分モロバレなんだよなー。 >>340
ポップスなんちゃってオケから先になると独学はちょっとキツイよね。 自分は>>283だけど、音楽は趣味で楽しめさえすればいいという軟派の方
武満さんも先の本で、どうしても音楽をやりたいのなら趣味でやればいいと発言していて、
氏も自分とおなじ考え方だったため、おおいに納得した次第
正直なところ、今ならPCが自分の曲を演奏してくれるからいいようなものの、昔みたいに、
演奏してくれる人や演奏会場を自分で探さなければいけないような状況だったら、さすが
作曲には手を出さなかったと思うｗ 武満と同じ独学で音楽やりはじめた伊福部昭の姿勢も、
まだアマチュアレベルで独学してる人には参考になるかと
自分がなぜ音楽を好きになったのか、音楽で何をしたいのか、原点を常に意識しながらやる方が、
下手に小手先の技法から入るよりも身に付きやすいし、何より長続きしやすいよ
あーだこーだ言ってくる外野は、完本管絃楽法で物理的に殴り倒せばよろしい 敷居は低くなったよなぁ、ディープラーニングみたいなのもあるし。
昔の世代が必死に何年もやってた事が今は一週間足らずだったりするから。
考え変えないと取り残されてしまうょ。
スマホの買い替えと同じ。 >>343
音楽家はフリーターよりも尊敬される職業だから、女にもてるから。その辺だな。
まー、表向きは音楽愛してますーｗみたいなこと言ってるけどなｗ
>>344
完全同意だわｗ
まだモーツァルト ベートーヴェンｗ言ってる人いるの？（笑）みたいな。 今売れてる音楽の人で音大出てる人どれだけいるか？
ってことだよね いきものがかりのリーダーの人って一橋大学だよね（頭いい）
でもあんないい曲書けるんだからさ、関係ないんじゃない 真面目な質問なんですけど、作曲家になるとアイドルとパコれますか？
チャンスとか結構ありますか？ DTMスレなんだからそろそろ良いでしょうよ。
いいものもあればわるいものもある。 いきものがかり（笑）って
ちょっと待ってくれよ
そのへんの同人音楽でもまだずっと実力あるぞ ６０～７０になってもやれますか？アイドルと仕事できますか？ >>350
アイドルと仕事できてもアイドルは作曲家なんて照明やカメラ構えてる人くらい見下してるから関係ない
自分自身が音楽を心から好きじゃないとやってられないよ >>350
「おじいちゃん深夜萌えアニメの曲書いてるよ～」とか言われる孫にはなりたくないな。
＞自分自身が音楽を心から好きじゃないとやってられないよ
はいはいｗって感じ。まずハロワ行こう。 >>353
お前音楽嫌いなのになんで音楽やってるの？
頭おかしいの？ 曲大量に投げとけば不労所得なんだからｗ
フリーター程度の収入でよければこんなおいしい仕事ないわｗ >>354
その程度もできない雑魚がここでイキっとるわけよね？超ダサくね？ 武満徹「音楽とか嫌いwww 不労所得でフリーターくらい稼げるからやってるwww」 音楽嫌いなのに音楽やることを
「できる」とは言わんわ
ただ人生浪費してる馬鹿なだけ 純クラシックしか作りたくないから、そもそも作曲でお金貰おうなんて思ってない
一日5時間の仕事と株とFXで普通に食えてるから問題ない
ちなみに仕事も自分が興味あることの一つなのでこれはこれで楽しい
だいたい、作曲を仕事にしたら自分の作りたい曲は極端に作れなくなるよ
お金を貰うということは自分じゃなくてクライアントが気に入るように作るということだ
映画にしろアニメにしろゲームしろアイドルにしろなんにしろ全てそう
対価を貰うってそういうこと。世界的な一流の作曲ですらそうなんだから
自分の作りたい曲しか作りたくない人間にとっては地獄に等しい >>364
違うで
技術的な質問には答えられず、それ以外の持論を展開する場面でしゃしゃり出てくるクソ野郎ばかりが正解
よそでやれや >>349
結果が全然ちゃうやろw
同人ってなに？エロいの？w >>323
「この場所」ってどこだよ
0:32あたりから流れる、ソソシ♭ソ ソソファソの音ってこと？
いま手元にMONTAGEとMOXFがあるけど、似たような音はいっぱいある
手持ちのシンセの音色を片っ端からあたっていけば、似たようなのがあるんじゃない？
それともアナログシンセで音を作りたいの？ >>363
結局なんらかしらの仕事はいやいややらなきゃいけない
仕事の音楽しつつ芸術音楽を作ればいいだけだろ
そのほうが芸術音楽の実力とクオリティも高くなる
俺はそうしてる >>363
やりたくないならやめればいいのにｗ結局は売れる曲書けないって事かな？
ちなみに俺は昨年DL販売で全曲合計だけど１０万超えたぞ？ 売れる曲奴～→自分のやりたいことしかやらない→職業作曲家の方が上→収入の話
お決まりの自爆コンボ。 >>368
まあ、いやいやじゃないからいいと思ってる
>>369
その通りなんでどうしようもないｗ
でも純クラシックだけで飯食えてる作曲家て、世界にどれだけいるんだろ 音楽は純クラだけではないけどなー、そっちで食える人らもいるけど。
伝統芸能みたいなもんかな？それこそ高すぎる敷居。
好きな奴しかやらんでしょ。
ガチガチのルールに縛られるのが嫌な奴はそんなんやらんわ。
「流行り」の音楽やる。そっちが簡単ってわけじゃないけどな。
>>370
結局それなー、純クラを稼げない言い訳に使われてもなー、て言う。 何スレだよここ
クソみたいな話題で飽和してるところが底辺の集いっぽい 質問が無けりゃ書き込まなけりゃいい訳で
引き伸ばす理由にならない >>322
100G越えてるんです…dropboxやonedriveじゃむりぽでした… >>377
google play music
5万曲までクラウドに無料でアップできる なんか自宅のPCをサーバみたいに使う方法あったような
それかモバイルで動くSSD持ち歩くとか >>377
それはもうクラウドとかでは厳しいと思うよ。
1ファイルでその大きさなのか数百ファイルなのかわからないけど、他の人の書き込みにあるように手元にディスクなりSDカードなり用意した方が良いかと。
あとは自宅にファイルサーバーやNASを設置するか。
いずれにせよそれだけの容量だと通信はどうするのか？って事になるんじゃないかな。 >>377
まあでもクラウドに置いとける安心感てのは確かにあるよね。
曲だけで100Gはさすがに厳しい。クラウドにあげる分は厳選してその他はハードのHDDに取っとけばいい。
今持ち運びも苦にならないスマホサイズのポータブルでも2TBとかあるし。
というか俺がそうしてるんだけど。 勉強しないでも曲作れる人は沢山いるけど
そういう人は大量に音楽を聴いて、且つ本人の勘が鋭くて
感覚的に理論を捉えられてる梅位が多いと思う。
凡人並の勘で感覚でどうしても捉えられない人は
理論をしっかり勉強した方が良い。
編曲においては理論は作曲以上に重要で
作曲は感覚で出来る人も色んなジャンルの編曲を作るために
後から勉強する人もいる。
理論を一度覚えれば編曲はテンプレ作れるからね。
ちなみに、天才ってのはいて自分ではメロと構成位しか殆ど考えずに
北欧の作家事務所にコーライティング投げてアレンジしてもらう作家さんを知ってるが
まぁ、理論では導き出せない凄いメロを出してくるもんだね。
あれは持って生まれた感覚だと思う。 >>382
時に理論がジャマをする事があるんよな
レールから外れなくなってしまう 理論が邪魔をするというか、作曲や理論の勉強をする前にアンカリングやバイアスを持つ人は物凄く多い。
作家以外も含めての話ね。例えばこんな仕事をしてると音大の器楽科卒の奴にも出会うわな。
スタジオに入ってもらって雑談。ミュージシャン（演奏家）「僕もMacとStudio One買ったんですよ」
俺「ヘェー作曲もするんだ」
演奏家「いえ作曲って難しくて出来ないんですよ。私は音大卒だからコードとか全然分からなくて、、」
こんな会話をした事ある人（プロの作家で）多いんじゃないですか？
この演奏家はスタジオに入れるぐらいの演奏家としての技量や経験、長年演奏に関する修練を積んできた人だ。
尊敬すべき音楽家ではあるが、作家側にとっては別世界から来た人にしか感じられない。
彼らのバイアスがそう発言させるのか？
元々、演奏に関する情熱がその人の全てで、作家になる事は実は微塵も望んでいない人なのか？
私は音楽が小さい頃から好きだった。しかし、ピアノもギターも演奏家になるには絶望的に才能が無かった。
しかし、今になって思うとそれで良かったと結論。本当なら、こう弾きたいと頭の中でイマジナリーな音楽を小さい頃から夢想し続けた。
いつしか、その夢想の堆積が作曲という仕事の肥やしになっていた事に気付いた。
理論はいつでも学べる。し、理論は役にはたつだろう。
しかし理論を学ぶ以前に音屋は分水嶺において無意識に自分の道を選択している。
ミュージシャンは「コードやコード・スケールさえ覚えれば作曲もできた筈」と思い
作家は「優れた指導者に付き修練を積み重ねればミュージシャンになれた筈」と思う
どちらのソリューションも、音楽活動をする以前から決まっていたのでは無いかな？ 楽器の才能が絶望的に欠落してるのに作曲家になれた例を知らない
普通に上手下手ということじゃなくね 感覚が邪魔をするってのもあるかもしれ。
手癖やストックフレーズがどうしても自然に出てしまうとか。
そういうのの場合は逆に理論で解消できる場合もある。
まぁ、何にせよ作曲が出来ない編曲が出来ないと悩んでる初心者は
少し勉強してみるのも良いと思う。
特に編曲は理論が重要だと思うね。 >>385
ワーグナーとすぎやまこういちも知らんほど
無知なのか………… ＞楽器の才能が絶望的に欠落してるのに作曲家になれた例を知らない
ちょっと書き方を短絡し過ぎたかな？
私も新人アーのミニライブでショッピングモール（ららぽーとやQueens Squareとか）などで
鍵盤やギターを演奏して日銭を稼いでいた時期もある。
絶望的にというのはスタジオに入れないは元よりアーティストの本格的なライブツアーには抜擢されないというレベルの話だよ
これだったら何言ってるか分かるでしょ？ >演奏家「いえ作曲って難しくて出来ないんですよ（こんな小学生みたいな曲でもプロになれるんですねｗ）
私は音大卒だからコードとか全然分からなくて、、（コンプレックス抱えてる面倒そうな作家さんだなぁｗ）」
お世辞を正面から受け止めてしまえる幸せな人なんだろう。
今時音大出てコード知らないとかありえんｗ >>389
演奏家にそれを言わせちゃうとかｗ
演奏できる奴に凄まじいコンプレックスを感じてるのが分かる。
身の危険でも感じたんだろうｗ 金木菅はジャズやる人も多いからコードわかってる人多いけど弦の人は知らない人多いね >>389
>>390
普通にいるよ
音大のことなんにも知らないのな
そのくせに音大コンプレックスが無茶苦茶ありそう 何処のスタジオのなんて演奏家だ？
履歴もちゃんとチェックしたほうがいいんじゃないか？
信用問題になるぞ？
まさか卒業証も確認せずになんてことはないよな？ 学歴詐称 「盗作」 私文書偽造
どんな「国籍」のやつが混ざってるか分からないからなぁ。
特にネット上だけの決済で一度も本人確認もしない会ったことも無い。
とか怖すぎるよね。
システムの穴を突く犯罪って必ず起きるからね。 飽きた
よそでやってくんない？
技術の質問には答えずに、なに話してんだよ
そもそもこの流れになったのがどういう質問だったかも知らねーだろ
その質問にはすぐレスが付き、質問者は何やら勘違いしてたけどそれに感謝して終わり
DTMとも初心者質問スレとも関係なくなってるから、よそでやんな
初心者さん、質問どーぞ
ここで理論ぶってるスペシャリスト様方が答えてくれますよ 楽曲のタグ付けってどれぐらい詳細に追加されてます? ツアー参加できるくらいに楽器できないとｗとか言ってるのが作曲したことない釣りなんだよなぁ。
DTM使うなら数小節つっかえずに演奏出来れば十分でしょ。 それそれ
今どきプレイヤーでなければ
片手ずつピアノ弾く初心者レベルの演奏と
ギターのコード弾きさえあればそれ以上はいらない
演奏なんかになまけてないでちゃんと金稼げる作曲をどんどんしろと妄想してるようだけどと言いたい
アマチュアが想像で「プロってかっこよく演奏もできるんだ！」 横槍だけど「作家のニワカプレイヤー」ているのよ
正にオレがそれw
素人目には完全にプレイヤーレベルなんだけどプレイヤー本職の人には敵わない劣等感持ち >>399はEDM系なんだろうけど、だいたいその手の作り方してる人が生楽器主体のアレンジするとプレイヤーが「ん？」てなるんよねw それなんだよねぇ。
「演奏できないと作曲できない」みたいな事SNSで言っちゃうと。
じゃぁ演奏して見せてよ？ってなったとき
実はできません～とか予想以上に下手だと大恥かくわけです。 だから久石譲がコンサート凄い嫌がるらしいね
確かに以前テレビで演奏見たときアレ？て思ったw
めっちゃ緊張してたし ただTAB譜通りに弾ければいいってものでもないでしょ。
俺は独学で数年やってギター教室通ったけど
最初なんでこれダメなの？ｗみたいなの結構あったけど。
一線で活躍するプレーヤーはその辺全部クリアしてるんとちゃう？
プロ講師に教わるのと独学は違うと思うぞ。 >>401
普通にオケでもバンドでも作りますw
これなんだよね～
アマチュアってマジ演奏に夢抱いちゃってるのよね
アマチュア「演奏って（全然よくわかんないけど）偉い先生たちが大事だって言ってるし大事なんだ！」
これが全てだよ >>405
うん、わかるよ
ガチガチのクオンタイズ音楽ねw
いるいるそんな音源の作家さんw >>407
クオンタイズほとんど使いませんがwww
俺は演奏経験色々とあって逆にあるから無駄なぜい肉なのがよく分かるんだけどね
作家になると思ってなかったから仕方ないけどマジでまだ「作詞の仕方！」とか勉強してたほうが作家として役に立ったわ
マジ的はずれな妄想しかできないのなw
「ははーっ！偉い先生様たちが演奏演奏いってるからよく分かんないけど大事に決まってる！！」
いいんじゃね？一生オカルト信仰してれば 作家が本職プレイヤー並みに上手くある必要は当然ないけど、演奏力不必要と言い切ってしまう輩の作るものはまあ想像がつくね
で、素人云々言ってプロぶってるヤツはだいたい素人w >>408
あらあら、必死になっちった
ゴメンね火付けちゃってw な？
俺を叩く話ばかりで
過度な演奏力が作曲に必要な理由は全く
挙げられないだろ？w
そりゃそうだよ
過去の遺物の先生様崇めてる以外に
理由なんか無いんだからw >>409
一言も演奏力が不必要なんて言ってないわけだがwww
日本語も読めないほど馬鹿なのかね？
やっぱ演奏盲信者ってそうなんだろうね…… >>412
一言も演奏力が絶対必要なんて言ってないわけだがwww
ファビョって取り乱すなよw >>413
お、煽るだけの荒らしは相手にしないんで
バイバイ
さようなら クオンタイズをかけるとグルーヴ感が～とかクオンタイズを馬鹿にする人いるけど
俺はクオンタイズは重要だと思うけどなぁ。 作った曲を人に聞かせると空気感や空間の広がりが足りないとよく言われるのですが一般的にそういうのってどういう処理をするのでしょうか
パン振りや空間系のエフェクトは意識しているのですが他に気をつけることってありますか？ >>416
大事だけど全部に全部かけまくってるの？
違うでしょ？ >>418
BPM170以上の曲作る時は基本、殆どのトラックにかけてるなぁ。 >>420
メトロノーム使ってもかなり俺はズレるね。
ピアノ、10年やったんだけどな。
ちなみにミスタッチも多い。
まぁ、いずれにしろクオンタイズは鍵盤ベタにとっては要だね。
クオンタイズは不要とか言う人は鍵盤が相当に上手い人なんだろうから
初心者向けのアドバイスとして乱暴な場合がある事は言っておきたい。 >>421
もしかして完全にピッタリが最高に正しくて最高の音楽だと思ってる？ >>422
微妙にズレル事でグルーヴが～とか言う意見があるのは分かるけど
現実問題としてBPMが速い曲で自分の鍵盤弾きのくらいズレルと曲自体が成立しなくなるね。
ここの人は皆、演奏技術が高いようだけど、致命的にズレル人間もいるのよ。
ちなみに俺が使ってるDAWにはグルーヴ機能なるものがあって
故意にズラすテンプレがあるけど、BPMが速い曲では俺は一切使わないな。 >>417
イメージャーを使う
エキサイターもしくはEQでハイシェルフ
使う音源、リバーブを変える 質問が読みにくくなるから理論云々の話は他所てやってね
>>417
最後にステレオエンハンサー通すだけで随分変わるよ
多分バランス調整はやり直しになるけど >>387
すぎやまこういちさん、ピアノ普通に弾けるよ
昔ビクター302stで自分のアレンジを弾いて説明してたのを目撃した
ワーグナーは会ったことないから知らない >>388
書き方が短絡してるのではない
嘘を書いた
訂正しろ >>426
ちょろっとさわれるレベルを
『弾ける』とは言わないよ
日本語勉強しよう >>423
それヒューマナイズであってグルーヴじゃないし
10年音楽やっててグルーヴの『グ』の字も理解してない上に
きっちり正確だとかえって間違ってて気持ち悪くなることすら理解してないのね
自分が未熟だと自覚してるなら人に突っ込むのやめたほうがいいよ グルーヴと言うとZEPなんかはボンゾとペイジが二人ともリズム感無くて
崩れるのをジョンジーがギリギリで支える事で最高のグルーヴが生まれるとか言うけど
そういうのってどう再現すれば良いんだろ。
逆にマイルスなんかは人間のドラマーがリズム狂うのを嫌って80年代以降にリズムマシン使ってたが
不自然でも気持ち悪くもなかった。 >>429
ヒューマナイズはランダムだろ（そうでないものがあるのかは知らん）
普通に既存の（ノリの良い）タイミングに合わせてクォンタイズかける機能がいくつかのDAWにある >>433
俺が主力で使ってるAbletonもその機能が充実してる。
大量のグルーヴ雛形が入っててそれをクリックするだけでベタ打ちのリズムがグルーヴ補正されるようになってる。
あと、クォンタイズも前も後ろも合わせるパーセンテージを指定出来て意図して粗くかけれるようになってるな。
キックは100％かけて屋台骨を作り、スネアはやや前ノリ気味～とか10秒で全部できるようになってる。 >>432
そういう偶然的要素って音楽的に大事だからね
ドラムもベースも納得いくまで手弾きで入力してごらんよ
生の音楽ってそんなもんだからw
あちこちでハミ出したりしてコピペとか大変だけど、むしろコピペとなんかしないで全部弾いたるわ精神でw
クオンタイズでノリ作るより遥かに人間的になるよ >>435
すいませんでした、調子に載ってしまって… ていうか、機械的に全部クオンタイズしてると成長するものも成長しない
ちゃんと耳で聞いて目で見てどこがどう悪いか確認して一個一個何時間もかけて修正していかないと
いつまでもリズム感がつかないままになっちゃうよ グルーヴって音圧の変化や音の不安定さによるところも大きくて
MIDIで出音を揺らせばグルーヴが出る訳じゃないと思うの。
オーディオ録音したギターカッティングやブリッジミュート込のフレーズと
同様にギター音源で打ち込んだトラックの差とか解りやすいと思うんだけど
音の粒が揃わないが故の音圧変化のグルーヴってベロシティやクォンタイズで調整出来るモノじゃないと思う。
クォンタイズを掛けなければグルーヴや味が出るものではないよ。 だな
だから片っ端から全部クオンタイズかけたほうがいいに決まってる >>440
個人的にはその不確定要素を殺すのがクオンタイズだと思うけどね
ベロシティの無いシンセでも全部手弾きで入力すればちゃんとグルーヴは出るよ(弾ける人前提だけど)
YMOとかそうじゃないの？よく知らないんだけどw やっぱグルーブ適用したりヒューマナイズかけてるのと上手い人が演奏するのは全然違うから、この辺はAIとかでブレイクスルーがないとまだまだだと思うわ。
一方でダンスミュージックは人の演奏ではできないグルーブを生み出してる。
この辺はもう時代的に今はジャンルによって色々で、昔のYMOとかは人力クオンタイズ（特にドラム）を追求した結果、狙ったわけではないが独特のノリが生まれてたと思う。 再現性のあるバグに出会ってしまった場合って泣き寝入りしかないのかな？
勿論再インストや最新ver入れる等の基本的な事はした
検索しても引っかからないからおま環の可能性が高い
具体的にはsoftubeのtapeのプリセット開くとdawごと落ちる
@ win10 live10最新 何故クォンタイズ掛ける人はそれで全て賄うはずという錯覚に陥るのか謎
手弾して浅めにクォンタイズしてさらにマウスでズラしたりとか普通にやるだろ やってる奴が
クオンタイズ全かけだってそう言ってるからね プロの人やスクールだと極力、かけない方が良いと言うけど
初心者がリアルタイムで即興フレーズを弾いた時にはかけた方が良い場合も多いと思うけどね 初心者はクオンタイズからオートメーション引くから綺麗すぎて分かるんだよね。 シンセ系ならまだ良いけどピアノみたいにベロシティーでもろ音色変わる音は細かく調整しないと酷いことになるよね、、俺なんか下手だから尚更だ ボカロなんか聴くと有名Pでもクオンタイズを結構、かけてるように聴こえる
つうか、ボカロってのも特殊な文化だな
音圧をあそこまで上げるのがデフォなジャンルもなかなかないんでない 板的には生演奏を再現しようとする人の方が少なそうだけどな。 いまどき生っぽいの打ち込むなんて
ごくごく当たり前にやられまくってる普通のこと
というかこの板以外のどこで話すのよ >>452
音圧上げまくるのが特殊ってことはないだろう
一時期はポップスは割とそんなだった
ただ、今は音圧戦争やめる流れになってきた感はあるから、ちょっと古いとは言えるかも？ ピアノロールをスケールで表示させてポチポチしてトランスポーズさせたり細かい所ちょっとずらしたりして
こんな作曲ってしてて意味あるんですか？
曲作ってるって言っていいんですか？
すごい葛藤があるんですけど、やっぱりちゃんと鍵盤叩かないと駄目ですか？ cakewalkがDL出来ません。
BandLab Assistantをインストールしてログイン、起動までは出来るのですが、
インストールボタンを押してもdownloading...(0/1)から一向に進まないです。何が悪さをしているのでしょうか？。
assistantを入れ直し、セキリティソフトを切って、PCの再起動しても変化なしでした。。。
検索してもこれ以上のことは見付からず途方にくれています。
同じような状態からDL出来た方、ご存じの方、いらっしゃいませんか？
OSはwin8.1 proです。
よろしくお願いします。 >>459
ありがとうございます。assistantの起動に関してですよね？
もちろん管理者のアカウントから、
右クリックで管理者権限で起動させておりますがダメです。。。 グランドピアノな音源をベースに、トランスやedmで使われるような迫力のあるピアノ音源に加工するには、どんなプラグインやらエフェクト挟めばいいですかねm(_ _)m 皆さん、どういうフローで曲を作っていらっしゃるのでしょうか？
一応のメロが全編出来上がって編曲イメージも頭にはあるのですが
何から手を付けて行けばよいのかわかりません。 >>462
各楽器が軸として拠り所とするのがコード
リズムの拠り所とするのがリズム(ドラム)パターン
その辺から詰めてみたらどうかな
歌モノならアコギやピアノの弾き語り肉付けしていくようなもの
コードとリズムとメロディが全部そこにある >>461
トランスならnexus使えばいいんじゃない？エフェクトじゃどうにもならないと思うが Max8やんないとろくに自分でカスタマイズできる効果音作れないよ >>461
EQで低域カット＆広域ブーストしてハード目にコンプ掛ければそれっぽくなるよ 聞きたいことがあります
ギターがAメロの終わりまで鳴ってて
Bメロの頭になった瞬間音色をエフェクトのバイパスをオフにして変えたいのですが
エフェクトのオートメーションのレイテンシーのようなものは無いのでしょうか？
Bメロのギターの頭に合わせてもほんの一瞬はエフェクトが入ってないだとか
よろしくお願いします ずれることはないしオートメーションでも良いけど、それならBメロの頭をほんの少し残してぶった切って別トラックに分けたらいいんじゃないの？ >>468
普通レコーディングでもEQ処理や音量調節の為にも違う音色は別トラックにするよ
ライブパフォーマンスみたいにムリに一本のギターで音色切り替える必要は無いんだから
切り替えの反応は使うDAWとプラグインの相性でラグが発生することがあるかも知れないけど、そこは耳で聴いて微調節するしかないね オートメーションやCCなどのコントロールは、極一部の特殊な場合以外は
SampleAccurate（（オーディオの）サンプル単位の精度で正確）じゃないよ
そういう仕様になってない
>>468みたいなのは、別トラックが無難だね
ちなみに、ノートのタイミングは基本的にSampleAccurate
多くのDAWではMIDIの分解能もタイミングの精度には関係ない仕様になってる
分解能は位置合わせやクォンタイズの基準にするためのただのグリッドの一種
ルーラーや位置の表示方法をサンプル単位にしてみたりして実験してみればわかる >>469
>>470
>>472
ありがとうございます
バンド経験が逆にアダになりました
別トラックにします
仕様も知れたのは大きかったです
ありがとうございました 長文失礼します。スレチだったらスルーしてください。すみません。
よく作曲コンクール等の要項で、「未発表音源」という表現が出てきますが、
①まだＣＤとして出していない
②YouTube等、動画がネット上にない
③ライブやライブ配信など残らない形でもしたことがなく、自分しか知らない
のどれを指すのでしょうか？
色んな言葉で検索しても出てこず、どこで質問してよいか分からなかったのでここに書かせていただきました。よろしくお願いします。 >>474
たぶん音源として世に出てないってことだと俺は思うけどコンペ出すなら主催者に聞けばよくね？ コンプレッサーを使ってるんですが
fluxのPureCompの挙動がよくわかりません
ベースですらマニュアルにしてリリースをかなり小さくしてもポンピングがほとんど起こらないのです
どういう原理でポンピングを防いでると思われますか？ >>475 >>477
やっぱり聞いてみないと分からないですかね…
迅速な返信助かりました。
お二方ありがとうございましたm(_ _)m 使うオーディオインターフェイスによって、
ボーカル録りの音色の違いは大きく変わりますか？
例えば2万と10万の違いなど 当然違いはあれど安いマイクやマイクプリ使うなら大して意味なし
使う道具はなるだけ同クラスの物を揃えないと何処かがボトルネックになる
安いマイクの音をインターフェイスで補うことは出来ない まず価格で比較しようとしてる時点でダメかな
ネットとかで散々テストされてるんだからそこら辺参考にするとか実際楽器屋で聴いてみるとかしなきゃ >>479
インターフェイスよりも「録音する場所」が大事
あと歌う人のコンディション 場所が良くても2万のインターフェイスじゃ台無しw
要はバランスが大事
自宅なら自宅に見合った機材
スタジオならスタジオに見合った機材 実用に耐えうる品質でというなら十分でしょ
Waves公式の素材みたいにそのまま鳴らすだけでお腹いっぱいになるような
最高品質狙うならともかく コード進行のコードで0が付くのがありますが、あれの名前を教えて下さい。 >>489
音楽ロクに知らないなら書き込まないほうがいいよ つか、昔、コードの本から書き出したのに、
CM7とともに、Ｃ0があるんですよ。 書き写し？
当時自分がそれで分かるように書いてたんじゃないのかな ちょろっと調べて出てくるようなのはここで聞くより自分で調べた方がいいね
少ない情報を各々自分の知識にひきつけて考えるからずれが生じる可能性がどうしたってある
とりあえず↓見て納得できたら解決かな
http://book.studionoah.jp/2011/01/_11/
https://www.jazzguitarstyle.com/chord-names-and-symbols >>494
音楽ロクに知らないなら書き込まないほうがいいよ >>496
キミいっつも寒い悪ノリ繰り返してる奴だろ？ 知らんよ、別人だろ
いやだって
ディミニッシュも知らないで的外れに煽るだけって
どんだけ知識も無いのに性格も悪いんだよ >>498=>>496？ってことは>>490も同じか、ID変わってるから別人かと思った
>>489は間違った内容かもしれないが煽ってないでしょ、煽ってて性格悪いのはキミだよ
キミが「恐らく0じゃなくて○で、dimと一緒」って書けばよかっただけの話 C7やらAmやらの並びにあるC0とは何かと問われればC°の事だろうなと察せるだろ
質問スレではこの程度のエスパー能力は必須 質問です。
VSTがアップデートされたときに、アップデートされる前のVSTの互換ってどうなるんですか
例えば、Amplitube3やPro-QやPro-Lを挿しまくったプロジェクトがあったとして、Amplitube4やPro-Q2やPro-L2しか入ってないPCでそのプロジェクト開いたらどうなるのか気になります
Ozoneのように将来結構なペースでPro-〇〇3とか4とかってかもしれないですし Cmをトニックとすると、
ドミナントとして、
G G7 Gm7 Bm7(b5) Db7 と、B0が書いてあるんです。
これは、Bdimでいいのでしょうか？ ピッチ修正ってプロの現場では結構しっかりやっているんですか？
例えばAが440hzではなく、410hzくらいなら直さないなど >>503
メジャーバージョンアップだと互換性は基本的になくなる（ことが多い）
Amplitube3はAmplitube4で自動的に置き換わらないので手動で入れるしかない
Kontakt4で作ったものも、Kontakt5になったら全て手動で入れ替えなければいけない
細かい3.01.005みたいなバージョンアップだったらそのまま使える 俺はプロではないけど、想像つく範囲で答える
(正直せいぜいセミプロまでしかここ見てないし)
まず例が悪くて、それは完璧に音外してる
で、本題に関してだけど、大事なのはヘルツじゃなくて聴いて変かどうかだし、揺らぎが味になってることもある
どの程度までが許容範囲か機械的に知りたければ、メジャーのリリース音源色々調べてみたら分かるだろうけど、正直製作の役にはあまり立たないと思う
論文なりソフトの開発なら別だけど >>506
便乗なんだけど、LFOToolっていうXFerのプラグインを使った3年前のプロジェクト久しぶりに開いたらLFOToolsの部分だけ設定を上手く読み込めず全トラックデフォルトになっちゃうのがあるんだけど、これってなんとかなったりしない？
確か当時も今もLFOTools含めて64bit環境で、LFOToolsも他の全部のプロジェクトで読み込めてないわけじゃない >>508
俺は多分答えられないけど使ってるdawも書いといたほうがいいかも >>504
だから「0」じゃねえって言ってるだろw
ディミニッシュ 表記でググれ 明らかに外れてる音でも出だしから修正するんじゃなくて途中から緩やかにエンベローブでピッチ修正すればそこそこ聴けるッ！ 音圧をできるだけ上げるために
AメロBメロCメロの最大音量をできるだけ揃えておくことが
基本でしょうか？ デミニッシュの○って○であって楕円の0じゃないんじゃないか >>512
曲やアレンジによるし決まりは無いけど、Aがピアノと歌だけなのに全パート入ったCと同じ最大音量にする必要はない
マスターコンプやリミッターで常時圧縮率が同じなってしまって返って不自然
小のところでは軽くかかり大のところで深くかかるべき >>513
7と同じ位置に○だからゼロ(数値)だと思ったんだろうね mixの入門書にPAZ Analyzerがオススメって書いてあったのですが、4000円もお金がかかってしまいます。フリーやstudio one3pro付属のでも大丈夫でしょうか？
動画サイトに上がっているボカロ曲レベルのミックスは全てフリーで賄えますか？極力無駄金使いたくないです。 >>514
ありがとうございます
やっぱり時と場合によりますよね
上げないでやるべきもの、上げてやるもの臨機応変にやってみます >>516
きついかも、アナライザーならいいフリーがあったと思うけど。
どのレベルまでもっていきたいかにもよるでしょ >>516
フリーなんぞ手を出さなくても今時はDAW付属のもので充分仕上げられるよ
フリーはOSや環境更新したりで使えなくなったり、いつのまにか開発終了てて再現できなくなったり、それをインストールしてあるが為にPCの調子が悪くなったり、長い目で見るとあまり良いことは無いね ＞フリーはOSや環境更新したりで使えなくなったり、いつのまにか開発終了てて再現できなくなったり、それをインストールしてあるが為にPCの調子が悪くなったり、長い目で見るとあまり良いことは無いね
↑
こんなのフリーに限った話じゃないだろ
逆にフリーはライセンス絡みで動かないとかねーし WAVESやらNIやら大手しか使ってないから個人的にはライセンス絡みでのトラブルは経験無いね
逆に古いフリーのプラグインが悪さしてた経験は多々あるけど
まああくまで個人の意見という事でどうぞ -10dbの楽器が3つ、そこそこ以上の頻度で鳴らしてたら
3倍の音量の0dbほどになる
この考えで合ってますか？ >>522
フリーと有料のリミッターは具体的に何が違うのでしょうか？
なんだか良くわからない物にお金は払えません >>526
ではフリーのを使い続けますm(_ _)m 編曲・マスタリングの権利について質問させてください。
ずっと昔に編曲・マスタリングしてもらった曲を商用で使いたいのですが、
権利関係の書類などもなくしてしまい、編曲者の方とも連絡が取れなくなってしまいました。
このまま商用で使うためには許可が必要だとは思うのですが、どの程度まで編曲者の著作権が及ぶものなのでしょうか？ >>529
普通は編曲もマスタリングやミックスも買い取り(ギャラ)だと思うけど権利契約したの？ >>530
ほんとに大昔で、権利周りの取り交わしを忘れてしまったんですよ、、、
もともとイベントでちょっと使う曲だったので細かく話もしてなかったのかも知れないです、、、 ここやDTM全体はボカロやってる人って多いんですか？ ボカロやっているかどうかはともかく、歌唱ソフトを持っていたり利用する人は多いと思う
UTAU や Alter/Ego、オンラインで利用できる Sinsy など、無料ソフトも色々利用できる >>523ですが
どなたかよろしかったら
教えていただけると嬉しいです >>533
普通にバンドとかやってたり
普通に曲を作ってる人も
仮歌としてボカロ使ったりとかもありそうですな 仮歌は自分の声をわざわざオートチューンしたり女声にして録ってる。
素の声だと曲作りの作業が萎えるんだよな。 >>534
つか、何らかのDAW持ってるなら今すぐ試せるだろ >>537
いや、音圧ではなくて音量ですね
>>539
やってみたらなるんですが
たまたまなのか計算として全般論として正しいか気になった感じです >>540
実際のところは音色にもよるわな
ドラムとストリングスじゃピークも違う >>540
音量に限って言えば普通に足し算されてくだけじゃないの？
色んな楽器で試してみればわかるけど、音量は同じなのに聞こえやすかったり聞こえにくかったりするので単純な足し算引き算ではミックスはできないけど。 聞き方が半端だしそもそもbBが何の単位かわかってないんじゃないだろうか
ウォークマンの音量キーじゃないんだぞ 音圧ではなく音量とはっきり言ってるんだから分かってるだろ
アホか >>523
あくまでまったく同じ音色が同じ演奏(コピぺ)された場合に限りる話だろ
"同じ音量の音源数が2倍になると音圧レベルは約3dB増えるということになります。"
http://www.ateliernonta.com/tips1-4.html みなさんありがとうございます
不勉強だったようです
教えられた一つ一つを検証してみます あまり気にしなくて良いよ。
誰でも知らないことなんて幾らだってあるもの。 と言ってもお前含めて答えてる奴らも理解してなくて
アドバイスが無茶苦茶だけどな こんなん質問者もヒントだけでも拾えればラッキーくらいのもんだと思ってればいいんよ。どんな疑問も答え合せは自分でするしかないし。 そういう事だよね。
偉ぶる必要もないし卑下する必要も無いと思うけど。 ID:G6Qbr2Lzみたいに煽るだけで答えてあげない人間みたいなのをクズと呼ぶのだろうね 関係ない奴が後から現れて何か言うことなど普通に生活してれば起こることなので
一般人はその程度でクズとか言わないし思わない
むしろネットだからと言って見知らぬ相手にクズ呼ばわりする神経のほうがヤバい >>547
少し考えればわかるけど
普通の別々の楽器2つでも3dbあがりますが >>554
君は流れを見ずに正論を持ち出して何もかも台無しにするタイプだね
プラカード持って政治運動とかしてそう 君ら訳の分からん煽り合いはいい加減やめなさい
茶化すだけの>>550はきっかけだし全く褒められたものではないが、だからって煽っていいわけじゃない
ミイラ取りがミイラになってんぞ 全くのど素人です
cakewalkをインストールしたのですが使い方がいまいちわかりません
環境設定のmidiの項目で入力デバイスが何も出てこないのですが何か用意して繋げないと使えませんか？
インストゥルメントのところにcakewalk TTS1しか出てこないのですが他には何かないのですか BFD3なんですけど
ステレオ8個+モノラル16個で
合計24個のチャンネルに分けて
全部にイコライザーとコンプさして
音量上げ下げしてるんですが
これが普通のやり方でいいんでしょうか？ 挫折したいとかドMじゃないならCakeは止めたほうがいい
初心者殺しだから
瀕死になった俺が言うんだから間違いない waves goldが気になってます。プラグインはDAW内蔵のしかありません。
アナライザーが詳しく見れるのと、EQで細かく削れるのが魅力的で検討しています。
サウンドハウスで14000円と大分値下がりしてるので悩んでます。 >>564
最安値それの半額くらいだからセールまで待っとけ >>564
今のwaves製品はとにかくセール待ちだけど、
DAW付属しかないならその値段で買っても元取れたと感じるくらいには使えると思う。まー便利よ。 >>565 >>566
ありがとうございます。まだ作曲能力自体が怪しいレベルなので、セールまで待とうと思います。 >>564
DAW内蔵のしか使ったことなければ、Goldがあればかなり違ってくるよ
14800円なら安い方の値段だしそんな後悔するほどそれ以上下がることもない
それよりたくさんあるエフェクターをちゃんと使いこなせるようになる方が大事 今使える金が1万くらいあります
u-heのクーポン使ってpresswerk買うかwaves horizonに向けてお金を貯めるかどちらが幸せになれますか？ DAW内蔵のも最上位版だと最近のは単体完結出来たりもする DAWそれぞれ一番上のパッケージとして、付属のプラグインが使える順としたらどんな感じかな？
logicpro,cubaseあたりは充実してて音も良さげなイメージだけど。
自分はLiveSuite買ってシンセもエフェクトも一通り揃ってるなと感じたけど。 >>568
なるほど、出し惜しみしても機会損失が怖いですね。。
今作ってる曲のミックスからGOLD使って色々試してみます。 liveもオーディオエフェクトは自己完結できるレベルだと思うな
suiteだとダンスミュージックやアンビエントやる分には付属のPackだけで音も充実してると思う >>562
BFDかどうか関係あるんだが
しょぼいドラム音源だとマイクも少なくなる >>576
そこに突っ込んでも>>561には答えてやらないというw >>561
何が『普通』を指すのかによりますが自分が気に入ってるならそれでいいですよ
ドラムのマイキングは求められる音像によって変化するのでこれが正解というのは無いです
(セオリーはあります)
セオリーは大雑把にオンマイク中心かオフマイク中心かに分けられます
あなたがどんなジャンルでどんな曲調の物を作ってるのか教えてくれればもう少し具体的にアドバイスできますよ >>578
ありがとうございます
今は24個のオンオフ全部を使って
それをテンプレにして
バラード、EDM、ロック、ポップス、メタルなどに応じて
それぞれのマイクの音量を上げ下げしてる状態です
ジャンルや曲調に取り留めがなくてすいません
「そんなにチャンネル使ったら重くなる」という忠告が来ると思ったのですが自由でいいようですね
ありがとうございます 重さの話に関しては自分の許容範囲であればどう使ったっていいよ
スペックも違うしね 質問。
ハードシンセで作ったシーケンスフレーズがあります。
これをキチっとDAWに取り込むにはどのような方法がありますか？
皆さん手動でアタマ揃えて波形拡大して切り揃えてるのかな。 >>581
シーケンサとDAWを同期させてオーディオを取り込むなりMIDI情報送ってやるなり
タイミングはズレてるならそりゃ直すけど >>581
短いシーケンスやフレーズ単位なら同期すらせずDAWでRECスタート、ハードのシーケンス走らせる。
頭と後ろの無音をカット、音の頭とケツは出来るだけ丁寧にクリーニングする。てかその作業が好き。 管楽器は周波数と同じだけ、
例えば440Hzのラだったら
秒間440回ビブラートしている、で合ってますか？ アナログ機材をシミュレートしたようなチャンネルストリップのプラグインなどでよく～を通すと音が太くなる、とか聞きますが、
普通のEQやコンプですれば音は太くなると思うんだけど、なにが違うんでしょか。
正直ちょっと音質が変わる程度なら、かなり拘らない限りそれほど効果はないのではと思ってしまいます。
それとも音楽的な変化も大きいものなんでしょか。 >>586
そのほんの少しの変化が音楽にとって意味がある場合が多い
「かなり拘らない限りそれほどの効果～～～」だと音楽は出来ない
プラグインに限った考えじゃなく、例えば他人が聴いたらどうでもいいような
音符のひとつに拘るのが作曲 >>586
ググればその辺を検証してるブログとか多々あるよ
単純な波形に倍音が加味されてくんだけど、ああいうのは味付け無しの純粋なEQやコンプではなかなか出せないものさ
また、「太くなる」という言葉や定義もどうかと思うけど、個人的には輪郭が浮き立ったり分離が良くなったりするところに利点を感じるけどね
それも他の音と混ぜてみて実感するような効果だけどね >>585
合ってるよ、クズ死ね
お前のようなやつがいるから過疎っていくんだよ
>>584
笛の構造で考えたら合ってるはず
俺は笛そんな詳しくないから詳しいことは他の人に任すが >>589
結局合ってるの？合ってないの？
合ってる「はず」って、はずでクズ呼ばわりしてるの？
大体、いきなり死ねって、どういう事ですか？君には社会の常識がないのですか？
普通は、『あのう、すいませんけれども死んでくれませんか？』とか
『あなたには、死ぬという選択肢もありますよ』とか言うものですよ。
あなたみたいに最初から喧嘩腰だと、
言われた方は『じゃあ死んでみようかな』とかいう気持ちがなくなるものです。
まずは、親切丁寧に人に死んでください、と頼むべきだと思いますよ。
そこから、人の輪と協調が生まれ、『よーし死んでみるか』
という気持ちが生まれるわけです。 >>587
精神論というかあまり具体的な話ではないですね。
>>588
動画で検証してるのを見た時にピンポイントで持ち上がる帯域があったりして多少聴感的にも感じました。確かにそれを普通のEQなどで作り上げるのは難しそうですね。
分離が良くなって感じるものもあるならそれは素晴らしいと思います。シミュレート系のを調べてみることにします。ありがとうございます。 >>590
この手の掲示板では
死ね=ご機嫌いかが？
クズ=しょうがないなあw
くらいの感覚なんよ >>589
→音の高さは空気が1秒に何回振動するか
→ビブラートとはその音の高さを周期的にかえること
なのでビブラートは1秒あたりの振動数そのものを変えるかって事
空気の1秒あたりの振動数を1秒に440回も変えたらまずまともな音にはならない
基本以前のことがわかってない >>593
いやなんにも分かってねーのはお前の方だよ
お前が挙げた基本的な話なんてわかった上で話してるぞこの二人は
笛がどういう風に音が鳴ってるか基本原理から勉強し直してこい、アホ ビブラートを1秒に440回って
まずDAWで設定できるのか？ ビブラートって音声に意図的にかける音効だよね
その440回のビブラートをかけない音はどんな音なの？w コイツラまじかよ…
サンプリング音源がどうなってるかも知らないレベルか
生のギターはリアルタイムで周波数変わっていってるけど意図的にイコライザーでも刺してるとでも思ってるのかなw 20年ぐらい前にMIDIシーケンサーで音楽やってたんですがPCの波に乗り遅れて音楽から完全に遠ざかってました。
久しぶりに音楽やりたいと思って環境構築を考えてるんですが、winかMacかiPadか決めかねています。
これらの選択肢で共有できるMIDIインターフェイスって何を選んだらいいでしょうか？
DAWはMIDIインターフェイス付属のものかSound One辺りから始めようと思うんですが。
おっさんの質問で恐縮ですが、甥っ子が当時のシンセ見て音楽作りたいと言い出したのでこれらを使って一緒に楽しみたいな、と思ってます。
よろしくお願いします。 >>599
コピペにマジレスする奴が何を言ってんだか
>>592
>>592
>>592 >>598
俺も超ひさびさにDTMしてる。
レコンポーザーとローランドSC55mk2以来w
DAWはなんでもいいと思う。
確実に進歩して成熟していると思う。
あとはジャンル次第かと。
デモ版で色々やってしっくりくるDAW探すのも楽しいよ。
俺はスタジオワン無料版からやって今はlogic proXとableton live10に落ち着いたな。
ロジックはiOS持ってるならGarageBandとデータの行き来ができて、キーボードショートカットが充実してるのが個人的にしっくりくる。
Macのキーボードだけでピアノロール打ち込めるのがとても良い。
Anleton liveはループ系ダンスミュージック用にと専用の機材であるpush2と併用を想定して買ったんだけどアイデアスケッチ程度でしか利用してない。
しかしながら、鍵盤楽器とも違うフィーリングは思いがけない音も鳴らしてくれるので機材とDAW揃えられるなら甥っ子と楽しむには良いかもしれない。 音の振動とビブラートが区別つかないやつがいるとは思わなかった
これ以上意思疎通は困難 >>602といい>>593といい
本当回答者のレベル落ちたね、ここ
質問の意図すら分からないレベルならおとなしく黙っときゃいいのに 1秒間に何回振動するのかが周波数＝音程
ビブラートは「音程」の揺らぎだから周波数を変動させることで得られる効果ね
秒間440回のビブラートを加えるということは、秒間440回のスピードで変調することになるけど…まぁLFOとかで試してみればわかるよ >>584
そうだよ、合ってるよ
管楽器は密そを繰り返して実効長が空気の抜けで
長い短いを繰り返してるんだから
>>604>>602お前らこれ何言ってるかすら理解できないレベルだろ？
自分のレベルの低さを恥じてROMったほうが良いよ 何か意図があってやってるんだろうけど
大変そうだね…
時間を大切に Studio one 安い、コードトラック良さそう、使い勝手○
Cubase 直感的とは言いづらく扱いづらい、高い、ボカロなら○、コードトラック○
Logic proX Mac専用、音源多く、安い、コード解析あり
FLstudio win専用、ループミュージック特化、安い
Abletonlive 高い、ループミュージック特化 ビブラートについて質問した者です
どうもなんかすいません
音響に詳しいところに質問するものであって、このスレに質問するものではなかったと思います
>>605
どうもありがとうございます
管楽器の性質がよく理解できました >>601
>>607
ありがとうございます。
書き方が悪くてすいません。
DAWよりまずMIDIインターフェイスは何を選んだらいいでしょう？という質問なんです。
ある程度デファクトのものがあると思うんですが、PC、Mac、iPadで使える製品だと嬉しいです、という意味になります。
お勧めいただいたDAWは選択の参考にさせていただきます。 振動数と同じ数だけビブラートか
1/fのゆらぎって奴だな iPadならkorg gadget一択でしょ
今セール中だしオモチャだと思って買うのも良いと思う >>609
iConnectivity mio10 一択でしょ
古い物はドライバがWindows 10に対応してないのが多い >>582
>>583
ありが㌧
monologueなんだけど、DAWで組んだリズムに同じBPMでシーケンスを走らせてRECしたら微妙にズレるんだよね。
8小節なら判らなくても100小節くらい回すとズレる。
機種によってクロックが微妙に異なるのか、それともモノローグがアナログなので正確なリズムを刻めないのか。 >>605
「ビブラート」という言葉の定義を問うシャレ回答も混ざってんだよ
見下す事ばかりに夢中になって足元すくわれるなよw >>614
一回のシーケンスをそこまで長くせずにいくつかブロックに分けて録音したほうがいいんでは。
あと自分はDAWはliveなんだけど、微妙な揺れはワープストレッチで調整しちゃってるわ。 >>614
ひょっとして同期せずにBPMだけ揃えてせーので再生開始してんの？
そりゃズレるぜw >>616
制作物ならキッチリやるけど、スケッチ段階なのでまあ。
やっぱり機材によって揺れるよなあ。
MIDIでクロックを管理するようなことも出来るんだろうけど面倒やわ。 >>614
公式でマニュアル見たら同期できるじゃん
P53「シーケンサーの同期演奏」 >>615
頭大丈夫か？
明らかにコイツラ質問内容すら理解できてない（なぜ管楽器に特定してるかかとか） >>620
別の機材との繋ぎ方くらいは何とかできる。
ただDAWをホストにする場合はUSB-MIDIのケーブルを用意すればいいのかね。PCからクロックを出力したことがない。 >>621
管楽器だからと言って、最大表示した波形を指して「このビブラートは…」て言わねえよw >>609
俺は安価なスタインバーグUR22mk2でMacとwin使えてる。iosでも使えるっぽいよ。付属のDAWであるCubaseAIはかなり使いづらかった(個人的な感想) ちなみにつけ外しが多い俺環で言えばlogic+macは自動認識してくれて優秀、そのほかのDAWは都度オプションで設定しなきゃならない。結果、logicの頻度が高いとも言える
他DAWより残念なところはVST対応せずAU規格のみになるところだが、プラグイン自体にAUとVSTは同梱当たり前なのでさほどきにする事はない。 >>616
おい、クロックがどうとか言うからてっきり同期した上でヨレるという話かと思ったら同期してないのかよ！
そんなもんUSBでPCとmonologue繋げ。いいからやれ！ >>623
いや、やっぱお前意味もわかってねーわ…
弦楽器も打楽器もビブラートしないんだよ
管楽器だけビブラートするんだよ
意味わかんないだろ？
>>605を100回熟読してこい
お前のレベル質問者以下 >>627
オッケー、、440回のビブラートね
でもオレはビブラートって言葉は別の用途で使うからw オレは無学でよく知らんけど、きっと音大の管楽器科とかでは(楽器の構造上)音を鳴らすことをビブラートさせるって教えるんじゃないか？w
そうなると演奏中にピッチを揺らす奏法をなんて言うのか知らんけど それな
しかも回答者が質問者よりレベル低いのに勘違い増長してマウントしててヤバイ 合ってるじゃん
まさにこのビブラートじゃん
やっぱマウントしたがるやつが低下してるってマジなんだな 質問です。
MS処理って必要でしょうか？
授業で工程の一部として取り上げられたのですが、ミッドとサイドの音量バランスが悪いのか、
妙に高音がきついし、歯擦音も処理前より耳につきます。
音圧は十分なので自分では処理前の音でいいように思うのですが、皆さんはどうされていますか？
なお、作業はCUBASEで行なっています。 誰も指摘してないが、ワッチョイ付けないからデタラメ言う奴が沸くんだわ ソース貼らんと説得力ねえってw
それは何処から仕入れた情報かもわからんのにwwww 別に写真でもええんで
どの本の何ページに書いてありますって
それですむことだろ?www それな
これからこのスレ、情報のURL必須で回答にしよう 仕事でもそう「作業手順書」や労監の安全書類やISO企画とかあるだろ?w
こう言うの無いのはブラック
おまえらw
そんな企業は今すぐ辞めましょうwwww
嘘情報で命を落とすよりまし 先生「ラの音をビブラートして下さい」
生徒「はい、ぷ～～～」
先生「ピッチは揺らさないで下さい」
生徒「」 >>635
完全に勘ですまんが
EQと音圧系を全部外す
↓
MS処理
↓
EQと音圧系を新規で掛け直し
で解決すると思うで
昔そんな経験があった 面倒ならハットやらの高域成分多そうなトラックだけでもやってみるとええわ >>635
①どの工程か
②どのような狙いが欲しいか
による MS処理ってわざわざ言うからにはエフェクターの話じゃないんだよね？
多分だけど、ステレオエンハンサーの類いがマスターに既に入ってるんじゃないの？ MS処理とステレオエンハンサーって重ね掛けすると高音刺さり始めるん？ オーディオインターフェースを接続するとMIDIキーボードのレイテンシが改善される理屈が
全くわからないんですが持ってるMIDI機器はキーボードだけなので
オーディオインターフェースで中古とかですごい安いのをただつないでドライバーとかを
インストールすればキーボードの鍵盤を叩いたらパソコンからすぐ音が出て遅延がなくなりますか？ >641
作業手順書
新人教育とISO監査、労働基準監督署のパトロール対応等以外で使うこと有るん？
労監という表現もあるんだ(新鮮)
2文字で労働基準監督署のことを表現する場合、うちん所では労基というなぁ。通常は監督署のxxみたいな感じ
安全書類
の中身って労安全衛生法絡みで労働者名簿と高齢者の届出関連書類くらいやろ？建設業ならそれに建設業法関連の書類とその添付資料が加わるだけじゃないかい？ 労働者の待遇に何の関係もないで？
ISO企画/ISO規格
文脈から言ってISO9001か45001のこと？共に労働者の待遇と何の関係も無いわよ
以上知っていた？ ASIOドライバ ダウンロード でググるとええ
金は掛からんから心配すんな
導入方法は自分で調べるんや
君の環境のレイテンシならすぐに解決するはずやで
MIDIキーボードしか持っとらんのやったら急いでオーディオインターフェースは買わんでも大丈夫や
オーディオインターフェースはスピーカーか楽器かマイクを買った時に買うとええ 回答ありがとうございます。
課題でアルバムを一つ作るというもので、レコーディングやミキシングは完了しています。
それでミックスダウンした曲にMS処理を施して、音の広がりを確保する、とのことです。
確かに当初の音より左右のパンがはっきりと振れているのですが、かすかにリバーブがかかった音になりますし、上記のように高音、歯擦音がきつくなります。
さらに、ここでMS処理した曲を数曲集めて一つのアルバムとするために、マスタリングが必要になります。
音響やDTMは専門外なので困っています。
（むしろ、荒れていたビブラートの方が本職です）
MS処理はスルーしてそのままの方が良さそうなんですが、恐らくそれは自分が理解できていないからだと思います。 >>652
マジか
結局笛ってデフォでビブラートしてるの？してないの？
どっちなんですかね >>652
歯擦音増えるのもぼやけるのもMS処理のせいだよ。
だからそのままでもいいんだよ。
ダイナミックEQとかでサイド成分の歯擦音削ったりハイパスしたりやること増えるよ。
元音源のリバーブ弱めたりいろいろね。
録りの段階でオフマイクだったりホール収録でリバーブ成分多ければとりなおさないとね。 >>654
サイドにさらにDeEsserかけるんですね。
MS処理を見越してレコやミキシングのやり直しというのは本末転倒のような気もしますが、労力を惜しむことなくするのが、いい音作りになるんでしょうね。
教授からの課題ではMS処理過程も含まれているので、やはりスルーせずにやってみます。
回答いただいた皆さん、ありがとうございました。
>>653
終わった話を蒸し返して申し訳ないです。
それを書いちゃうとスレ違いでまた荒れそうなので控えます。
留学先の音楽院では、「音高の間違いを隠すために歌い手が使うテクニック」というジョークがありました。
これで勘弁してください。 どんな環境なのかわからないけどeiosis E2 DeesserとBrainworx bx_digitalでほぼ解決すると思うよ
bx_digitalのMono Makerで低域をセンターに定位させると音場に余裕できるから幅をもたせて調整すると良いかもね >>656
情報ありがとうございます。
CUBASE Pro9.5で作業していて、すべて内蔵のエフェクト機能を使っています。
教えていただいた製品の説明を軽く読んみましたが、欲しいですね。
でも、DTMが本業でないし、他の楽器のメンテナンスにお金かかるしで、学生の身分としては悩むところです。
ありがとうございました。 フォークの無資格運転は待遇に何の関係もないでって言えるのか?wwww
>>650
いい加減糞して寝ろ引き籠り労害wwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwww お前のような労害が夜勤で上司に隠れて防塵帽子脱いだり煙草吸ったりするから歩留まり率が悪いんだろ
中身は韓国のウェハーなのにそれでもヘラヘラする糞ジャプwwwwwwwwwwwwwww
全て労害が企画外れ出したせいだからな
死ねよ労害 >>658
大きなお世話かもしれないけどせっかく学生さんなら自分で守備範囲狭めない方が良いと思う
将来絶対に役に立つから…たぶん先生もそういう意図で課題出してるんじゃないかな
他の製品もあるからトライアル版とか色々試してみて いやw
そうやって期待をもたせて甘やかしたらあかんって
どうせ質問ばかりで才能ないんだからバイトしてセール民にでも転職しろってww
やっぱ>>650こいつくらい厳しい労害の方がこの業界にあってるわwwwwwwwww
｢Q.声優にはなれますか？」声優養成所、広告で現実を叩きつける
http://blog.esu teru.com/archives/9167718.html ここでいいのか分からないのですが
質問させてください。
SNSを通じて編曲をやりました。
給与は10万ほどいただいてます。
やりとりはすべてSNSで完結してまして
支払いも銀行振込でした。
こちらは請求書も領収書出してなくまた求められもしなかったのでそこで取引は終わったのですが、
収入の記録として何かしら発行したほうが良かったのでしょうか？ すまんww
BBQで酒に酔ってたwwww
若者よ
ネットの無い時代は図書館まで行ってたww
今やネットのどっかに解答や夢実現に向けてのヒントが潜んどるはずや
ブラック音楽業界の人の教えて貰うよりもマシなことも書いてあるぞw
ええ時代やん
夢は諦めるなよw ネットの情報（）なんて
コルトレーンチェンジすらろくに書けてる所ないし
今話になってるMS処理すら全盛時はろくに書いてなくて実務で知ってる人らがやってたっていうのに
よっぽど知識なくてネットが真実（）だと思えちゃうんだなぁ >>665
通常、支払いの記録は税務上必要になるが、この場合は相手方の問題。
で、あなたの問題としては、その収入を申告するかどうか（税法上の義務は
あるが、申告しない人も多い）
つまり、ぶっちゃけ、税務署にバレるかどうか。
心配だったら申告するんだね
金額的には申告してもしなくても大差ないが、
バレたときには金額に拘らず面倒なことになる。
まぁ相手方と打ち合わせ（口裏合わせ？）するのが普通だけど
一般論として、収入の記録を提出する先は税務署だけ。
まぁ銀行でローンを組むときの収入証明とかもあるけど、個別に出すことはない >>665
求められない＆自分的にも支障がない
なら別に良いんじゃね 高校生でゲーム音楽作曲家になりたいと思い作曲を始め一年が経ちました。
今は耳コピでいずれはメロディがピアノで弾けるように音感を鍛えていますが、他に高校生の内に
しておくべきことを教えて欲しいです。
田舎なのでゲーム会社でアルバイトもなかなか難しいですし、作曲を続けて楽曲を投稿
することも大事でしょうか。
何かアドバイスがあれば教えていただけると嬉しいです。 >>670
今のうち音大受験に備える
音大生は今の音楽に偏見持った雑魚ばかりだけど
オケの作り方学ぶのは音大行かないと難しい
そういう音大生と距離取りつつクラシックの勉強を必死でやる >>670
オリジナル曲、カバーでも良いか。
今の時代なら簡単にYouTubeにあげたりSNSにあげたり出来るでしょう。
そういった所で感想やアドバイスを貰うようにしたらどうかな。
自分一人でやっていくのも限界があるからね。 >>670
仲間を探してバンドを作り、ひたすらデビューに向けて頑張る
デビューしたら売れても売れなくてもいいから、スタッフのツテを
頼りに作曲活動に入る
これが現在の一番有効な方法
音大行って管弦楽法や和声法をマスターしても仕事なんか来ない
そんなものは世の中に求められていないうえに、その道の天才が山ほど存在する
ひと昔前ならレコード会社にアタックすればなんとかなったが、もうその道は無い >>673
オケも作れない作曲家なんかのほうがよっぽど世の中から求められてないよ >>674
んなこたあない
昨今はジャンルで分業化されてる
EDMの人、オケ物の人、バンド物の人
それぞれに需要があるし、全部出来る人なんてはそういない
まあ質問者の言うゲーム音楽はオケ知識必要だろうけど ↑
オケ 作れなくても 歌心 あれば 委託 できるよ ！
でも もう 若いヤツら 音楽 買わないので
相手にすんなよ ！ おおお 損する 職業 ！ やめようね ！ 音楽 >>667
だからこそその道で成功する近道はプロと混ざってバイトしろって言ってんだろwww
だw
ことも労働安全衛生法 だからフォークの無資格が労働安全衛生法にひっかかる
バイトしてないからこんな簡単なこともわからんのだろwwwww 黙っとけやw
清掃員しか仕事ないジジイどもはwwwww ダメ板＠2ch掲示板
http://medaka.5ch.net/dame/
無職は巣に戻れwwwwwwwwwwwwwwwww あらまあw
回答者は実は無職でしたか?ww
くやしいのうwwwwwwww
くやしいのうwwwwwwwwww
図星で発狂ですかwwwwwwwww
労害がここまでアホとは思わんかった
涙拭けよwwwwwwww 何がプロになるだと?w
質問ばっかりするようなキッズがプロになれる訳ないじゃんかwwwwwwww
あら図星ですかwwwwwwww
くやしいのうwwwwwwww
くやしいのうwwwwwwwwww
寝言バイトしてから言えwwwwwwww 図星正論過ぎて腹いてえわwwwwwwwww
なんでおまえらってそんな面白いんwwwwwwww
Cryベイビーwwwwwwww
くらいベイビーwwwwwwww
もう赤子のように泣くなよ
涙拭けよwwwwwwwwwwwwwwww なっw
せめてバイトの経験してから質問しようなキッズはwwwwwwww >>668
>>669
ありがとうございます。
いろはが分からなかったので不安だったのですが参考になりました。 キッズﾌﾟｷﾞｬﾌﾟｷﾞｬ━━━m9(^Д^≡^Д^)9m━━━━!!!!!!wwwwwwwwwwwwwwww 今日もキッズが遊びに来てるから酒がうめえwwwwwwww
やっぱ夏休みっと言ったらキッズやwwwwwwww
虫取りや海で泳いだあの頃には後悔しても二度と戻らんwwwwwwww
ならば、おまえら！
気持ちだけでもキッズになって夢を追えw
なっっw
俺もキッズや最高やwwwwwwww だからキッズのように夢が無い奴に音楽を作る資格はねえんだよwwwwwww
証拠にキッズバンドが今だにリスナーに人気だろ?wwwwwwww
つまりキッズが夢をきかしてんだよ >>670
必ずしも音大にこだわる必要はないと思う
自分の好きなゲーム音楽の作曲家など、音大出ていない人ばかりだからね
（気になるのなら、Wikiで彼（女）らの経歴を調べてみればいい）
ゲーム音楽の大御所では、菊田裕樹、植松伸夫、岩田匡治、崎元仁、桜庭統、田村信二、
アニメ音楽では、菅野よう子、梶浦由紀、映画音楽では、伊福部昭、早坂文雄、冨田勲、
みなさん音大には行っていない
クーデルカ （菊田裕樹）
https://www.youtube.com/watch?v=5NkhRCglWkQ
Final Fantasy VI （植松伸夫）
https://www.youtube.com/watch?v=nOJi5QSxJbw
タクティクスオウガ 運命の輪 （岩田匡治、崎元仁）
https://www.youtube.com/watch?v=v-0914bg73A
Tales Of Symphonia （桜庭統、田村信二）
https://www.youtube.com/watch?v=o_PCgbplpj4 >>670
上のいろんな意見を読めば分かるように
あなたの望む職業は人生を賭けた大博打ってこと
ボロクソな書き込みは、その博打に負けた人のもの >>694
しかし皆さんさすがに楽器(鍵盤)は弾けるんじゃないかな
質問者の彼も楽器は弾けるよう鍛錬して欲しいね
思考も表現も全然違って来るから
高校くらいから鍵盤始めても人のサポートプレイするくらいになってる人沢山いるからね
今からでも全然遅くない 質問させていただきます
作曲教本片手に勉強しているのですが、まずコード進行を打ち込むという段階で詰まっています
というのも、打ち込むコードの長さをどのようにしたらよいのかいまいちわかりません
全て全音符の長さで良いのでしょうか、それとも4分、8分などメロディによって使い分けていくのが良いのでしょうか 嘘を教えたらあかんってwwwwwwww
四歳児までに絶対音感なっかたらプロは絶望的だと思って趣味にするかセール民にでもなっとけwwwwwwww
↓証拠のキッズ動画
やる気にさせる４つのスイッチ 1
https://youtu.be/pQ7CtlqACJc >>695
お前はただの無知だけどな
お前の方法より普通にゲーム会社かコンペ関係に就職すりゃいいだけじゃん
何も知らないのに知ったかして嘘教えるクズ >>697
まずは、すべて全音符で通してかまわないので、とりあえず完成させてみる
最初は、おお、作品らしいものができた！ と感激にひたると思うけど、何度か
聴き直してみるうちに、全音符だけでは単調すぎると感じてくるはず
そこから、テンポに変化をつけるなど色々と手直ししてみるといい
最終的にコード進行のトラックだけを聞き直してみて、なかなか良いメロディー
だなと感じるようになったあたりで、ほぼ完成 （いじりすぎると悪くなることも） >>694
お前の挙げてるの
音大行っておけば良かったって後悔してる人と
わざわざ留学までして音大の勉強した人ばっかやん
「エジソンは小学校中退だから偉い人になるには学校行かないほうがいい」並の暴論だぞ 現実や事実を知らない引きこもり無知が無知無知言ってるなw
音大も出てない音楽家が自分より遥か第一線で活躍してるもんだから悔しくてしょうがないんだろうな
>四歳までに絶対音感が無きゃプロは絶望的…
腹いてえからやめてくれwww 音大なんか入っちゃったらその先お先真っ暗だけど総合大学なら色々気付いた時に潰し効く お前が一番現実知らないんじゃね？
ぼくちゃんの大好きな第一線（）で活躍してる人よりよっぽど活躍してるのが
音大行った大先生な現実も知らないなんてさ
はずかしいよ >四歳までに絶対音感が無きゃプロは絶望的…
>音大行かないとプロは無理
そんなの嘘！ 大嘘です！
↓ ↓ ↓
誰でもプロになれる簡単な方法はこちら。
先着１００名様限定配布。 >>679
残念w
俺はこっちの底辺うんこ猿野郎でしたwwwwwwww
てかチンパンに決まってんだろ
お前ら久しぶりwwwwwwww
園長もこのレベルでオケ出来りゃおもろいのにな
つまり音大いかなかったら差をつけるのに管弦楽団からやるだろjk
>>704
ならばよろしい
おまえの音源あげてみろやwwwwwwww
口だけいっちょ前にゴミ野郎がwwwwwwww
610: 名無し戦隊ナノレンジャー！ [sage] 2018/08/09(木) 17:45:36.85
https://www.axfc.net/u/3927805.mp3
http://lavender.5ch.net/test/read.cgi/mog2/1523112594/610 >>708
オレにレス返さなくて良いぞ
クズと話すことなんか無えんだわ
池沼らしくブツブツ独り言ってなwww 別に管弦そんなことやらなくても良いけどハシヤ園長クラスで終わるってwwwwwwww てか誰でもやれますじゃないと機材楽器売れんからwwwwwwww 俺もダマされた大賞の一人なんだがなwwwwwww
何が誰でも出来るだよw
その声優広告の多くがなれませんの方がマシ asio4all入れたらなんか遅延が減ったような気がします
ありがとうございました >>697
全音符が基本なので全音符でいいよ
それより細かい分割は、代理コードとかアンティシペーションとか
いろんなテクニックによって分割されていくもんだから
そういうテクニックを勉強しないことにはただ分割しようと思っても何もできない 八王子Pが断言!?「楽器が弾けなくても、音楽は作れる！」
http://www.dtmstation.com/archives/51852740.html
まあ信じて見れば良いんじゃないのw
こう言う記事w ↑の記事wwwwwwww
11.昇尚子
よくさあ「楽器弾けない、楽譜読めない、理論わからんちんぽでついでにコミュ障でバンドも組めず
小中の音楽の成績は１か２だったけどDTMならそんな人でも曲が作れます」なんていう人が
偉そうにブログとか書いてるの見るけど、そういうのって100%不可能だと思うね。
2014年09月12日 10:34 音楽は誰でも作れる
質はピンキリ
ひどい音楽作ってても自信満々の奴に会ったこともある
これ程運に左右される業界も無いでしょ >>699,>>701,>>715
まとめてのお礼で失礼します、ありがとうございます
まずは全音符で作成して、勉強していった上で徐々に物足りない部分を長さやテンポをアレンジしていく…
というのがよさそうですね
大変参考になりました、本当にありがとうございました >>670,694
ゲーム音楽の世界はPR活動が多いので、作者のインタビューもネットで色々と見られる
以下、上で取りあげた作曲者のインタビュー記事からの抜粋
URLをベタベタ貼ると、５ちゃんから書込拒否される可能性があるため、元記事は各人で
ググって探してほしい
どうしても元記事が見つけられないという人は、以下の画像を参考にどうぞｗ
https://light.dotup.org/uploda/light.dotup.org541747.png
菊田裕樹インタビュー
大学に入学して、音楽サークルに入りたかったんですよ。でも、自分とは
毛色がちょっとあわなかったので、漫画のサークルに入ったんです。
植松伸夫インタビュー
先生に習うことが昔から苦手で。「こんな感じでやるんだよ」と言われたら
すぐできる人っていますが、僕はあれができない（笑）
岩田匡治、崎元仁インタビュー
「作曲をどのように学びましたか？」
岩田「全然使いものにならない状態で業界に潜り込んで，適当に覚えて
きたので……申し訳ない」
崎元「僕らもただのゲーム小僧で，ゲーム音楽ファンだったんですね。
ひたすらそれが好きで仕事のほうにシフトしていっちゃった類なんです。
桜庭統インタビュー
アルバイトニュースのような雑誌に募集広告があって、デモテープを送ったん
です。そうしたら採用されて。
実はアルバイトの気持ちだったんですけど、なぜか社員になっていて（笑） >>720
でもそいつら音大入った大先生よりはるか格下だよね
って話じゃないの？ ID:V25Q5f6hは口調から考えるに【53歳のおっさんがプロになるまで応援するスレ】に居座ってた無職先生だろ
あっちで相手にされなくなったからこっちのスレに移動してきたのか
相手にしなければ消えるからスルーしたほうが良いよ >>670
俺がゲーム会社で曲作ってた頃はC++で音楽関連のドライバーとかも作ってたしアナログやFM音源シンセいじって効果音も作っていたので、
作曲編曲以外もコンピューター関連でいろいろできる子じゃなきゃ採用されなかったな
今はどうか知らんけど、使い勝手のいい人間は重宝されるんじゃ無いかな？ 音大よりC++うらやましいわ
音大はぶっちゃけ個人で教えてくれるいい先生見つけりゃもう要らないけど
音のプログラミングみたいな特殊技術はなかなか身に着けられない DTMは楽器できなくても作れるのが魅力だよね俺もギターちょっと齧っただけでキーボードのコードとかほとんどわからんちん。CDEFGABがドレミファソラシくらいはわかるけど。。。
そんなBOBOMINDが作った曲がコレです！！
https://youtu.be/vxHfrtf51EE まぁ大学行くより音を加工する技術を身につけて、同人でもいいからゲーム作りに関わる方が遙かに有益だと思うの
それか動画サイト使って自分の技術をアピールしたり MUZIE懐かしいな俺も４って名前で昔アップしてたよ。 >>722
見てきたけどそれ俺様の口調を真似た人違いじゃね?www
俺だったら違う言葉掛けるだろうし間違いなく
まあ、お前の中でそう思うならそれで良いんじゃねww
結局どっちなん言われる前に
俺だったらこのスレ初心者に最終的にはこう声掛けるなwww
646: 名無し戦隊ナノレンジャー！ [sage] 2018/08/10(金) 20:38:28.07
なるほどゴーレム効果かww
おまえに作曲は不可能言い続けると不可能になるのかwww
おいww
早く引退してほしいなんてそんなしょうもない言葉に踊らされるなよwwwww
ここは一体何スレだと思ってんだ?www
「人にできないと言われると本当にできなくなる」を描くマンガが現代の呪いを描く！
しかしピグマリオン効果に関しては誤用との指摘も
https://togetter.com/li/1226952
http://lavender.5ch.net/test/read.cgi/mog2/1523112594/646 ゲーム音楽と言ったらおれは古代祐三を真っ先に思い浮かべるが
この人は子供の頃からピアノバイオリンやって久石譲に師事して即興など鍛えられてたみたいだね 俺はすぎやまこういちさん好きだな王道だな。あと迷宮組曲の音楽の人。あとはキョンシーズ２の曲も好きだな。 イェスパーキッド聴いたら出来る製作者にさあさあどうぞどうぞになるww >>694
伊福部昭、早坂文雄は時代が違いすぎるのと、そもそも経歴がマジキチすぎて参考にならんじゃろw
伊福部さんはティンパニが音程出る楽器だと知らないうえにハープやチューバの現物を見たこともないのに
処女作で世界的な賞を取っちゃったり、そういうエピソードも面白いのでモチベに繋げるのはアリだと思うけどw
あと、二人とも作曲は独学で始めたけど、短期間チェレプニンに師事はしてるね
音大や専門学校行く気はなくとも、プロの世界で働く人と親しくなっておけば絶対損はしないかと >>700
それで著作権者の権利も剥奪されて安い給料でこき使われるわけね
こんな奴がいるから >>715
全音符が基本 って初めて聞いたけど本当？
何百曲も耳コピしたけど、コードが全音符で動いてる曲のほうが少ないよ
それともなにか違う意味？ いやどう考えても基本だろ
「基本」は「絶対的な規則」ではなく「土台」だよ 浅見光彦というＴＢＳのドラマがあります
お約束というシーンがありまして
その時のＢＧＭが流れます
このＢＧＭを着メロにしたいんですが
ＢＧＭに台詞が乗ってしまってます
このＢＧＭと台詞が混ざった音源が２０個くらいあるんですが
これらから台詞が乗ってない部分をつなぎ合わせて
ＢＧＭだけにするようなソフトはありますか？ ライザップの太ってる音楽と痩せてる音楽を作った人凄い人だと思うんですが
調べても全然出てきません
誰が作曲したのかわかる方いますか？ >>740
益田泰地だろ
ただ、褒めてるところ悪いけど、あの曲の「太ってる音楽」はBoys Noizeのパクリだからな
あの曲で受賞したけど、選考の先生方も大して曲を知らないんだなと思った >>743
ありがとうございます
そうだったんですか
ボーイズノイズも聞いてみます >>745
そうですね
僕も聞いてました
なかなか興味深かったし、それでもこれを引き出しの中からちゃんと引っ張り出せた益田さんはすごいと思えました もうそろそろ日本も露骨なパクリはダメ
当たり前の話
勿論、このノイズよりのリズムに著作権があるか？と言われれば、
現在の著作権法がメロディによって識別することになっているから
セーフなんだろうけど、少しは自分のアイデアで咀嚼しないとダメ
普通、こんなのは恥ずかしいだろ
恥を忘れたら書き屋は終わり >>747
うむ、現場でも良く耳にするんだ
「誰々(洋楽)の何々風のさ…」
「あの曲(洋楽)のあのキメみたいな…」
意思疎通が既存の曲ってどうなんだろうなw 坂本ですがのOPは流石のワイもブチギレしたわ
ああいうのはリリースに至るまで誰も教えてくれんもんなのか オーケストラのミックスで迷ってるんですが
コンプレッサーとイコライザーってかけていいものなのでしょうか？
悩んでも悩んでも聴き比べてもわかりません
よろしくお願いします >>750
10年前にオーケストレーションと絡んでミキシングの勉強したときは、
オーケストラはダイナミクスが重要なので、コンプはかけすぎ注意
ボリュームのオートメーションで音の強弱をつけるほうが好ましい
イコライザーに関しては、EQで持ち上げるよりも、足りない帯域の他の音色を加えてみる
逆に出過ぎの場合は余分な楽器を減らす
と学んで、卒業制作もそうした
なお、PANは思いっきり振っていい
ただし、これは学校で学んだ上での俺の意見な
このスレにはオーケストラに詳しい人も多くいるようなので、他の意見も参考のこと 今日のお前らどうしたんだよ
昨日までとは違う人間が来ているのか？ >>751
ありがとうございます
コンプは弱めに
eqはローハイだけ削る方向で行ってみます え？
ソフトに書き過ぎた
コンプレッサーはいくらかはかけてもいい
ただ、ボリュームで調整するほうが、よりリアルなオーケストラサウンドになる
イコライザーはいじるな
削るなんてもってのほか
管弦楽器の音質を変えるなど、楽器の個性を殺すに値する
例えばMidが足りないと感じたらビオラをイコライジングするのではなく、チェロを後ろで泣かせてみる
Lowが響きすぎるならコントラバスを抑えるのではなく、チューバの破裂音を下げる
そういう工夫でオーケストラは調整する
もし、あなたがやってるのが2MIXの音源ならば、イコライザーをいじってもいい
ただ、個別のトラックをミックスするなら、オーケストラ曲はイコライザーを使うのはNGと思ったがいい オケの調整ってハリウッドでバリバリやってるやつの間でも割れるよ
エフェクト一切使わないやつから
EQどころかエキサイターまで使って迫力出そうとするやつまでいる 終わって質問者も見てないだろう話に、アドバイスでもなく、自分の経験を話すわけでもなく、
聞きかじったハリウッド万歳の話をするバカ。 >>755
ありがとうございます
40Hzと15000HzをカットしていたEQもバッサリ取り除きます
>>758
確かに今思い返せば間近で鳴っているようなオーケストラもありますね
今回はもう出来上がっちゃったので
次色々やってみようと思います もうすぐ、初めてのDTM曲としてボカロソングが出来上がりそうなんですけど
出来た曲をupするにあたって注意点とか考えるべき事とかありますか？
権利関係とかボーカル抜きverをあげる場所とか色々、定番はあると思うので
ググってはみてるのですが素人なので見落としもあるかと思い、質問した次第です。 すみません質問です、ミックスの本でキックのアウトプットを-10dbにしてから他の音源と１つ１つ比べて
音を調整していくって書いてあるのはわかったのですが、-10dbって何のことか分かりません。PeakとRMSのどっちかだと ピークでやってるな、単に確認しやすいから
一番の目的はキックをあまり動かさないことだから、ぶっちゃけどっちでもいいよ
そこ基準に他乗せてくと最終的にちょうどいいぐらいの音量になるよって大体の目安なだけだから
厳密なこと気にするとそもそもジャンルや使う楽器が違うのに最終的な音量が一緒になるわけがない
ただそんなこと言ってたら始まらないし、誤差はマスターのフェーダーで調整すればいい
でも極端に大きくなりすぎたり小さくなりすぎたりしたらフェーダーでも調整しきれないからとりあえず10dbあたりでってだけ フリーズ機能が分かりません
ミックス終えたあとでも
プラグインディレイのあるマキシマイザーなど以外は
全部オンでもレイテンシーに問題がないように聞こえるのですが
マシンスペックが足りてるなら要らない機能なのでしょうか？ >>765
位相に拘る人は同期しないモジュレーションやフィルターの効果を固定したいだろうし
RRする音源に対しても同様、ピークの抑え方やオートメーションの描き方がわずかでも変わる場合がある
生楽器音源使わないタイプのジャンルなら不要じゃないかな アレンジでフリーズ使うのはわかるけど、ミックスでフリーズ使って効果あるの？ >>766
ありがとうございます
生楽器音源はつかってますがぼくのレベルではないようです
>>767
説明足らずですいません
ミックス後というのは
『楽器が20個以上あり、エフェクトが50個以上ひしめいてる最高に重い状態』という意味でした
アレンジ中に楽器を打ち込んでる時に一個一個フリーズしてたんですが
意味がほぼ無いようなので止めます マシンスペック足りててプラグインディレイの補正効いてるなら特にフリーズする必要もないよね
ただし、突然爆上がりして身動き取れなくなることもあるからマメにセーブしといた方がいいよ 音の立ち上がりの遅いバイオリンやトロンボーンなどを打ち込むと
めちゃくちゃズレます、それも一定的にズレるのではなく不規則にずれてる感じがします
立ち上がりの遅い音を人力で打ち込むコツって何かありますか？ もちろんノートの置く位置を前にするんだけど、ベロシティでアタック変わる音色も多いからまずベロシティ大きくしてみたら？
それでもダメなら音色エディットだけど、生楽器モノはサンプル自体にアタックが無きゃそれ以上大して出せないから、そうなると音色選び直すしか無いんじゃないかな あとはもうティックや出来上がった音、リージョンを前へやるしかないよね。 ツイッターでアニメを見ながら作曲してるみたいな書き込みがあったんですが、
どうやったらそんなに出来るんですか？天才でしょうか？ 飯食いながら作曲したり、オ◯ニーしながらも作曲するヤツもいるんじゃね？
オレなんかはよく運転しながら作曲するけど 俺も銀英伝を観ながら作ってたなぁ
ここにはそんな人、多いでしょ
BONNIE PINKを聴きながら、総譜を書いてる学校の先生もいたけど、あれは変人かと思った なんかの音聴きながら作ると知らんうちにどこかパクって(インスパイアされて？)ると思うんだが DTMで曲を作る基本的な流れは
各パートのリズムやオケを打ち込んだり弾いたりしてトラックを重ね
ずれが大きい箇所はクォンタイズをかけたりして全体像が出来上がってから
パンを振ったり各トラックの音量を調整したり場合によって効果を入れて完成って感じですか？ 質問です
ベースを打ち込む際、コードのルート音を打ち込むのがベターなようなのですが、
そのコードが転回しておりルート音が上にいき、最低音が変わっている場合、打ち込むベースの音はルートではなくそのコードの転回した後の最低音を打ち込むのが良いのでしょうか？ >>778
その通りですが、なにか勘違いして混乱してるようですね
コードネームから作曲入門した人にありがちな勘違いですが、
「ベースを打ち込む」と考える前に、和声の勉強をすれば「目から鱗」です
曲の構造のひとつとして、和音、それが進行して和声というものがあります
その構成音を楽器に割り振ると考えるのが正しい順序です
従って転回された和音の最低音は、あなたの鳴らそうとしている楽器（オケ）
の最低音を担当する楽器に割り当てられます。
ほとんどの場合、楽曲の和声構造の最低音はベースに割り当てられます
和音の転回には和声法の知識が必要なので、注意が必要です
ここも勘違いすると、高中域で演奏すべき順進行のフレーズをベースに
割り当てしまったりしてしまいます。
転回して良い和声法上の和音は結構限られてます。
「聴いて良ければ良い」という意見には賛成ですが、その場合訓練された
有能な耳が必要です >>779
非常に参考になります、ありがとうございます
やり方としては間違ってはいないけど、根本的な理屈や構造、前後が理解できていない…ということですね（違ったらすみません）
コードの勉強はしていましたが、おっしゃるように和音進行や和声の勉強が不足していました
書いていただいたことを踏まえたうえで、和声の勉強をしてみます。
また、和音の転回は音の配置を変えることによりコードの進行がスムーズになる…と教本等で書かれていましたので形通りやっていましたが、和声進行の上でどうなるかは全く考えられていませんでしたので、今一度見直してみます
丁寧に教えていただき、本当にありがとうございました >>778
多分キミが思うような響きにはなってないと思う
特に三度(下から二つ目)の音がルートってヤツはね
実際に鍵盤上で左手でベース音、右手でコードの各展開形を押さえて組み合わせを試せば解ると思うんだけど、察するに両手で押さえるほどの鍵盤とかは持って無い感じかな？ >>771
>>772
ありがとうございます
楽器関係なくピアノで打ち込んでから楽器アタックが遅いのに変えて前に出そうと思います >>781
ものすごくお恥ずかしいんですが一応ピアノと61鍵のmidiキーボードを持っております…
最近、ピアニストのためのコード学習という本を買ったばかりなので、書いていただいた左手でベース音を弾いて、右手でコードの展開部を弾く、ということを入念にやってみます
第二転回形は今打ち込んでいる内容では使っていないのですが、一度試してみますね
ありがとうございます >>780
>和音の転回は音の配置を変えることによりコードの進行がスムーズになる
この当たり前のことと、最低音をどうするかは全然別の話
あなたが読んだ教本はわかりやすく書くために、ハショリ過ぎて誤解を
与える類の本のようです >>783
コードってのは右手の和音にルート音が含まれる必要すら無いのだから、片手の中で思考を完結させてはダメなんよ
左手(ベース)でAの単音、右手はコードCを押さえたら…
ほら別世界w DTM板でまともな現代の作曲家は誰も守ってない
和声信仰すか
ないない >>786
これかｗｗｗｗ
685ﾁｯﾌﾟﾁｭｰﾝlove.8bit頭脳チンパン ◆nb7NRmEtz. 2018/02/08(木) 00:59:01.66ID:+pk0IElV
音楽の正体 - SPECIAL (後半) 1/2
https://youtu.be/Uc6QL-oaMwk
↑
まずこの90年代の動画をみてみろよｗｗ
なんでこのIQ80のチンパン頭脳の俺様より明らかに頭の良い奴らが多く居るこの板で誰にも理解されないとんでもない音楽を作りたがる奴多いのか大体想像がつくｗｗｗ
反抗期ｗｗ
https://egg.5ch.net/test/read.cgi/dtm/1514291333/685 >>786
DTM板でまともな作曲家ｗ
パワーワード過ぎない？ >>788
>>787
別人
お前ら和声の内容も知らないで
「へへー和声さまー！」とかやってるんだろうね
オカルトばっかりだよ >>787
この動画めっちゃいいね
勉強なるわ
もっとない？ 和声法というと、退屈な協和音程の理論だと思ってるバカがいるみたい
勉強もしたことがなく、単に言葉から来る素朴な印象から
協和音＝正 不協和音＝悪 とでも思ってるのか？
不協和音の無い音楽は無い。童謡でさえも不協和音は必須。
それどころか不協和音こそが、美の源。
分かってる人には当たり前のことなので読み飛ばしてね
不協和音を例に出して、和声法なんて～～って叫んでる勘違いさんがいるみたいね >>792
そんなこと一言も言ってないんですけどね……
はぁ…
一生300年前のオカルト信じてれば お前ら、和声法とか音楽理論とか、そんな話が大好きだな 53もいらん12平均律で勘弁せえやwwwwwwwww すみません。唐突に質問なのですが、
作曲家志望で、音楽事務所に問い合わせたところ、
あなたのバイオはなんですか、と問われました。
バイオ、とはなんですか。
ググってもよくわかりません。。
教えていただけるとありがたいです。 音楽作るのに技術も理科も英語も勉強せにゃならん
大変じゃのうｗ そんな1800年前の人の話が何の役になるのってなるけどww
この話に出てくる孫子兵法は音楽理論なみに役に立つんじゃねw
5chで口論に勝つための戦略みたいなwwwwwwwwwwwまあ嘘だけどw
新入社員に薦めたい本、1位は「三国志」
https://www.oricon.co.jp/news/43528/full/ バイオといえばリズム、つまり、バイオリズムのことじゃないだろうか？
くだんの音楽事務所の社長は、自分とバイオリズムの相性が良い社員を募集している...とか... 俺もこれだけのバイオがあれば5chには居ねえよwwwwwwwwwwww
http://www.glay.co.jp/biography/ バイオって経歴のことなんですねＷ
最初ポカンでしたが、
みなさまの反応では「バイオ」がそれほど一般的な通称ではないみたいで、安心しましたＷ そこの代表、ルー大柴みたいな人なんじゃね
「ユーのバイオ聞かせて」 でも、そういえば
バイオグラフィーって、アーティストのサイトとかで書かれてますね。。
あのことだったんですね。。Ｗ 正直開離と密集はそこまで他人の曲に口挟むなよとは思う というか、問い合わせたときに、「バイオって何ですか？」って聞かなかったのかよ？
そもそも、作曲家になりたくて音楽事務所に問い合わせって何？
学生時代からの延長で楽曲提供の仕事をしてる俺にはさっぱりわからん
作曲家ってサラリーマンなのかよ >>809
何故偉そうなんだい？
学生卒業と同時にフリーランスになったんですか?すごいですね >>812
学生時代と同じバイト感覚って、まだ職業とは言えないかもね
796は単に事務所に所属して仕事を貰おうとしただけなんじゃ？
まぁなんとかの背比べだな
たまたま伝手があるかないかだけの差
明るい未来に向かって頑張れよー 音圧上げのためのミキシングでほとんど音を聞いてません
メーター見て高域、低域削ってそれに合わせてコンプ刺してで
メーター頼みでほぼやってます
やっぱりこんなやり方ってプロは誰もやってなくて問題ありありなのでしょうか？ Ozon8 って自動でプロ仕様マスタリングしてくれるみたいなんですが、数万出して買う価値はありますか？ >>815
バランスの良いオールインワンシンセだけど、音はFM音源のみだから生っぽい音は出ないよ
YouTubeとかで音は聴けるんじゃね >>816
ネット上でマスタリングしてくれるサービスも幾つかあるから、そういうので満足できればそっちでも良いんじゃね？
「マスタリング サービス」で検索 全トラックの音符が確定した後は何をすれば良いんでしょうか？
マスタリングとかミキシングとかよく分からんのですが。 >>819
掲示板のやり取りでの範疇を超えるから「DTM 初心者」とかでググってこういうサイト参考にしてみたら？
https://dtm-hyper.com/audio/index.html >>819
まずは、「ミックス・ダウン」、「ミキシング」、「マスタリング」 とかの用語でネット検索してみて
個人的なオススメ本はこちら
早乙女正雄 『ミックス・ダウンをDAWで学ぶ本』 質問失礼します。
taktile-25を使用しています。
BFD3をスタンドアローンで起動し、taktileで演奏・録音したいのですが、トリガーパッドはいじらなければ音が出るのですが、korgのエディターで任意のノートに変えると変えたパッドだけ音が出なくなります。
ソフトで変えた設定はハードに送信して、ハードのパッドも任意のノートに変更されています。BFD3側で信号の受信はしているし、いじっていない隣のパッドや鍵盤からは音が出ます。
何がいけないのかわからないのですが、こんな情報で分かる方いらっしゃったらご教授いただけないでしょうか。 >>822
そりゃあ送り手と受け手のノートナンバーが合わなくなるからね
パッドのノートナンバーを変えるならBFD側のそのパーツ(キックやスネア)の受信ノートナンバーも変えてやらなきゃ
何も音色が割り振られてないノートナンバーをただパッドで叩いてるだけになってしまう Don't engine eye, "engine ear"と言ってた人がいた >>824
昔のキュベ(VST5)だったか、画面を真っ黒にするモードがあったなあw
今もあるのか知らんけど >>823
勿論BFD3側のノートに合わせてパッドの方を変更してるんですけど鳴らないんですよね。
でも823さんのレスを読んでたら、前にオクターブずれてる音源あったの思い出したので、帰ったら1オクターブ上か下にずらしてやってみようって閃きました！ありがとうございます！ >>826
うん、C3がどこのCかはメーカーによって違ってたりするからね よく最近R&Bで使われる、以下の2つの種類の波打つような低音をどうにしたら表現できるか教えて欲しいです。
１つは波打つような808系サブベース？
https://soundcloud.com/producedbykrs/cpr
これの2:25くらいの音や
https://soundcloud.com/thisjlouis/heaven-sent-ft-zacari
これの0:30のベース音です。
もう１つは
https://soundcloud.com/cabubeats/joe-hertz-stay-lost-ft-amber-simone-cabu-remix-3
0:50あたりからの、テンポとともに重力がかかるような表現も真似したいのですが、
どうにしたらいいかわかりません。
使っているのはMASCHINEで、Massiveも付いてました。
よろしくお願いします。 >>824
ありがとです
でもコンプとかEQで音圧上げてもわからなく無いですか？
『耳に音量以外は違いが無い範囲でコンプEQするもの』と考えると
耳で聞き取れないしどうすればいいのかわからないです >>828
上の2つはピッチエンベロープとかで下から上に上がるようなポルタメント作ってやればいいんじゃない？
最後のやつは典型的なサイドチェインコンプだからキックにトリガーさせて上物が跳ねるようにコンプ掛けてやるかLFOToolみたいなの使えばそれっぽくなると思うよ >>829
コンプやリミッターで極端な低域とかがトリガーされちゃうような場合は確かにメーターツールで確認しながらカットだよね
ただ、可聴音域に関してはやっぱ耳でちゃんと確認した方がいいよ
マルチバンドコンプのアタック・リリースなんか特にね >>827
帰ってからいじっていないパッドを確認したらどれも1オクターブ上で鳴っていて、任意のノートも上に設定したら鳴るようになりました！感謝です！ cakewalkにsean pandy drumsまでは動かすことがてきたのですが、cymbalisticがどうしても鳴りません
設定のしかた教えていただけないでしょうか >>829
人が処理したものの比較は判別が難しいけど自分がやる際には何度でもバイパス繰り返して確認できるし
所持してる各エフェクトの癖を把握してれば2dBもリダクションすれば十分把握できるよ >>833
環境が違うとは思うけど
インスツルメントを通常のステレオトラックじゃなく
マルチチャンネル（マルチ音源用）にアサインすれば
鳴るよ（多分） >>834
そうですね
全く目ですら問題ない範囲で削ってたのであれでした
耳でもっとシビアに音をギリギリまで削ろうと思います
ありがとうございます >>830
どうもありがとうございます！
頂いたアドバイスをまず再現してみます。 質問させてください
好きなクラシック・ポピュラー音楽、ゲーム音楽などの譜面をアナリーゼして、DAW上に打ち込み再現、またアレンジなどをするのは作曲する上で良い勉強になりますか？ ドラクエのおおぞらをとぶなんかは耳コピの教科書として優秀らしいで >>840-841
ありがとうございます！
早速やってみようと思います、原曲がどれも偉大過ぎて超えるのは難しいと思いますがその位の気持ちでやってみますね！
ドラクエは3やってないのでおおぞらをとぶを聴いたことがないんですが、一度視聴してみます
ありがとうございます スーファミ時代の音源なんて古いし
超えれて当たり前だよ >>844
煽るんじゃなくて具体的にどう間違ってるか言ってみなよ ああそうだな
「初歩の理論のお勉強によい」って一言書いておけばこんなことにはならなかったな
悪い悪い
これでもう済んだな？ ああ、そうだね、すまんね
初心者がオーケストラ音源いきなり中級者なみに使いこなしたり
MIXでいきなりバリバリ中級者なみに使いこなすことなんてないね
俺が悪かった 初心者が完全に超えるのは難しいと思うけど
それくらいの意気込みで取り組んだほうがいいよ
じきに超えられるしね
今聞き返したけど生っぽさはすぐに超えられると思うよ エンハンサーとサチュレーター(ディストーション)の違いはなんですか？
例えばWaves製品でいうAphex Aural ExciterとScheps 73のプリアンプ部みたいな感じです ギターををUSBインターフェイスを通してBIASAmpを使用しています
ネット配信したいのですが仮想ステミキではうまくいきません
なのでステレオミキサーを買おうと思うのですが
USBのステレオミキサーで大丈夫ですか？
ギター → USBインターフェイス → PC（BIASAｍｐ） → USBインターフェイス → USBステレオミキサー → PC（エフェクトが乗った音）
こんな感じになりますよね？
音痩せとかしないんでしょうか？ オーケストラではテンポを常に動かしていくと良いと聞きます
これはロックでもポップスでも良いんですが他のジャンルには
必要ないことなのでしょうか？
よろしくお願いします >>855
何か意図があってその意図を達成するためにそういう処理をすることはあるかもしれないが
テンポを動かしたから良い悪い、必要不要と一概に言うことはできない >>855
DTM関連と考えたとき、生演奏っぽくする為にテンポに若干の揺らぎを与える事は考えられるのでは？
他に意図して動かすかどうかはその人次第だろうし。 >>855
指揮者になったつもりでやってごらん
きっとうまくいくよ >>857
狙ってそれやるとだいたい不自然に聴こえる事が多いけどね
ガイドなしで一発録りとかは普通にやるけど、クリックを意図的にBメロで落としてまたサビで戻して‥とかやると大概おかしなことになるw
ちゃんとしたプレイヤーは一定のテンポを軸にして前後コントロールしてくれるけど >>855
オーケストラではテンポを常に動かす
のではなく、楽曲の要求にそって指揮者がダイナミクス、テンポをコントロール
しているということ
音楽をよりイキイキと演奏するための自然なアーティキレーションだと考えられる
一定のテンポで演奏される曲ももちろんある
ポップスでも盛り上げたいサビを少しテンポアップすることはある
が、演奏技術の未熟な時代では意図的ではなく盛り上がると速くなる（走る）
ことが多かった
果たしてそれをシュミレートすることが良いかどうかは議論が分かれるところ
好き好きと言えばそれまでだが、オケものでルバート（テンポを揺らす）を
やるときは、テンポをキープしている打楽器の無いときに、フレーズをよく
解釈してやることが必要
基本は控えめにやるのがコツといえばコツ
人間の演奏と同じで、少人数あるいはソロのときには効果的なことが多い 皆さんありがとうございます
テンポがよく分かりました
実験で試しつつ必要だと思ったときにだけ動かしてみようと思います 専門外なので全くわかりません
オケで弦がピッチビブラートしてる時には
大抵ユニゾンしてる木管金管は音量ビブラートをハモらせてるものなのでしょうか？ これまでボカロ曲として作り込んでからDAWでオーディオエクスポートする時には問題なかったのに
新規プロジェクトに初音ミクのみ打ち込んだボーカル素材を作ってエクスポートしてみたら出来上がったオーディオに声が入ってません
エクスポートする時の設定を間違ったのでしょうか
解決方法お願いします。 >>865
ご回答ありがとうございます
失敗した時は間違えて周波数かえちゃったのかなぁ >>867
どの音を指してるかよく解らんけど、0:13辺りでノイズ波形にレゾナンス効かせたフィルターでスープさせてる音のことかな？ >>868
返答ありがとうございます。
その音ではなくて、
イントロの客がキャーって歓声する前から始まってる音で、
Aメロでも使っていて、高いところで優しくふにゃふにゃしてる音です。 >>869
スーパーソウって言うよりももっと普通なノコギリ波系のシンセストリングスって感じだろうね
どっちかと言うと1:55から歌の追っかけで鳴るシンセ音とかがスーパーソウの部類だろうね
SuperSawとは
https://www.g200kg.com/jp/docs/dic/supersaw.html >>870
ありがとうございます。
これってmassiveとかsylenthとか作れますか。
たぶん、シンセストリングスで似た音でいいと思うんですが、
エフェクトの処理がいまいちわからないです。
ゲートなのか、サイドチェーンのようなこのうねった感じを出すには。 シンセストリングスってかPad系のSweep音だよね
適当にプリセット漁ってフィルターをLFOで動かせばいんじゃない？ ネットに曲あげたら叩かれた時の悲しみと悔しさをどこにぶつけたらいいですか？ ヒャダインと同じ気持ちになれたことを誇りに思う
https://www.youtube.com/watch?v=piWzZB0FHVk&;feature=youtu.be&t=9m5s >>873
世の中の創作物の99%は誰からのリアクションもないまま時代に埋もれて消えていく
誰かの心をマイナスの方向であっても動かすことが出来たことを誇って前向きに続けろ とてもわかる
叩かれるだけマシ
聴いてもらえたんだって思えるから
我々アーティストを自称するような自己顕示欲の強い人種は無反応がいちばん堪える >>875-876
＞ 誰かの心をマイナスの方向であっても動かすことが出来た
＞ 叩かれるだけマシ
いま自分も、寝る前に歯を磨きながら、同じことをコメントしようと考えてたとこｗ
みんな叩かれ慣れてるなぁ...
うぽつしか コメントつかぬ 夏の宵 昔DSのM01で好きなゲームの曲の耳コピに挑戦して挫折したり
作曲の知識ゼロだけどカオシレータで遊んでへんてこな曲作ったりして楽しんでました
そして、今更ながらiPad買ったのでDTMアプリ落としてまた趣味程度に音楽やってみたいと思っているのですが
KORGだけでもapp多すぎて違いがよく分かりません…
gadget→単体でチップチューンからゴリゴリの打ち込み系まで作れる有能・色々なappと連携して更に機能強化
iM1→数千個の音色をいじって鳴らせる・gadgetと連携で作った音を使用して曲も作れる
Module→プロ仕様の綺麗な音色が鳴らせる・gadgetと連携で綺麗な音を使って曲も作れる
iDS-10→ボコーダ付きのDS-10・単体で完結しててgadget連携不可？
みたいな認識で合ってますか？アホ過ぎてKORG系スレに書く勇気ないのでこっちに投下させてもらいます でもいざ自分が叩かれると873みたいに悩むと思う
特にそこそこ聴いてもらえるようになった辺りから 俺は人格否定までされたことあるよｗ
「つまらない人間が作ってそうなつまらない曲だな」みたいな
YouTubeとかなら試しに英語で載せてみると面白い
海外ユーザーはみんなAwesome!って言ってくれる
文化の違いかねー… >>880
海外からも叩かれてんじゃん
かわいそう ネトゲーとかだったら、普通にawesomeが褒め言葉として多用されてるけどね。
DTMじゃ違うのか。 >>880
文化の違いだね
海外でレコーディングすると、プレーヤーはみんな
「Nice writing ! 」と言ってから帰って行くね 文化っていうか民度
いや日本を悪く言うつもりはないけど あくまでネット民度な
日本のお堅い日常から解き放たれるとそのストレスのせいか匿名では豹変するんよな ｄｉｓられるのは悲しいけど自分で最高の作品だって自負できてないなら甘んじて評価は受けるけどね
負けず嫌いなら自分の好きなアーティスト超えてきたかも？と思えるタイミングで世に出す人が上に登ってくような気がする そんな引きこもり登っていかねーよ
登っていくのは未熟だと知りつつ世に出しまくり、叩かれてなお勉強しまくるやつだ
ヒャダインは勉強もしないし向上心もないから無理 そうか？海外で登ってく奴らって初動からけっこうグイグイ伸びてくの多いじゃん
無駄に叩かれてモチベ下げるのとか無駄だと思うけど デビュー直後からいきなり
ジョンウィリアムズやらバーナードハーマン超えてる人間って誰？
聞いたこともねーよ だからそれは主観だし自分の好きなアーティストをベンチマークにするのは別におかしくないだろ
おまえあれだろ、大して勉強もしてないように見えて涼しい顔してさらっとＳラン大受かっちゃうようなヤツ我慢できないくちだろ
世の中にはセンスも才能も兼ね備えててサクサク伸びてく人間もいるんだよ つかお前の言うジョン・ウイリアムズの息子がまさにそれじゃんｗ >>891
で？
それ誰？
逃げてないで一人でもいいから実例挙げてよ
息子とか全然だからね まぁ１人挙げるとすると俺かな
満足した？挙げろって言われたから挙げただけだからこれ以上アンカーつけて絡まなくていいよ あ、ごめんね
息子なんかと自分がジョンウィリアムズより実力あると思ってる耳がない人みたいだし
絡んじゃって本当にごめんね だから絡んでくんなよ誰が父親と比べろとｗ文盲にも程があるだろ
どうせ息子の曲もろくに知らないんだろうし ヒャダインってただのアイドルだからなぁ
あいつ音楽大して好きじゃないでしょ？
自分が目立つための道具だとしか思ってない >>896
TOTOめっちゃカッコいいよね！
ジョセフの頃が一番好きだわ
つか聞きかじった作曲家のこと引き合いに出して息子が有名人てことすら知らなくて草 TOTOはカッコいいけどどう考えても親父以下だろw 映画音楽のジャンルだと、エンニオ・モリコーネ、ジョン・バリー、マイケル・ナイマン
といったヨーロッパ系の作曲家が好きだなぁ >>901
どこにも知らなかったなんて書いてないぞ ヒャダインさんレベルの曲をオイラは書いてみたいんだが
ここにはそれ以上の人が沢山いるのかね。 >>906
俺はオリンピック音楽監督に選ばれるレベルより実力あるぞ
マジでな >>908
音楽のニュースくらい見てオリンピックくらいの事は情報は得たほうがいいぞ 叩くにしてもここがこうなら良かったとか具体的なこと言ってほしいなぁ
なんか微妙とかざっくりしたこと言われるのが一番困る
どこがどう微妙なんだろう…ってめちゃくちゃ悩む 今月号のDTMマガジンの極辛道場には笑えた。
http://mimizun.com/log/2ch/dtm/1002681966/
カラオケ板みたいに極辛道場みたいなスレあったら初心者は徹底的に叩かれるwwwwww
(ﾉｼ´•ω•`)ﾉｼ ﾍﾟﾁﾝﾍﾟﾁﾝ 【教官・受講生】カラオケ教習所スレ【大募集】
http://lavender.5ch.net/test/read.cgi/karaok/1524238333/
流石に鬼教官みたいなスレはもう無くなってるなww
ゆとりある時代到来ww ぶっちゃけ椎名林檎よりはそこらへんの無名作曲家のほうが実力は上だからね
オリンピック監督以上なんて自慢でも何でもない
初心者は実力判断が出来無いから有名さだけでしか判断できないんだろうけど 半分パクリみたいな鼻歌持ってきて「作曲しました」とかほざいてる女性シンガー共と違って椎名林檎はアレンジまで仕上げてくるからな
おまけに楽曲も実際センスええし
そこらのアーティストよりは名実共に格上やと思うわ >>913
「今回のオリンピック監督よりは上だぜw」って
俺ってこんなに凄いんだぜ？って意味じゃなくて
今回の人選何考えてるの？って意味なのにね
意味も分からないアスペ増えたよね アレンジャーに鼻歌だけ送りつける作曲家って今時ほんとにいるの？ >>921
いるよ
送り付けるっつうか一緒に作業するケースが多いかな
管楽器や打楽器、歌オンリーの人で >>910
マジレスするとメロディが良くないんでしょ
ミックス、アレンジいくら頑張ろうと
メロディが良くなかったら
「普通の曲」以上にはならないよ メロディ、鼻歌言うのはリア充Facebookの話w
こんな糞みたいな不毛な討論を延々とする匿名掲示板
初心は伴奏から食っとけw 結局のとこ聞き手はメロディしか聞いてないんだよな
歌モノならメロディと歌詞
対旋律がかっこいいですね！とかパッドの音がいいですね！なんて感想言う人、言われてみれば見たことない >>927
そういうのは建物で言うと基礎工事とか壁の裏側の部分
誰だって建築の仕事でもなければそんなことは気にしない
でも、しっかり作ってないと段々ボロが出てくる
誰も知らない、気にしないような裏側を誰も気づかないようにしっかり作ってるものだけが
長く残って愛されることになる >>927
こんだけ女子にちやほやされるのに歌詞やボカロにこだわらずEDM作るおまえらスコwwwwwwwwwwwww
↓
https://www.bilibili.com/video/av1326237/ それな
メロディが一番大事だけどそれ以外もリスナーにとっても大事だよね
アコギ弾き語り、ピアノ弾き語り、ましてや歌手独奏で満足してくれるリスナーなんていやしない
「なんとなく空気感がいいな」程度にしか思われてなくてもバックもちゃんと作らないとね >>872
返信遅れてすいません。
その方法でやってみます。 編曲を変えると歌の雰囲気もガラッと変わるよね
下の曲は新居さんの原曲に対して、萩田さんが編曲で別の世界を作り出している感じ
ただし、作品発表の順序からいうと、萩田さんの編曲（サウンドトラック）が先で、それを
新居さんが（自身のアルバムで）シンプルな編曲に変更したというのが経緯
編曲を大幅に変えることで、アニメのオープニング曲というイメージをうまく払拭している
Adesso e fortuna ～炎と永遠～ 作詞・作曲： 新居昭乃
うた 新居昭乃 編曲 新居昭乃 1997年
https://www.youtube.com/watch?v=eDz23w1Dld4
うた Sherry 編曲 萩田光雄 1990年
https://www.youtube.com/watch?v=DVTluK12bvM ゴリゴリの超初心者はどのDAWを使えばいいんですかね？cakewalkは複雑すぎて挫折してしまって 音楽を知らない人が触ることも想定してるGarageBandとかがいいんじゃないのかな
素材や音源、エフェクトはてんこ盛りだし、出来るだけ専門用語を使わずに複雑な信号経路とかも意識させない造りになってるしね
(それが良い事だとも思わんけど)
え？Win？知るかよ ゴリゴリの初心者こそ本買うなりしてCubaseなりProToolsなり攻めて欲しいな、その方が後々楽だし
ただ、FLとかLiveの方が向いてる人もいるから自分の制作スタイルやジャンルも考えて決めるといいよ
何でもいいから１つのDAWマスターすれば後々他にスイッチするときにもスムースだよ
これまじだから俺を信じろ そうそう
〇〇は複雑だったとか言ってもどのDAWも基本的には一緒なんだよなあ
マニュアル免許持ってりゃある程度どんな車でも乗れるみたいな DTM初心者です。
今後の台風の進路を教えて下さい。 Heading045°に進路を変えてその後は温帯低気圧だ ダウ初心者です
ダウ平均株価はこのまま2020年まで右肩上がりですか?
(しめしめwwこんな簡単な株の儲け話は滅多にねえぞw) >>927
そもそもメロディだけじゃ曲として不成立だしリスナーも無意識のうちに他の要素も感じ取ってるけどね >>929
べ、別にちやほやされたくは無いww
ただ作詞が上手くなりたいんですよ
俺はw
作詞のコツなんかありますか？ (^q^)ｻｰｾﾝ!!
猿以下の質問でした
ネットに潜んでる詩人どもを捕まえて作詞のコツを聴くことにしました。 ここは作詞板じゃないから意味ないぞ
作詞の本買って勉強しなさい 色々デモ版試してみたけど、flstugioはちょっととっつきにくくて、cubase、S1はとっつき易かった
けどflstugioもガイドブックつきあわせて勉強して扱えるようになれば楽しそうな気もして買いそうだ CUBASEやフォヨショみたいな元々MACなソフトって使いづらいのばっかりだわ >>943
＞ 作詞のコツなんかありますか？
カッコつけない、押しつけない、日常的なやさしいことばを使う
【初音ミク】 テスト応援ソング 【オリジナル曲】
https://www.nicogame.info/watch/sm6817227 それじゃレディオヘッドの歌詞って
カッコつけてるし押し付けてるし難しい言葉使ってるし
君以下の作詞能力なんだね…… ワッチョイとか書き込み履歴とか買い物履歴まで見られるからいらん >>949
＞ レディオヘッドの歌詞って
＞ カッコつけてるし押し付けてるし難しい言葉使ってる
うん、彼らは無名の初心者DTMer（8歳児）じゃないから、それでかまわない
ベテランと初心者に対するアドバイスが異なるのはしかたないよ >>956
レディオヘッドの歌詞をどうすべきかアドバイスお願いします >>945
5chに作詞板が無いのが残念ですねw
作詞で悩んでても意味がないので
またピアプロの作詞師から許可を得て借りることにしました
その方が視聴者の反応が良かったのでw >>928
そうそう。いいこと言うねー
オケは縁の下の力持ち 曲作りにおいて手を抜いていい瞬間などないのだ。
それは、人生においても同じ。
みつお。 >>959
作詞なー
オレも作曲やアレンジより一番手こずるし悩むw
メロと詩が同時に出てくるシンガーソングライターには敵わないとさえ思うが、その分オケやアレンジではその人らより緻密なモノ作れる自信はある
やっぱり餅は餅屋なのかも知れない >>961
手を抜かなかったら
リズム作りだけで1ティックのズレを永遠に直して
永遠に一曲も作れないまま人生終わっちゃうよ
曲まともに作ったこともないのに
適当言ってんじゃねぇよ 自分では良い曲を作ってると思ってるのに
ニコニコやyoutubeにアップしても再生数が伸びない寂しさ >>964
多分ホントにいい曲なんだと思うぞ
PR不足かも
聴いてもらうことが先決。曲の良し悪しを判断してもらうのは、それからだよね。 >>964
世界的有名でもyoutubeでまだ一万再生しかいってない件…
厳しい世界ですわwwww
スネ夫が真言を唱えている時に流れている曲（フル）
http://www.nicozon.net/watch/sm33734878
↑
＞海外の一流トランスレーベルと契約しており、クラブミュージックのトランスジャンルでは世界的に有名なプロミュージシャンでもある。 >>964
大好きで苦痛の少ない曲作りばっかする、とか甘えないで
ホームページとか動画とか客寄せの勉強を苦痛でもしっかりしなよ
みんなもっと必死に頭使って売り込もうと頑張ってるよ トランス初心者です
>>966
こんなの一体何を喰ったら作れるようになるんだよ?ドラ焼き?wwwww
また問題が一つ増えたじゃないかw
今日はこんなセンスあるの聴けただけで安心して成仏出来る
まだ日本は捨てたもんじゃないなとww ギターリグに関する質問です。ギターリグを立ち上げると耳をつんざくようなノイズが出てしまいます。ギターリグ ノイズ、変な音などで検索しても解決方法が見つかりません。よろしくお願い申し上げます。 DTM始めて、早速ニンテンドーラボを買いました、しかしなかなか音作りが難しい。コツとかありますか？ Mix初心者です
Cubaseで聞いてる時は綺麗に聞こえるのに、
音源を書き出すとなんだか山なりみたいにぼわぼわして
聞きづらくなってしまいます…
クリアな音質にしたいのですが、
どうすればいいのでしょうか
専門用語がわからず抽象的な質問となり申し訳ありません。
教えていただけたら嬉しいです。 >>934
自動作曲ができる初心者用DAWの最新版、Music Maker 2019が登場。機能、性能を大幅にUPし、期間限定の発売記念価格は9,800円
http://www.dtmstation.com/archives/52018630.html >>969
どこか信号がループしてんじゃね
入力がPCマイクで出力がPCスピーカーとか >>973
ありがとうございます。今日は出かけなければいけないので今日の夜試してみます。ありがとうございました。 >>968
自演ミスってるよ
見てるこっちが恥ずかしい >>972
＞ Music Maker 2019
いまそのアプリは、ソースネクストの割引セールだと 4,980円 で販売されている
割引きセールの期限は 8/31 まで 何が自演なんだよwww
トランスの作り方くらい自分で調べるわ
もうええわ
役立たず はぁ?
トランスってターンテーブル買わんと出来んのか？
難儀なジャンルやのうwwwwwwww これで教えを乞うてるつもりだったのか
痛々しいというかなんというか… >>979
>>968で改めて自己紹介と自レスに問いかけをしてるからだろうさw
他人がどう受け取るか客観的な目線を哺うのも作品造りには必要だな いい時代だ
ネットに嘘でも情報漏れまくってるしねw
座学なら音楽制作なんてかったるくてやってねえってw
ネットの情報すら興味無くなったら飽きた証拠 ほらなww
そうやっていつまでも学歴を気にするこの国の老害はwwwwwwwwww
もう日本は幸福度50以上になることは永遠にないw
俺はおまえらと楽しい夜を音楽で過ごすことはない
だからおまえら！！！
沈めjpopとともになww 一部の囲いでなんとかやってる老ガイジの時代じゃないでしょ。 こんな程度の音楽ですげーすげー言ってる時点で
能力もセンスもない証 世界幸福度報告
https://ja.wikipedia.org/w/index.php?title=%E4%B8%96%E7%95%8C%E5%B9%B8%E7%A6%8F%E5%BA%A6%E5%A0%B1%E5%91%8A&;oldid=67716519
幸福度がひくいから少子化なんだろな
よしゃ！
戦争が終わったwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwwww
当時の奴が一番幸福度高かったに違いないw
りんごのうたとか戦争を知らない子供たちとか
あんな名曲もう二度と聴けない
日本を救えるのは今の老人しかいねえよw リンゴは校長の趣味で下校するとき流れてたけど、みんな替え歌にして爆笑してたぞ。 今売れてる曲作るのに座学も理論もたいしていらんでしょ。 なんかスーツかタキシード来てバイオリン弾いてるイメージwww
学歴なんて気にせん言って見たもののなんだかんだ言って「音大」って響きがかっこいいんだよなww
ここの先生らに音大卒いるのか?w >>991
ポップス作家なんて売れても10年持たないよ
座学は大事 そりゃリズム概念がないクラシックみたいな方がセンスはある
大衆にわかりやすく共感のことを考えたら宴会やカラオケの手拍子とか踊りとかにどうしてもいくんだろなww
世の中相手の気持ちも考えんとなw
俺みたいに信念なく流行にのってコロコロ話変わるやつはすぐ消える ネットは細切れの情報だったり嘘やその人のこだわりが強かったりするから、
ある程度慣れるまでは同じ人が書いた本で勉強するのが良いのかなぁ？ 勝てる人間はここでそれを聞くまでもなく、もう動いてる。これが最大のアドバイス >>996
5ちゃんは基本ゴミだけど
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